Фильмы - это, конечно, хорошо. Но сейчас в моей жизни есть еще стихи, музыка и украшения из стекла. Иногда хочется поделиться успехами из этих сфер (ну не в инсте же это делать!). Так что у меня вопрос к вам, мои малочисленные подписчики. Оставить ли канал исключительно про кино или рассказывать обо всем, что меня интересует и беспокоит?
Голосуем. Все просто. 👍 - пиши, что хочешь, мне всё интересно 👎 - я здесь ради фильмов 🌚 - сама решай, мы тут при чём
Сегодня проанализируем фильмы по названиям и афишам. Так делать конечно же нельзя, но кто из вас мне запретит?
Представляю вашему вниманию двух очень похожих и одновременно разных режиссёров: немца Райнера Вернера Фасбиндера и его испанского коллегу Педро Альмодовара. Первый умер в 37 в далёком 1982, второй все ещё жив и как человек, и как режиссер. Оба, судя по творчеству, больше всего на свете хотели понять женщин. Забегая вперёд, нужно добавить, что обоим это так и не удалось, что, вероятно, хорошо, иначе бы не сняли столько фильмов про одно и то же, изобретая всё новые способы и сюжеты.
В силу особенностей менталитетов и эпох, фильмы первого - почти всегда ледяная готическая трагедия, а второго - дерзкая жаркая комедия. Немец относится к противоположному полу очень конкретно, что можно проследить даже по названиям его работ: "Горькие слезы Петры фон Кант", "Замужество Марии Браун", " Тоска Вероники Фосс" - женщины названы аж по фамилиям! У испанца же главная героиня - почти всегда собирательный образ и в лучшем случае названа по имени ("Пепи, Люси, Бом и остальные"), а иногда и просто местоимением ("Поговори с ней").
А вот что меня действительно поразило, так это голая Ева Маттес на афише немецкого фильма "Малолетка", играющая 14-и (!!!) летнююю девушку. И вот тут возникает вопрос. А для кого это всё вообще снималось? Казалось бы редкие для 70-80-х лет картины Фасбиндера наконец-то показывают не поверхностных, а мыслящих женщин как личностей. Вот только личности эти, как и в фильмах более современного нам Альмодовара, страдают чем-то вроде средневековой истерии матки и грациозно раздеваются на камеру. Так и что это, феминизм или его дискредитация? А может, очередной намёк на модный внутренний конфликт Мадонны-Магдалины?
Вывода как обычно не будет. Лучше сами посмотрите что-нибудь из перечисленного.
P. S. Поставьте приведение, если ожидали очередной пост про румын
Читаю книгу о психологии персонажей кино и всë больше чувствую обман. Возможно, так происходит потому, что это уже примерно 20-ая книга про киносценарии, которую я читаю. И вот в меня закрадывается крамольная мысль - а что если на основе качественного оригинального сценария можно написать хоть десять теориий, а наоборот - едва ли один?
Яркий, сильный, признанный зрителями фильм легко нарезать на шаблоны. Но создать подобное из шаблонов не выйдет. Я не отвергаю базовые принципы построения сюжета, но для их перечисления достаточно одной страницы. А из многотомников подробно описывающих стадии принятия решения при выборе блюда на завтрак интересного фильма не родится.
Вот так и вырастают из одного гениального фильма десять паразитирующих теоретиков, а из их книг появляются сотни графоманов. А потом мы платим деньги за просмотр учебника по сценарному мастерству со случайными примерами из чьей-то плохо выдуманной жизни. Неожиданный поворот сюжета через 3, 2, 1...
P. S. И говоря про комедии просто не могу отдельно не упомянуть моё вот прям любимое "12:08 к востоку от Бухареста" Корнелиу Порумбою. Да, это опять румынское кино.
Комедия действительно удаётся, когда говорит честно на актуальные темы.
Как же мне надоели слезодавительные драмы! Нет, серьезно. Каждый второй фильм, выигравший что-то на крупных привилегированных смотрах в уже уходящем году - инструкция по выжиманию слез из зрителей. Герои плачут в кадре, создатели - на сцене, получая призы, а зрители... Им кажется, что если фильм вызвал такие сильные эмоции как слезы сочувствствия, то он - хороший.
Открою тайну: сделать так, чтобы зритель заплакал намного проще, чем заставить его смеяться. И в своей массе потребители современного кинематографа не оценили стараний великих и продолжают усиленно смотреть любые, даже самые паршивые комедии.
