BOOSTER SOUND ACADEMY

Хорошо разбираешься в плагинах, но ещё не пробовал себя в саунд-дизайне? Вот с чего можно начать.

Попробуй короткое упражнение. Антон даёт эту технику в первых модулях Boost Your Sound — для тренировки слуха и восприятия окружающих звуков.

Возьми телефон, поверни горизонтально и сними 10 секунд видео со звуком. Или выбери короткий фрагмент из открытого доступа.

Посмотри и послушай: какие звуки наполняют кадр? Что слышно рядом, а что — вдалеке? Какие источники звука остаются за кадром?

Теперь ответь на три вопроса:

• Где мы находимся и что должно быть слышно за пределами кадра?
• Какое действие здесь главное?
• Что зритель должен почувствовать?

Составь список звуков: пространство, действия, акценты. Подумай, зачем каждый нужен сцене. Начни с внимательного слушания — до открытия DAW.

15 октября стартует новая группа Boost Your Sound. Попробуй упражнение, а если захочется пойти дальше — посмотри программу:
https://boostersoundacademy.com/boostyoursound

А вот и тизер подъехал, сегодня в 19-00 релиз мульта над которым работал. Кстати я записал рабочий процесс от и до, выложу его потом.

Охотник Гракх | Тизер

9½ Studio Team
Режиссёр @klimtukaev
Оператор @arturbakulev_
Креаторы @denfiisher, @kuzzma010, @xenia.seerg, @arsenikforever

Голос наместника @tukaeff
Голос охотника @anton_booster
Звук @anton_booster

Сгенерировано в @higgsfield.ai

Капустка, помидор = кости, кровь.

Записывайтесь на новый поток по курсу профессии саунд-дизайнер “Boost Your Sound”.

Продолжаем создавать лучшую платформу для доступного и понятного дополнительного образования по звуковому продакшену на рынке России.

Цель платформы BSA (Booster Sound Academy) - создать понятный путь в развития специалистов узкой направленности, но с возможностью развивать как хард, так и софт скиллы. Наш рынок универсален и сегодня никого не удивляет, что один человек может закрыть все этапы производства от чистки и работы с голосом, до саунд-дизайн решений и работы с синхронными шумами. Но мы понимаем, что для профессионального роста, всех направление не охватить , более 25 профессии в аудио производстве, а под направлений еще больше.

Поэтому важно планомерно и осознанно углубляться в каждую специализацию, особенно для тех кто хочет дойди до крупного производства в медиа или получить качественное дополнительное образование по отдельным направлениям в звуковой индустрии!

Для тех кто хочет уделять свое время конкретным навыкам или закрывать конкретные пробелы в работе со звуком я и создаю эту платформу с личным кабинетом, объединяя лучших из лучших экспертов на рынке звука.

На данный момент в Booster Sound, готовятся отдельные направления, позже анонсируем в канале школы @boostersound_academy
Сейчас платформа в разработке, материалы в монтаже и упаковке.

На днях почти закончил интерактивную часть на главной странице, которая будет помогать в игровом формате расставить ваши имеющиеся скиллы, чтобы понять какой ваш уровень и какое направление в обучение вам подойдет больше.

Я вижу здесь огромное преимущество среди конкурентов, таких как Скиллбоксы и Неотолигии и других, в том, что мой подход в развитии индустрии и рынка образования направлен исключительно на индивидуальный подход и основан исключительно на опыте в индустрии на реальных проектах.
В мою команду присоединяются как вы уже поняли тоже именно такие ребята, кому не все равно как развивается наша индустрия звука на рынке!

Я по себе знаю, как сложно пройти через все сомнения, трудности и найти ответы на вопросы как все устроено и как двигаться дальше, где найти комьюнити, у кого спросить и куда податься!

