это мы смотрим

✨Тьма сгущается — и админы киноканалов выходят из тени..

В этот Хэллоуин мы объединились, чтобы устроить масштабный хоррор-коллаб😱

Сегодня мы собрали для вас первую десятку франшиз ужаса XXI века, о существовании которых вы могли даже не подозревать — те самые фильмы, которые когда-то видели мельком, но не знали, что за ними скрываются целые истории.

На каждой карточке — синопсис всей франшизы, любимый персонаж и один особенный кадр, отпечатавшийся у нас в памяти. Мы описали его так, чтобы вы почувствовали мурашки и захотели пересмотреть (или впервые погрузиться) в эти миры страха и тьмы.

🥀Все карточки с уникальным оформлением можно найти по хештегу #DarkFramesCollab

И особую благодарность, конечно, выражаем Лере с канала Р'льех, за то, что собрала нас в таком прекрасно-ужасном коллабе.

Отдельно хочется сказать, что я выбрал Пилу не просто так. Для меня эта франшиза родилась еще на DVD с рынка и я всей душой обожаю каждую часть франшизы (за исключением только одной).

Я смотрел их сразу как только они выходили и многие были впервые просмотрены в каком-то ужасном качестве, на файлах снятых с экрана кинотеатра.

Все это создавало определенный вайб, который поддерживался длиннющей детективной линией, растянутой на несколько фильмов. И каждый раз садясь на пересмотр, история снова затягивает меня на несколько дней.

Нажми на папку, чтобы познакомиться со всеми каналами, участвующими в коллаборации.

Она будет пополняться, ведь хоррор никогда не спит ✨

Day 30: Animation Horror

Уже завтра откроются двери, через которые тёмные силы начнут проникать в наш мир, поэтому сегодня устраиваемся поудобнее и, перед марафонами любимых ужасов, наслаждаемся приятной глазу анимацией, которая, тем не менее, может напугать.

Не так давно мы уже проводили коллаб по хоррор-анимации, в который я уместил аж тринадцать знаковых для себя нарисованных ужасов, но сегодня хочется поговорить о самом страшном из них.

Фил Типпетт за свою длинную карьеру успел сколотить себе имя в сфере дизайна визуальных эффектов, но свой личный, первый фильм он выпустил лишь в 2021 году. Картина создавалась на протяжении 30 лет — от идеи до релиза. И все эти годы стоили того, чтобы зритель увидел чудо кукольной анимации под названием "Mad God".

Это полуторачасовой спуск в глубины ада, где каждая деталь пропитана зловонно-гниющей атмосферой безысходности и непроглядного запустения. Фон здесь кричит о своём омерзении, а монстры пытаются схватить разум своими склизкими конечностями, чтобы полностью поглотить сознание смотрящего.

Фильм по-своему жуткий, страшный и завораживающий своей визуальной частью. Сюжет, кажется, в нём не столько важен, сколько само погружение в трепетно созданную атмосферу, поражающую своей проработкой.

ANIMATION HORROR

#horror_advent25

"The Strangers" Chapter 1 & 2, 2024-2025.

Перезапуск культовой франшизы "Незнакомцы" изначально воспринимался аудиторией с откровенным скепсисом. И если до релиза 2024 года зрители лишь осторожно сомневались в необходимости нового прочтения истории об убийцах в масках, то после выхода фильма многие окончательно сочли проект примером ностальгического ремейка, не сумевшего оправдать даже минимальных ожиданий.

Оригинальный фильм 2008 года представлял собой классический образец жанра хоум инвейжн, камерный триллер о паре, оказавшейся жертвой беспричинного и безжалостного нападения в собственном доме. При всей шаблонности и предсказуемости, он обладал важным преимуществом: идеей обезличенного зла, чья мотивация не объясняется и тем самым вызывает первобытный страх.

"Незнакомцы" 2024 года во многом следует по следам оригинала, практически не внося изменений в фабулу. Герои выглядят чуть более рациональными, однако их эмоциональный диапазон остаётся ограниченным, а актёрская игра механической. Режиссёр явно стремится к стилистической преемственности, но вместо напряжения достигает эффект стерильной реконструкции. В результате зритель не получает ни новой интерпретации мифа, ни подлинного саспенса.

Единственным аспектом, вызывающим интерес, стала идея превратить ремейк в первую часть трилогии, все эпизоды которой снимались одновременно. Эта стратегия могла бы придать проекту смысловую цельность, однако первая часть, при всём желании соответствовать духу оригинала, выглядит пластиковой и безжизненной. Она утрачивает ощущение непредсказуемости и жестокости, которое делало фильм 2008 года тревожным и эмоционально неуютным.

