TGViewer
Channel Public Channel
Издательство «Иллюминатор»

Издательство «Иллюминатор»

@illuminatorpublishing

(официальный канал редакции🤓)
Subscribers
1.66K
Photos
776
Videos
16
Links
384

Showing posts older than #698 · Back to latest

Older Posts 14 shown
Post #697 1.21K
Гусей крикливых караван
Тянулся к югу: приближалась
Довольно скучная пора;
Стоял ноябрь уж у двора.


Друзья, сигналы долгожданной допечатки двухтомника «Евгений Онегин» с «Комментарием» Юрия Лотмана уже в редакции! А это значит, что в грядущем ноябре издание снова появится в продаже. Ноябрю уже не быть скучной порой!
  • ❤‍🔥 28
  • 🎉 10
  • ❤ 6
  • 🍾 5
  • 🔥 3
  • 👏 2
Post #696 1.14K
​​Загадка нидерландской живописи XVII века

Среди многочисленных нидерландских полотен XVII столетия мы почти не встретим картин на религиозные сюжеты. Как считает Й. Хёйзинга, тому могло быть несколько причин, но ни одну из них нельзя назвать определяющей.

«Живопись на библейские сюжеты должна была бы, собственно говоря, быть представлена гораздо более широко, чем это имело место в действительности. Да и для протестантского церковного искусства было еще достаточно материала, особенно в Ветхом Завете. <…>

Единственно лишь Рембрандт и его ученики нашли путь к Священному Писанию. Из-за кальвинистской ли строгости или чрезмерного подчеркивания Второй заповеди искусство воздерживалось от изображения религиозных сюжетов? Или это было все же не что иное, как недостаточная сила творческого воображения? Или, наконец, что-то вроде благочестивого страха, навязываемого верой сознания, что человек не вполне правомочен касаться подобных тем? Своего рода компенсацию художник находил, обращаясь с особой любовью к изображению церквей, к их внешнему облику — и внутри, и снаружи. Питер Санредам и Эманюел де Витте принадлежат к наиболее проникновенным живописцам этого типа».

Сегодня предлагаем рассмотреть величественные своды готической церкви, запечатленной на картине Питера Санредама.
  • ❤ 22
  • 👍 8
  • ❤‍🔥 1
Post #695 1K
​​​​Перевод — дело тонкое

Работа переводчика напоминает искусство живописи или музыкальной композиции, где каждая деталь имеет огромное значение: неверно подобранное слово, не та нота, не тот оттенок — и образ рассыпается, рушится аккорд, у картины совсем другое настроение. А еще перевод похож на реконструкцию, мастерство художника по костюмам: слово из другой культуры или эпохи, как неправильно подобранная шляпа, превращает образ в карикатуру.

«Странно англичанину кого-то мерить на свой аршин. Получается разнобой, разностилица», — отмечает Нора Галь в книге «Слово живое и мертвое». «Конечно, говоря по-русски “он переборщил” или “я не сумел отбояриться”, мы не вспоминаем ни о борще, ни о боярах. А вот в устах француза или англичанина это может прозвучать неожиданно, вдруг вспомнится отнюдь не европейский корень слова».

Плохо, если такие слова оказываются в тексте «случайно», без ведома переводчика: образ меняет свой регистр, читатель смеется там, где смеяться не следует. Но иногда перевод приходится «усмешнять» намеренно. Например, если на русский язык нужно переложить полную каламбуров и абсурда поэзию Льюиса Кэрролла.

В «Записках переводчика-рецидивиста» Григорий Кружков вспоминает, что, приступив к переводу «Охоты на Снарка», он решил «держаться за оригинал, нарочно ничего не русифицировать; но если в рамках буквальности не получается достаточно остро, то прибегать к русскому ресурсу — и “усмешнять”. Только очень осторожно — взвесив все за и против».

«Самое важное для меня было сохранить силу оригинала. Его афористическую и, я бы сказал, “щекотательную” силу. Задача обоюдоострая. Нужна свободная игра, — но не уводящая от стиля Кэрролла. Нужно сохранить все ключевые, цитатные формулы, — но так, чтобы они звучали естественно.

