За пределами мира кино - ну там смотреть фильмы Гая Ричи или если вы - Хью Лори и проходите кастинг на роль персонажа американца (перекрёстное изображение в фильмах и в развлекательных шоу британскими актёрами американцев и наоборот - отдельный вид спорта) - для чего может понадобиться "страшно важное знание" диалектов английского языка боюсь даже представить. Предваряя предположение - нет, в шпионы тоже не возьмут - туда берут людей со "смытым" языком и "смытой" историей. Так что Standard English и Received pronunciation - это тот английский, которому учат как иностранному. И, добавлю от себя, лучше ничего не изобрели. На нём говорят дикторы телевидения, на нём читают лекции в университетах, на нём высказываются общественные и политические деятели. Нет необходимости выдавать себя за несуществующую сущность. Ах да, кокни. Кокни понадобится один раз в жизни. При знакомстве с пьесой Бернарда Шоу Пигмалион. Всё остальное "изучение диалектов английского языка" - пустая трата жизни.
Одно из последствий событий 1917 года это то, что "никто не может себя объяснить" (с). Имеется ввиду, из власть имущих. Но и в отношении предметов это тоже справедливо. То есть - откуда вещь? Не стало этой культуры.
Конечно, я не просто шла в галерею 1812 года. Я шла через неё к выставке испанских художников, вывезенных на время из Пушкинского музея в Москве и сгруппированными вместе с "петербургскими" испанскими художниками из Эрмитажа.
Напомню, что когда-то Москва отжала часть коллекции Эрмитажа и недавно был достигнут сердечный консенсус о том, что "это навсегда". Сама выставка маленькая и не очень примечательная, речь не о ней.
Но по пути к выставке неожиданно для себя я наткнулась на три новых картины Леонардо да Винчи. На две, точнее. Да даже если на одну. В здравом уме это просто невозможно себе вообразить.
Третья, невиданная никем и нигде ранее авторская версия Мадонны в скалах (напомню, их официально две - одна в Лондоне, одна в Париже). При этом Эрмитаж представляет эти вещи не от себя, но от частного "Музея Христианской Культуры" (расположен тоже в Петербурге).
Тут можно погуглить, но вкратце - всё очень подозрительно. Самое поразительное, что Мадонна в скалах действительно выглядит как работа Леонардо. Она ещё и лучше, чем та, что в Лондоне. И как минимум не хуже той, что в Париже.
Из того же Музея Христианской Культуры выставлен эскиз батальной сцены, в котором, как пишут, графика - сам Леонардо, а раскраска - ученики. И да, это очень убедительный эскиз.
Третья работа - версия Иоанна Крестителя из собрания самого Эрмитажа, о которой Эрмитаж сообщает, что нет, не Леонардо, да, это наши леонардески.
Но, возвращаясь к началу - при всей сенсационности ситуации (Or is it just me?) находка никак, вот совсем никак не объяснена. Про новую Мадонну в скалах сказано, что в "18 веке она была в частной коллекции в Милане, в 19 - в частной коллекции в Лондоне". А вот что случилось потом - в промежутке между 19 веком и 2024 годом, и территориально - между Лондоном и Петербургом - "тайна сия велика есть".
Вчера услышала мнение о том, что вот ведь если бы Россия проиграла Франции в войне 1812 года, то "жили бы как во Франции". Иронично, что это прозвучало в галерее 1812 года. Но ведь нет же, не жили бы. Чтобы далеко не ходить - в той же пикторальной теме: у Франциско Гойи есть совершенно гениальная серия гравюр "Ужасы войны". Об оккупации Испании Францией, причём "всё те же, "всё тогда же" - 1808 год. В каком-то смысле вчера - ещё один оттиск, к сожалению.
Есть устойчивая байка о том, что Билла Гейтса в школе прозвали Con, ботаник. Что это было очень обидно. Всё странно в этой истории. Особенно странно то, что слово con не имеет значения ботаник, а слово ботаник (гик) не является чем-то обидным. Con это что-то вроде обманщик, тот, кто делает practical jokes, возможно пранкер. Вот харизматичный английский Zac из ютюба - как раз таки "con artist". В этом ролике, если послушаете, ему дедушка так и говорит - мы же их "conned".
