Группа поддержки
Eurogamer провёл «Неделю оптимизма» — двадцать представителей индустрии рассказали, что даёт им надежду. Причины кризиса не назвал никто.Формат симптоматичен. Крупнейший европейский игровой портал обзвонил разработчиков, композиторов, нарративных дизайнеров, организатора Gamescom и видеоигрового археолога — и попросил каждого сказать что-нибудь обнадёживающее. Получилась групповая терапия с двадцатью участниками и одним правилом: говорить только о хорошем.
Ответы воспроизводятся с точностью до абзаца. Инди-сцена цветёт. Инструменты стали доступнее. Маленькие команды делают хиты. Аудитория никуда не денется. Страсть не остановить. Глава Valorant Studios в Riot «не может представить, что потребность в связи через игры когда-нибудь исчезнет». Композитор Иннон Зур «чрезвычайно уверен в сильном возвращении инноваций». Слова разные — мысль одна.
Самое ценное в опросе — не ответы, а пробелы. Из двадцати участников ни один не назвал конкретного управленца, чьё решение привело к увольнениям. Ни один не упомянул структуру советов директоров, компенсационные пакеты топ-менеджмента, механизмы ответственности. Ни один не предложил системного решения. Страсть, стойкость, творчество. Словарь мотивационного тренера, а не отраслевого аналитика.
Единственную аналитическую мысль в подборке формулирует редактор The Game Business Крис Дринг — «ошибки, которые мы видим сегодня, были допущены годы назад. Увольнения и закрытия — результат решений 2021 года, а не 2026-го». Диагноз точный. Из него логически следует вопрос — кто принимал те решения и понёс ли ответственность. Дринг его не задаёт. Вместо этого обещает «золотой век видеоигр к концу 2028 года» и перечисляет хиты текущего сезона как доказательство. Индустрия переживает структурный кризис — ей прописывают хороший ассортимент.
Креативный директор RapidEyeMovers Йорг Титтель идёт дальше и сравнивает происходящее с крахом голливудской студийной системы в шестидесятых. Из аналогии следует обещание ренессанса — новые голоса, свежая механика, «эстетика, невиданная ранее в видеоиграх». Параллель красивая. Из неё опущена деталь: голливудские студии шестидесятых сначала обанкротились и были скуплены конгломератами. Ренессанс происходил уже на деньги новых владельцев.
Креативный директор Necrosoft Брэндон Шеффилд — единственный, кто говорит не о чувствах, а о действии. Профсоюз United Videogame Workers собрал на
itch.io бандл из 150 игр, пожертвованных более чем сотней инди-разработчиков. За две недели —
$250 тыс. в помощь уволенным на аренду, еду и медицинскую страховку, которая в Америке исчезает вместе с рабочим местом. Шеффилд, к слову, замечает совпадение: его студия только что выпустила игру «о коллективном действии перед лицом непреодолимых трудностей».
Питер Мур обещает «новую великую главу» и ставит на AI как инструмент демократизации разработки. Мур свой путь в игровом бизнесе уже завершил — после руководства Xbox и EA он владеет футбольным клубом.
Разрыв между тональностью ответов и позицией отвечающих — ключ ко всей подборке. Композиторы, нарративные дизайнеры, инди-разработчики, организаторы выставок — люди, создающие продукт, а не определяющие стратегию. В двадцати ответах нет ни одного CEO публичной компании, ни одного управляющего партнёра инвестфонда. Те, кто решает, молчат. Говорят те, кого решения касаются.
Индустрия, в которой профсоюзный бандл собирает четверть миллиона на аренду, а параллельно суверенный фонд Саудовской Аравии закрывает поглощение EA за
$55 млрд, переживает не творческий кризис. Она переживает кризис управления. И пока оптимизм остаётся привилегией тех, кого увольняют, а не обязанностью тех, кто увольняет, «золотой век» Дринга останется прогнозом, а не планом.
Подписаться на 🎩
Вступить в наш чат 🎩