INTERSTELLAR PRODUCTION

70 лет истории. 2 минуты хрона. Фасад «Лужников». И команда Interstellar Production ⚡️

Как не утонуть в датах и архиве, а собрать из этого цельную драматургию, рассказывают Святослав Деньгин, продакшн-директор Interstellar Production, и Мария Никольская, продюсер проекта.

В основе мэппинга - два мира: двор, где спорт начинается с игры и первой мечты, и большой стадион с трибунами, рекордами и медалями. В центре они сходятся, и прошлое буквально встречается с будущим. Именно на этом контрасте мы и собрали нашу историю.
А дальше уже начинается кухня продакшна: режиссура, CG, графдизайн, нейроарт, композинг, музыка, саунд и выстроенный пайплайн.

Подробнее - рассказали в видео 🎆

Выступили на G8, донесли про наш опыт, который попал в нерв индустрии 🔥

Святослав Деньгин прочел лекцию «Красивую картинку теперь делает каждый. Что дальше?»

⚡️Разобрали, где заканчивается набор технологий и начинается режиссура зрительского опыта.
⚡️ Проследили путь продакшена, его уникальность в производстве при данных подходах.
От замысла, концепта и превиза до рендера, монтажа и реальной площадки. И то, как идея доходит до зрителя целой, живой, с тем же пульсом, что был в первом скетче.

Главный тезис вечера: сильный продакшн сегодня держится на одном вопросе — «что именно имеет смысл делать». Технологии стали воздухом. Смысл стал ремеслом.

Мы говорим об этом из практики: каждый проект, каждая площадка, каждый рендер — это и есть наша позиция. Опыт прорастает из действия. Экспертиза — из сделанного.

Спасибо G8 за приглашение. Быть частью фестиваля и показать нашу экспертизу — честь и удовольствие 🖤

Индустрия растёт на новом движении, на опыте, на сильных проектах и на живом профессиональном диалоге между художниками и экспертами, которые её двигают 🚀

Ночь. Звезды. Огни «Лужников». И наш визуал, развернутый на тысячи квадратных метров фасада.

В финале фестиваля «Сила в месте» свои работы представили восемь команд из России и Китая.

Большая спортивная арена весь вечер буквально меняла скины: разные реальности, стили и режиссерские почерки.

А потом включились мы. И сетап сложился: архитектура, CG, музыка, свет.

Когда видишь, как контент садится на геометрию, как графика проходит по колоннам, окнам и объемам здания, и стадион затягивает в визуал, понимаешь: вот за это мы и любим настоящий архитектурный мэппинг.

Продуманная режиссура собрала всё в цельное повествование: отдельный кайф было видеть вокруг людей, которые останавливаются, снимают, ловят кадры, залипают, досматривают до конца и уходят именно с теми эмоциями, которые мы заложили в наш визуал.

Фестиваль идет до 13 сентября.

Если будете в Москве, приходите смотреть вживую.
Потому что такой масштаб рилс просто не вывозит 🚀

Наш мэппинг на Лужниках 11-13 сентября ⚡️

Выступили на G8 🚀

11 сентября выходим на сцену G8, большого фестиваля креативных индустрий, где в одном месте сходятся дизайн, CG, AI, кино, музыка, медиа, архитектура и люди, которые всё это двигают вперёд.

В этом году нас пригласили выступить в качестве экспертов в секции «Компьютерная графика».
И говорить будем на тему, которая сейчас болит у всей индустрии:
«Красивую картинку теперь делает каждый. Что дальше?»

Спикеры:
✨ Святослав Деньгин - сооснователь Interstellar Production, продакшн-директор и директор по развитию студии
✨ Александра Дубинина - режиссёр, креативный директор, продюсер и основатель Interstellar Production

Будем разбирать, что происходит с режиссурой и продакшном, почему сначала нужно проектировать эффект, а потом выбирать инструмент и что вообще остаётся главной профессиональной валютой, когда генерация картинки становится базой.