Об этом говорят цифры, за время создания обучающих материалов его прошло более 600 учеников, не было ни единого отрицательного отзыва и ребята строят дальше свою карьеру в разных медиа, так как основной курс который я запустил 6 лет назад, оказался универсальным гайдом, который дал возможность найти себя и продолжить развиваться на рынке звука. Теперь я хочу, чтобы в BSA появились отдельные классные направления, которые так же будут помогать ребятам расти!

Ваша поддержка важна сейчас, как никогда!

Channel photo updated

Задумывались ли вы когда-нибудь, как звучат помещения (комнаты, залы и тд)?

Мы часто в комаде решаем такие задачи, так и сейчас для проекта наша команда разрабатывает множество различных локаций, в частности сейчас для проекта "Melted Time", в демку которого вы уже можете поиграть на стим.

Часть звуков сейчас разрабатывается и мы задумались, что о многих вещах даже игрок не задумывается.

Например, если мы представляем классический эмбиенс города - На ум сразу приходят голоса людей, шум техники, гул за окном. Здесь всё просто. А как озвучить пространство, в котором нет источников звука и окна закрыты? Просто пустоту оставить нельзя, она будет бросаться "в уши".

Тут задача команды по звуку обширнее чем кажется, у лида, продумать концепт, как этот мир может звучать, какой характер у персонажей, какие источники звука могут быть за кадром, не видимы, НО слышимы и тд. У остальных поиск и решение с учетом задач, так например, Юра продумывает тональных характер и звучание локаций за счет поиска нужного звука и проработки с помощью ревербераторов харакатер эмьиенса локаций.

Мы часто на созвонах подолгу, перед тем как начать работать со звуком, анализируем каждый визуал, каждую деталь и представляем, а что может еще оказывать воздействие и уже только потом примеряем эти звуки и слушаем результат.

Некоторые процессы вы уже видели в паблике Антона, где была показана работа над трейлерами и записью звуков для конкретных ассетов в геймплее.

А в видео, Юра покажет, как он использовал слои и наполнение с последующей обработкой реверберации, чтобы уже в дальнейшем имплементировать под конкретную локацию нужную атмосферу.

00:00 - рум-тон подобран в библиотеке, потому что основной упор будет на оживление пространства;
00:14 - подбор звуковых событий, которые будут использоваться;
00:25 - характерный сигнал подводной лодки в качестве "слепка" для ревербератора;
00:31 - подгонка импульса под нужный звук помещения;
00:56 - формируем из этого ассеты и выводим в движок;
01:04 - слушаем результат;
01:16 - теперь пример, озвученный по тому же принципу, но здесь уже озвучен шум за дверью.

На данный момент мы готовим курс по Игрозвуку (Интерактивный звук в UE), куда заложим весь накопленный опыт работы над проектами. Сейчас открыта бронь, курс планируем завершить в этом году.

Юрий Стрельчук – саунд-дизайнер, монтажер и технический аудио-дизайнер Booster Sound.

Помимо качественного монтажа и чистки звука, шумов и SFX для видео, он может создать и имплементировать звуки и эффекты в игровые движки так, что игры будут летать, а звук в них будет работать именно так, как и задумывалось в проекте.

Юрий специализируется на WWise, отлично знает Fmod. Озвучил несколько игр на Unreal Engine и Unity, а также несколько фильмов.

Канал в Telegram
Instagram
Booster Sound

Какие деньги в звуковой индустрии? Многие ребята, особенно на старте задаются вопросом, а сколько можно заработать на этом рынке!
Вопрос сложный, потому что нужен контекст и понимание вашего уровня и ваших амбиций. Многие начинают с малого, с рынка фриланса и это самый оптимальный и понятный путь, с него начинал каждый член нашей команды

На фрилансе , есть понятная задача и цена за нее, в это рынке, вы получаете первый опыт за счет знакомства с клиентами, рынком, понимаете какие запросы и аппетиты у клиентов там и как они оценивают тот или иной обьем, но часто этот рынок дешевле и не стабильнее, потому что может и быть сильный разброс цен, некомпетентность с той стороны и тд.

