Во втором семестре у нас был предмет “архивные материалы в эстетической практике” - звучит загадочно. В целом нас там учили работе “архивного продюсера”. Эти люди занимаются поиском и использованием архивных материалов в фильмах и на тв. Итоговым заданием на этом семинаре было смонтировать видеоэссе, мэшап, ремикс и другие иностранные слова с использованием фильмов Конрада Вольфа.
Не могу сказать, что Вольф - это моя чашка чая, но я учусь в универе названном в его честь, в 2025 году было 100 лет с его рождения и преподы решили таким образом это отметить. Поэтому мне было очень сложно выбирать фильм и тему, на которую я бы хотела сделать видео. Плюс я не хотела никого пугать своим акцентом, поэтому сразу решила, что видео будет без озвучки, только с текстом. В итоге я решила сконцентрироваться на производстве фильмов, а не их художественной составляющей.
Устроив себе мозговой штурм, я остановилась на теме “творимой земной поверхности” - одного из вариантов “Эффекта Кулешова”.
Кто не знает - Лев Кулешов - режиссер кино и преподаватель ВГИКа, в 1910-х и 20-х годах описал и снял несколько экспериментов, которые прочно вошли в азбуку монтажа кино: “Эффект Кулешова”, “Творимый человек” и “Творимая земная поверхность”.
В “Эффекте Кулешова” он смонтировал кадр с крупным планом Ивана Мозжухина с кадрами с тарелкой супа, детским гробиком и девочкой, играющей с куклой. И зрителям казалось, что в первом фрагменте актер предвкушает вкусный обед, во втором он опечален, а в третьем умиляется. Проблема в том, что кадр с Мозжухиным был один и тот же. То есть при монтаже из двух абсолютно не связанных друг с другом кадров рождался третий смысл. Именно так по сей день и монтируется кино.
С “творимым человеком” и “...поверхностью” было тоже самое. Разные места Москвы монтировались друг за другом, затем в кадр вообще влезал Белый дом в Вашингтоне и казалось, что это все находится в одном месте, по которому идут герои фильма. Для “творимого человека” он смонтировал нескольких женщин - одна красила ногти, вторая расчесывала волосы, третья одевалась - на монтаже казалось, что это обычные утренние сборы одной женщины.
Поскольку Конрад Вольф учился во ВГИКе и вообще отлично владел русским, я решила в своем ролике показать, как он конструирует в своих фильмах географию используя только ГДР и страны Восточной Европы, применяя знания, которые получил во ВГИКе. Осталось выбрать фильмы. В интернете данных о местах съемок его фильмов почти нет, поэтому я пошла в архив Академии Искусств, президентом которой много лет был Вольф, и где хранится весь его огромный архив.
Для начала я изучила съемочные планы всех его фильмов. Это такие огромные таблицы, где указаны города и сцены, которые будут в них сняты. Снял он 15 фильмов, вот 15 съемочных планов я и анализировала. После этого начал вырисовываться план - я нашла три уровня использования “творимой земной поверхности” - на уровне города (Мне было девятнадцать), на уровне страны (Расколотое небо) и мира (Гойя, или тяжкий путь познания). Но поняв, что у меня хронометраж максимум 3 минуты по заданию я остановилась на самом масштабном - как Вольф создает Испанию в фильме “Гойя, или тяжкий путь познания” (1971) используя страны Восточной Европы и СССР. Фильм был сделан в копродукции с СССР.
Я в архиве наткнулась на “вызывные листы” к этому фильму - это документ, в котором прописывается, какой актер в какой день нужен, где будут проходить съемки и какой реквизит понадобится. Но их сохранилось не очень много, надо было искать информацию дальше. И тут я думаю...режиссерский сценарий! Там же может быть информация о локациях. Заказываю его в архиве, и о боже храни копродукцию - сценарий был на русском. И, да, в нем были локации, вплоть до номера дома. Конечно, пару локаций я угадала сама, например, ворота Екатерининского дворца в Пушкине или Иорданскую лестницу Эрмитажа, но со всем остальным мне нужна была информация.