TGViewer
Channel Public Channel
мальчик на скалах

мальчик на скалах

@decheance

https://boosty.to/ksperanski

связь: @dechance_bot

канал не продаю, ничего не рекламирую
Subscribers
10.8K
Photos
786
Videos
6
Links
661

Showing posts older than #1622 · Back to latest

Older Posts 14 shown
Post #1621 7.55K

Forwarded from Писатель Е.Алехин

В двух столицах перед самым летом сыграем классический двухгитарный реп с Мишей Золо и Оскаром. На барабанах, как всегда, Артемий, а вот уехавшего в Китай Алешу на басу подменит Ленчик из группы "Ходьба", он же наш турменеджер.

Это будет массивная и шумная двухчасовая программа, где не так много попсового репа про бабу, а больше философствований и летаргического угара.

Билеты по заниженной цене, клубы небольшие. До встречи!

28.05 СПб / ласточка
30.05 Мск / урбан

https://bnd.lc/makulaturachonyatsky
Post #1620 9.69K
А сегодня концерт макулатуры в Петербурге, считанные часы остались.
Post #1619 10.4K
Вместо заготовленных на тур книг, читал в дороге с телефона некоторых современных отечественных авторов. Не мог оторваться — зачаровывали эти манеры настоящих писателей, комическая самонадеянность, этот язык откуда-то из временной впадины, сразу из блогов и хрестоматий, из Довлатова и Горького. Удивило, как крепко они вцепились в современность — в двух книгах фигурируют пересказы рилсов и мемов. Только один лепил впридачу мифологию в собственном унылом переложении, я просто чувствовал, как он сам зевает над этими нелепыми сопоставлениями, а другой — малообаятельную идиосинкразию и откровенную смердяковщину. Я по-своему им завидовал — нужно обладать серьезной волей к распространению себя, чтобы громоздить абзацы и абзацы настолько скороспелой нудятины. От всего этого страшно разило бойким журнализмом и уже непоправимой дряхлостью. Ни крупицы поэзии — а хотя бы неуклюжий, невнятный образ, в котором бы распознавалось поэтическое чувство, мог бы преобразить любую социальщину. Ради чего все это пишется? Если уж вообразили себя летописцами современности, то лучше и яснее это делать в простой дневниковой форме. Зачем эта чушь с характерами, психологизмом, ружьем, которое обязательно должно выстрелить.
Post #1618 8.41K
«Последний час своего трудового дня он провел за привычным занятием скучающих неудачников — всей этой огромной армии парикмахеров, у которых никто не стрижется и не бреется, торговцев антикварной мебелью, которую никто не покупает, страховых агентов, у которых никто не страхуется, галантерейщиков, которые не сводят концы с концами, — он провел этот час у окна, как они, провожая взглядом еще один прекрасный уходящий день».

Джон Чивер, «Метаморфозы»
Post #1617 9.54K
Перечитав в очередной раз «Личность в депрессии» ДФУ, в котором безусловно узнаю себя, особенно там, где говорится о самоупоении в спекулировании такими вещами как «ненависть и жалость к себе», «нарциссизм», «нуждаемость», «манипуляции» и прочими «основанными на стыде манерами поведения», а говорится об этом на всем протяжении рассказа, вспомнил замечательный фрагмент из дневников отца Александра Шмемана. Хорошо его иметь под рукой в пору, когда сама природа предъявляет красоту в своей простоте:

