Это очередной канал о кино, в котором будут анонсироваться показы с обсуждениями и публиковаться тексты — критические разборы и киноведческие статьи. Основная его задача — рассказать об авторах/авторках и их рефлексии, о структуре фильмов и их смыслах…
simple criticism/простая критика*** После долгих и болезненных конвульсий наступает мнимое освобождение, и действие приобретает сновидческие черты. Когда тело умирает, время останавливается, давая нам прочувствовать ПЕРЕХОД. С помощью каминных часов, неоднократно появляющихся в кадре, задается…
simple criticism/простая критикаПАТОЛОГИЯ «БЛИЗОСТЬ» Началось все с навязчивого образа — красная комната и женщины в белом. Пространство души — красноватая влажная мембрана, и женщины, которые молчат и ждут, ждут и перешептываются. Целый год Бергман вынашивал этот образ, он не оставлял…
*** После долгих и болезненных конвульсий наступает мнимое освобождение, и действие приобретает сновидческие черты. Когда тело умирает, время останавливается, давая нам прочувствовать ПЕРЕХОД. С помощью каминных часов, неоднократно появляющихся в кадре, задается эта вынужденная пауза. Душа Агнес мечется в попытке найти покой. Нас ждёт второе пришествие — последняя попытка получить близость.
В «Шепотах и криках» Бергман не только обличает внешне благополучное буржуазное общество с его внутренними демонами, но и показывает то, что находится внутри человека. И мы понимаем, что за разрушенными узами скрывается не только распад семьи, но и распад личности.
У каждой из сестёр есть своя характерная особенность — уникальная черта. Мученичество Агнес и последующее воскрешение сближают ее с образом Иисуса Христа. Неслучайно в фильме появляется визуальный намёк на «Пьету» Микеланджело. На обнаженной груди плакальщицы Анны (Богородицы) лежит бездыханное тело Агнес (ее дитя).
Анна здесь и мать Марии, и сама Дева, и вишнесадовский Фирс, которого забудут в финале пьесы. Она одна готова протянуть руку — прижать к груди страждущую. Через милосердие Анна получает доступ к вечности — к месту, где находится ее родная дочь, умершая до начала фильма.
Героиня Лив Ульман — Мария — носит маску, закрываясь от мира приторным лицемерием. На ее эгоистичность и неискренность указывает герой Эрланда Юзефсона, с пренебрежительной внимательностью изучающий её лицо в отражении зеркала — лёгкие морщинки, чувственные губы, томно опущенные веки и насмешливый взгляд. Мария здесь представляет чувственность, сосредоточенную на самой себе. Облачённая в красный и выставив напоказ свою пышную грудь, она играет партию соблазнения. И жертва — врач — зная наперёд исход состязания — ей подыгрывает.
simple criticism/простая критика pinned ««Шепоты и крики» (1972) реж. Ингмар Бергман в ролях: Харриет Андерссон, Лив Ульман, Ингрид Тулин Фильм, ставший болевой точкой в фильмографии шведского классика. Это одна из самых телесных картин Бергмана, размышление на тему чеховских «Трёх сестёр». Здесь…»
Началось все с навязчивого образа — красная комната и женщины в белом. Пространство души — красноватая влажная мембрана, и женщины, которые молчат и ждут, ждут и перешептываются. Целый год Бергман вынашивал этот образ, он не оставлял его и во время работы над англоязычным фильмом «Прикосновение». Из-за беременности актрисы Биби Андерссон съемки пришлось отложить, и тогда образ, преследовавший режиссера, обрел свое тело. Музыка, литература, живопись стали почвой для его развития. Появилось название, отсылающее к квартету Моцарта. Два противоположных слова — крик внутренний вырывается наружу в виде неразборчивого шепота, оголенные чувства проникают во внешний мир сдавленным эхом — пародией на звук. Имя главной героини Агнес (Харриет Андерссон) пришло из «Игры снов» Августа Стриндберга — любимой пьесы любимого драматурга. Кроме того, Агнес — это одна из влиятельных женщин, которую изобразила аргентинская художница-сюрреалистка Леонор Фини, чей альбом режиссер листал накануне.
Эту историю можно воспринимать, как историю одной личности, раздробленной на осколки, которые никак не могут соединиться — прикосновение режет, царапает, причиняет боль.
