Истовый инженер

​​Трудно представить современное электронное устройство без печатной платы внутри. Она стала ключевым компонентом практически любого изделия: от детских игрушек до высокотехнологичного цифрового оборудования. Какой путь развития, начавшийся чуть более века назад, прошли технологии их создания? Как менялись печатные платы — от электрической схемы для простого радиоприёмника до современных многослойных модулей?

Вместе с научно-популярным изданием Naked Science и инженерами YADRO мы подготовили большой материал об истории развития технологий производства печатных плат. В нём рассказали, как развивались инструменты проектирования от кульмана до современных EDA, как менялись техпроцессы производства, постепенно увеличивая сложность и миниатюрность плат, компактность размещения компонентов и автоматизацию сборки, а также какие внешние события драйвили эти изменения.

«История печатных плат: от Эйслера до наших дней». Из статьи вы узнаете:

· как бум радио 30-х годов, а вслед за ним и Вторая мировая война, сформировали новую индустрию — электронику, и одновременно с этим создали потребность в технологиях массового тиражирования простых однотипных конструкций;

· почему появление первых персональных компьютеров стало причиной увеличения плотности размещения компонентов на печатных платах;

· к чему приводит непрерывное утончение техпроцессов производства печатных плат.

#печатныеплаты #историятехнологий

Следующее поколение мобильных сетей (5G) обещает новые возможности высокоскоростной передачи данных и ещё более высокий уровень обслуживания для абонентов. Стандарт сразу создавался оптимизированным для различных сценариев оказания услуг мобильной связи, которые определяются ключевыми типами нагрузок современного мира:

· Высокие скорости передачи и большие объёмы данных
Предоставление улучшенного широкополосного мобильного доступа к различным сервисам: от привычных пользовательских (потоковое видео, онлайн-игры, дополненная реальность) до городских систем видеонаблюдения с интеллектуальным распознаванием лиц и др.

· Большое число дешевых устройств с низким энергопотреблением
Этот сценарий характерен для межмашинного взаимодействия с минимальным вовлечением человека, так как все процессы автоматизированы. К устройствам такого типа относятся разного вида датчики, контроллеры, сенсоры и другие IoT-устройства.

· Очень низкие задержки, очень высокая надежность передачи и постоянное наличие соединения
Примерами таких сценариев являются беспилотный транспорт и производственное оборудование, а также удалённое управление роботами и другими механизмами.

При такой широте применения нетрудно представить, что разработка операторского оборудования для сетей пятого поколения — задача довольно трудоёмкая. И одним из важных вопросов, которые решают производители, является выбор платформы для построения будущего решения.

Леонид Манеев, старший инженер-программист YADRO, исследовал open-source фреймворки — кандидаты на платформу для опорной сети пятого поколения операторского уровня и решил поделиться своими выводами в этой статье. В ней он сравнивает Seastar, mTCP, Boost. Asio, userver и ACE, рассказывает, почему примитивы синхронизации — это плохо, а затем погружает читателя в глубины Seastar.

#программы #телеком #opensource

По мнению Forbes, подавляющее большинство вакансий в IT сейчас нацелено на состоявшихся специалистов. Поэтому, чтобы попасть на интересную стажировку и остаться в команде, джунам теперь приходится прилагать больше усилий. Основной отсев кандидатов происходит на технических и поведенческих интервью, хотя для их успешного прохождения нужно всего лишь хорошо подготовиться.

Как повысить свои шансы и пройти интервью в крутую IT-команду – рассказывает Михаил Саламатов, руководитель отдела развития академических программ в YADRO.

Материал адресован в первую очередь молодым специалистам, но состоявшиеся профессионалы и руководители команд также могут почерпнуть в нём что-то полезное для себя.

#складума #обучение #junior #какстать #собеседования #эффективныекоммуникации

В регби «скрам»— это один из элементов игры: игроки обеих команд стоят плечом к плечу в сцепке и единым фронтом ждут броска мяча, чтобы побороться за него. При этом цель всех и каждого игрока — доставить мяч в зачётную зону.