«„Надо понять...“ Достигаешь момента, когда так ясно становится, что понимать-то в сущности нечего. Что все „сложности“ („он такой сложный человек, его нужно понять“) суть сложности мнимые. Все это туман, разводимый нами, чтобы не оказаться лицом к лицу с одной реальностью — греха. „Проблемы“ современного сознания, молодежи и т.д. Два и только два источника греха: плоть и гордыня. И человек все стремится прикрыть это „сложностями“, и выходит красиво и глубоко („у него большие трудности...“). И всегда есть услужливые духоносцы, готовые помочь в этих трудностях „разобраться“ и проблемы „разрешить“. Плоть и гордыня: „похоть плоти, похоть очей и гордость житейская“. И потому в ключе „проблем“ и „трудностей“, в ключе этих бесконечных обсуждений, шептаний на скучнейших исповедях, всех этих интроспекций морбидного самолюбования, в ключе всего этого — христианство не звучит, не действует. Фальши этой соответствует фальшь „пастырства“, понимаемое как скучнейшее американское „counseling“, религиозная терапевтика. Настоящая вера есть всегда возврат к простоте — радостной, целостной и освобождающей. Грешник может верить. „Трудности“, „сложности“ и „проблемы“ — пошлейшее алиби самодовольного себялюбца».
Post #1615 13.1K
Спасибо всем, кто заглянул на московский концерт. Стал он рекордным для группы макулатура и, честно говоря, это негаданное влипание в большую песочницу особенно не ощущается — подсмотрели одним глазком, и дальше по своим делам. Как верно заметил мой товарищ по группе Евгений Алехин, собрались в основном отдельные, одинокие души, не сливавшиеся в коллективное пятно, что, как я думал, обычно происходит с публикой на концертах такого масштаба. Оказывается, отмечающий десятилетие альбом «пляж» развился куда интереснее, чем это предполагал запустивший его банальный мотив. Перспектива открывает неожиданные углы — и уже не важно, что там за историю рассказывает герой, а то, куда это рассказывание его привело. Через косноязычие, запинки, избыточность и неуклюжесть подачи в сочетании с мечтательным, гулким эхом расходящимся музыкальным ландшафтом, который наворотил Феликс, сварганилось что-то имеющее отношение к шершавому движению жизни, а не к непроницаемому фальшивому образу, транслируемому большинством артистов этого непонятного мне удушливого жанра «рэп». Мне, измученному самоотрицанием и каким-то завязанным в тройной узел ресентиментом по отношению ко всему на свете, было бы трудно это понять без наших музыкантов и без каждого, кто был вчера.
Post #1614 10.5K
Таким составом в ближайшее и не самое ближайшее время выступим в ряде крупных городов. Шоу ожидается грандиозным, и хотя не приблизит весну, но и не отдалит ее, а к тому же практически задарма научит стойкости и бескомпромиссному реализму.
Post #1613 9.81K
Мой любимый фрагмент из «Книги непокоя» Фернандо Пессоа — в двух разных переводах. Первый мне намного ближе, он мелодичнее, в нем на уровне структуры чувствуется что-то беспокойно-морское. Второй — более точный, сухой, отрывистый, но и более доходчивый.

***

Никогда я не стремился стать никем, кроме как мечтателем. Я никогда не прислушивался к тем, кто мне говорил о жизни. Стремился всегда к тому, чего не было там, где я был и к тому, что невозможно вообще. Все, что не является моим, как бы низко оно ни было, для меня всегда было овеяно поэзией. Я никогда не любил ничего, за исключением чего-то несуществующего. Никогда не желал ничего, кроме того, чего и вообразить себе не мог. Ничего не просил от жизни, кроме того, чтобы она просто проходила мимо, а я не ощущал бы ее движения. От любви я требовал только одного: навсегда оставаться далекой мечтой.

(пер. Ирины Фещенко-Скворцовой)

Я никогда не хотел быть чем-то, кроме мечтателя. На того, кто призывал меня жить, я никогда не обращал внимания. Я всегда принадлежал тому, что не находится там, где нахожусь я, и тому, чем я никогда не мог быть. Все то, что мне не принадлежит, каким бы низменным оно ни было, для меня всегда было поэзией. Я никогда ничего не любил. Я никогда не желал ничего, кроме того, чего не мог даже представить. У жизни я только и просил, чтобы она проходила через меня так, чтобы я ее не чувствовал.