Через время и опыт, каждый специалист начинает понимать, что его аранжировка и навык написание кода например, тоже стоят денег, отсюда и вырисовывается - СПЕЦИАЛИЗАЦИЯ. То есть человек четко понимает, что он уже специалист и его время и опыт стоят уже конкретных денег.
А дальше как уже сказал все последующие цифры индивидуальны и зависят от ваших аппетитов, никто не мешает вам стать лучшим композитором зарубежного или российского кино, или работать в креативной видео или игровой студии или как саунд-дизайнер. Поэтому сценарии разные, специальности разные, цифры разные, но мы попытались рассказать на собственных примерах полезную инфу.

Рынок звука универсален и разнообразен. Звук основа. Звук - это дорого. Качественный звук - это время и деньги. И нам бы хотелось чтобы каждый специалист понимал и знал как оценивать свой труд, сколько (на сегодняший день) стоит работа специалистов и как важно трезво оценивать свои навыки и опыт в сфере постпродакшена. Для этого мы и собрали видео о ценах, на конкретных примерах от Антона Бустера. Надеемся, что видео будет полезным!

📺Смотреть https://youtu.be/V61ft35cLMU


На сегодняшний день, тема позиционирования и системного получения знаний, в том числе про рынок и цены,
заложена в обучающих материалах на Booster Sound Academy.

Создавай личный кабинет, проходи бесплатные материалы, записывайся на программы обучения. Ближайший старт на основной курс "Boost Your Sound" в октябре, бронирование на сайте.

Антон Бушинский в Booster Sound отвечает за запись и сведение музыки, монтаж диалогов и перезапись. И, конечно, создает звуковой дизайн.

Выпускник кафедры музыкальной звукорежиссуры и ассистентуры-стажировки РАМ им. Гнесиных, с 2020 г. преподаватель кафедры, серебряный призер национального открытого чемпионата творческих компетенций Artmasters.

Достаточно посмотреть на портфолио Антона, чтобы понять, насколько качественным будет результат. Он участвовал в записи дисков, выпускаемых Московской консерваторией и фирмой Мелодия. А ещё сотрудничал с Голландским лейблом Pentatone. Альбом, в записи которого участвовал Антон, номинировали на Гремми в 2016 году в номинации Best surround sound album.

Еще Антон записывал и сводил концерт-закрытие Московского джазового фестиваля XV-XVI, сводил выступления российских исполнителей на 61-й Венецианской биеннале и выступал в качестве инженера записи органа музыки фильма “Кракен”. Антон Бушинский работал на постпродакшене в ряде фильмов и сериалов.

Сообщество VK
Youtube
Канал в Telegram
Booster Sound

Привет! Приглашаем вас гости в студию Booster Sound. Здесь создаются фоули звуки, саунд-дизайн, пишутся реплики персонажей и создается музыка. Это наша головная студия и пункт управления командой, которая располагается в разных городах России.

Рум тур по студии в YouTube Антона Бустера.

Создаем звук для кино, игр и рекламы в Booster Sound
Обучаем звуковому дизайну в Booster Sound Academy

Небольшой гайд по созданию звуков способностей персонажей в играх. На примере игры Control саунд-дизайнер Booster Sound Юрий Стрельчук показывает как создать из нескольких слоев: импакта, дроуна и фоули – полноценный звуковой эпизод.

Смотрите в YouTube

Мы гордимся не только нашей командой, но и работами. Мы с коллегами создаем разные проекты: совместные работы в рамках Booster Sound, музыкальные проекты и собственные проекты в области звукового дизайна.

Вот один из таких кейсов. В 2022 году основатель
Booster Sound - Anton Booster сделал музыку, звук, шумовое оформление и звуковой дизайн для короткометражки Константина Еронина Purgatorium.

В том же году фильм получил награду "Лучший черно-белый фильм" на Каннском кинофестивале. Фильм, кстати, снимался всего в одной локации на огромной куче песка.

