Сиджанго Освобождённый

Ребята, у меня пошел рост аудитории во всех каналах, я этому рада.

С этим же бустом пришла огромная волна входящих: кто-то пишет «помоги разобраться с клиентом», кто-то «как выйти на фриланс», кто-то «а где вообще учат софт-скиллам», кто-то просит консультацию под конкретный кейс. Запросов много, и все разные. И я, как нормальный продюсер, понимаю: надо это структурировать. У меня есть ответы — значит, я сделаю систему.

⚡️ Сразу скажу: никакой агрессивной продажи тут не будет. Я искренне презираю все эти «воронки», «купи-купи» и «возьми микрозайм, и я скажу, как правильно тебе жить». Тут у нас будет вот как: если у вас есть незакрытая задача — вы просто берёте готовое решение и закрываете её. Всё.

Теперь — что конкретно будет доступно 👇

1. 💬 Консультации

Если у вас конкретный кейс — проблема с клиентом, вопросы по позиционированию, поиск заказов в узкой нише — пишите. Я соберу вопросы, дам вам заполнить бриф, погружусь в ваш контекст и помогу найти выход. Индивидуальная работа, в результате которой вы получите конкретное решение задачи. По этому поводу — в лс.

2. 🚀 Блок про фриланс

Для тех, кто работает в студии и думает уйти на фриланс. Или уже начинает путь во фрилансе. Или давно работает, но чота не клеится.

— Полуторачасовой урок: как устроен фриланс, какие подводные камни, как подготовиться, чтобы обрести свободу, а не постоянный геморрой и нервный срыв. После урока — будет понятно, нужно ли оно вам вообще, и как не облажаться на старте и что можно начать делать прямо сейчас в качестве подготовки.
— Еще будет короткий гайд «Какие компетенции прокачать для фриланса». Если вы уже на фрилансе — увидите пробелы. Если только собираетесь — поймёте, готовы ли вы. По цене двух банок энергетика получите ясность и план, в каком направлении работать. И либо поймете, что вам нужно полный урок послушать. Либо наоборот — и так все гуд.

3. 📑 Документы и договоры

Что подписывать? Чьим договором пользоваться? Как не остаться без денег и прав на свои ассеты? Будет урок, где я разберу всё: какие формулировки реально защищают, какие шаблоны использовать, на что обращать внимание. По сути, готовая инструкция, как перестать бояться «бумажек» и сделать их своим инструментом. Готовые шаблоны безопасных для вас договоров тоже дам.

4. 💸 Рейты на рынке CG

Отдельная тема, про которую все молчат: «Сколько брать за работу?» Я сделаю урок и гайд с реальными рыночными ценовыми вилками. У продюсеров есть чёткие цифры, с которыми мы работаем. Я собрала основные диапазоны цен на базовые CG-задачи. Это позволит вам не гадать и не демпинговать, а понимать, где нижняя и верхняя планка рынка, и как встроиться и адекватно оценивать свой уровень.

5. 🎯 Большой курс (5-6 часов)

Этот курс я сделаю именно для CG-художников. Не для продюсеров и не для менеджеров. Хотя в рамках общего развития им тоже полезно будет.

Это сухая выжимка моего продюсерского опыта, собранная так, чтобы она была полезна именно CG-художникам. Без воды, без лишних деталей, которые вам не нужны, потому что вы не продюсер. Только то, что помогает художнику превратить работу в CG в полноценный бизнес.

Структурой пока не буду грузить. Но факт в том, что
за 5-6 часов вы получите именно ту часть продюсерского мышления, которая нужна художнику, чтобы встать на другой уровень. Планирую релиз к ноябрю.

👉 Важный момент: никаких мотивационных лендингов на десять страниц с моими регалиями не будет. Будет список продуктов, и вы сможете взять то, что закрывает вашу задачу.

И еще будет, скорей всего, опция с закрытым чатом поддержки, для тех, кто проходит уроки, где можно будет задавать вопросы напрямую мне и разбирать ситуации.

Вот такой план, пацаны и лейдис. Оставайтесь на связи.