Почти 30 лет назад Джефф Сазерленд и Кен Швабер впервые представили фреймворк Scrum для разработчиков программного обеспечения, взяв за основу метафору из статьи японских исследователей. В ней проводилась прямая аналогия с игрой и был предложен необычный для того времени командный подход в работе над задачами.

С тех пор гибкие методологии прижились в бизнес-процессах и обросли внушительным числом сторонников. Scrum-мастера помогают командам улучшать процесс создания сложных высокотехнологичных систем, оперативнее реагировать на проблемы и быстрее находить решения в условиях высокой неопределённости.

Об основах фреймворка Scrum и практическом опыте его применения рассказывает статья Евгения Клинкова, scrum-мастера с опытом софтовой разработки в телекоме.

#программы #junior #практикиуправления #команднаяработа

3D-формат в кино стал особенно популярным в начале 2000-х и с тех пор покорил сердца многих. Он позволяет окунуться в происходящее на экране и почувствовать себя частью фильма. Но зачастую в погоне за экономией бюджета продюсеры намеренно закрывают глаза на качество монтажа. В результате зрители могут испытывать дискомфорт и головную боль при просмотре «объёмных» фильмов — поясняет Дмитрий Ватолин, эксперт по обработке видео, руководитель двух лабораторий МГУ: компьютерной графики и интеллектуального анализа видео.

Команда Дмитрия специализируется на исследованиях в области алгоритмов сжатия видео, а также современных методах измерения качества и обработки цифрового видео. За плечами у них более 40 проектов с Apple, Dolby, Intel, NVIDIA, Google, Intel, Cisco, Samsung, Broadcom, Huawei, Tencent и др.

Какие параметры влияют на качество видео? Как развивается глобальная видеоиндустрия и почему крупнейшие мировые компании для улучшения своих кодеков обращаются за помощью к нашим специалистам — читайте в интервью с Дмитрием.

Из интервью вы также узнаете:
- Кому особенно выгоден взлом метрик качества видео,
- Какие новые медиапродукты вскоре должны взорвать рынок персональных устройств,
- На что стоит обратить внимание сегодняшним выпускникам, чтобы завтра не проиграть развивающемуся ChatGPT.

#интервью #персоны #AI #ML #данныеианалитика #алгоритмы

Возможно ли научить машину думать и рассуждать, как человек? Воссоздать в виде электронного устройства или компьютерной модели мозг человека? Или реализовать хотя бы часть его функций и возможностей в виде инженерных решений?

Учёные давно задались этими вопросами и пытаются разобраться, как устроен и работает наш мозг. А с появлением компьютеров к этим исследованиям подключились и инженеры: для них возможности и свойства биологического мозга — это одновременно большое вдохновение, непростая задача и своего рода эталонное устройство.

Направление нейроморфных вычислений появилось как попытка приблизить возможности вычислительных систем к тем, которыми обладает мозг человека. В основе этих технологий лежат архитектуры нейронных сетей, которые повторяют строение, а также работу нейронов и синапсов биологического мозга.

Классическая архитектура фон-Неймана — основа практически любого современного компьютера — предполагает, что процессор и память разделены. А вот нейроны мозга способны и хранить, и обрабатывать информацию. Этот ключевой принцип и отличие даёт огромное преимущество технологиям на его основе — нейроморфным. Особенно хорошо они показывают себя в современных задачах обработки больших массивов неструктурированной информации, анализа и поиска решений на основе нечёткой или неполной информации.

Большинство нейроморфных технологий пока находятся на стадии исследований, и лишь некоторые переходят в коммерческое использование. Чтобы разобраться в них, мы подготовили серию материалов. Учёные, исследователи и инженеры из Intel Research, Yandex и ведущих вузов страны рассказывают об истории развития и самых современных достижениях в области нейрокомпьютерных интерфейсов, нейроморфных процессоров, импульсных нейросетей и примерах элементой базы для построения нейроморфных систем.

