это мы смотрим

Джеймс Франко утверждает, что заснял пришельца у себя дома и даже показал нам пруфы.

— Видишь смысл?
— Нет.
— И я не вижу. А он есть!

Без шуток, “Непокой” это лучшая анимация, что я видел за последнее время, с содержанием требующим либо поддаться потоку сюрреалистичных образов и пропустить их через себя, либо остаться после просмотра с ними наедине, чтобы осмыслить.

Я выбрал первое.

Так, вместе с подмигивающим из-за угла где-то на сцене портретом Кубрика проглядываются темы нашей с вами реальности, в которой все непонятно, слова мешаются в кучу и лишь смерть понятна и закономерна. Природная жестокость и прямолинейность берет верх над чувствами и эмоциями, единственными причинами возвращаться туда откуда постоянно хочется бежать. И где бы мы не оказались, мы всегда одинаковы, мы всегда нигде.

В этом нигде можно спать, игнорируя все вокруг, можно отдаваться бесконечному наслаждению. Но в конце концов все закончится одинаково, будь ты странным тигром с сигаретой в зубах или случайным заблудшим парнем в поисках ночлега в отеле “Роза”.

И этот магический синтез музыки Курехина и абсурдной анимации Шмелькова нельзя назвать ничем другим как искусством в первозданном виде. Оно может вызвать странные, непонятные эмоции, сможет материализовать пустоту там, где раньше было что-то живое. Это путешествие, по ухабам, которые на первый взгляд не знакомы нам, но мы точно раньше их видели, мы живем в них.

Главное сюрреалистичное приключение этого лета в прокате с 30 июля, благодаря Про:взгляд, не пропускайте шедевр отечественной авторской анимации, хотя бы ради лучшего образа хостес в кинематографе (Мадам прямо в сердце ♥️)

P.S. В Питере еще остались билеты на премьеру в Центре Современного Искусства им. Сергея Курехина 24.07

"Expectante", 2018 dir. Farid Rodríguez Rivero

С новинками у меня все так же плохо, как и последние несколько лет, поэтому до второго сезона The Creep Tapes я добрался только сейчас. Хотя занимает он всего пару часов, в них умещается все то, за что так полюбился персонаж Марка Дюпласса, и даже больше. Подробно разбирать, чем так хорош новый сезон, не вижу смысла так как это уже сделали за меня. Но желание отрефлексировать собственные эмоции осталось.

По ощущениям продолжение сериала получилось примерно таким же по структуре, как и первый сезон. Из изменений хочется отметить усиленную роль психологизма, в большей степени по стебной части в четвертой серии и чуть менее стебной в пятой. Нашлось место и для метаистории в первой серии, которая, на мой взгляд, остается лучшей за оба сезона (я смеялся весь эпизод, отвечаю, спасибо Дастмалчян). Есть она и в третьей серии, содержащей своеобразный поклон "Пиле". В этом плане второй сезон делает смелый шаг вперед.

Меж тем, несмотря на то что "Ублюдские хроники" по-прежнему остаются гениальным упражнением в форме, Дюпласс/Брайс все активнее раскрывают лор происходящего через персонажей, их истории, диалоги и многочисленные отсылки, перекликющиеся как с первым сезоном, так и с оригинальными фильмами. Приключения Пичфазза по безликим захолустьям, не обремененные каким-то глубочайшим сюжетом, стали еще смешнее и жестче, а жертвы все отчетливее воплощают собой не случайных персонажей, а карикатурные образы, отражающие современные тренды.

Оттого все это смотрится свежо, бодро и до слез потешно.

Продолжая тему анимации Шмелькова, не мог не поделиться впечатлениями от двух интересных, на мой взгляд, его проектов.

Самым ярким, несмотря на отсутствие насыщенных цветов, конечно, выглядит "Мой личный лось", в свое время получивший приз на Берлинаре. Это история, наполненная важными символическими образами, которые в первую очередь считываются именно нашим зрителем. Одновременно трогательное и потешное произведение, напоминающее своей сентиментальностью ранние работы режиссера, действует по всем законам полноценного кино, но умещает их в концентрированные пятнадцать минут простой, но гениальной истории о взрослении, детской мечте и отношениях с отцом.

Диаметрально противоположным по настроению выглядит пятиминутный постмодернистский "Очень одинокий петух", в котором перемешано, кажется, столько культурных образов, что поток абсурдной формы в своей динамике вот-вот перешагнет грань и превратится в сюрреалистическую эпилептическую презентацию. Зато теперь понятно, откуда Пальфи черпал вдохновение для своей "Курочки". Благо у него петух яйца не нес.

Обе короткометражки, как и все остальное его творчество лежит в открытом доступе, поэтому если еще не знакомы - сейчас самое лучшее время это сделать, аккурат перед релизом полного метра.

30 июля в прокат усилиями Про:взгляд выходит дебютный полнометражный анимационный фильм Леонида Шмелькова "Непокой". Его показ на ММКФ я пропустил, но обязательно планирую наверстать это уже в прокате, чего советую и вам.

В центре сюжета — двое друзей, которые сворачивают с шоссе и останавливаются на ночь в затерянном провинциальном отеле. Наутро выясняется, что уехать отсюда невозможно, а постояльцы начинают исчезать один за другим.

Те короткометражки, что я смотрел у Шмелькова производят потрясающее впечатление (не говоря уже о то и дело попадающихся в рилсах роликах про синего пса). Это удивительно выверенные, не флипперные ни в одном кадре проекты, в которых есть и сентиментальность и тревога, глубина соседствует с простотой в рамках нескольких минут, а сам режиссер, используя пространство для рефлексии, предстает тонко чувствующим нерв зрителя художником.

Если история "Непокоя" действительно предлагает путешествие в мистико-триллерном жанре, то это кажется идеальной почвой для развития сюрреалистического наполнения, которое прослеживалось практически в каждом его к/м. Плюсом ко всему местом действия выступает отель, что является удобной возможностью гибко использовать пространство, управлять фоном истории собирая ее в целостный механизм.

А такое мы любим. А такое мы смотрим.