Продолжение, вышедшее годом позже, закономерно встретили с недоверием. Однако "Незнакомцы: Глава 2" оказалась неожиданно любопытной с точки зрения внутренней логики франшизы. В то время как оригинальные фильмы (и ремейк 2024 года) фокусировались на анонимности зла, утверждая, что неважно, кто скрывается за маской, вторая часть пытается шагнуть дальше.

Помимо того, что здесь всплывает во многом спорное решение касательно дезанонимизации антогонистов, в этом фильме зло получает форму не только физической угрозы, но и психологической паранойи, расползающейся по всему пространству повествования. Угроза здесь не ограничена конкретными нападавшими: она прячется в лицах тех, кто кажется готовым помочь. Таким образом, вторая часть проблематизирует саму идею незнакомца, превращая её из внешнего образа в внутреннее состояние.

Несмотря на обилие нелепых и чрезмерно театрализованных сцен, в отдельных эпизодах фильм достигает удивительной убедительности. Особенно выразительно выглядит почти бездиалоговая структура непрерывная череда погонь и коротких остановок, в которых сочетаются мощные кинематографические находки и абсолютно провальные решения.

Так, сцена в машине, где героиня окружена со всех сторон людьми, производит сильное впечатление благодаря точному монтажу и чувству растущего безумия. Следующий эпизод, схватка с диким кабаном, напротив, рушит внутреннюю логику и выбивает зрителя из состояния тревожного вовлечения. Эти контрасты подчёркивают внутреннюю раздвоенность фильма, балансирующего между атмосферным триллером и неуклюжей жанровой пародией.

Если "Незнакомцы" воспринимается как безжизненный ремейк, механически копирующий оригинал, то продолжение, при всех своих художественных слабостях, демонстрирует попытку переосмыслить саму идею обезличенного ужаса. В ней чувствуется стремление вернуть франшизе концептуальную глубину, пусть и ценой нарративных нестыковок и эстетической неуравновешенности.

Эти два фильма вместе образуют любопытный пример того, как современный хоррор балансирует между формулой и поиском нового смысла. Оба фильма вызывают противоречивые и полярные эмоции, во много отрицательные, но если первая часть оказывается шаблонной копией, то вторая хотя бы провоцирует размышление, а это, пожалуй, уже победа в эпоху конвейерных ремейков.

Day 29: Creature Feature Horror

Акулы, крокодилы, медведи, кабаны, муравьи и клещи всё, что похоже на природные сущности, подверженные мутациям или обозлённые на человека до такой степени, что ими движет непреодолимое желание убивать. Они могут быть как инопланетными, так и земными мутантами.

Одним из самых знаменитых фильмов является "Кинг-Конг", который, по совместительству, можно назвать и прародителем жанра. Уже последующие "Челюсти", "Чужие", "Хищник" и другие проекты стали популяризаторами поджанра и привнесли в него что-то новое.

Среди всего разнообразия хочется выделить "Дрожь земли" фильм моего детства, подаривший юному сознанию пищу для воображения. В "Дрожи земли" жители небольшого городка борются с нашествием огромных червей с превосходным слухом словно с малышами червя из "Дюны". Это забавное приключение с харизматичными и карикатурными персонажами, на которых в детстве смотришь как на крутых чуваков с пушками против мутантов.

Со временем фильм вырос во франшизу, которая какое-то время ещё привлекала внимание, но, как это часто бывает, сошла на уровень самоповторяющихся шаблонных эпизодов. А к первому фильму хочется возвращаться снова и снова, чтобы вновь почувствовать ту самую детскую, наивную радость.

CREATURE FEATURE HORROR

#horror_advent25

"Good Boy", 2025

Для начала отмечу, что выбранная тема не отличается особой новизной, разговор о ней сегодня скорее обыден, чем способен вызвать острое неприятие или полемику. Создатели фильма осознанно пошли на риск, сделав ставку на форму. Именно Инди (собака), безусловно, перетягивает на себя внимание зрителя, придавая проекту ощущение уникальности и превращая на первый взгляд поверхностный и предсказуемый сюжет в трогательную, проникновенную историю о смирении и утрате.

Авторская задумка проявляется в нескольких ключевых эпизодах, тогда как остальное экранное время посвящено путешествию собаки. Это нисколько не снижает ценности картины, потому как ее основная сила заключается в верности концепции, попытке зафиксировать неуловимое через призму животных инстинктов, некоего шестого чувства.