#нейроморфныевычисления #нейроинтерфейсы

Маргарет Тэтчер как-то сравнила статистику с увлекательным романом. И действительно, статистика позволяет собрать разрозненные данные воедино, выявить узкие места и отобразить результаты в цифрах для их последующей аналитики и принятия управленческих решений. Но для этого нужно сделать данные максимально наглядными, отображающими реальное положение дел. И по возможности избежать ошибок, которые могут застопорить весь процесс или даже привести к финансовым потерям.

Практическими советами, как перевести «грязные» данные в удобный для восприятия и принятия решений вид, а также избежать искажений результатов при создании аналитики поделилась в своей статье Ирина Сенатская, IT-аудитор и специалист в области организации бизнес-процессов.

#складума #данныеианалитика #мышлениеиподходы #инструменты

Разрушители стереотипов: история тульского бренда, покорившего мировую индустрию звукозаписи

Возможно ли завоевать сердца мировых звёзд звукозаписывающей индустрии, будучи смелым стартапом? А если к этому добавить консервативный рынок, поделенный, как пирог между брендами с вековой историей? Такое под силу только отважным и предприимчивым.

Бренд Soyuz Microphones объединил российское инженерное и производственное мастерство с дизайном и контролем качества мирового уровня. Уникальные конденсаторные микрофоны этой марки ценят звукорежиссёры и исполнители в тридцати странах мира.

О том, как с нуля создать высококачественный продукт, влюбить в него солистов Coldplay и Radiohead и не потерять бизнес на пике сильнейшего кризиса в отношениях России и Запада — история сооснователя и президента компании Soyuz Microphones Павла Баздырева.

Из статьи вы также узнаете:
• что такое эквализация и как бороться с сибилянтами;
• в чём особенность микрофона для «тёмного» и детского голоса;
• когда отправляться на Митинский радиорынок;
• что делать, если вам вдруг позвонил Иван Ургант.

#музыкальныетехнологии #приборы #производственныепроцессы #персоны #техника

«Мир находится на распутье. Социальные и политические системы, которые спасли миллионы людей от нищеты и полвека направляли нашу государственную и глобальную политику, теперь работают против нас» — пессимистично начинает свою книгу «Технологии Четвертой промышленной революции» Клаус Шваб, экономист, основатель и бессменный президент Всемирного экономического форума с 1971 года.

Четвёртая промышленная революция в очередной раз меняет мир: происходит полная цифровизация производства практически во всех отраслях. При этом главным отличием от предыдущего, третьего витка, — когда компьютерные технологии только начали внедряться в производственные процессы — является то, что грань между цифровым, физическим и биологическим мирами стирается. При этом технологии сейчас меняются быстрее, чем когда-либо.

Объём инвестиций в проекты с искусственным интеллектом растёт, а цифровые двойники и интегрированные системы дают возможность производственному оборудованию работать практически самостоятельно. Но так ли страшны эти новшества, меняющие нашу работу и повседневность? И что во всём этом вдохновляющего?

В серии материалов о трансформации производств и переходе в эпоху Индустрии 4.0 разбираемся в теме вместе с экспертами YADRO, Zyfra, Газпром нефть, KUKA Robotics и других производственных компаний.

#индустрия4_0

Леонардо да Винчи был не только гениальным художником, но и выдающимся инженером. Он бы наверняка оценил, как современные художники интегрируют технологии в своё творчество. Они обращаются к различным областям знаний, привлекают экспертизу инженеров и учёных. Благодаря такому взаимодействию рождаются уникальные междисциплинарные арт-проекты даже в тех областях, которые далеки от искусства в привычном понимании: например, в биоинженерии или робототехнике.

Для чего современные художники берут в руки паяльники и учатся писать код? Зачем инженеры используют в своей работе практики art&tech? И что такое научно-технологическое искусство? Об этом рассказывает Ольга Ремнёва, специалист в области art&science и профессор практики Университета ИТМО.