🌐 Долговечность работы художника

Чтобы в работе почувствовать, насколько ты успешен, насколько прогрессируешь, нужна какая-то система координат.
Есть признание коллег. Есть косвенные показатели — насколько клиенты любят с тобой работать, возвращаются ли они снова. Всё это важно.

Но в CG есть такой тонкий момент: что бы ты ни делал, работа твоя недолговечна.
Зрительный контакт с графикой — секундный. В интернете человек посмотрел, пролистнул, забыл. Ты мог два месяца вкладываться в проект, а он исчезает в ленте за пару секунд.

Коллеги по цеху оценят, поддержат, но этого в какой-то момент становится мало. Возникает вопрос: как пощупать результат своих трудов?

Начало учебного года заходит с философских размышлений 🌚

🔹 Что поможет художнику ощутить весомость результата своей работы:

1. Большие медиа-шоу и инсталляции.
Контакт тоже достаточно короткий, но здесь есть эмоции, «вау-эффект», человеческий эгрегор. Люди снимают, делятся, и ты можешь буквально «потрогать» их реакцию.

2. Выставки.
Твоя работа крутится на постоянной основе. Можно прийти самому, привести друзей, постоять рядом с творением, наблюдать, как люди взаимодействуют с ним, как реагируют. Это даёт осязаемость.

3. Мерч и физические носители.
Картины на холсте, одежда, игрушки, предметы на основе цифрового арта. То, что люди хранят у себя дома, к чему прикасаются. Когда цифровое обретает материальность — это всегда греет.

4. Татуировки.
Опа, неожиданно. Для меня, это самое сильное, кстати. Когда кто-то берёт твой арт и набивает его на кожу, чтобы носить всю жизнь. Прикиньте, видеть, как твоя работа или персонаж, которого ты придумал, становится частью другого человека. Это как признание на каком-то очень глубоком уровне.

5. Полный метр. Фильмы, мультики, особенно хорошие, которые будут смотреть и пересматривать, возможно даже много лет, а свое имя можно прочитать в титрах.

✨ И вот вывод: да, CG — это про быстрый контакт и про то, что твою работу могли пролистать. Но можно искать способы придать вес тому, что мы делаем. Раскрыть творчество через новые форматы. Чтобы работа не растворялась в воздухе, а жила дальше ещё чём-то — в хороших историях, в эмоциях, в предметах, в людях.

Вас посещали когда-нибудь мысли такие про неосязаемость результата работы в сиджи? Расскажите.

#сиджимысли

Ещё скажу для всех, кто подписался недавно (а «старички» уже знают): в этом канале не существует категории «ну, это же очевидно» или «это же просто, зачем такое спрашивать».

То, что для меня очевидно — потому что я этим живу годами, у меня это уже на уровне ДНК — для кого-то может оказаться новым и полезным. И это нормально. То, что просто для опытных бойцов индустрии, для кого-то — новый инсайт и интересный лайфхак.

Здесь аудитория разная, и мы разбираем всё про сферу CG, что может вызывать вопросы, сомнения и интерес. Так что не стесняйтесь «спросить что-то глупое».

❌ Глупых вопросов нет.
❌ Нет «стыдных пробелов», где будто все должны знать, а ты — не знаешь.
✅ Есть обсуждение и любые вопросы, касающиеся нашей сферы.

И ещё важно: хочу, чтобы этот канал был безопасным пространством. Чтобы люди не боялись задать вопрос из опасения получить в ответ токсичный коммент. Таких пабликов полно, и они не особо помогают. Здесь иначе.

А если вы опытный уже спец, и что-то кажется очевидным — или есть чем дополнить, поспорить, дать другую точку зрения — делитесь в комментах. Ваш опыт ценен, и за него будут благодарны.

Очевидного нет. Исходим из этого.

🚨 Про «говори цену, от которой страшно» — то, что вы могли пропустить

Итак, рилсёнок мой про страшные цены, которые надо не бояться называть, продолжает лететь. Там в инсте уже 159к, и тиктоке 85к. Многие с него сюда пришли.

И вот пишут в коментах:

— «Называл и ниже, и выше — всё равно не берут».
— «Назову выше — останусь без еды».

Все услышали одинаково: «просите дороже».

