24 июня состоялась премьера нашей новой работы, небольшого двадцатиминутного дуэта. Это одна из таких работ, которые случаются сами собой, вытекая из рутинной практики тренировочных классов, без тщательного планирования процесса. Как зрителя меня всегда завораживало параллельное движение двух танцоров, идентичных друг другу в движенческом плане настолько, насколько это вообще возможно. После соматических практик в большом количестве мне захотелось устремиться в противоположном направлении и поработать с материалом, который бы упорядочивал телесный хаос и требовал бы не просто дисциплины от исполнителя, но дисциплины почти экстремальной. Так получилось, что эта работа оказалась совершенно лишенной амбиций создать собственный хореографический язык или уникальную композиционную структуру. И в тоже время она не обращается к распространенному варианту "встречи двух миров в одном пространстве", который стал уже своеобразным клише. Ее концепция предельно проста и универсальна: взять за основу одну абстрактную танцевальную фразу и бесконечное количество раз пропускать ее через своеобразные фильтры, в роли которых могут выступать телесность другого танцора, пространственные и временные параметры, различные приемы трансформации движения.
В этом дуэте мы использовали реверс (Retrograde) как основной прием работы с фразой и как метод построения композиции, который выносит на поверхность огромное количество нюансов и деталей, постепенно приобретающих вес, смысловое содержание и почти ритуальную значимость из-за большого количества повторений. Вы начинаете дифференцировать все большее количество элементов внутри материала, соотнося ваш внутренний образ движения с тем, что вы наблюдаете со стороны партнера. Мне было интересно наблюдать за тем, как техника , лежащая в основе танцевальной работы, перестает быть просто техникой вследствие почти маниакальной скрупулезности, с которой вникаешь в детали движения. В основе этого явления лежит простое философское правило: вещи начинают трансформироваться изнутри, когда принципы, лежащие в основе их существования, доводятся до асбурда. Они начинают отрицать сами себя и становятся собственной противоположностью. Я думаю, что работа всегда может сказать что-то новое, даже если механизмы ее создания не претендуют на инновационность. В любой работе содержится пустое пространство, открытое для интерпретаций и свободное от ответов на уже поставленные вопросы.
Вообще-то дуэт – это своеобразный опыт как для исполнителя, так и для хореографа. В дуэтной форме изначально содержится большое количество ассоциаций, подтекстов, философских смыслов и символов. Инь и Янь. Черное и белое. Идентичность и противоположность. Дуэт – это поле для исследования всевозможных взаимодействий в их изначальном, буквальном, чистом виде. Каждый дуэт – это, практически, формула, которая устанавливает правила сосуществования двух танцующих тел. Я думаю, что дуэт - такая же необходимая часть для творческого роста танцора, как и соло. Самое важное , что мне удалось почувствовать – это внутренний телесный ритм партнера, а также почти магическое ощущение эмпатической связи с ним.
#дуэтсовременныйтанец #дуэтконтемпорари #композициясовременныйтанец #хореографияконтемпорари