А концепт звука и музыки - это психоделические струные переливы, звук с которых снимался смычком, а так же духовые тембры гобоя.
Было проделано еще много работы по синхронным шумам и формированию звуков окружения.

Причем саунд дизайн и музыка в Purgatorium – одно из ключевых выразительных средств. Ведь это фильм без слов.

Посмотреть его целиком можно в YouTube и в VK видео, а здесь мы делимся небольшим бекстейджем с работы над звуком для фильма.

Кстати, подробный разбор звука для Purgatorium есть в курсе Boost Your Sound в Booster Sound Academy. Набор уже идет и осталось всего 5 мест.

Друзья, мы уже говорили о развитии Booster Sound и превращении студии в полноценную команду креативных специалистов, способных вместе сделать продакшн полного цикла для кино, игр и рекламы. Пришло время нам с вами познакомиться и рассказать кто мы теперь и что именно мы делаем.

Наша команда:

Антон Кобушко (Anton Booster) - основатель студии Booster Sound, Lead саунд-дизайнер, супервайзер по звуку, композитор

Антон Бушинский - звукорежиссер записи музыки, звукорежиссер перезаписи и монтажер диалогов

Андрей Харитонов - звукорежиссер, полевой рекордист

Юрий Стрельчук - технический аудио-дизайнер игр, саунд-дизайнер, монтажер синхронных шумов

Анатолий Толкачев - координатор, саунд-дизайнер, супервайзер

Александр Тавризян - искусствовед, музыкальный редактор, композитор

Анна Мусаелян - саунд-дизайнер, рекордист

Елизар Пирогов - электронный музыкант, композитор, саунд-дизайнер

Иван Танашев - композитор музыки для трейлеров


Каждый из нас – эксперт, прошедший путь проб, ошибок и побед. За плечами каждого участника Booster Sound не один проект как в составе студии, так и за ее пределами. Здесь мы будем не только делать звук и рассказывать о проектах, но и делиться опытом, фишками и техниками, которые сами применяем в работе.

Впереди много интересного и, конечно, каждый участник команды заслуживает отдельного внимания. Поэтому в ближайшее время мы познакомим вас с каждым участником команды поближе. Нам есть что рассказать про себя!

🎧 Что происходит в индустрии звука, музыки и контента?

Собрали пять новостей, которые стоит знать саунд-дизайнерам, композиторам и создателям контента.

1️⃣ Waves выпустила Atlas Reverb

Новый алгоритмический ревербератор создавался с опорой на классический DSP-подход и тысячи часов ручной настройки на слух. Главная идея — быстро получать выразительное пространство, которое не теряется внутри насыщенного микса.

Почему это важно: индустрия снова делает ставку не на количество параметров и модное слово «ИИ», а на предсказуемый художественный результат.

🔗 Официальная презентация Waves⁠

2️⃣ YouTube превращается в суперапп для видео

NBCUniversal и YouTube заключили многолетнее соглашение. С 2027 года Peacock Premium с рекламой будет объединён с YouTube Premium. Партнёрство также затронет фильмы Universal, YouTube TV и спортивные трансляции.

YouTube постепенно становится не просто видеохостингом, а единой точкой доступа к развлечениям, подпискам и прямому эфиру.

Для авторов вывод простой: длинные ролики должны быть самостоятельным ценным продуктом, а не только рекламой внешнего сайта или курса.

🔗 Оригинал статьи Axios⁠

3️⃣ «История игрушек 5» собрала больше $1 млрд

Фильм стал самой кассовой картиной 2026 года на текущий момент. При этом Pixar продолжает сокращать сотрудников и оптимизировать производство.

Зритель по-прежнему платит за узнаваемые миры, персонажей и эмоции. А звук — один из главных элементов этой узнаваемости: голоса, музыкальные темы, характерные эффекты и атмосфера франшизы.