Те, кто много работает, имеет опыт и стесняется повышать чек, поняли, что надо ценить свою работу.
А те, у кого заказов нет, расстроились, что этот совет полная ерунда. Как же повышать чек, если до работы с клиентами не доходит даже.

В цене ли только дело. Не совсем. Тут кое-что важное пролетело мимо.

Люди, у которых нет заказов, не обратили внимание на то, что я сказала: я очень сильный специалист.

Это правда. Клиент вступает со мной в переговоры и обсуждает цену, потому что хочет купить именно меня. Он знает: я затащу проект.
И торгуется он не «кого взять дешевле», или «а Маша мне за прайс в 3 раза меньше проекты ведет», а как купить именно меня по цене, которая устроит всех. Тут переговоры не про оказание «услуги вообще», а про то, чтобы ее сделал конкретный человек.

Рынок конкурентный (хоть в случае с CG это достаточно условно). Мы с вами, художниками, не конкурируем — я вам помогаю.
Но вокруг есть люди, которые делают то же самое, что и вы.
Вопрос: почему клиент должен заплатить именно вам и пойти на ваши условия?

Люди хотят купить у вас, если:
🎯вы делаете что-то лучше всех (речь не только про хард скилы)
🎯то, что вы предлагаете — уникально
🎯вы хорошо подходите под конкретную задачу.

Что-то из этого должно быть у вас, чтобы с вами вступали в переговоры и торговались от вашей цены. Нужно постараться не быть «одним из», «еще одной студией, которая делает всего по чуть-чуть».

Пишут в коммах: «рисую акварель по 2к — не берут». В акке 3 работы, 15 подписчиков. Правильно.
Сформируй продукт так, чтобы людям была нужна твоя акварель. Или сформируй себя как художника. Просто рисовать красиво и сидеть ждать заказов можно очень долго.
А нужно что-то сделать, чтобы люди искали путь именно к тебе.
Ты конкурируй не с акварелью за 1500 из соседнего ларька. Может людям вообще акварель нафиг не нужна. Сделай так, чтобы конкретно твоя акварель — это срочно надо. Стиль, подача, сюжеты, то, что только ты можешь дать.

В CG — то же.
Ты не «вот я немного умею в 3Д, а работы нет».
Подумай, какие у тебя сильные стороны: «Я супер многозадачен и при этом спокоен, как удав. Умею в стрессовой ситуации делать быстро и четко. Горящие стрессовые проекты - это ко мне».
«Я настолько преисполнился в 3Д дженерализме, что могу вам заменить студию: могу и перса замоделить, и кости расставить, и заанимировать что угодно, и рендер выдать магазинный».
«Я лучший в сборке локаций в Unreal. В комментах всегда спорят — это фото или рендер». «Я лучший по рендеру частиц на Диком Западе, нейронки рыдают, потому что никогда не приблизятся к такому качеству». Если ничего такого нет, умеете делать средне, но есть софт-скилы, благодаря которым вы можете уболтать клиента, вызвать доверие, вести его за руку через проект с комфортиком, так что он от вас уходить ни к кому не захочет — тоже топ, работает.

Вот тут рост вашего чека происходит.

И если в брифе или тритменте есть что-то, на что ты своим вот этим позиционированием даешь ответ — вероятность 99%, что продюсер будет искать с тобой общий язык, чтобы затащить на проект именно тебя.

Короче, я о чем. Делай акцент на сильном, подтверждай кейсами, выстраивай свой профессиональный имидж. На дорогие проекты часто ищут не просто руки, которые как-то владеют софтом, понимаешь? Что-то должно быть еще, зерно какое-то. Оно есть у тебя, подумай, в чем оно, сформулируй.

Невозможно всё уместить в один пост/рилс и разжевать до элементарных частиц за полторы минуты.
Кто-то слышит только «проси много», говорит «тьфу, бред сивой кобылы» (реальный комментарий), и уходит.
Кто-то приходит на канал, где я о таких штуках говорю развернуто.

#сиджимысли

⚠️ Behance — портфолио, вводящее в заблуждение

Классическая Беха. Заходишь, смотришь на проект с кучей владельцев — и сразу вопрос: что конкретно делал тот человек, который кидает тебе этот кейс в качестве своего портфолио?