Камера буквально разрезает пространство и редко поднимается выше уровня пояса, прием, создающий эффект присутствия и усиливающий ассоциативный ряд. Визуальная композиция дополняется тщательной работой с геометрией кадра и светом, частые смены планов, использование голландских углов подчеркивают падение реальности в искаженную версию самой себя, неизбежно ведущую к трагическому исходу. Контраст холодного и теплого света усиливает ощущение границы между мирами.

Интересна и работа с персонажами, лица живых людей намеренно скрыты. Мы видим их мельком, сбоку, в тени или под маской, но никогда в анфас. Этого права удостаиваются лишь мертвые. Их в фильме достаточно, но пугают не они, а невидимый саспенс, создающий ощущение тревожного ожидания. Такое визуальное решение становится ключом к финалу, который, даже без этого символического хода, остается понятным, но благодаря ему получает дополнительный смысловой уровень и эмоциональный акцент.

Финал, благодаря все той же Инди, превращается в подлинную эмоциональную кульминацию, способную вызвать мурашки даже у скептиков. Картина, безусловно, запомнится как удачный эксперимент, хотя где-то под звездочкой можно будет приписать, что она могла бы стать смелее будь она чуть менее ориентирована на зрителя и чуть более на художественный риск.

Day 28: Clown Horror

Думаю, из названия уже понятно, что речь пойдёт о хоррорах, где главным антагонистом является знакомый персонаж с гримом и красным носом. Признаться, фильмов с этим персонажем на просторах тьма тьмущая, и найти среди них бриллиант не так-то просто. А тот, кто всё-таки пересмотрит их все, заслуживает как минимум награды и последующего лечения от психологических травм.

Кстати, вчера по счастливой случайности вышел первый эпизод приквела сериала "Оно", и мы уже вспоминали другие хоррор-сериалы в Сеансе. Но сегодня речь не о знаменитом клоуне.

Хотелось бы снова выделить "Ужасающего", но он уже звучал в рамках поста о сплэттерах, поэтому сегодня коротко напомню про франшизу "Дом ада". Клоуны в ней не совсем те, к которым нас приучили сотни других ужастиков: здесь они скорее служат фоном истории, пугающими элементами атмосферы. Но пугают они действительно первоклассно, выполняя свою функцию на все сто.

Сам по себе "Дом ада" представляет собой found footage-фильм, рассказывающий историю пропажи людей в старом заброшенном отеле. Обнаружив несколько кукол-клоунов в подвале, группа документалистов сталкивается с загадочной мистической силой, которая уже не отпустит их как, впрочем, и многих других героев последующих частей франшизы.

С выходом новых фильмов фигура клоуна, конечно, отошла на второй план, но многие сцены из первых частей уже стали культовыми и разошлись на нарезки. которые до сих пор служат своеобразным байтом для новых зрителей.

CLOWN HORROR

#horror_advent25

Day 27: Home Invasion Horror

Хоум-инвейжн это поджанр фильмов, где в дом проникают неизвестные и начинают терроризировать его жителей. Это могут быть как хорроры, так и триллеры, а местом действия может быть не только дом, но и квартира, хижина или любое другое здание. Главное это неотъемлемая угроза, заключившая в стенах здания одного или нескольких людей.

Моим любимым фильмом здесь, конечно же, являются "Забавные игры", но в мае я уже закрыл свой гештальт и написал о нём пост. Помимо фильма Ханеке, существует множество других интересных представителей жанра как классических, вроде "Незнакомцев", так и более полярных переосмыслений, вроде прошлогоднего "Humane" от дочери Кроненберга или "Villains" 2019 года.

А выделить я хочу фильм, который, кажется, не нравится никому, кроме меня "Knock Knock" 2015 года Элая Рота. Этот камерный триллер с Киану Ривзом и Аной де Армас в своё время умудрился выбесить меня тотальным чувством несправедливости, как по отношению к зрителю, так и к бедному Киану, оказавшемуся жертвой беспорядочного и необоснованного насилия.

В нём много клише, местами он нелогичен, но чувство трепета и надежды на спасение героя Киану засело где-то в начале просмотра и не отпускало до конца. А это, на мой взгляд, одна из ключевых особенностей, которая должна быть присуща поджанру.

HOME INVASION HORROR

#horror_advent25

В Санкт-Петербурге вчера завершился 35 кинофестиваль “Послание к человеку”, в рамках которого было показано более двухста картин.

Все их посмотреть мне конечно не удалось, но очень рад, что захватил хотя бы малую часть из них и поделился этим на канале (все посты с фестиваля можно найти по хэштегу #mtm25).