В связи с чем хочется порекомендовать что-то хорошее старое лёгкое и смешное вроде "Милой Френсис" с Гретой Гервинг в главной роли (хоть посмотрите на создательницу "Маленьких женщин" и "Барби" до их успехов).
Ставьте 🌚, если уже видели и 👀, если планируете посмотреть!
Смотрите какая лютая по современным меркам реклама с участием Джорджа Лукаса!
В тему ещё могу порекомендовать серию роликов Тимура Бекмамбетова для банка Империал начала 2000-х. Хотя там скорее неожиданно, но моментами тоже люто.
Надеюсь, для вас не секрет, что все, даже очень известные режиссёры кино, подработавают на съёмках реклам. И иногда пробуют там воплотить что-то, что постеснялись бы реализовать в своих творческих проектах
"Меня зовут Делия Кристина Фратила и я самая удачливая и счастливая девушка на свете," - повторяет главная героиня фильма "Самая счастливая девушка на свете" давясь слезами и захлебываясь соком на съёмочной площадке рекламного ролика. "Я отправила 3 этикетки от мультифруктового сока и выиграла этот великолепный Logan Break," - повторяет столько раз, что к концу фильма даже зритель с плохой памятью уверен, что произнесет эти слова лучше. Конечно, его ведь не заставляют родители продать выигранный автомобиль. "Практичные люди,"- скажет зритель. - "У девушки даже прав нет." "Но умеет ли счастье быть практичным?" - как бы спрашивает своим фильмом уже знакомый вам по этому каналу режиссёр Раду Жуде. Финал фильма делает неожиданный вывод: всë зависит от того, как поторговаться.
P. S. Отдельный кайф - как этот режиссёр показывает съёмки в своих фильмах. Более точного и остроумного изображения этого процесса я не встречала.
P. P. S. Поставьте единорога, если посмотрели хотя бы один фильм из постов этого канала)
Это первый и единственный фильм Симоны Костовой. Как несложно догадаться из названия, он рассказывает о типичной немецкой тридцатилетней молодёжи на пике своего возрастного кризиса - в день рождения - и поднимает острую (как миниум для меня) тему взросления как драмы. Того самого взросления, в процессе которого люди теряют близких, мечты, искренность - всё то, что делает их целостными личностями.
Словно в мире Эдварда Хоппера (рис. 2) герои фильма пытаются найти своё место в привычных им барах и клубах. Но обида на возраст и сложность жизни не даёт отдаться её течению.
Здесь нет многослойных драм, но фильм всё равно держит в напряжении. Есть только один вечер, малознакомые ребята и художественный образ плотного хопперовского одиночества, наполняющий каждый кадр и вызывающий у меня эстетический восторг. Кажется, что вот-вот произойдёт событие, которое изменит всех героев... Прям как в жизни. И остаётся им только глубже всматриваться в тех, кто рядом, в надежде увидеть самих себя.
Хочу отметить ещё один фильм Раду Жуде "Мне плевать, если мы войдем в историю как варвары". Думаю, вы заметили тягу к длиннющим названиям, и в данном случае считаю это режиссёрсим подчерком.
Для меня это прежде всего очень личная история. Ведь главная героиня - молодая амбициозная режиссёрка. Она не теряет надежды воплотить свой замысел, не смотря на угрозы продюсера и отсутствие доверия от команды, состоящей в основном из мужчин за 40. Но ещё это и метаистория, репрезентующая внутри себя собственных зрителей. Их эмоции и реакции во многом объясняют некую свободу и самоосознанность нового румынского кино как трансильванского эха пещеры Платона. Если без спойлеров то... да никак тут без спойлеров.
Смотрите откровенное кино и доверяйте собственным ощущениям от увиденного.
P. S. Если вам ещё не надоело читать про этих румынов, то ставьте луну или приведение. Мне ещё есть много о чëм просмотренном тут написать однажды
В то время как российские режиссёры массово убирают свои имена из титров, а у голивудских закончились то ли амбиции, то ли фантазия, остаётся искать проблески искренности в неожиданных местах.
Я уже упоминала ранее Кристи Пую и его прекрасную "Сьерруневаду", а теперь хочу рассказать о другом ярком представителе этого явления - Раде Жуде (Раду Жуду? Как это вообще склоняется...).