#складума #artscience #мышлениеиподходы #техноарт

Кажется, нас скоро будут видеть насквозь

В начале июня компания Apple представила новый продукт — очки Vision Pro. Ключевым новшеством, которое, по словам разработчиков, отличает устройство от аналогов в сегменте AR/VR, стала созданная с участием нейробиологов технология EyeSight. Специальные камеры сканируют лицо пользователя, фиксируют движения глаз и реакции зрачков. Наблюдая таким образом за поведением и физиологическими реакциями пользователя, система может предугадывать действия человека ещё до их совершения и, уже зная это, менять и подстраивать интерфейс в режиме реального времени.

Современные технологии успешно работают с нашими чувствами и даже идут дальше — учатся анализировать и прогнозировать эмоции. Недавно нейробиологи Массачусетского технологического института разработали компьютерную модель, которая может предсказывать эмоциональную реакцию человека (включая радость, благодарность, замешательство, сожаление и смущение) на события ещё до того, как они произойдут.

По мнению Ребекки Сакс, профессора когнитивной неврологии и заместителя декана по науке университета MIT, самое важное в понимании эмоций других людей — это предвидеть, что будут чувствовать другие, когда событие произойдет. «Большая часть исследований, посвящённых обучению компьютерных моделей, игнорируют этот аспект, определяя эмоциональное состояние человека только по выражению его лица» — утверждает Сакс.

Созданная в MIT модель была отработана на классической проблеме теории игр — «дилемме заключённого». Это один из самых известных сценариев теории, который иллюстрирует механику принятия решений в ситуации, когда конкуренты не доверяют друг другу, и объясняет, почему действия в собственных интересах не всегда приводят к лучшему результату.

Для моделирования логики, как именно люди делают подобные предположения, исследователи использовали записи британского игрового шоу «Золотые шары».

Двое игроков, дошедших до последнего тура, должны договориться, как разделить между собой 100 000 долларов. У каждого из них есть два шара с наклейками: Split («Разделить») и Steal («Украсть»). Игроки могут сначала обсудить, как им поступить, и только потом делать выбор. Если оба решат поделиться, каждый из них получит по 50 000. Если кто-то разделит, а кто-то украдёт, «похититель» получит весь банк. Если оба попытаются украсть, то останутся ни с чем.

Разработанная учёными модель умеет:
- просчитывать наиболее вероятную мотивацию игрока, исходя из его профессии и поведения в игре,
- сравнивать исход игры и ожидания участников,
- предсказывать эмоции участников после оглашения результата и предполагать, как они будут чувствовать себя после различных исходов. Будут ли они чувствовать разочарование или злость, если банк украдет соперник, смесь азарта и вины, если удастся самому украсть деньги? Или это будет радость и облегчение после того, как оба участника разделят банк?

В результате испытаний модель справилась с предсказанием человеческих эмоций намного лучше, чем её предшественники.

Интересно, дойдет ли дело до приложений, которые оценят вероятность, удастся ли, наконец, собраться с друзьями в пятницу вечером?

#техноновости

Промышленные дизайнеры определяют нашу реальность — то, как мы воспринимаем окружающие нас предметы и взаимодействуем с ними. Четыре критерия «хорошего дизайна» сформулировал директор престижной международной премии в области дизайна Red Dot Award, профессор Петер Зек:
- функция: зачем миру эта вещь?
- использование (простота и понятность использования);
- соблазнительность для покупателя: эстетика продукта;
- ответственность: долговечность и соответствие требованиям устойчивого развития.

Проекты со всего света номинируют на эту премию, а среди участников можно встретить не только государства с традиционно высоким уровнем дизайн-культуры вроде Швейцарии, Японии или Голландии, но и страны, где дизайн находится ещё пока только в стадии активного развития — например, Вьетнам, Перу, Хорватия.

В разные годы российские проекты тоже получали заветную «красную точку»: целых 166 раз. Но как именно устроен процесс промышленного дизайна технологических устройств в нашей стране?