Спойлер: идея, вкус, режиссура, опыт и качество решений.

⚫ 11 сентября, G8, Хлебозавод № 9
⚫ Секция «Компьютерная графика»
⚫ Центр «Внутри»
⚫ 16:00

Спасибо G8 за приглашение и возможность поговорить о том, что нам как художникам сегодня действительно важно.

Мы в финале. И на этот раз наш экран - Большая спортивная арена «Лужников» 🎆

С 11 по 13 сентября здесь пройдёт фестиваль видеомэппинга «Сила в месте».

Бриф был «со звёздочкой»: уместить 70 лет истории спорта в 2 минуты - и не превратить всё это в скучную нарезку дат и архивных кадров.

Поэтому вместо линейной хроники мы собрали режиссёрский split-screen на весь фасад:

⚫Слева - прошлое: двор, дети, первые игры, импровизированные площадки и большие мечты.
⚫Справа - современный стадион: профессиональные спортсмены, гул трибун, масштаб, скорость, рекорды и победы.
А в центре две реальности встречаются.

Шесть сюжетов - футбол, волейбол, баскетбол, лёгкая атлетика, художественная гимнастика и единоборства - складываются в одну траекторию: от мечты до золотой медали.

А дальше включился наш любимый режим перфекционизма.
У Большой спортивной арены сложная геометрия: колонны, окна, бортики, выступы, декоративные элементы. И каждый архитектурный элемент мы учитывали в композиции, чтобы стадион стал частью нашей драматургии.

Под капотом - большая команда: режиссёр, CG-художники, графические дизайнеры, нейрохудожники, композитор и продюсеры.
В плотном тайминге прошли весь пайплайн, собрали финальный контент в разрешении 15K+, свели графику, звук и архитектуру - и вышли точно в дедлайн.

Уже в эту пятницу проект можно увидеть в том масштабе, для которого он создавался - на фасаде Большой спортивной арены.

11–13 сентября
19:00–23:00
«Лужники»

Приходите. Будет мощно 🚀

ОРИГЕН в DEX до 21 сентября.
Выходим на связь с клубной орбиты 🚀

Full-CG как высказывание: трейлер к блокбастеру про… ценные бумаги 🚀

Разблокировка активов - тема, у которой нет лица. Визуал «в лоб» здесь мёртв на старте. Поэтому мы отказались от иллюстрации в пользу эмоции, а от объяснения - в пользу зрительских ощущений.
Главную роль сыграл город. Выбрали архитектуру и здания как полноценный каст со своей пластикой и характером.

Как это собрано:
⚫ Архитектура по реальным чертежам. Никакого «примерно похоже»: геометрия честная, до миллиметра.
⚫ Комнаты генерили процедурно в Houdini. Интерьеры моделили даже для экстерьерных шотов, чтобы фасады держали глубину, а не превращались в картон.
⚫ Свет работает как актёр. Красный пушит напряжение, синий переключает состояние сцены - классическая колористическая драматургия, доведённая до рефлекса.
⚫ Ткань, дым, облака и частицы ведут ритм и сшивают монтаж в единое дыхание.

Саунд - отдельная арка. Фортепиано, струнные и хор проводят зрителя от тревоги к контролю и ощущению надёжности. Ровно та эмоция, которую продаёт заказчик, только теперь её можно услышать.

Итог: сложный финансовый продукт не упрощён до инфографики, а превращён в историю с настоящей драматургией. Так и должен работать моушен-дизайн, когда его делают как кино.

Подробнее про проект рассказали тут https://www.behance.net/gallery/246550655/Mueller-Wagner-Advocates

Проконсультироваться и заказать расчёт вашего проекта:
✉️ hello@intprod.ru 🎆

Две тысячи лет философии на 130 bpm

ОРИГЕН берёт фундаментальный вопрос о первооснове мира и собирает его в мультимедийный полиптих. Семь экранов наслаивают цифровые артефакты и органические образы друг на друга - так возникает разговор о вечном и временном, природе и технологии, прогрессе и той ответственности, которая неизбежно идёт следом.