Да, если там один арт-директор или один иллюстратор на проекте — всё ясно. Но как только проект большой, и там несколько CG-дженералистов — тёмный лес. Он может быть уверенным технарём, но без лид-аниматора и арт-дирекшена в соло такого уровня не дал бы.

Работодатели этого не знают. Спросят: «Сможешь так?» — он кивает, показывает сильный кейс. А потом оказывается, что половина силы этого проекта держалась на других людях из команды. В итоге: завышенные ожидания с одной стороны; срыв задачи, возврат предоплаты и минус в репутацию — с другой.

Да, красиво собранные кейсы на Behance выглядят сильно и клиенту проще согласиться на цену исполнителя, подкрепленную мощной работой. Но тут есть и риск: можно дорого себя продать и не выдать нужный уровень, в результате подвести и себя, и клиента.

💡 Так что вы поосторожнее с кейсами, где указаны несколько владельцев. Они часто вводят в заблуждение, и пострадать от этого в итоге могут обе стороны.

#сиджимысли #рабочиеинсайты

по моим запросам в гугле видно, что я не очень удовлетворена работой режиссера на одном текущем проекте 😬

Сегодня у нас с Серёгой выпуск, который нужен каждому, кто работает в креативе
Вместе с психологом-психотерапевтом Андреем Афанасьевым говорим о том, как работать в кайф и находить силы для творчества.

🔹 Чем отличается психолог от психиатра и психотерапевта
🔹 Существует ли вообще «выгорание» или это миф
🔹 Фриланс, семья и работа — где прячется стресс
🔹 Как найти «своего» психолога и не попасть к шарлатану
🔹 Простые шаги для восстановления энергии

Это не лекция, а честный разговор. Если ловил(а) себя на том, что хочется больше ресурса и мотивации — этот выпуск для тебя 💙

ну это про работу и кукушечку, это надо слушать!

📌 А что делать, когда работы нет?

Был у меня период, когда по проектам — тишина. Но, как вы уже знаете, я все время что-то делаю)

Листаю сижу инстаграм, а я подписана на много глобальных студий, которые делают крутую графику. И вот вижу: FutureDeluxe кидает в сторис вакансию CGI-продюсера. Думаю — ну, так надо ж им написать, получается, раз я продюсер.

Пишу прямо в ответ на сторис: кто я, чем занимаюсь, сайт кидаю. И в тот же день HR отвечает: «Вы нам очень подходите, давайте Zoom».

Мы созвонились, очень мило поговорили. Я рассказала про опыт, про то, как работаю, что ищу новые задачи. И тут они такие: «Супер, только вы же где-то не в Австралии, да? У нас просто офис в Сиднее. А, точно, в вакансии не отмечено, но мы в офис ищем инхаус человека. У вас переезда в Сидней случайно не намечается?»

Я: «Да вроде бы нет. Может на удаленке вам все задачи порешаю?»

Они: «Ну вам, наверное, будет неудобно работать ночью. Но если вдруг надумаете сюда переезжать — напишите, мы будем рады».

В общем, офер вроде как есть, но часовой пояс не застегнулся совпал.

К чему это я: даже случайная сторис может привести к собесу, новым контактам и обогатить жизненным опытом. А вот может вы бы и переехали, в отличие от меня) Так что, ребятоньки, не сидим, если работы нет — двигаемся, чота делаем, кому-то пишем, и все пойдет ✌️

#времяисторий #сиджимысли

⚡️ Расскажи в соцсетях, что ищешь работу. А как?

Смотрите, просто пример прикольный, как можно в соцсетях показать, что вы ищете работу.
Вот я говорила: «скажи всем, что ищешь проекты». Ну а как сказать? Выложил в сторис — и тишина. Три человека посмотрели, никто не отреагировал.

Вот так можно попробовать: сделайте рилс.
Не шоурил — «дело всей жизни, проект тысячелетия», а просто рилс. Рилсёнок маленький. За 2 часа собрать. Покажите нарезку из недавних проектов: что вы делаете, подпишите титрами, какие задачи закрываете, оставьте контакты. Сейф зоны только соблюдайте, чтоб титры не кропались.

