Смотрели в этом году «Иронию судьбы, или С лёгким паром?

Начиная с 1994 года показ фильма 31 декабря по телевидению стал традицией. В этом году «The Guardian» включила «Иронию судьбы, или С легким паром!», наряду с такими работами, как «Квартира», «Бульвар Сансет», «Сияние», «Приключение „Посейдона“», трилогия «Властелин Колец», «Странные дни», «Дни радио», «Праздник», «Призрачная нить», «Когда Гарри встретил Салли» и другие, в список лучших новогодних фильмов.

Так в чем же секрет успеха «Иронии судьбы»?

Сегодня я приглашаю вас к осмыслению историй героев фильма с психоаналитической точки зрения, тем более, что это не просто новогодняя романтическая комедия, а богатейший материал для психоаналитического прочтения. Здесь можно увидеть столкновение социальных норм, работу бессознательного и настоящий невроз, возведенный в бытовую систему, который знаком зрителям не понаслышке (на мой взгляд секрет успеха в этом).

Как такое возможно? Где же индивидуальность?

Просмотр этого фильма вызывает у молодого поколения мгновенно один вопрос: как такое возможно? Ну, хорошо, адрес действительно мог совпадать, но обстановка в квартире же точно разная: он бы сразу понял, что попал в другую квартиру!

Сегодня сложно представить жизнь по стандарту. В этот раз во время просмотра я заметила даже одинаковые пледы в квартирах героев: о чем это?

Общий контекст: советское бессознательное
Весь сюжет фильма строится на феномене «вытеснения». Стандартизированная жизнь, типовые квартиры и дома — это метафора вытесненной индивидуальности в угоду коллективному Супер-Эго (государству, общественным нормам). Всё, как у всех! Но вытесненное, никуда не исчезает и
всегда возвращается, то в комической, то в трагической форме. В драме Рязанова оно возвращается в форме фарса: герой, благодаря абсолютной идентичности (одинаковости) пространства, оказывается в чужом городе в «своей» квартире. Этот сюжетный ход можно трактовать, как «возвращение вытесненного» в масштабах целой страны.

Таким образом, стандартизированная среда, показанная в фильме — это не просто бытовая условность, а материальное воплощение коллективного вытеснения, где индивидуальность, спонтанность, личное желание (то, что Фрейд называл «Оно» или «Ид») приносятся в жертву «Сверх-Я» (Super-Ego), которое здесь представлено не только внутренним родительским авторитетом, но и внешней силой государства.

Как человек может реагировать на такую среду?

Путешествуя некоторое время назад по Орландо (штат Флорида США), я ловила себя на мысли, что этот город, состоящий одинаковых построек, будто никогда не заканчивается.
Здесь для меня все выглядело одинаково и я почти не различала квадратные прямые улицы и одинаковые дома со стандартным повторяющимся набором магазинов и всяких аптек с химчистками. Тогда я задавалась вопросом: как не путаться и где хоть что-то отличающее одно от другого? Искала индивидуальность, а ещё задумывалась: как такая среда влияет на человека? Тогда я пришла к выводу, что схожее внешнее пространство очень стимулирует и побуждает людей одаренных и творческих создавать что-то особенное вокруг или внутри них самих, например, это может выражаться в работе, проектах (своего рода «творческий бунт»). Потому быть может в Штатах столь высокая концентрация, например, известных кино режиссёров, музыкантов и др. успешных бизнесменов. Это единственный, а ещё и социально одобряемый способ проявить ту самую индивидуальность!

А как схожесть внешнего советского пейзажа отражается на сюжете фильма и героях?

Возвращение вытесненного, по Фрейду, всегда происходит в симптоме. Глобальный симптом советского общества в фильме — это фарс с попаданием в идентичную квартиру. Именно эта сюжетная часть фильма делает его комедией.
Так происходит комический прорыв реальности индивидуального бессознательного сквозь кажущуюся незыблемой реальность коллективного.

Перейду к анализу героев фильма ⤵️

• Женя Лукашин;
• Надежда Шевелёва;
• Ипполит.

#ирониясудьбы #индивидуальность #вытеснение #творческийбунт