Венецианская Биеннале

Кураторка нынешней биеннале Коё Коуо выбрала основным концептом слоган «In minor keys». 
В кураторском тексте она пишет, что имела в виду метафору тихой, но прекрасной музыки, еле слышного шепота, но и способности слышать, а не пересказывать. Минорный тон для нее это вид продуктивного эскапизма: открывая новые миры и смыслы, художники могут быть проводниками к поиску нового диалога и нового мира. 
Коуо внезапно не стало за год до открытия биеннале, но организаторы приняли решение продолжить ее работу совместно с набранной ею командой. 
Поэтому есть еще и кураторский текст от команды, которая доделывала начатое последний год. 
По обоим текстам складывается ощущение поиска нового медиума, такого, который может быть услышан публикой, пульсирующего из самых глубин времени и/или планеты, космоса. Способного к изменениям и построению новых связей. 

Заданная тематика несомненно повлияла на силу воздействия. Некоторые экспонаты западают глубоко в душу, вызывая реальную острую эмоцию. В Австрийском павильоне посетителям предлагается внести писечный донат, сходить в туалет по-маленькому. Урина проходит очистку и в дальнейшем используется в перформансе, где очень много воды: одна из перформерок полностью погружена в эту переработанную мочу и дышит в ней с помощью специальной кислородной маски. Все перформерки нагие, поэтому вы не видели этого перфа в моей инсте, там нельзя снимать. 
В египетском павильоне предлагается пройти в полной тишине, просят не разговаривать. По пути выставлены огромные отполированные части гранита - камня из глубин планеты. Его можно трогать, смотреть и в каком-то смысле слушать. 
Японцы предлагают пройти свой павильон с пупсом, который вЕсит столько же, сколько настоящий. Сама выставка усыпана этими пупсами, на них солнцезащитные очки, они ужасно милые. Их можно пеленать, взвешивать и трогать. 

Но многие вещи показались мне излишне назидательными. Обратная сторона кураторского взгляда, который работает лишь частично. Может быть, вы помните момент из «Пятого элемента», когда Лилу изучает историю человечества и плачет, осознавая, что ей предстоит спасать. И вот этот финал, когда она все же решает это сделать из-за любви - это в каком-то смысле и есть мое главное впечатление от выставки в целом. Может, это тоже часть той самой минорной тональности, которую Коуо имела в виду, но не вынесла в текст. 

Тут и люксембургский совершенно чудесный проект про дерьмо, которое является главным героем их фильма. Воплощенная какашка путешествует по городу, сидит в кафе, дает пресс-конференцию. Невероятное исследование стыда. Тут и украинская фигурка оригами, путешествующая в течение войны по всему миру и свидетельствующая о никчемности международных соглашений. Здесь и огромный чилийский белый куб с глазками, заглядывая в которые сперва видишь идиллическую картину с лесами и реками, а потом различаешь танки и ружья. 

Человечество продолжает убивать друг друга в Газе и на Украине, в Иране и Афганистане. Человечество продолжает убивать свою собственную планету, забывает свою собственную историю, перестает рожать детей, все еще казнит неугодных, умирает от жажды, поглощено патриархальными и расовыми стереотипами, переживает кризис демократии, отворачивается от последствий колониализма. 
И все это мы делаем чрезвычайно красиво. 
С любовью.