В серии статей, интервью и лекций о промышленном дизайне электронных устройств мы поговорили об этом с экспертами: с главным дизайнером и сооснователем дизайн-хауса «notAnotherOne», с кристаллографом и материаловедом с мировым именем, а также с учёным в области функциональных наносистем и высокотемпературных материалов.

#промышленныйдизайн #материалы #фабрики #производственныепроцессы

​​Фильмы на выходные
Наши персональные устройства знают о нас многое, ведь мы часто проводим свободное и рабочее время со смартфоном в руках. Он хранит гигабайты информации о нас, часть которой может быть неизвестна даже самым близким (вдруг вы пишете стихи, которые никому не показываете?).

Если раньше фантасты думали над тем, могут ли машины захватить мир и поработить человечество, то теперь, из-за повсеместного внедрения устройств в нашу жизнь, авторы книг и фильмов размышляют о том, возможна ли дружба или даже любовь между человеком и искусственным интеллектом:

· Футуристическая мелодрама «Зои» от создателей культовой картины «Чужой» рассказывает о любви человека и робота-андроида
Ассистентка учёного, робот-синтетик Зои (Леа Сейду) выглядит точь-в-точь как обычная девушка и считает себя человеком. Зои способна понимать эмоции и чувства своего коллеги, предугадывать его мысли. И в какой-то момент ей даже начинает казаться, что она влюблена в своего напарника Коула (Юэн Макгрегор), который вынужден сообщить Зои, что она — робот.

· А вот создатели фильма «Она» рассказывают совсем другую историю: фантастическая драма об одиноком писателе (Хоакин Феникс), который влюбился в операционную систему своего нового и учень умного голосового помощника. Рекомендуем смотреть с оригинальной озвучкой (с субтитрами или без), чтобы услышать голос Скарлетт Йоханссон — ни разу не появившись в кадре, она получила премию «Сатурн» за роль искусственного интеллекта. А сам фильм взял «Оскар» и «Золотой глобус» за лучший сценарий.

«Нельзя построить робота, который мог хотя бы сравниться с человеком в том, что нам дороже всего, — писал известный фантаст и учёный Айзек Азимов. — Мы не можем наделить робота чувством прекрасного, сознанием эстетических и религиозных ценностей». Но после просмотра этих фильмов начинаешь сомневаться в актуальности этого утверждения.

#фильмнавыходные

Киберпанк совсем близко: Илон Маск наконец-то получил разрешение, чтобы вживить малоинвазивный чип в мозг первого добровольца, но и его конкуренты вовсю действуют.

Недавно в Нанькайском университете вживили нейроинтерфейс в мозг примата, что позволило обезьяне управлять протезом руки.

А компания Synchron уже провела несколько первых операций на людях: в Австралии и США опробовали чипы на пациентах. Электродная матрица Stentrode теперь позволяет их мозгу напрямую взаимодействовать с компьютерным интерфейсом, обрабатывая его сигналы в команды. Как это работает можно посмотреть здесь.

#нейроинтерфейсы

​​Знаете ли вы, что электронная музыка была изобретена в России?
Да, именно у нас в 1920 году инженер-физик Лев Термен создал терменвокс — первый в мире электронный синтезатор, работавший на электромагнитных волнах. Этот инструмент до сих пор используется в концертной практике: например, его любит Джимми Пейдж, гитарист Led Zeppelin. Однако были в нашей стране и куда менее известные широкой публике, но не менее значимые имена конструкторов и изобретателей электромузыкальной индустрии.

В 1930-е годы Андрей Володин, студент Московского института инженеров связи, увлёкся идеей компактного, простого устройства, который совмещал бы различные музыкальные инструменты в одном. Так появился «экводин» — сначала смычковый, а затем клавишный электронный музыкальный инструмент, обладавший набором пресетов для имитации звуков традиционных музыкальных инструментов (кларнета, фагота, скрипки, английского рожка), а также синтезировал новые. В 1958-м экводин даже получил золотую медаль на Всемирной выставке в Брюсселе.

