월가 뉴머니의 온체인 트로피 1/3
ZEC, NEAR, UNI, ARB. 한때 끝났다고 조롱받던 공룡 코인들이 탄탄한 펀더멘털과 서사를 장착하고 이번 사이클에 다시 달리고 있다.
NFT에서도 비슷한 움직임이 보인다. 최근 CryptoPunks와 Chromie Squiggle의 바닥 가격과 거래량이 동시에 꿈틀거렸다. 아직 NFT 불장이 시작됐다는 뜻은 아니지만, 돈이 돌아온다면 어디부터 향할지는 보여준다.
NFT에도 펀더멘털은 있다. 시간이 지날수록 오히려 복제하기 어려워지는 것들.
1) 누가 먼저 만들었는지
2) 무엇에 영향을 줬는지
3) 예술적 독창성
4) 제한된 공급
5) OG와 유명 컬렉터들의 소장 이력
6) 권위있는 예술기관의 인정
7) 소유 자체가 보여주는 지위와 안목
이번 사이클부터 기관과 전통금융이 크립토 시장에 본격적으로 들어올 것이라고 계속 이야기해왔다.
실제로 월가는 이제 코인을 사는 데서 그치지 않는다. 자체 체인을 만들고, 온체인 금융회사를 인수하고, 크립토 산업에서 직접 사업하며 돈을 벌기 시작했다.
새로운 산업에서 부를 쌓은 사람은 결국 그 산업의 문화적 지위도 원하는 법이다. 비교적 뉴비인 이들이 크립토 씬에서 인정받고, OG 무리에 합류하기 위한 가장 빠른 길은 뭘까? 이들의 온체인 트로피는 뭐가 될까?
이들 뉴머니는 자본은 많지만 크립토에서 보낸 연차와 문화적 족보가 없다. BTC와 ETH를 많이 산다고 곧바로 OG가 되는 것도 아니다. 돈뿐 아니라 안목과 소속감, 정통성을 한 번에 보여줄 상징이 필요하다.
마치 신흥 부자가 더 크고 화려한 신축 건물을 살 수 있어도, 결국 올드머니가 모여 사는 동네의 오래된 주소를 탐내는 것과 같다. 집의 크기는 부를 보여주지만, 주소는 그 사람이 어느 세계에 속하는지 보여준다.
크립토에는 셀 수 없이 많은 NFT들이 있다. 하지만, OG와 미술관/갤러리가 이미 클래식으로 인정한 NFT를 소유하면 이야기가 달라진다.
월가는 이더리움의 초창기를 함께하지 못했다. 대신 그 시대가 남긴 가장 권위 있는 상징을 소유할 수 있다.
CryptoPunks는 2017년 이더리움에서 탄생해 오늘날 PFP 문화의 원형이 됐다. Chromie Squiggle은 Art Blocks의 첫 번째 작품으로, 코드와 블록체인이 어떻게 미술이 될 수 있는지를 보여줬다. 두 컬렉션 모두 1만 개로 공급이 제한돼 있고, OG 컬렉터를 넘어 MoMA와 LACMA 같은 미술관의 컬렉션에도 들어갔다.
오래됐다고 다 NFT가 클래식이 되는 것은 아니다. 새로운 큰돈이 크립토의 역사와 지위를 사고 싶어질 때, 선택지는 생각보다 많지 않다.
다음 NFT 불장은 소수의 클래식을 훨씬 비싸게 만드는 장이 될 것이다.
(다음 편에서 계속)