С призерами можно ознакомиться на сайте, и пристально следить, когда можно будет самостоятельно увидеть “Поля падения”, “Приключения реального самурая в мире катастроф” или “Двери закрываются”, собравшие главные награды фестиваля.

Еще до 30 октября можно будет заглянуть в открывшийся во время фестиваля небесный кинотеатр и испытать интересный опыт просмотра фильмов под куполом бывшего Левашовского хлебзавода.

Фото оставляю на память, еще что-то должно с пленки доехать чуть позже.

#mtm25

Day 26: Slasher

Один из самых популярных жанров хоррора, сформировавший иконы в мире антагонистов, взрастивший и научивший бояться людей в масках целое поколение.

Слэшеры это поджанр фильмов ужасов, неразрывно связанный с группой людей и маньяком, преследующим их. При этом жанр может трансформироваться на ходу, превращаться в метахоррор, быть сплэттером или демоническим фильмом ужасов.

Золотой век слэшера пришёлся на 70–80-е годы, когда появились "Хэллоуин", "Техасская резня бензопилой" и "Пятница, 13-е". После этого начались франшизы и более низкобюджетные фильмы, скорее подражавшие жанру, чем развивавшие его.

Сегодня слэшер вмещает в себя множество пародийно-сатирических моментов, отсылающих к культовым франшизам. Для многих это минусы, но на самом деле жанр никогда не уходил от своих эксплуатационных корней.

Одним из последних фильмов в жанре слэшера, который мне запомнился, оказался фильм "In a Violent Nature". Этот тягучий, местами бездейственный и безысходный фильм ужасов берёт за душу своими сценами насилия и длинными медитативными планами, заставляющими наблюдать, как маньяк беспрепятственно и безмятежно надвигается на свою жертву.

Помимо разрекламированного ярлыка POV-слэшера от лица маньяка, в визуальном плане он привлекает своей картинкой: неестественно для поджанра снят в пейзажах лесной глуши, с яркой и контрастной цветовой палитрой.

При этом он далеко ушёл от развлекательных экземпляров своего поджанра, скорее представляя собой мазохистское зрелище, которое способен выдержать не каждый зритель. Но как что-то новое он действительно представляет интерес.

SLASHER

#horror_advent25

Юбилейный, 35-ый фестиваль Послание к человеку, завершился для меня фильмом, с которого должен был начаться - "Бледный ветер". Документальная картина, показанная в рамках Спецпоказов, это совместный проект молодых режиссеров, учеников Московской и Петербургской школы нового кино, выпущенный под крылом студии DA-OS cinéma.

О чем получился экспериментальный киноальманах читаем по ссылке: https://telegra.ph/Blednyj-veter-10-24

#mtm25

Day 25: Mockumentary & Found Footage Horror

Мокьюментари и фаунд-футейдж часто путают и действительно, поджанры во многом схожи друг с другом, но у каждого есть свои яркие отличительные черты. Фаунд-футейдж это в первую очередь найденные плёнки. Они могут быть собраны в единый фильм, показаны в чистом виде или сплетены в сюжет новостей, но суть всегда одна, это найденный материал. Мокьюментари это псевдодокументалистика, в которой присутствуют характерные черты документального кино: архивные записи, те же самые найденные плёнки, интервью или постановочные сюжеты.

В хорроре оба направления работают особенно хорошо, эффект столкновения со злом выглядит убедительнее, потому что мы сами становимся невольными участниками происходящего (мы сами нашли эти плёнки или поверили в документальность съёмок).

Одним из прародителей жанра считается всё тот же "Ад каннибалов", упомянутый вчера, который сочетает найденные плёнки с каннибалистским хоррором. "Ведьма из Блэр" в своё время вдохнула в жанр новую жизнь, а "Паранормальное явление" задало вектор развития фаунд-футейджа вплоть до наших дней, придав ему коммерческий успех.

Сегодня жанр живёт и развивается: продолжают выходить франшизы вроде "Дома ада" или "Creep", а также низкобюджетные многосерийные проекты наподобие "Bad Ben". Жанр широк и многообразен, благодаря своей доступности каждому, кто хочет попробовать себя в кино. Выделить что-то одно на этом фоне сложно, поэтому я остановлюсь на двух фильмах из разных поджанров.

