На прошлой неделе прошёл СКАН

💛💛💛💛 #отпервоголица

Два года назад дочь отправила меня на спецзадание: сходить на конференцию по итогам первой выставки СКАН, и рассказать ей, что там было интересного.
Тогда я ещё даже не знала, что такое СКАН.
А теперь жду его с нетерпением.

С каждым годом размах и масштаб выставки увеличиваются. А в медиапространстве новости про СКАН по-моему побили все рекорды в этом году.
К современному искусству можно относиться по-разному.

Кто-то скажет: «Так и ребёнок может». Кто-то увидит смелость и новаторство. Кто-то пожмёт плечами: «Какая-то ерунда».
Я не собираюсь никого переубеждать. Ты просто понимаешь, что для всего в этом мире есть пространство, клиент, заказчик, зритель. И на выставке начинаешь это ощущать кожей.

Про что это для меня:

📌 Первое – вдохновение.

Ощутить, чем вдохновляются художники и вдохновится самой. Художники очень тонко чувствуют тренды времени и реагируют на изменения, которые мы, возможно, ещё даже не успели осознать.

Я не утверждаю, что художники всегда предугадывают тренды. Но они точно умеют превращать собственное восприятие мира в образы, которые заставляют нас остановиться и посмотреть на привычное иначе. Это расширяет, учусь.

📌Второе – смелость.

Современное искусство постоянно проверяет границы допустимого. Что считать искусством? Где заканчивается привычное и начинается новое? Кто вообще имеет право решать, что достойно внимания?
И мне нравится сама возможность увидеть, насколько разными могут быть ответы.
Иногда смелость художника – это не только то, что он создаёт, но и его готовность показать работу миру, который может не понять, не принять или высмеять её.

И здесь я думаю уже не только об искусстве.
Сколько идей мы не реализуем, потому что заранее предполагаем: это никому не нужно, никто не поймёт, кто за это заплатит?
Всегда есть и будет потребность в смелости, в удивлении, в парадоксе.

📎Третье – деньги.

Вот здесь мне особенно интересно.
В искусстве есть место работам, которые одним кажутся гениальными, а другим – совершенно непонятными. И всё же у них находятся свои зрители, коллекционеры, покупатели.
Не у каждой работы, конечно. И не каждая становится дорогой. Но сам факт, что кто-то готов платить за то, ценность чего для другого человека совершенно неочевидна, заставляет задуматься.
Ведь рынок не обязан нравиться всем. Ему достаточно того, что найдётся человек, для которого именно эта работа окажется ценной.
А самые интригующие сделки, как мне кажется, происходят там, куда зрителя уже не пускают: за закрытыми дверями, в разговорах коллекционеров, в переговорах о том, что невозможно оценить только по себестоимости материалов.

И меня это будоражит.
Потому что искусство в очередной раз напоминает: ценность не всегда очевидна с первого взгляда. А то, что не понимает большинство, не обязательно никому не нужно.

Наверное, поэтому я и жду СКАН.
Чтобы вдохновляться, наблюдать за смелостью других и расширять собственное представление о возможном. Большие художники всегда про масштаб, про эмоциональную резкость и особый уровень надрыва.