БОРЦОВКА

С Днём рождения, женщины! Странно, конечно, что вы все родились в один день, но кто я такой чтобы судить...😁

с праздником!

тем временем в моей голове... когда говорят про квартальное собрание в агентстве 😎

REBOOT'25: новый уровень игры

Сегодня было у нас квартальное собрание и накатили мысли. Мысли о том, когда мы с Сашей Солдатовым начинали свою первую совместную студию уже почти лет восемь назад, мы были уверены, что делаем хорошо — классный дизайн, базированный веб и способны раскачать студию с нуля. Мы создавали красивые и рабочие проекты как в вебе, так и в графическом дизайне, даже пробовали запустить стартап. Но не все шло гладко, совершали множество ошибок, слишком много брали на себя. И я представить не мог тогда, насколько далеко можно зайти.

Сегодня тяжело поверить, что в команде уже 26 человек, и мы продолжаем свой рост и командой, и проектами. Наши цели на 2025 стали значительно амбициознее: выход на глобал, перестройка процессов, масштабирование команды, пробуем новые ниши и активно развиваем своё комьюнити. Кажется, мы нашли себя.

Теперь мы смотрим на стратегию с высоты птичьего полёта, и это уже полноценный бизнес, а не просто игры в него, как было раньше. Всё это возможно благодаря невероятной команде, чудесным ребятам, которые горят идеями вместе с нами. Скорее бы всех собрать живьем, а не в пределах экрана 16:9 🥺

Я по-прежнему погружаюсь в дизайн, топлю за эстетику, креатив и свежие дизайн-концепции, вечерами думаю над мерчем и обновлением стиля студии. Но мой основной фокус смещается сильнее (как и должен) в менеджмент:

👀 Системно прокачиваем команду и оптимизируем процессы

😯 Строим сильное сообщество вокруг студии

🙊 Выводим digital-продукты на новый уровень — от геймификации до AI

Дополнительно внедряем менторство дизайнеров и запускаем собственный продукт.

И получается круто, и главное — по любви 🚀

Пока все обсуждают Оскар и пророчат Юре Борисову головокружительную карьеру, я, как типичный бумер, зависший на музыке нулевых и десятых, снова наткнулся на Mirwais. Самый известный его трек (голосом Гоблина) — из культового фильма «Спздили»*.

Но меня зацепило другое — клип My Generation (2016). Вдруг всплыл флешбек: где-то в глубокой юности я уже видел нечто похожее. И нашел! оскароносную короткометражку Logorama (2009).

🔹 Logorama — мультфильм, где весь мир построен из логотипов. Злой Рональд Макдональд врывается в Лос-Анджелес, удирая от полицейских в виде логотипов Michelin. Вокруг — погоня, перестрелки, землетрясение, апокалипсис... и всё это в мире, где нет ничего, кроме рекламных символов.

🔹 Клип My Generation — аудиовизуальный манифест о том, как бренды, реклама и медиа поглощают реальность.

И вот оно, ощущение (да какое ощущение? это факт!), что мы давно живём в Logorama. Бренды формируют не только окружающий нас мир, но и саму повестку. Голливуд, тренды, новости — всё превращается в товар, продающий нам новую версию действительности.

Обожаю такие заигрывания с метамодерном — тем более в настолько прямолинейном формате, который сложно упаковать столь круто.

Кстати Logorama сделана французской студией видеопродакшена H5 и на их сайте есть чем еще вдохновиться!

Как распределены дизайнеры в студии REBOOT?

С расширением команды и запуском новых услуг мы регулярно пересматриваем роли и подход к грейдированию. Пробовали разные модели, но поняли, что одна схема не вместит всё — получится каша. Эмпирически пришли к диаграмме Венна (понятия не имел, что она так называется), которая наглядно показывает, кто специализируется в узких направлениях, а кто закрывает несколько продуктовых зон.