"As Above, So Below", 2014 фильм от режиссёра "Плёнок из Поукипси" и "Карантина". Это сюрреалистичное, медленное погружение в самые глубины ада, настоящий кошмар для тех, кто боится зла, скрывающегося во тьме, где-то в лабиринтах городских катакомб, и для тех, кто до смерти боится клаустрофобических ужасов. С годами фильм немного устарел, но впечатления, оставшиеся у меня с 2014 года, до сих пор тёплые и манят вернуться к пересмотру.

"The Sacrament", 2013 Ти Веста не сверхъестественный хоррор, а скорее пугающий оккультный триллер, страшный своей реалистичностью. Здесь ужас рождается не из неизвестного, а из фанатичной одержимости идеей, доводящей до летальных последствий, и слепой веры, которая нередко оказывается страшнее любых искусственно нагнетаемых ужасов.

Оба фильма я не назову своими любимыми, но это безусловно достойные картины, которые хорошо вводят в курс поджанра и объясняют его суть.

MOCKUMENTARY HORROR
FOUND FOOTAGE HORROR

#horror_advent25

Послание к человеку 2025

Международный конкурс, блок художественных фильмов. День второй.

"Notes From a Poet", 2025 by Simon Garez

Лёгкое, словно сошедшее с пера студента не имеющего киноопыта, это произведение своей необычной простотой захватывает сердце, заставляя зрителя столкнуться с собственными эмоциями, которые так часто подавляются разумом. История и её персонажи следуют за воображением автора, увлекая зрителя в путь, ведущий в замкнутую петлю переживаний, выходом из которой становится лишь готовность отпустить и полюбить этот фильм таким, какой он есть, бюджетным, не самым выразительным с точки зрения визуала и актёрской игры, но живым и по-хорошему несерьезным. Он говорит о чувствах без слов, лишь через намеки и обрывки библиотечных страниц, подчеркивая самое важное, то, что невозможно высказать прямо.

"Березы", 2025 by Maria Sergeeva-Kashlacheva

С первых же минут фильм вызывает ощущение чего-то до боли родного, от случайного звука гармони и до черно-белых берез от которых по коже пробегает дрожь. Вслед за этим вступает ставшая уже культурным кодом цветокоррекция, которая, при всей мягкости фоновой музыки, окрашена лёгкой, почти неуловимой грустью.

Затем повествование погружается в атмосферу неприкрытой агрессии, грубости и напряжения между матерью, живущей в глухой деревне, и дочерью, приехавшей из города, чтобы ее навестить.

Хтоническая история, соединяющая темы поколенческих отношений, природной магии и тяжелого, как дыхание самой смерти, наследия. Фильм будто напоминает, что к собственному прошлому мы никогда не бываем готовы даже тогда, когда оно неизбежно нас настигает.

"I Hear It Still", 2025 by Constance Bonnot

Трогательная и тихая история, наполненная нежным и теплым чувством юности. Автору удалось запечатлеть неуловимый миг взросления и передать его в мягких, солнечных тонах южной Франции.

Фильм лишен вульгарности и нарочитой чувственности и многое показано с той уходящей стороны жизни, где все еще сохраняется свет и наивность, а не с той, где наступает неизбежное взросление и утрата простоты восприятия.

Метафоричность и символизм картины, при всей их простоте, рождают глубокое эмоциональное впечатление. В каждом кадре ощущается желание автора рассказать историю бережно. Так, как хотелось бы, чтобы это происходило и в самой жизни.

#mtm25

Day 24: Cannibal Horror

Каннибальский ужас, родившийся где-то в середине прошлого века в кинематографе, претерпел множество изменений. Из чего-то первобытного он перевоплотился в маниакально-оккультное, но ключевые элементы остались прежними: одержимость человеческим мясом и страх быть съеденным.

Одним из ключевых представителей жанра является итальянский Ад каннибалов 1979 года. Забавный факт: культовой стала именно вторая часть франшизы, тогда как первая затерялась где-то на задворках истории, и сейчас многие воспринимают фильм 1979 года как самостоятельное произведение.

Вспомнить сегодня я хочу один из самых брутальных фильмов о каннибалах — от наследника самого слова брутальность, С. Крейга Залера, - "Костяной томагавк". Смесь нео-вестерна и каннибалистского ужаса в декорациях безлюдной дикой пустыни, где герои отправляются в роуд-муви со смертельным исходом.

Одна из ключевых особенностей - темп и настроение фильма, которые, при всей тягучести и мрачности, не вызывают ни минуты скуки. А шокирующие, жестокие сцены превращают этот фильм в выжженный отпечаток где-то на подкорке головного мозга, который флуоресцентным негативом возвращает нас в пещеру к дикарям, к тем самым сценам.

CANNIBAL HORROR

#horror_advent25