Рилсом можно легко поделиться, теперь есть кнопка репоста, братюни пошерят, и охват будет совсем другой.

Короче, гибкость и чуть фантазии. Классная идея же!

Я: в сиджи фрилансе 8 лет, знаю все инсайты аудитории

Аудитория:

*не, ну ради справедливости: Джей Ло и Иришка Чикипики тоже в рамках одного и того же интернета существуют. Так что и в сиджи мире можно быть будто в параллельных вселенных

Ребята, розыгрыш состоялся!

🏆 Победители:
1. @annzhu
2. @AndreyYulin
3. @yakurnovalada

Напишите мне в личку почтовый адрес, фио и телефон, завтра отправлю постеры. Ура!

🤔 Где все классные проекты-то, работы нет!

«Легко тебе советы раздавать. А ты сама вообще когда-нибудь работу искала на открытом рынке?»

И такие вопросы бывают)
Мол: «Ты, Ань, продюсер с опытом, сидишь на постоянных клиентах, а сама-то в поле выходила на поиски?»

🗣 Рассказываю.
Да, искала. И продолжаю время от времени это делать.

📌 У меня тоже бывают периоды, когда сарафан подзатихает — и тогда я:
— лазаю по пабликам,
— пишу новым студиям,
— откликаюсь на вакансии,
— знакомлюсь с продюсерами, с которыми раньше не работала.

С кем-то потом работаем, с кем-то нет.
Однажды зарегалась на LinkedIn, заполнила профиль — и через месяц уже работала со студией из Сингапура 🌏

💼 Иногда иду на собесы в крупные студии графики.
Сразу говорю: «Я в найм не хочу, но хочу прийти пообщаться-познакомиться, чтобы вы меня знали как аутсорс-продюсера».
Это абсолютно нормальная практика.
И да — потом кто-то из этих студий возвращается с проектом. Иногда через месяц, иногда через полгода.

🎨 Смотрю тредсы на днях, все рассуждают: «Так боюсь отучиться и не найти работу мечты».
Понимаю страх. Но. Лучше уже в момент учебы принять тот факт, что работа не прилетает сама по себе, и продумать план действий. База в том, что чтобы появилось новое и классное — нужно выйти из тени, перестать сычевать и ждать, пока тебя кто-то найдет и куда-то пригласит. Если не хочется остаться неизвестным и невостребованным, все равно придется пошевелиться: написать, пообщаться, показать работы, заявить о себе.

#сиджимысли #рабочиеинсайты

🐺 Ребята, всем привет!
За выходные нас стало несколько больше — у меня в инсте рилс залетел на 100к просмотров)
Так что добро пожаловать всем, кто только что присоединился 🙌 Очень радуюсь, что наше проф-коммьюнити растет.

И вот какое дело. Я хотела отметить рубеж в тысячу подписчиков — устроить розыгрыш постеров. Ну так и чего тянуть, давайте завтра и проведём. Чтобы неделя началась с чего-то хорошего. 🎁

👉 Ниже кнопка, жмите, кто хочет участвовать.
Условия простые: подписка на этот канал (вы уже и так тут 😎) и на мою инсту.

*Доставка за мой счет, если вы из РФ или РБ, а если совсем далеко забрались, то за ваш, уж изините!) Итоги в понедельник, 25 августа в 20:15 — бот сам выберет победителей случайным образом.

Всем удачи!
Разыгрываем 3 постера с легендарными волками Брика 🐺✨

🎉 UPD: Розыгрыш завершен!

🏆 Победители:
1. @annzhu
2. @AndreyYulin
3. @yakurnovalada

🔍 Проверить результаты

прикиньте, мы с Лёхой угорели и делаем детскую книжку сказок про фриланс 😁

🔥 Рейтинг схем работы на CG-фрилансе: от кайфа до ада
День пятый. Финал. Бонус-категория.

🎭 «Работа за бесплатно»

Сделай, это отличный проект для портфолио!
Или «давайте поработаем на имиджевом проекте, на котором, к сожалению, никто не зарабатывает». Или «а можешь по-дружески сделать?»
Короче, работа предусмотрена, а оплата за нее - нет.

Я принципиально не включила такой расклад в сам рейтинг, потому что работа за бесплатно — это нет. Это просто нет.