(пер. Александр Дунаев)
Post #1612 8.76K
Прочел у Николая Редькина, что в 20 лет он слушал группу White Rose Movement, и удивился. Я делал то же самое примерно в том же возрасте, до сих пор у меня на вконтакте одной из первых добавленных в плейлист песен висит их нуарный хит Testcard Girl. Все в ту пору хотели в 80-е, но эти ребята рвались туда с отчаянной чувственностью, напоминавшей Clock DVA и Duran Duran, а на пике своей славы ездили в тур с Nine Inch Nails. Те человек тридцать, с которыми я был на концерте этой группы в 2008 году в почившем петербургском клубе с прекрасным названием «Ахтунг, Бейби» давно растворились в бездне времен. Помню, как после шоу выпивал с вокалистом и танцевал с клавишницей, стараясь двигаться в ритме большого города. Это был мой первый год в Петербурге, я ещё не до конца облысел, носил кардиганы и по вечерам, бывая слегка навеселе, интенсивно посещал абсолютно любые человеческие сборища. Сумму этих похождений, никогда не приносивших ничего кроме горечи, можно описать строчкой из известной песни The Smiths: «And you go home, and you cry, and you want to die». В ту пору я слушал так много музыки, как никогда не буду позже, надеясь найти в ней не только ключ к постижению современности, но и укрытие от нее. По утрам меня можно было застать притопывающим в такт какой-нибудь песенке в опасной близости к краю платформы на станции метро Проспект Ветеранов, откуда я ехал на работу в газету. В такие моменты изрядно досаждавшее мне чувство отчуждения от самого себя не ослабевало, но сквозь него проникало что-то типа переживания молодости, которое тоже было скорее внешним, но иногда удавалось погреться в его лучах, и не в последнюю очередь благодаря удачно совпавшей с моментом музыке.
YouTube Testcard Girl Provided to YouTube by Universal Music Group Testcard Girl · White Rose Movement London's Mine ℗ 2006 Craft Recordings, a division of Concord Music Group, Inc. Released on: 2006-07-16 Vocals, Associated Performer, Composer Lyricist: Finn Vine Composer…
Post #1611 6.89K
стрим перед отъездом в долговременный тур — поговорим о том, почему не стоит доверять весне, потрясем старыми-добрыми книгами, сделаем несколько необязательных анонсов, откроем ряд тайн и выведем мерзавцев на чистую воду. Готовьте свои вопросы и пожелания.

Сегодня — в 19-00 мск

https://youtube.com/live/Zb78zwDbX2Y?feature=share

Задать вопрос:
https://www.donationalerts.com/r/kesperanski
https://t.me/decheance/1279
Post #1610 10.2K
Зебальд написал книгу, идея которой каждому, наверное, приходила хотя бы раз в жизни: о чем думает этот странный незнакомец, сидящий в отдалении на скамейке вокзала? Из этого праздного вопрошания вышла, как всегда у этого автора, до предела наполненная печалью история — о том, что, в сущности, судьба современного человека есть следствие досадного просчета шапкозакидательских проектов модернизма, что все пошло не так и не туда, и мы вынуждены блуждать в поисках своего назначения, своего места в пространстве, не предполагающем ни того, ни другого.

Герой провел детство приемышем, живя под другим именем, пока не узнал, что зовут его Жак Аустерлиц, а родители, едва ему исполнилось четыре, переправили его в Англию на поезде, эвакуировавшем детей из потенциально уязвимых перед нацистами семей, в основном, конечно, еврейских. С автором он делится попытками прояснить прошлое, найти следы, вспомнить хоть что-то, относящееся ко времени и месту его рождения. Одновременно исследует идею, скрывающуюся за тем или иным архитектурным сооружением, имевшем в прошлом утилитарное значение: крепость, вокзал, дворец юстиции. В любом подобном проекте, обычно склонном поражать монументальностью, сложностью, величием, ему видится сумбурно проявленная воля к власти. Большинство из крепостей, что он изучал, для своего естественного предназначения оказались не пригодны. «Чем мощнее задуманное нами сооружение, тем явственнее степень неуверенности, скрывающейся за ним», — говорит Аустерлиц.