После разбора команды дизайнеров мы увидели не только сильные стороны, но и просадки в нехватке специалистов. При этом стоит отметить, что последний год акцент был на развитии креативного и игрового направлений, поэтому баланс сместился.

Стоит пояснить, что в REBOOT есть 3 ключевых направления:
🔵 Игры и геймификация — игры внутри приложений, геймификация процессов в продукте, игры с вебвью.
пример проекта

🟡 Цифровые продукты — классический веб: корпвеб, еком, создание продуктов с нуля, продуктовый дизайн.
пример проекта

🟣 Креативные технологии — интерактивные проекты в вебе: от промо-историй до анимационного сторитела через сайт.
пример проекта

Мы также решили зазернить поделить проекты на простые и сложные. Это не означает разницу в уровне внимания — это внутренний инструмент для распределения дизайнеров по их скиллам и специализациям. Чем сложнее и высоконагруженнее проект, тем больше пересечений между направлениями.

Как распределены дизайнеры?

🔸 Узкие специалисты — работают в конкретных сферах: кто-то только в играх, кто-то в цифровых продуктах.

🔸 Гибридные дизайнеры (лиды) — совмещают два направления, например, цифровые продукты + креативные технологии.

🔸 Универсалы (лиды и арт-директора) — работают на стыке всех трёх направлений, решая самые сложные и комплексные задачи.

Что увидели:
✅ Сильные позиции в играх и геймификации — здесь больше всего специалистов.

✅ Хороший баланс в сложных проектах, но не хватает людей в простых цифровых продуктах и креативных технологиях. Конечно, дизайнеры сложных сфер могут закрывать простые задачи, но вопрос в наличии времени.

✅ Центр схемы — самые универсальные дизайнеры (лиды и арт-директора), которые одновременно работают в нескольких направлениях.

Зачем нам этот анализ?
✔️ Видим, где не хватает специалистов и какие зоны требуют усиления.

✔️ Оптимизируем ресурсы — кому какие задачи лучше давать.

✔️ Определяем вектор роста — какие направления развивать и как масштабировать команду.

У нас крепкие мультидисциплинарные дизайнеры, но если хотим выровнять баланс, то нужно прокачивать специалистов в цифровых продуктах, либо хантить новых. Это направление стоит усилить не только через дизайнеров, но и через развитие отдела продаж и проактива с текущими клиентами, чтобы было что кушац этому направлению 😜

Всех дизайнеров на схеме обезличил, чтобы никого не смущать

Быть дизайнером или управлять дизайнерами?

В дизайне, как и в IT, есть два очевидных пути: расти в экспертизе или уходить в управление.

Кажется, что многие начинающие дизайнеры хотят стать арт-директорами — будто это логичное продолжение карьеры. Как если бы директор завода или главврач стали руководителями просто потому, что доросли. Но арт-директор — это не вершина профессии, а отдельная роль, которая подходит не всем.

👀 В чём плюсы?

Когда ты дизайнер, тебе кажется, что ты бы справился лучше своего руководителя. Ты понимаешь все проблемы изнутри и хочешь их решить. Став управленцем, первое время ты действительно адвокат дизайнеров, отстаиваешь внутреннюю культуру, латаешь дыры в процессах.

🫡 А в чём минусы?

Со временем ты понимаешь, что уже не дизайнер. Ты больше не рисуешь руками, не участвуешь в рутине, не следишь за обновлениями в Figma и новых AI-сервисах для вайрфреймов. Вместо этого у тебя бесконечные созвоны как у индуса в техподдержке, таблицы, схемы, презентации. Ты читаешь не про UI-тренды, а про управление командами, KPI и способы развития бизнеса.

И вот ты уже не тот, кто создаёт, а тот, кто балансирует между интересами команды и ожиданиями бизнеса. Дизайнеры ждут от тебя одного, руководство — другого. Особенно тяжело, когда один из руководителей бизнеса — ты сам.