Инструмент пришелся по вкусу и советским композиторам, особенно для создания необычных звуков в фильмах и спектаклях. Так, в ленте «Человек-амфибия» 1961 года в фантастических сценах под водой звучит именно экводин. Но запустить такой инструмент в массовое производство не вышло, поэтому Володин на заказ вручную изготавливал его для ДК, театров и киностудий.

Хотите знать больше об истории электронной музыки? Энтузиасты проекта 120 Years of Electronic Music собрали настоящую энциклопедию, в которой в хронологическом порядке представлены практически все электронные музыкальные инструменты, когда-либо существовавшие в истории человечества: от электрического клавесина до суперсовременных синтезаторов. Порой диковинные и экзотические инструменты, собранные на этом сайте, просто поражают воображение, а детали и элементы некоторых оказываются вполне узнаваемы в современных инструментах!

Материалы сайта содержат множество исторических документов, уникальных иллюстраций и старых фотографий. Всё это будет крайне любопытно не только музыкантам, но и всем, кто интересуется историей техники.

#музыкальныетехнологии #историятехники

​​Фильм на выходные
Термин «японское чудо» используют для обозначения периода интенсивного экономического развития Японии после Второй мировой войны. Действительно, экономика государства пребывала в упадке: 40% городов было разрушено, не говоря уже о миллионах погибших граждан. Ощущалась острая нехватка сырья и ресурсов. Однако уже к концу 1950-х страна восходящего солнца заняла первое место в мире по темпам промышленного роста и быстро вышла на лидирующие позиции в производстве электроники.

Немалую роль в этом феномене сыграл появившийся в то же время транзистор. Крохотный компонент размером едва ли с головку английской булавки стал мощным фундаментом экономического чуда и основой для появления новой отрасли — бытовой электроники.

Компания Tokyo Tsushin Kogyo, которая в будущем сменит название бренда на Sony Corporation, в 1953 году приобретает патент на изготовление транзистора. Всего через два года был готов первый в стране транзисторный приёмник TR-55, а ещё через два — появился карманный TR-63, полмиллиона экземпляров которого было продано только в США.

Важно напомнить, что в то время почти все, что сейчас можно увидеть по телевизору или в интернете, передавалось только по радио. Радиоприемник был в каждом доме и с каждым годом новые, более современные модели становились всё доступней.

В 1960 году был запущен в серийное производство первый в мире транзисторный телевизор TV8-301 с 8-дюймовым экраном. А персональные устройства компании Sony — приставки PlayStation и портативные плееры Walkman — принесли компании мировую популярность.

Такое стремительное и массовое распространение доступной бытовой транзисторной техники — сначала радио, потом телевизоров и первых персональных устройств — послужило одной из причин бурного экономического роста не только одной корпорации, но также японской электронной промышленности, и страны в целом.

Хотите знать, что ещё что помогло Японии стать лидером рынка электроники, несмотря на все трудности? Рекомендуем посмотреть документальный фильм в четырёх сериях: «Рождение транзистора: история японской электронной промышленности».

#фильмнавыходные

«Микросхемы терпят всё, а сломаться может каждый» — поётся в треке популярной группы 2000-х. Но электронные компоненты тоже имеют срок службы. Что делать с отжившими своё?

Итальянскому художнику Леонарду Улиану (Leonard Oulian) всегда нравилась идея о том, что мир состоит из большого количества связей между людьми и объектами, планетами, умами и даже эмоциями. С детства ему было интересно, как работают различные устройства и что у них внутри. Он не уставал удивляться, как эти крошечные детальки заставляют работать такие массивные, по сравнению с ними, приборы... Именно эту мысль он развил позже в своих творениях, — технологических картинах-мандалах из микросхем и полупроводников, превратив тем самым электронику в арт-объект, достойный занять место в галерее современного искусства.

«Мое художественное исследование сосредоточено на понятиях связи, деконструкции и реконструкции путём модификации повседневных предметов, которые обладают значительной выразительной силой. Я показываю, что находится внутри устройств, которые составляют нашу жизнь и используются нами каждый день. Мне нравится думать о жёстких геометрических структурах, которые я проектирую, как об инструментах для создания неосязаемых вещей» — говорит художник о своих работах.