Его творчество - новейшая антропология страны, как будто бы победившей цензуру, поэтому очень точно попадает в травмы постсоветского пространства. Реальность его фильмов застряла между современностью и эпохой застоя. Например в "Не ждите слишком много от конца света" действие буквально развивается в 1970х и 2023 (я нашла чуть меньше 10 отличий). Этот фильм стоит смотреть как минимум ради последних 40 минут напряжённой докудрамы одним кадром на общем плане, которую можно рассматривать как отдельное кино (да, я испытала режиссёрский восторг!)
Я ж вам пост обещала, а вы даже реакций натыкали... Вот вам теперь самый краткий анализ мрачного фильма в этот сумрачный январь.
Стопятьсот тыщ лет назад посмотрела "Сатану" Виктора Аристова. Режиссёр, о котором вы врядли что-то слышали, с этим фильмом, о котором вы точно ничего не слышали, выиграл Берлинский кинофестиваль.
Очень эмпатичный режиссёр тонко препарирует социопатичный, рассыпающийся на части Советский союз, снятый в стиле то ли Врубеля, то ли Тулуза Лотрека. Посмотреть этот фильм я рекомендовала бы не только тем, кто интересуется историей страны, но и девушкам 14-16 лет. Среди вас таких нет...
В любом случае, спасибо, что читаете. Думаю, скоро найду в себе силы ещё что-нибудь эдакое за вас посмотреть
P.S. Забыла сообщить, что это фильм про маньяка! Так вы его может и посмотрите даже)
Чтобы выполнить тестовое задание для официальной известной кинокомпании надо скачать несколько видео с Ютуба. Чтобы зайти на Ютуб надо поставить и включить VPN. Чтобы скачать само видео, надо воспользоваться нелегальным сервисом. Чтобы жить в 21 веке, нужно каждый день решать несколько несуществующих проблем...
P.S. Готовлю большой (по местным меркам) пост о двух фильмах-символах разных эпох. Но не знаю, интересно ли это кому-то кроме меня. Если этот пост соберет хотя бы две реакции, то выложу))
Прямо сейчас смотрю! "Мальмкрог" уже упомянутого мной выше Кристофа Пую. Русская интеллигенция в эмиграции рассуждает о том, какое война зло: абсолютное, относительное или терпимое. Что представили? А вот и нет! Начало 20 века, офицеры, княгини и француский язык.
P. S. Смотреть пока сложно. Дело в метафорической речи элиты общества. Очень реалистичной метафоричности
P. P. S. Вы врядли посмотрите эти 3,5 часа, поэтому если будет что-то ещё кроме глубоких речей и шикарных интерьеров, то я вам сообщу
А фантастический фильм в экране: дикая смесь из "Прибытия" (того самого про переводчицу), "Притяжения" (того самого про Чертаново), и внезапно, "Сталкера" (а может и других фильмов Тарковского). Называется "Контакты", режиссёр - Дмитрий Моисеев (слышу о нём впервые).
Пока не поняла, что меня больше смущает: глянцевый пластиковый панцирь пришельца, вкрапления хроники в стиле 90-х в перемешку с айфонами или голос Летова на титрах (в 2024!!) Если вдруг посмотрите, обязательно пишите, что смущало именно вас!
Искала я тут поддерживающий фильм о девушке, лишившейся работы, но всё равно идущей к успеху. А посмотрела "Два дня, одна ночь" братьев Дарденн. Фильм, после которого наполняешься ещё большей ненавистью к тем, кто наделён властью на рынке труда. Но в тот момент развития сюжета, когда зритель уже уверен, что бороться с системой как обычно нет смысла, фильм словно открывает портал в другой мир, где людям друг на друга не плевать. В этом мире есть те, кто умеет сказать "нет" административной тирании. В этом мире, как и в реальности, нельзя победить Большого босса без чит-кодов. Но всё ещё можно почувствовать себя счастливым. Потому что счастье не в... (посмотрите фильм и продолжите фразу сами)
Благодаря фильму "Колбаса Митрофана Аксёнова" Алексея Федорченко я узнала, что собак без хозяев по улицам на самом деле ведут призраки на призрачных поводках. А ещё, что чем хуже выглядит мокьюментари, тем больше зрители считают, что это документальный фильм. Просмотрите при случае, проверьте свою доверчивость