Я считаю, что даже джунам, даже ассистентам на съемочной площадке, вообще любому человеку без опыта — работа и рабочие часы должны оплачиваться.
Да, ставка может быть маленькой, соответствовать уровню скила и ответственности. Но оплата должна быть всегда.

❌ Без оплаты мы не работаем. Человеческий труд должен оплачиваться.

Поэтому этот бонус у нас вне рейтинга — такую херню я даже обсуждать не буду и вам не советую.

🎯 Итоги за неделю. Мой рейтинг схем сотрудничества за 8 лет на фрилансе:

1. Клиент напрямую → кайф.

2. Проект «под ключ» через студию графики → комфортно.

3. Аутсорс-менеджер на всем готовом → эконом: терпимо, но ниже, чем нужно по уровню.

4. Последнее звено пищевой цепи → адище.

Бонус-уровень «работа за бесплатно» → ну пошутили и хватит)

Всё, всем хороших выходных, ребята! Выбирайте для себя самое лучшее.

Напишите, что думаете, как вам рейтинг? Что у вас по-другому? ✨

Пойду пока новые преколы для вас придумывать)

#сиджимысли #рабочиеинсайты

📌 Устройство продакшен-цепочки: нахрена такая длинная нужна

🔹 Рекламное агентство
Это главный посредник между крупным брендом и всем остальным миром.
У больших клиентов есть десятки активностей — ролики, баннеры, интеграции, диджитал, принт, наружка. Бренду проще делегировать всё это в одни руки — агентству.
Агентство работает на абонентской плате (fee), придумывает и защищает креативную стратегию, пишет медиаплан на год, распределяет выделенный на год клиентом бюджет на активности и решает: что, где и зачем будет выходить. По сути, это «мозг» всей коммуникации бренда.

🔹 Продакшен
Когда по медиаплану настал момент «снять ролик 20 секунд в эфир», агентство идёт в продакшен-хаус.
Продакшен — это «руки» съёмочного процесса. Полный цикл:

— подбор режиссера и отработка тритментов
— кастинг актёров,
— поиск локаций,
— съёмка, свет, звук,
— монтаж, цветокоррекция
— сведение ролика и отправка его на каналы в размещение
Они производят сам видеоконтент, но не специализируется на производстве графической части, поэтому нанимают на субподряд….

🔹 Студия графики (VFX / motion / 3D)
Если ролику нужны титры, композ, 3D или VFX (а сейчас это 99% случаев) — продакшен нанимает уже студию графики. А студия графики на аутсорс нанимает талантливых фрилансеров. Потому что заказов студия набрала больше, чем может сделать ее крошечный постоянный штат. Потому что все любят деньги и стараются взять побольше прибыльных заказов.
И тут вступаем мы: 3D-шники, моушн-дизайнеры, VFX-художники. Те, кто «добавляет магию» — от простого моушена плашечек на пэкшоте до сложных сцен с симуляциями, спецэффектами и нейронками.

📌 В упрощённой схеме:
Бренд → Агентство (стратегия, планирование, ведение клиента) → Продакшен (съёмка и ответственность за результат продакшена) → Студия графики (визуальные эффекты).

Почему продакшен хаус сразу не берет фрилансеров: потому что риск для них не оправдывает экономию бюджета. Задача комплексная, там как правило не только 3Д, например, но и куча технических штук: клинапы, ротоскопы и т.д. Надежнее отдать в руки людей с репутацией, которые точно не обосрутся и сделают всю задачу четко и в срок. Риски множить никто не любит.

#вашивопросы #база

🔥 Рейтинг схем работы на CG-фрилансе: от кайфа до ада
День четвёртый. Место №1. Самое худшее.

🥀 Категория: «Ад на земле»: последнее звено пищевой цепи.

Напоминаю: мы шли от кайфа до ада.
Поздравляю всех — мы дошли, мы в моем личном аду.

Худшее, что может быть:
Клиент → агентство → продакшн → студия графики → ты.

Ты становишься последним звеном в этой цепочке.