И катали его, щекотали его,
Растирали виски винегретом,
Тормошили, будили, в себя приводили
Повидлом и добрым советом.

Вообще, вся суть перевода в балансировке. Шаг вправо, шаг влево. Оборваться можно в любой момент. Правильно сформулировал Аркадий Гаврилов, переводчик Эмили Дикинсон, в своих посмертно опубликованных заметках: “Хороший перевод — всегда компромисс. Бескомпромиссные переводы — всегда плохие переводы”».
  • ❤ 22
  • 👍 7
  • ❤‍🔥 6
  • 🔥 3
Post #694 1.15K
​​Тэффи о причудах писателей-современников

Мемуарные очерки Тэффи — это не только галерея ярких литературных портретов, где в нескольких легких штрихах передана вся суть характера, но и остроумные заметки о писательском ремесле и воспоминания о том, как творили авторы начала XX века.

«Нервное напряжение во время работы у многих напоминает какое-то припадочное состояние, транс, при котором проявляются разные причуды. Один не может писать, если в комнате открыта дверь, другой — если в квартире никого нет. Третий может писать только в кафе на террасе, и чтобы мимо ходили люди. Леонид Андреев работал только ночью, шагал по большому темному кабинету и диктовал переписчице, сидевшей у крошечной лампочки. <…>. Алексей Толстой клал на голову мокрую тряпку. <…>

Манера работать у Лоло была странная. Писал он почему-то в проходной комнате, на уголке стола, заваленного всякой дрянью. Тут были и старые газеты, и яблоки, и второй том «Анны Карениной», и корректурные листы “Рампы” [журнала “Рампа и жизнь”], и корсет [супруги] Веры Николаевны. Чернильницы у него не было. Перо макал в полупустой пузырек с густым чернильным отстоем и с мухами. Близоруко поднимая каждый раз пузырек к носу, щурил на него левый глаз, правый совсем закрывал и долго целился попасть пером в узенькое горлышко».
  • ❤ 21
  • 👍 10
  • 🔥 5
Post #693 1.24K
Укрощение строптивой

Осень 1881 года Ван Гог провел в Эттене, где усиленно занимался рисунком. В октябрьском письме к брату живописец рассуждал о вечной борьбе природы и художника, напомнившей ему сюжет шекспировской пьесы.

Природа, конечно, intangible*, однако нужно уметь взяться за нее, и взяться твердой рукой. А когда с ней вот так поспоришь и поборешься, она обязательно становится послушней и покладистей. Не скажу, что я уже добился этого — нет человека более далекого от такой мысли, чем я, — но дело все же начинает идти лучше. Борьба с натурой иногда напоминает мне то, что Шекспир называет Taming of the Shrew (то есть преодолевать сопротивление настойчивостью, bongré et malgré*). Во многих вопросах, в рисовании — особенно, я считаю, что serrer de près vaut mieux que lâcher****.

Чем дальше, тем больше я чувствую, что рисовать фигуры — дело хорошее, что косвенно оно благотворно влияет и на работу над пейзажем. Если рисуешь иву так, словно она — живое существо, — а в конце концов так оно и есть, — все окружение получается само собой; нужно только сосредоточить все внимание на этом дереве и не отступать, пока оно не начнет жить.


*Неприкосновенна (франц.).
**Укрощением строптивой (англ.).
***Волей-неволей (франц.).
****Лучше пережать, чем недожать (франц.).