Получается плотный визуальный сетап, который идеально чувствует себя в клубном контексте: визуал бьёт первым - смыслы догоняют потом. Потому что ОРИГЕН - не просто эффектный арт-объект. Это полноценное произведение со своей драматургией, философией и несколькими уровнями прочтения.

Именно здесь особенно точно считывается ДНК Interstellar Production. Студия собирает проекты full-cycle: концепт, режиссура, CG, свет, саунд, программинг, инженерка, продакшн и запуск на площадке. Искусство не существует отдельно от технологии, а технология - отдельно от смысла.
Когда каждый слой работает в одном ритме, мультимедиа перестаёт быть просто сетапом и начинает управлять восприятием.

ОРИГЕН в DEX до 21 сентября
Философия сменила носитель и вышла на рейв

🎆 ОРИГЕН × DEX: искусство, которое слышит

Сегодня у DEX день рождения, и мы пришли не с тортом, а с первоисточником.

Interstellar Production представляет новую итерацию аудиовизуальной инсталляции «ОРИГЕН» теперь в саду DEX, на индустриальной территории бывшего подшипникового завода на Дубровке. В месте, где московская техно-сцена обрела свой храм: вместо тишины - бас, который ловишь грудной клеткой, вместо созерцания - энергия толпы, вместо отражений в воде - свет, дым и металл.

Спасибо, DEX 🖤
Отдельные слова благодарности команде клуба DEX. Спасибо, что увидели «ОРИГЕН», почувствовали его и захотели видеть в своём пространстве. Такие коллаборации случаются, когда обе стороны понимают: клуб - это не только танцпол, а инсталляция медитацией состояния. Это редкое совпадение оптик, и мы его очень ценим.
Вы дали нам не просто площадку, а среду. И это всё изменило.

Как мы встроили сложный креатив в живой клуб
Концепция инсталляции «ОРИГЕН» — сложная система: полиптих экранов, генеративный визуал, тонкая драматургия образов природы и цифровых артефактов. Такое нельзя «поставить в угол»: это либо срастается с пространством, либо умирает в нём.

Поэтому мы не встроили ОРИГЕН в клуб. Мы встроили клуб в ОРИГЕН.
Мы сделали музыку DEX частью самого произведения: аудиореактивный визуал не иллюстрирует звук - он ему подчиняется. Ритм, громкость и частотный спектр в real-time управляют движением, плотностью и структурой изображения. Каждый диджейский сет собирает свою неповторимую версию инсталляции. Зафиксированного результата не существует по определению, и в этом весь жест.

Это и есть мультимедиа-режиссура - построить систему, где звук, пространство, технология и искусство начинают работать на одном ощущении контекста, здесь и сейчас.

О чём это всё?
ОРИГЕН отсылает к фигуре раннехристианского теолога, искавшего первоисточник всего сущего - Логос, точку, где духовное и материальное ещё не разделены. Он наблюдал последствия деформации сознания всего человечества под влиянием данного сущего Логоса. Наша инсталляция - современная реплика этого поиска: пульсирующие образы природы, переплетённые с цифровыми артефактами, ведут диалог между вечным и временным, органическим и искусственным.

Это вопрос, заданный языком технологий: может ли прогресс быть не разрушительной силой, а инструментом осознания нашей ответственности перед миром? Медитация, в самом эпицентре шума и басов. Тонко и пронзительно, как любое искусство)

Истоки бытия, которые вдруг ощутились, проникли пронзительностью, когда вокруг 130 BPM.

С днём рождения, DEX! Спасибо, что в клубе, который живёт музыкой, теперь есть искусство, которое умеет её услышать ⚡️

«ОРИГЕН» в саду DEX до 21 сентября.
Приходите на закате. Уходите на рассвете 🚀

Внутренний adblock не обманешь

Зритель безошибочно чувствует секунду, когда арт заканчивается и начинается реклама. И чем громче, тем быстрее срабатывает защита.

