Почему бренды все чаще делают ставку на собственных героев?
1. Маскот помогает сделать бренд узнаваемым. У него есть внешность и характер — все то, что гораздо легче запомнить, чем очередной безликий логотип.
2. Персонаж расширяет возможности коммуникации. С ним бренд может не только рассказывать о продукте, но и шутить, реагировать на инфоповоды, взаимодействовать с аудиторией и пробовать разные форматы контента.
3. Это лицо бренда, которым он полностью управляет. Не нужно договариваться с амбассадором, переживать из-за его скандала или внезапной смены имиджа. Маскот всегда остается в рамках заданного характера и ToV.
Но просто нарисовать персонажа недостаточно. Если он появляется раз в год на новогоднем баннере, он вряд ли станет частью бренда. Маскота нужно последовательно развивать и регулярно давать ему место в коммуникации.
В рекламе маскота можно использовать по-разному:
1. Он находится в центре сюжета. Например, сталкивается с какой-то проблемой, которая отзывается аудитории.
2. Маскот показывает продукт, что-то рассказывает о нем или пользуется им.
3. Связывает разные креативы внутри рекламной кампании. С ним можно сделать серию разных постов.
4. Маскот как элемент. Например, его можно сделать второстепенным персонажем в видео или мельком показать в кадре.
Иногда бренды делают маскотов немного странными, дерзкими или даже безумными. Это особенно вовлекает зумеров и альф, которые любят мемы.
В некоторых случаях бренды заводят маскотам собственные соцсети: там герои шутят, спорят, комментируют происходящее, общаются с подписчиками, устраивают конкурсы.
Главное — не дать маскоту затмить сам бренд. В идеале человек должен запомнить не только героя, но и то, чью историю он рассказывает.
*по данным исследования Okkam Creative за 2025 год.
@TGStatAgency