#ван_гог_сегодня_написал
  • ❤ 16
  • 🔥 13
  • ❤‍🔥 1
Post #692 1.23K
​​Разговоры с предметами как особая форма игры

Наверное, каждый из нас время от времени обращает свой праведный гнев на разные предметы, которые по каким-то неведомым причинам перестают выполнять свои функции или исчезают в самый неподходящий момент. Сами того не сознавая, мы вступаем в особую игру, в основе которой — воображение. Вот что об этом пишет Йохан Хёйзинга в книге Homo ludens:

«Как только в описании состояния или события словами окружающей жизни появляется образное выражение, мы вступаем на путь персонификации. <…> Вообразить воспринимаемое в виде живого существа и означает выразить его на самом первичном уровне. Это происходит, как только возникает потребность сообщить о воспринимаемом кому-то еще. Воображением порождается представление. <…>

В любом облике, от чисто сакрального до чисто литературного <…> персонификация остается чрезвычайно важной формой выражения человеческого духа и вместе с тем одновременно игровой функцией. Да и в современной культуре персонификация ни в коем случае не сводится к чисто искусственному и произвольному занятию литературного свойства. Персонификация — это привычная форма духовной деятельности, из которой мы в нашей повседневной жизни еще вовсе не выросли. Кто не ловил себя снова и снова на том, что вслух и на полном серьезе обращается к какому-нибудь неодушевленному предмету, скажем к упрямой запонке, чисто по-человечески приписывая ей нежелание повиноваться и осыпая ее упреками за поведение, заслуживающее всяческого осуждения? Но, делая это, мы же не проникаемся верой в запонку как в некое существо или хотя бы идею. Мы всего лишь непредумышленно вступаем в игру».

🔻Фреска в Нижней церкви. Ок. 1320. Базилика Святого Франциска в Ассизи. Бедность изображена как женщина с крыльями, одетая в лохмотья. Христос обручает госпожу Бедность со святым Франциском.
  • ❤ 18
  • ❤‍🔥 2
  • 🤗 1
Post #691 941
Всю жизнь взгляд устремлялся в закат. Трудно представить себе что-нибудь более притягательное для взгляда, чем именно эта стена великого пожара.

Так ли бедно нужно сравнивать закат?

Греки видели как раз пожар, в котором гибнет Фаэтон. По всей вероятности, закат принадлежит к тем проявлениям мира, которые могут быть сравнены с чем угодно. Там громоздится город, растут башни, прокладываются длинные дороги. Иногда это Библия, видение Иезекиля с гигантской гитарой лучей, иногда птица-лир, иногда тихий воздушный флот, удаляющийся с приветом от нас в страну друзей, которые нас оставили.


Юрий Олеша «Ни дня без строчки»

#метафора_дня
  • ❤ 17
  • ❤‍🔥 8
Post #690 1.31K
​​Вкусы Древней Греции

Один из увлекательнейших разделов науки о прошлом — история повседневности. И чем дальше от нас эпоха, тем интереснее узнать, в каких домах давным-давно жили обычные люди, какую музыку они любили, что носили, как лечились, чем угощали и что ели сами. В книге «Занимательная Греция» Михаил Гаспаров пишет о многих деталях быта древних эллинов, в том числе о кухне:

«...греческий стол показался бы нам бедным и невкусным. <…> Обычно ели рыбу, овощи и плоды (особенно маслины и фиги) и, конечно, хлеб <…>. Масло было только растительное, а не сливочное; сыр был мягок и похож на творог. Тыквы и огурцы были новинкой; орехи, которые будут названы “грецкими”, были еще привозным лакомством; ни рис с гречихой, ни дыня с арбузом, ни персик с абрикосом, ни лимон с апельсином еще не пришли из Азии, ни помидор с картофелем — из Америки. Вместо сахара был мед».

Особенно неразборчивыми в еде были спартанцы, которые придерживались принципа: «Ничего лишнего в жилье — ничего лишнего в еде».

«Главным кушаньем была черная кровяная похлебка из свинины с чечевицей, уксусом и солью. Она была невероятно питательна и невероятно противна на вкус. Спартанцы ею гордились. Персидский царь, когда был в Греции, заставил пленного спартанца сварить ему такую похлебку, попробовал и сказал: “Теперь я понимаю, почему спартанцы так храбро идут на смерть: им милее гибель, чем такая еда”».
  • ❤ 27
  • 😁 12
  • 🤣 9
  • 👍 5
  • 🔥 2
Post #689 1.29K
Настроение дня: умиленный лев, благодарный переводчикам за возможность читать зарубежных авторов.