Мы в Interstellar работаем иначе: зашиваем бренд внутрь смысловой системы. В механику. В драматургию. В визуальный код. В сам способ разговора со зрителем. Так, чтобы без гигантского лого (и пишите в титрах) считывалось: чей это характер, чья идея, чей мир.

Тогда вместо очередной брендированной фотозоны рождается арт-объект, к которому люди идут сами, снимают, обсуждают, отправляют друзьям. Не за подарок в сторис. А потому что это +вайб.

Художественная ценность перестаёт конкурировать с коммерческой задачей и начинает на неё работать.

Краш-тест на честность
Уберите логотип.
Исчез бренд? Значит, вы просто нанесли айдентику поверх мультимедиа.
Ценности всё ещё считываются? Интеграция состоялась.

Именно об этом мы говорили с Юрием Субботиным в #IntCast: бренды пока используют лишь малую часть того, что возможно на территории мультимедиа-арта.

Подкаст по ссылке https://t.me/interstellarproduction/1191

В Interstellar Production мы режиссируем опыт, после которого зритель уходит не с мыслью «я видел рекламу», а изменившись на одно испытанное им чудо.

P.S.
Очерк о нашем арт-объекте Эйвум от одного доброго культуролога:

Случилась Эмпатия света ⚡️
Я вошёл, как входят в чужой сон, не спросив разрешения, и остался, потому что сон оказался обо мне.

Свет знал меня раньше, чем я себя. Частицы складывались в память, которой не было, и я узнавал её, так узнают запах дома, в котором никогда не жили. Ваша ткань, как Объект, но он не показывал. Он сочувствовал мне. Дышал в такт чужому сердцу с точностью старой няни и настойчивостью судьбы.

И я, зритель, чувствовал, что я вечный посторонний, впервые за много лет художественного одиночества почувствовал: пространство приняло меня целиком, со всеми несбывшимися жизнями.
Я вышел через семь минут.
Постарев на одно чудо.

Ровно год назад, 28 августа 2025 года, на фестивале «Ночь Света» в Гатчине состоялась премьера нашей инсталляции ОРИГЕН 💛

Это художественное высказывание - живая аудиовизуальная материя, в которой звук, изображение, свет и пространство существуют как единый организм. Режиссура строится на диалоге цифровой графики и звука: изображение отзывается на импульс, меняет пластику, плотность и ритм, будто сама инсталляция умеет слышать.
В результате у зрителя возникает мощное, почти гипнотическое ощущение - ОРИГЕН буквально затягивает внутрь себя и удерживает внимание. Экраны растворяются как носитель, и остается только состояние - масштабное, завораживающее, постоянно меняющееся, живое и буквально физически ощутимое.

А потом в произведение вошла сама Гатчина. Природа буквально забрала инсталляцию себе. Свет отражался в воде, звук растворялся среди старых лип, а люди замирали рядом, наблюдая, как ОРИГЕН существует внутри этого ландшафта.

Прошёл ровно год.
И, пожалуй, для нас это один из самых важных моментов в жизни любой художественной работы: когда она не заканчивается вместе с премьерой. Когда оказывается востребованной снова. Когда выходит за пределы первого контекста и начинает жить дальше.

Сегодня мы снова собираем ОРИГЕН.
Но теперь - в совершенно другом пространстве, с другой архитектурой, другой энергетикой и другим ритмом.
И нам самим невероятно интересно наблюдать, что происходит с произведением, когда меняется его среда: какие новые смыслы оно приобретает, какие грани проявляет и каким становится в диалоге с новым местом.

Сегодня покажем только несколько кадров со сборки. А 28 августа - ровно через год после первой премьеры - у ОРИГЕНА начнётся новая глава.
И она будет совсем не похожа на предыдущую.

В прошлый раз его соавтором была природа. Кто стал соавтором ОРИГЕНА теперь - расскажем совсем скоро 🚀