Сегодня на Патриарших хорошая погода. Но адский ветер и скользко. Патриаршие пруды теперь в Петербурге - неподалёку, на Московской площади. И не только они, судя по топонимике нового Мастера и Маргариты. Общественность взбурлила, что то ли отменят, то ли нет, что подозрительно выглядит частью рекламной кампании - драматург, чью пьесу в последний момент снимают с показа, все дела. В общем, пошла посмотреть. Тем более, что давно ничего не писала. В отличие от предыдущих инкарнаций в этот раз снято по-европейски, в старом хорошем смысле этого слова. Много удачного: в первую очередь вся линия Мастера и Воланда как отсылка к Фаусту Гете (гут), при этом персонажи общаются по-немецки (зер гут). Воланд, конечно, большая удача. При том, что весь кастинг хороший. Фильм не дословный, но по мотивам романа. Понятно, что сценарий пытается вырулить к нормальности (вышел из точки А в точку В, встретил актрису, написал главу романа, актриса, встреченная днём, в романе превращается в демоницу), с которой в романе не очень, что в целом даже удаётся, хотя местами нет. Но Театр Мейерхольда показали. Парады показали. Проекты Татлина показали. Цитата про то, что не было никакого Берлиоза, единственный Берлиоз - это композитор - звучит как из жж Галковского. Инфернальная сцена бала сатаны - в Этнографическом музее. Помнится, в былые времена его сдавали для западных корпоративов, пардон, инсентивов. Крайне подходящее место.
Кстати, в русской литературе такой книгой мог бы быть Герой нашего времени. Тоже отлично показано, как стоит себя вести, а как не стоит. И тоже вроде бы очень кинематографичен, но такая нелепая экранная жизнь - ни одной удачной экранизации, а с лучшим Печориным (да что там - идеальным) - Владимиром Ивашовым - по какой-то причине не был снят самый кинематографичный эпизод романа - с дуэлью. А представляете, как было бы хорошо? В ютюбе есть эпизоды "с дуэлью" из других экранизаций, включая какую-то совсем новую - всё курам на смех, даже обидно.
Не знаю, читают ли ещё Сэлинджера "Над пропастью во ржи" или не читают. На мой взгляд это просто обязательная книга к прочтению и просто лучшая в американской литературе. Она не только изящно и хорошо написана, это просто книга про аристократизм (не про школьников и взросление, конечно, как всегда считают). Что можно говорить, а что говорить не надо. Думаю, всем стоит её прочитать и чем раньше тем лучше. Особенно в России.
Кому мало "Над пропастью во ржи" - у Сэлинджера есть рассказы, такие же абсолютно - изящные и умные. Кстати, можно оценить и "сложности перевода". Как перевести название For Esme with Love and Squalor? У нас перевели как "Дорогой Эсме с любовью и всяческой мерзостью". А как бы вы перевели? (но чтобы перевести название - надо прочитать весь рассказ, увы - тут иначе никак).
Боль по поводу надевать/одевать знакома, наверное, всем. Абсолютно безграмотные люди будут вас поучать как отличить одно от другого. Замечу в сторону, что поправлять чьи-то ошибки - это уже faux pas, но некоторые любят.
Видимо, про "надевать/одевать" учат на курсах "русский для иностранцев" и они потом несут свет в массы. Другого объяснения популярности этого феномена не придумать. Раньше так доставали только с "кофе". Кофе - это "он" или "оно", если кто в счастливом неведении. В общем, и в том, и в другом случае - уже давно без разницы. Официально признано нормой.
Зато есть и то, что заставляет задуматься.
Англицизмы офисных клерков: все эти "огонь", "доставило", "зашло".Очень широко распространились благодаря перестукиванию в интернете. Но мне кажется, они уже теряют актуальность. Думаю, ещё чуть-чуть и станут маркером немолодого возраста.