❌ Минусы:
— До клиента несколько уровней. На каждом куча правок. Иногда месяц уходит только на то, чтобы твоя итерация дошла до адресата. Фидбэк часто ошибочный или неадекватный.
— Режиссёр из продакшна может банить работу и отправлять «в шреддер», не глядя. Не нравится и всё. Попадание в личные ощущения одного конкретного человека, который сам не понимает, какой результат хочет увидеть на выходе.
— Отношение как к рукам и техническим сотрудникам. Своё экспертное мнение лучше при себе держать: тебе прямо дают понять, что ты здесь просто ворочаешь пиксели. Но! Если схема не работает (а она не работает), тебя тут же делают крайним.
— Синдром фейсконтрольщика: агентство давит на продакшн, продакшн на студию, студия — на тебя. Ты мальчик/девочка для битья.
— Токсичность и пренебрежение зашкаливают. Все показывают, что платят только за функцию и не нужно «лезть выше». Но когда всё срывается — снова, сюрприз, виноват ты.

✅ Единственный плюс:
Деньги. Тут действительно бывают неплохие бюджеты. Но вся эта херобора того не стоит: психика дороже.

🎯 Итог: редкие исключения бывают (я знаю две продакшен-компании, с которыми комфортно и можно так работать). Но по большей части все остальное — кровавый трэш, которого по возможности лучше избегать.

#сиджимысли #рабочиеинсайты

✨ Ребята, спасибо за вайб-чек. Вот смотрите, какой классный момент написала Яна. Я хочу его разобрать, потому что буквально недавно у меня была похожая ситуация. И я придумала, как из неё можно выйти. Делюсь, ну потому что что я буду держать в себе, если у меня есть вы?

📌 Ситуация: на берегу не обсудили количество правок при работе с нейронками. В договор это не внесли.В какой-то момент пошли доработки, правок стало больше, проект усложнился, и непонятно, как всё это грамотно регламентировать и за что и в какой момент просить допкост.

Что мы знаем про работу с нейронками?
— Во-первых, у них огромная вариативность. Ты делаешь десяток генераций, и результат каждый раз отличается.
— Во-вторых, жёсткого контроля нет: художественные допущения случаются постоянно, одинаковый результат удержать сложно.
— В-третьих, нейросети плохо справляются с микроправками. Скажем, «смести камеру на пару градусов» или «сделай улыбку мягче» — они могут улететь совсем в сторону.

Что мы знаем про работу в рекламе?
— Правки там неизбежны, и их всегда много.
— Клиент вправе требовать микроправки, потому что бизнес этого требует. Заменить элемент, изменить движение камеры, чуть поменять выражение лица, но при этом сохранить весь остальной контекст.

И вот здесь интересы рекламы и нейронок сталкиваются лоб в лоб. Реклама хочет контроль и точность. А нейронки дают вариативность и непредсказуемость. В итоге нейрокреатор сливает кучу токенов, пытаясь реализовать микрокомментарий, который в этой среде объективно тяжело выполнить.

💡 Как я предлагаю решать? Делить проект на два блока.

1️⃣ Попадание в бриф.
Это первый этап, когда мы проверяем: соответствует ли работа исходному ТЗ. Композиция, рефы, общее настроение. Всё совпадает — значит, бриф закрыт. Этот блок оплачивается отдельно.

2️⃣ Художественный поиск и fine-tuning.
Когда базовый результат готов, но клиент хочет «чуть подвинуть», «заменить», «попробовать другой ракурс». Это уже косметика. Здесь мы заранее договариваемся о количестве итераций. Например, 5. Если клиент говорит: «давай вместо банки огурцов поставим банку помидоров» — окей, это одна итерация. Потом: «а помидоры не заходят, давай попробуем банан» — это уже вторая итерация. То есть начинается художественный поиск, и каждая итерация учитывается.

🚀 Таким образом:
— первый блок закрывает попадание в задачу,
— второй блок — художественные доработки, с чётко ограниченным числом итераций и своей ценой.

На мой взгляд, это один из рабочих способов разрулить вопрос с правками в нейронках.
Что думаете, жизнеспособно, попробуете такой подход?

#разборситуации #вашивопросы

Ну расскажите, чо как дела у вас вообще? Над чем работаете сейчас, какие преодоления, что тревожит?