Считаем, что в День переводчика вполне допустима такая вольная трактовка популярного в иконографии сюжета о приручении льва Иеронимом Стридонским, святым покровителем переводчиков. А еще это отличный повод вспомнить беседу Натальи Мавлевич, Григория Кружкова и Виталия Нуриева о переводе и приключениях, которые случаются с переводчиками!

Илл.: Мастер из Гроссгмайна. Святой Иероним в образе кардинала. 1498.
  • ❤‍🔥 31
  • ❤ 23
  • 👀 6
  • 👍 3
Post #687 1.29K
«Осенняя» «Мадонна с младенцем» Джованни Беллини

«Никто другой не умеет так, как он, соединять все помыслы зрителя на какой‑то неопределенной сосредоточенности, приводить его к самозабвенному и беспредметному созерцанию. Это созерцание бесстрастно и бесцельно. Или, вернее, цель его неизвестна, и оно само становится высочайшей целью искусства. Рассеянное воображение Беллини часто бывает обращено к простым вещам, оно охотно смешивает великое с малым. Он часто пишет пейзаж, деревню и горы, о которых всегда думается в Венеции», — так о творчестве «венецианца из венецианцев» писал Павел Муратов в «Образах Италии».

Когда Беллини обращался к религиозным сюжетам, на его картинах почти всегда появлялись любопытные детали из повседневной жизни Венеции XV века: то дорога, где крестьянин гонит волов, то скачущий всадник, то два незнакомца, беседующие под деревом, то обезьянка на мраморной вазе, на которой начертана надпись художника.

В этой «Мадонне с младенцем» (ок. 1470), кажется, нет необычных деталей, кроме гирлянды из огненно-рыжих плодов. Что же это? Скорее всего, Беллини изобразил Mомордику харанцию (Momordica charantia) из семейства Тыквенных.

Этот овощ из тропических стран в конце XV столетия был для венецианцев диковинкой, и Беллини, вероятно, заметив где-то в городе яркие затейливые плоды из Азии или Африки, не смог не запечатлеть их на своей картине.

Напомним, самих тыкв в то время в Европе не было. До экспедиции Христофора Колумба оставалось чуть больше двадцати лет.

В первом комментарии можно посмотреть, как разные виды момордики изображали в ботанических атласах XVI–XIX веков.
  • ❤ 26
  • 👍 9
  • ❤‍🔥 1
Post #686 1.04K
​​Древнегреческое гостеприимство, ставшее мифом

Кажется, что легенды и сказания древних эллинов — это в основном сюжеты о преступлениях, возмездии, бедах и страданиях. Но, как пишет Михаил Гаспаров в книге «Занимательная мифология», «дошел до нас и рассказ о добрых, праведных людях».

«Это было в те времена, когда боги еще спускались на землю. Так ходили однажды по селам Фригии Зевс и Гермес в виде бедных странников <…>.

Только в одной бедной хижине, крытой тростником и соломою, ласково приняли их старик и старуха, мирные Филемон и Бавкида. Гости входят, пригнув головы, присаживаются на рогожу, перед ними столик с хромой ножкой, подпертой черепком, вместо скатерти его доску натирают мятой. В глиняных мисках — яйца, творог, сушеные ягоды, Бавкида чистит овощи, Филемон раздувает огонь в очаге. Вот и вино, смешанное с водой, из глиняной чаши его черпают деревянным вощеным черпачком. И вдруг хозяева видят: чудо — сколько ни пьешь, вино не убывает. Тут только они догадались, кто перед ними, и в страхе взмолились: “Простите нас, боги, за убогий прием!”
В ответ им хижина преображается: глиняный пол становится мраморным, кровля вздымается на колоннах, стены блещут золотом, а могучие боги стоят перед ними во весь рост, и Зевс говорит: “Просите, чего хотите!” — “Хотим остаться в этом вашем храме жрецом и жрицею и, как жили вместе, так и умереть вместе, чтоб не пришлось ни мне ее хоронить, ни ей меня оплакивать!”