Касаемо. Откуда вдруг взялось это "касаемо"? Слышала даже по радио. Надеюсь, не станет вариантом нормы.
Предпочтение предлогу "на" в ущерб "в": Стало повсеместно "на подарок". Раньше встречалось ещё "на районе". Не знаю откуда - возможно, что-то "ласковое южнорусское"? Ужасно и выглядит, и звучит.
"Крайний" в значении последний. Бывало и раньше, но что-то усугубилось. Часто употребим солидными детинами. Ну тут понятно. Из суеверия. Ещё "покушать" и "годно" - и образ готов.
Продолжая тему суеверий: чудики, поехавшие на этимологии слов "спасибо" и" благодарю".
Ну и наконец абсолютно умопомрачительно, но факт: неразличение в письменной речи частиц "не" и "ни". Непременно в пользу "не". Это умудряются проделывать ни много ни мало :) вполне приличные люди.
Ну и хоть что-то позитивное: мне кажется, с глаголами "звонить" и "класть" (те самые "звОнит" и "лОжит") стало получше. Правда, где прибыло, там и убыло: теперь чаще приходится претерпевать от глагола "сажать" ("сАдит" и даже "сАдить").
В дополнение к теме оккультизма у Уэльбека в тексте выше.
Сейчас апрель и скоро, в апреле, христианский праздник - Пасха. Бросается в глаза, что в германских языках (в английском и немецком) слово "пасха" к христианской традиции отношения не имеет. Easter и Ostern явно стоят особняком относительно Paque, да и русского "Пасха". Режут глаз - примерно как счёт в дюймах и фунтах против метрической системы.
Отголосок неприятия официального мейнстрима - сначала Римского языческого, потом Римского христианского? В Древнем Риме правильных богов практиковали в центре, по итальянской периферии было всякое ведьмовство (стрегерия), куда сваливались в перемешку "Диана" и "Люцифер", а в искаженном виде попадали "нормальные названия" - было Эос - стало Эостра. Хотя, явно, что основной соблазн был в практическом применении: вжик палочкой, маджик кастинг и прочий грубый читинг. Вероятно, где не помогал маджик кастинг и танцы при луне в голом виде - помогали яды.
Вторую жизнь этот плохо связанный урожай получил, попав в лапы авторов из стран прирожденного сектанства - сначала некого Чарльза Лиланда (США), а уже потом Джеральда Гарднера (UK) с его викканством. Основная культурологическая разница, пожалуй, в том, что Лиланд из 19 века всё-таки пишет, что это всё Италия, а кельт Гарднер из 20-го - что это всё великие кельты.
В пантеон "кельтского" викканства, о котором пишет Уэльбек (полагаю, что в Aneantir речь о викканстве - сначала как о бытовом колдовстве, потом как о террористической организации) входит и Эостра/Остара (откуда рукой подать до Easter), и её праздник (точнее было бы - шабаш) весеннего равноденствия - Остара. Но Эостра, как и Easter в значении "пасхи" - это не столбовая римская дорога (причём ни в христианском смысле, ни в языческом). Столбовая - это было бы, например, Эос (Аврора).
Не секрет, что Шопен был лютым польским националистом и большая часть его ноктюрнов (и не только ноктюрнов) написана после решающего 1830 года "про это". Ноктюрн "до минор" (C minor, Op. 48, No 1) Шопена - не единственный на эту больную для Шопена тему, но самый яркий. Послушайте: редкие, низкие аккорды - это грохот русских пушек под Варшавой, в первой части - где-то вдалеке, во второй части - сплошная канонада. Не в каждом исполнении они слышны, но здесь вы их услышите.
Строго говоря, никто и не сообщает нам, что это одна организация - вальсирующие у костра ведьмы и атакующие хакеры. С кого Уэльбек мог списать эту мистику? Скромно предположу, что речь в этот раз не о тамплиерах с друидами, как некогда у Дэна Брауна. В 50-х годах 20 века в Англии появилась синкретичная новая религия "wikka" - вот на вики эта уэльбековская организация больше всего и похожа. Кстати, о вики можно почитать в Википедии :)