Если составить каталог когда-либо возведенных нами зданий и расположить их в соответствии с размером, станет ясно, что «только служебные постройки, попадающие в раздел строений ниже нормы, такие как охотничья хижина, эрмитаж, домик смотрителя шлюзов, садовый павильон, парковая детская усадьба сообщают, по крайней мере, ощущение мира и покоя». Чем запредельнее масштабы конструкций, тем явственнее «тень будущего разрушения», которую они отбрасывают, будто с самого начала задумывались «с учетом их последующего бытования в виде руины». На примере парижской библиотеки Миттерана, душераздирающей конструкции из четырех циклопических небоскребов, установленных в виде раскрытых книг, герой рассуждает, как в современности выдает себя «официально санкционированная демонстрация все более настойчиво заявляющей о себе потребности положить конец всему, что так или иначе питается жизненными соками прошлого».

Аустерлиц размышляет о природе времени и той точке, в которой находится это прошлое, понимая, что такую едва ли можно представить. То, что указывает на некий линейный ход времени, всегда направлено на перемалывание человека и затирание его следов. Прошлое выглядывает из неожиданных углов, как внезапное озарение, и тогда кажется, что «все моменты времени существуют одновременно». Старые снимки, брошенные предметы, случайная мелодия находят потайные пути к душе того, кто им внимает. Через эту едва уловимую связь ощущается спасительное измерение вечности — той, где живут мотыльки, чей полет оставляет в ночном воздухе фантомные зигзаги, блеск которых виден только глазу человека. Это «явление ирреального в реальном», наблюдаемое нами из-за природных световых эффектов или в глазах любимого человека, и воспаляет в нас «глубочайшие чувства или то, что мы принимаем за таковые».
Post #1609 7.23K
Через неделю группа макулатура стартует в колоссальный тур «Современник-2: Возмездие», это запомните хорошо. И если во имя психического здоровья у вас стоит ежедневный лимит на быстрые видео, то заполните его весь просмотром представленного выше.
Post #1601 9.5K
Последнее время напало что-то вроде киномании, совершенно мне не свойственной. Прежде невозможно было выбрать фильм, а теперь они сами наваливаются. Всего-то надо было сузить поиск, и я остановил свой выбор на благословенных 80-х. Одуревшее от собственной легкомысленности время, пора больших надежд и игровых автоматов. Правило работает — даже если попадется совершенно неудобоваримый с точки зрения сюжета продукт (а чаще всего бывает именно так), то с лихвой окупается стилем. А от кино я только того и требую — стиля. Ну, может еще некоторой легкой назидательности, но тогда надо лезть в другую эпоху.

«Убийство Майка» (1984) постигла печальная судьба — он провалился и компания Warner приказала изъять его из проката. Вышел ограниченным тиражом на VHS в 1985-м и 1991-м. Режиссер и автор сценария Джеймс Бриджес писал фильм специально под Дебру Уингер, сыгравшую четырьмя годами раньше в его неожиданно успешном «Городском ковбое», эксцентрической социальной драме с налетом легкого кретинизма, свойственного эстетике кантри. Из-за Дебры Уингер я и полез за этим утраченным сокровищем, потому что теперь смотрю все подряд с ее участием. Возможно, кому-то это покажется странным, но не Лора Дерн, не Мишель Пфайфер и даже не Мелани Гриффит определяют для меня эстетику 80-х, а она.

Если мерить уже привычным для меня линчометром, то «Убийство Майка» уверенно получает 9 из 10, чем-то он даже напоминает «Малхолланд Драйв». Лос-Анджелес тут подан не как прекрасное вместилище грез, полное беззаботных Кенов и Барби, а как пыльная, варваская дыра, где хлопают двери и ветер гоняет мусор по горячему бетону. Что-то такое марроканское в его виде ощущается, что-то от атмосферы рассказов Пола Боулза. Дебра Уингер, которая в любом образе остается верна себе, выступает в любимом линчевском типаже «девушка в беде» — молодая бухгалтерша с наивным взглядом лазоревых глаз отправляется расследовать гибель своего странного бойфренда и попадает в абсурдный переплет, встречая на своем пути каких-то сплошь заблудших и потерявших себя фриков, бессильных перед анонимным злом, которое везде и во все времена реально правит бал.
Older posts →
Threads Profile ViewerView any public Threads profile without an account.Open ThreadLook →Writing with AI? Make it sound human.Metric37 rewrites AI drafts so they read naturally. Free AI detector, 1,500 words free.Try Metric37 →