7) Обсессия (реж. Карри Баркер, 2026). Очень приятно, что мне посчастливилось увидеть это в кино. Уже второй кайфовый кинотеатральный опыт после триумфального возвращения Сэма Рэйми за этот год, отчего я прям довольный :)

История проста как 3 копейки (по совместительству это официальный бюджет фильма), но Обсессия из тех фильмов, который искренне хочет нас удивить, красиво играя с хоррор-клише и предлагая изобретательные сюжетные находки. А также очень умело скрывает свой мизерный бюджет (3 копейки, напомню), укладывая происходящее в комнаты и коридоры, но делает это так всегда уместно и органично, что совершенно не кажется, что фильм-то сняли на сдачу с кофе и булочки (3 копейки, ага).

Порадовал и актёрский каст. Главный герой будто смесь Эша из "Зловещих Мертвецов" (именно первой части) и Милтона Дамерса из "Страшил". Этакий нервный и тусклый нюня, который ооочень хорошо выполняет роль красной тряпки для зрителя. Главная героиня отлично справляется с тем, чтобы выдавать "зловещую долину" своим эмоциональным перфомансом. Второстепенные персонажи также удачно вплетают свои образы в общее жанровое полотно.

Хочется хвалить и тонкую работу со звуком, с тенями, контрастом и прочими детальными приколюхами, но лучше сказать проще. Обсессия хорошо попадает под моё представление о качественном жанровом кино. Карри Баркер прекрасно понимает правила игры, изящно их иногда нарушает; сохраняет баланс между жанровыми рамками, простором для персонажей и исследованием поднятой темы. В сравнении с моим личным представителем палаты мер и весов, фильмом "Челюсти", фильм получает 7 кукольных акул из 10 возможных, что приятно радует☺️

8) Холодное лето 53го (реж. Эдгар Дубровский, 1987). Поднимая внезапно тему сравнений и камерных постановок, интересно всё же сравнить похожие по духу истории из разных стран. Не то, чтобы одинаковый сюжет, а именно близкие по духу истории, с таким разным взглядом. "Холодное лето 53го" постоянно напоминало мне по духу "Первую кровь", но как же это всё-таки по-другому представлено советским кинематографом. Десятилетия исследования закоулков души, тоски, потерь, несчастий, тонких характеров, сделали советских постановщиков мастерами в демонстрации глубин человеческих переживаний.

Насколько же по-разному представлена молчаливая несправедливость в глазах советского и американского режиссёров. Дубровский создаёт меланхоличную картину, но в глубине душевную, с колышущимся на ветру огоньком надежды. Тогда как фильм о Джоне Рэмбо — яркое и свирепое пламя, сметающее на своём пути всё.

Яростный лесной пожар или согревающая свеча, неспособная победить холодную тьму, но способная подарить немного тепла и света? Советский экшн кажется неуклюжим, тихим и скромным, но в то же время эта самая тихая скромность и создаёт ту глубокую печаль, которую я ощутил в сердце после просмотра. Кино проникновенное и я его горячо рекомендую.

9) Свой среди чужих, чужой среди своих (реж. Никита Михалков, 1974). Решил пересмотреть по горячим следам и этого представителя советского экшна. Дебют Михалкова в качестве режиссёра обладает какой-то невероятной прытью. Я был на самом деле приятно впечатлён стремительной историей с двумя параллельными сюжетными линиями, одна из которых детективная, а вторая — чистый жанровый вестерн. Монтаж и съёмка отдают французской новой волной, дерзко намалёванные широкими мазками характеры напоминают люметовских "Разгневанных мужчин".

И насколько компактно и экономно развивается повествование! Ничего лишнего, три противоборствующих стороны (среди которых сплошь звёзды советского кино) в погоне за золотом готовы расправляться друг с другом лихо и без промедления. И тут, посреди всего этого беспредела, сентиментальная ностальгия и почти палладинская светлая мораль, рассуждения о верности, преданности и братстве. Как говаривали мои советские предки, тотали рекомендед!