#техноарт

Быстрый и гибкий: исследователи из Массачусетского технологического института (MIT) представили новую разработку для создания прототипов электроники.

FlexBoard позволит разработчикам быстро тестировать различные конфигурации датчиков, дисплеев и других интерактивных элементов. Это может помочь создавать более удобный дизайн и ускорить цикл разработки продуктов.

В отличие от традиционных плат, FlexBoard подходит для изогнутых поверхностей, которые используются в большинстве современных персональных устройств и интерфейсов. Каждая такая плата является многоразовой. Она может выдерживать многократные изгибы и при этом оставаться на месте. «Фундаментальное развитие современного мира заключается в том, что мы можем взаимодействовать с цифровым контентом везде и в любое время, что возможно благодаря вездесущим интерактивным устройствам», — говорит один из авторов исследования Майкл Уэссели.

Несмотря на многообещающие перспективы для рынка персональных устройств, производственный процесс создания FlexBoard в настоящее время занимает много времени, поскольку пластиковые детали печатаются на 3D-принтере, а электронные компоненты требуют ручной сборки. Однако, исследователи воодушевлены: «FlexBoard поможет сделать тренажеры, кухонные гаджеты, мебель и другие предметы привычного обихода более интерактивными» —поделился Донхён Ко, соавтор разработки.

Исследование получило поддержку правительства и грант Национального исследовательского фонда Кореи (NRF). Удачи ребятам!

#печатныеплаты #техноновости

Из всего объёма получаемой человеком информации около четверти приходится на звуки, подсчитали ученые.

Есть даже целое научное направление — психоакустика. Она изучает, как звуки воспринимает человеческий мозг, а также психологические и физиологические аспекты звукового восприятия. Особое значение психоакустика приобрела относительно недавно, во второй половине 20 века, вместе с распространением электронной музыки.

Известный российский звукорежиссер, технический директор цифрового сервиса «Звук Студио» и стейдж-менеджер группы «Машина времени» Роман Смирнов впервые услышал об этой науке в 1980-е. С тех пор жизнь и музыка сильно изменились, но феномены восприятия звуков остались прежними.

В своей статье Роман как свидетель и соучастник эволюции российского шоу-бизнеса последних десятилетий рассказал нам, что нужно знать о психоакустике в эпоху электронной дистрибуции и почему, по его мнению, цифровые стриминги стали абсолютным благом как для артистов, так и для индустрии.

А о том, как понимание основ психоакустики помогает инженерам и разработчикам создавать всё более реалистичные системы окружения звуком вы узнаете из этой лекции. Обсудим, какие субъективные особенности слухового восприятия громкости на разных частотах спектра существуют, как звукоинженеры нарочно усиливают наши мурашки и что нужно сделать, чтобы добиться полного звукового погружения зрителя в кинотеатре.

#музыкальныетехнологии

Вы когда-нибудь видели свет внутри печатной платы?

Немецкий дизайнер Инго Маурер по праву считался камертоном всех световиков. Не распыляясь на множество сфер, он занимался исключительно освещением. Маурер преображал известные общественные пространства, проектировал как сложнейшие высокотехнологичные системы, так и совершенно несерьёзные и причудливые арт-объекты.

В своем деле он был новатором: следил за разработками в области световых технологий и активно использовал их в творчестве. Так, когда на рынке только появились органические светодиоды (OLED), маэстро создал настольную лампу Early Future в виде растения и светильник Flying Future, напоминающий парящий газетный лист. Все изобретения дизайнера и его команды выпускались на собственном производстве — Ingo Maurer GmbH.

Кстати, в московском ресторане «Северяне» можно увидеть одно из творений компании Маурера: светильники Flying Flames. Колышущиеся мерцающие колбочки выполнены из элементов печатных плат и похожи на парящие в воздухе зажжённые свечи. Почти как в Хогвартсе!

#техноарт