Так и стало; а когда пришел смертный срок, Филемон и Бавкида, сидя на ступенях храма и вспоминая прошлое, на глазах друг у друга обратились в дуб и липу, только и успев деревенеющими губами молвить друг другу: “Прощай!” На том месте еще много веков спустя показывали дуб и липу, выросшие стволами из общего корня; чудесному дереву молились и на ветви его вешали венки».
  • ❤ 25
  • 👍 4
  • 🤗 1
Post #685 1.13K

Forwarded from pobuchteam

«Сундук Монтеня», Наталья Мавлевич

Перевод — бесконечное расширение опыта и сознания, перевод веселит и пьянит, как вино, дарит блаженство и мучения, как любовная страсть, подчиняет себе, как наркотик (но совершенно безопасный для здоровья), учит смирению, терпению, обогащает ум и душу.
Кем быть? Разумеется, переводчиком.


В свое время меня очень впечатлил «Подстрочник» Лилианны Лунгиной. Начав читать «Сундук Монтеня», я испытала те же чувства. Что не удивительно, ведь Наталья Мавлевич была семинаристкой Лилианны Зиновьевны. Как все-таки на нас влияют наставники!

О своих учителях Наталья Мавлевич пишет с огромным теплом и уважением. Причем не только о реальных исторических персонажах, но и о героях книг, которые оказали на нее влияние.

Каждая глава — история о тексте и его роли в судьбе рассказчицы. Жизнь не стояла на месте, пока шла работа над переводом. И Наталья Мавлевич очень тонко подмечает, что с ней происходило. Особенно нравится то, что даже о сложных событиях она рассказывает чутко и жизнелюбиво.

«Сундук Монтеня» — книга, которую я советую всем, но ни кому не хочу отдавать из домашней библиотеки. Оформление выше всяких похвал, прекрастно обрамляет историю.

P.S. Меня многое приятно изумило в этой книге, но особенно заинтриговало упоминание бурундука. Уточнила у автора — чистая правда! На сегодняшней встрече задам авторам-переводчикам еще какие-нибудь вопросы, так что приходите!

#обзор
  • ❤ 26
  • 🔥 5
  • 👍 2
  • 🤗 1
Post #684 1.06K
Друзья, сегодня в 19.00 состоится онлайн-конференция проекта ProTranslation, посвященная переводу. О своем ремесле и своих книгах будут беседовать:

Владимир Бабков, автор книги «Игра слов»;
Григорий Кружков, автор книги «Записки переводчика-рецидивиста»;
Наталья Мавлевич, автор книги «Сундук Монтеня, или Приключения переводчика»;
Яна Хлюстова, автор книги «Поймать Вавилонскую рыбку»;
Елена Худенко, автор книги «Найдено при переводе»;
Иван Чаплыгин, автор книги «Думай о смысле».

Слушатели дискуссии смогут задать авторам вопросы. Участие бесплатно, но нужна регистрация. Как пишут организаторы, очень важно подтвердить электронный адрес!

Модератор встречи, переводчик и блогер Рита Ключак в своем утреннем обзоре советует всем книгу Натальи Мавлевич «Сундук Монтеня, или Приключения переводчика».
  • ❤ 13
  • 🔥 2
  • ❤‍🔥 1
Post #678 1.14K
Средневековая мода — какая она?

«Такой преувеличенной роскоши <...> мода последующих времен более никогда не знала, во всяком случае в столь всеобщей и столь устойчивой форме. Позднее мода также бывала экстравагантной <…>, однако безудержная чрезмерность и перегруженность, характерные для франко-бургундского платья в течение целого столетия, не знают равных».

Вместе с Йоханом Хёйзингой изучаем гардероб европейской знати XIV–XV веков.
  • ❤ 31
  • 🔥 3
  • 🤗 1
Older posts →
Threads Profile ViewerView any public Threads profile without an account.Open ThreadLook →Writing with AI? Make it sound human.Metric37 rewrites AI drafts so they read naturally. Free AI detector, 1,500 words free.Try Metric37 →