В университете, где я училась, иногда проводились совместные классы для студентов бакалавриата и магистратуры. Однажды технический класс давала хореограф и преподаватель из Франции, Элен, которая танцевала у Триши Браун, Доминика Багуэ (Dominique Baguet), а затем основала свою собственную компанию в Монпелье. То есть она была преподавателем с очень сильным и разнообразным техническим бэкграундом. Но у нее был своеобразный технический класс. Если очень обобщенно, он требовал очень тонкой дифференциации параметров движения (именно объективных параметров, а не собственных ощущений) и трансформации их в качество. Это, скорее, был технический класс для очень продвинутых студентов или профессиональных танцоров, но студенты бакалавриата (BA) его не поняли. Они не смогли извлечь из него пользу и только имитировали понимание упражнений, которые не давали никакого эффекта на тело. Элен давала то, что хорошо знала и умела, но это не могли взять. И эта разница в уровне понимания как будто бы обесценивала труд преподавателя. Студенты из Ирландии, где танец не развивался долгое время (как и в России) очень сильно отличаются от студентов той же PARTS. В чем мораль этой истории? Важно не искажать траекторию своего развития. Если двигательные механизмы не отрефлексированы на более простом уровне, то бесполезно с ними работать на сложном. Техника – это про создание внутренней ясности относительно вашего тела в процессе движения. И, строго говоря, следовало бы выделить понятие “тренировочный технический класс”, который отличается от технического класса для профессионального танцора. Есть базовые принципы и навыки и есть слой знаний, который выводит понимание этих принципов на новый уровень. Тенденция игнорирования базовых техник и их тренировочного аспекта в пользу практик, требующих более сложного телесного опыта - это имитация развития. Эти практики или техники очень часто привлекают именно своей кажущейся легкостью. С их помощью можно имитировать собственное понимание, так как они не тестируют более очевидные технические навыки. Про имитацию развития, искажение реальности, визуальные штампы и откуда они появляются, а также про то, почему среднестатистическому зрителю важно не просто “танцевальное тело" , но тренированное “танцевальное тело" – в серии мартовских постов.