🔗 Оригинал статьи People⁠

4️⃣ ИИ-музыку предлагают лицензировать как семплы

Эксперт по музыкальным правам Дебора Маннис-Гарднер предложила применять к генеративной музыке существующую систему очистки семплов.

Проблема в том, что при обычном семплировании можно определить источник, согласовать права и распределить выплаты. Большинство ИИ-моделей пока не раскрывает, какие произведения повлияли на конкретный результат.

Практический вывод: если вы используете ИИ-музыку в коммерческом проекте, сохраняйте информацию о сервисе, модели, лицензии и процессе создания.

🔗 Оригинал статьи Music Business Worldwide⁠

5️⃣ Индонезия отменяет плату за регистрацию музыки

С 1 августа авторы, исполнители и владельцы фонограмм смогут бесплатно вносить произведения в государственный реестр. Сейчас из примерно семи миллионов музыкальных работ в национальной базе зарегистрировано только около 26 тысяч.

Это ещё одно напоминание: файл с треком — не полноценный музыкальный актив без метаданных, зафиксированных авторских долей и понятного владельца мастер-записи.

🔗 Оригинал статьи Music Business Worldwide⁠

Главный вывод дня: технологии меняются быстро, но ценность по-прежнему создают профессиональный слух, авторский метод и грамотно оформленные права.


#саунддизайн #звукорежиссура #музыка #нейросети #кино #BoosterSoundAcademy

Друзья, важные новости! Мы официально запускаем наш проект и канал в частности!

А ведь все когда-то началось просто с любви к своему делу, записи видосов на основной канал "Anton Booster".

Теперь с гордостью заявляю, что все растет в нечто большее!

Теперь Booster Sound - это команда очень крутых специалистов, которые готовы делиться так же своим опытом!

Сегодня у нас новое видео на канале с Антоном Бушинским - Звукорежиссером и саунд-дизайнером нашей команды Booster Sound.
Синтез импактов и выстрелов с Phase Plant и Sound Particles. Смотреть Видео! 📺

Дальше больше.
Вы можете поддержать наш проект на boosty!

А так же пройти мастер-классы и авторские программы в личном кабинете на
🎒нашем сайте BSA или 💰Boosty.

❗️Совсем скоро появятся новые направления, а пока скоро старт по основному курсу! На следующей неделе собираемся в путь!
Для подробностей пиши @boostersound_help

Бесплатно раздают ништяки какие то) https://www.westwoodinstruments.com/roots

Профессия композитора: истории и опыт 🎼
В новом выпуске Booster Sound Podcast с Романом Сырги разбираем карьеру, трудности, работу с проектами, доходы и влияние ИИ на индустрию.

📺 Смотреть: https://youtu.be/csMtOhn5SUk
🎵 Слушать на стримингах: https://boostersounddesign.mave.digital/
💬 В Telegram: https://t.me/mavestreambot/app?startapp=boostersounddesign

А как вам такое?

https://youtu.be/x0Ftdoqc_oo?si=-2dDq-7tQJMqasCj

В игре Toto's Journey, над которой мы недавно работали, есть красивая локация с большим водопадом.

История его озвучания для нас - это череда стадий: от отрицания до принятия.

Задача была в том, чтобы сохранить естественность звучания и при этом не заполнить весь микс шумом воды. Проблема в том, что спектр звучания водопада может легко перекрыть собой любые звуки и в жизни рядом с таким объектом не возможно долго находиться (или по крайней мере слышать что-то еще).

Поэтому мы использовали несколько слоёв водопада, записанных на разной дистанции и автоматизировали их также по дистанции.

В ролике вы увидите кривые, по которым меняется громкость этих слоёв и полос эквалайзера. Эквалайзером сглаживается переход между слоями.

А в мастере изменяется параметр ширины стереополя: таким образом, вдалеке водопад - это локализованный источник звука, но на расстоянии в несколько метров он окружает тебя со всех сторон (становится общим фоном) и дает пространство для других точечных звуков.