🙊 Есть ли путь назад?

Иногда хочется просто сесть и делать удобный, классный продукт, а не разбираться с мотивацией команды и планами роста. Но это уже не шаг вперёд, а назад, так как это другой уровень ответственности. Ты всё это время прокачивал другие навыки, а не дизайн. Вернуться в экспертизу — значит признать, что этот опыт тебе не нужен. С другой стороны, его можно использовать при создании продукта внутри бизнеса, но очень точечно.

😵‍💫 Управление — это отдельная профессия

Руководить людьми и процессами сложнее, чем кажется. Нужно понимать систему, находить рычаги влияния, выстраивать коммуникации. Когда я заходил на эту территорию, казалось, что всё просто. Но каждый день открывает что-то новое, создавая бесконечное поле для развития, которое порой рвет тебя на британский флаг.

Главное во всём этом управлении — не просто наступать на грабли, а задавать себе вопрос: «Как сделать так, чтобы в следующий раз на них не наступить?».

OK Soda: бренд, который был слишком умным для своего времени

В начале 90-х Coca-Cola решила экспериментировать и запустила OK Soda — напиток, созданный наперерез привычным маркетинговым паттернам. Упор в тотальную самоиронию привел к провалу. Напиток просуществовал лишь пару лет и выходил 5-7 городах США.

В чем была фишка?
👑 Минималистичный ироничный дизайн в серых и красных тонах, созданный комиксистом Дэниелом Клоузом и культовым Чипом Киддом

👀 Ироничная маркетинговая кампания с лозунгами типа «Everything is going to be OK»

👅 Странный вкус будто смешали все газировки разом с добавлением цитрусовых и пряных ноток — никого не впечатлил

OK Soda оказался слишком ироничным даже для своего времени. Напиток быстро исчез с полок, но остался ярким и культовым примером провального, но необычного маркетинга.

Одна из портретных иллюстраций вообще вдохновлена молодым Чарльзом Мэнсоном...

Мне кажется, такой неординарный вайб продукта вполне может выстрелить сейчас в эпоху мемов и Tiktok'а. Ждем перезапуск! 🐱

#вдохновение

Айдентика и интернет-магазин для бренда одежды Кутёж 🚀

Недавно запустили и уже успели собрать кейс большого проекта

Кутёж — бренд стильной повседневной одежды и мерча Стаса Асафьева (предприниматель и автоблогер с очень интересными документальными фильмами об автопроме)

Разработали айдентику, графические элементы и стиль подачи контента, которые передают уличный дерзкий характер.

Визуал вдохновлён граффити-культурой и DIY-эстетикой, поэтому в нём много бруталистской типографики, текстурных эффектов и контрастных цветовых решений. Это не просто бренд одежды — это уличная философия, и айдентика полностью это отражает.

В дизайне сайта мы также отразили элементы нового бренда в виде коллажей и граффити, обернув это в минималистичные приемы — тонкие линии, плавные анимации, большое количество свободного пространства.

Получился удобный и функциональный сайт, который выдерживает высокие нагрузки. У ребят достаточно большая и активная аудитория, которая ранее заставляла попотеть даже крупные маркетплейсы во время дропов коллекций.

Очень нравится работать с брендами, которые любят смелость и отдельный луч любви улетает Элизе и ее талантливой команде 🫶

Ваши лайки тоже передадим команде проекта:
Даша Белая - лид направления цифровых продуктов
Алина Мурзак - продюсер по веб-сайту
Настя Кулешина - продюсер по брендингу
Серёжа Борцов - дизайн-директор
Аня Харитонова - арт-директор
Марина Быкова - ведущий ux/ui дизайнер
Вадим Мовчан - ux/ui дизайнер
Юля Худякова - графический дизайнер


🔥 смотреть на беханс

❤️‍🔥 покликать вживую

#case #digitalproduct #ecom #identity