Эту историю можно воспринимать телесно, как неприятную процедуру, цель которой — вылечить. Это фильм-утешение, способный довести до катарсиса. Но подключаться необязательно. Ведь ходить с грузом на сердце — такое себе удовольствие.
Фильм начинается со звонкого тиканья часов. Рубеж XIX-XX века — пограничное время. Богатая усадьба, в которой уже взрослые чеховские сестры Агнес, Мария, Карин и служанка Анна (новый вишнесадовский Фирс) заперты, словно в клетке, выкрашенной в красный. Одна мечется, другие — наблюдают, повторяя «В Москву, в Москву!» (или что-то в этом роде). Их сковывает ожидание смерти. И, чем эмоциональнее происходящее, чем больше бурь происходит внутри красных комнат, тем камера отстраненнее, безучастнее, статичнее. Мы видим говорящие головы и слышим удивительную музыку Шопена и Баха. Мы тоже замерли, прилипли к креслам и мечтаем убежать от этих изображений — от смерти, показанной режиссёром во всей ее непривлекательности.
В рамках проекта «Простая критика» разберем драму, заключающую трилогию «Три цвета». Основная тема заключительной части – братство: сопереживание, умение понять другого, приблизиться к нему. Красивая девушка-модель выясняет, что её новый знакомый, судья на пенсии, очень любит вторгаться в личную жизнь других людей. Обсуждение ведёт критик, театровед и кинообозреватель, автор канала «Simple criticism» Анна Тютина.
В рамках проекта «Простая критика» разберем вторую часть трилогии «Три цвета», посвящённую понятию равенства. Здесь доминирующим цветом является белый, а действие переносит нас из демократичной Франции в Польшу – на родину режиссера. Это история любви, мести и поиска корней. Режиссёр говорил: «Это должна была быть комедия, хотя подозреваю, что и не очень смешная». Фильм рассказывает о равенстве, но в специфическом ракурсе. Лозунг «равенство» подразумевает, что мы все одинаковы. Но, что на самом деле, никто не хочет быть «равным». Все хотят быть «лучше». Обсуждение ведёт критик, театровед и кинообозреватель, автор канала «Simple criticism» Анна Тютина.
«Ночь живых мертвецов» + обсуждение с критиком реж. Джордж А. Ромеро, 1968
• Сеанс 27 апреля в 18:00 • Русские субтитры!
В рамках проекта «Простая критика» разберем культовый фильм ужасов о восставших из могилы мертвецах, которые пытаются утащить в загробный мир тех, кто еще дышит.
Обсуждение ведет критик, автор канала «Simple criticism» Анна Тютина.
«Носферату. Симфония ужаса» + обсуждение с критиком реж. Фридрих Вильгельм Мурнау, 1922
• Сеанс 24 апреля в 18:20 • Русские субтитры!
В рамках проекта «Простая критика» смотрим и обсуждаем классический фильм немецкого экспрессионизма – «Носферату. Симфония ужаса» (1922) Фридриха Вильгельма Мурнау.
Это романтическая фантазия о мифическом чудовище, которая до сих пор является эстетическим и сюжетным букварем для жанров хоррор и триллер.
Обсуждение ведет критик, автор канала «Simple criticism» Анна Тютина.
«Ходячий замок» + обсуждение с критиком реж. Хаяо Миядзаки, 2004
• Сеанс 20 апреля в 17:30 • Русские субтитры!
В рамках проекта «Простая критика» обсудим один из лучших мультиков японского художника Хаяо Миядзаки.
Злая ведьма превращает молодую девушку в старуху. Чтобы снять чары, Софи требуется сила и отвага. Но настоящим лекарством для девушки-бабушки станет встреча с настоящей любовью.
Обсуждение ведёт критик, автор канала «Simple criticism» Анна Тютина.
«Убить пересмешника» + обсуждение с критиком реж. Роберт Маллиган, 1962
• Сеанс 13 апреля в 18:25 • Русские субтитры!
В рамках проекта «Простая критика» разберём лучшую экранизацию знаменитого романа о судебном разбирательстве над афроамериканцем в обстановке экономической депрессии. Обсуждение ведёт критик, автор канала «Simple criticism» Анна Тютина.
«Незнакомцы в поезде» + обсуждение с критиком реж. Альфред Хичкок, 1951
• Сеанс 12 апреля в 19:05 • Русские субтитры!
В рамках проекта «Простая критика» разберём триллер-нуар «мастера саспенса» — историю взаимовыгодного убийства, организованного в поезде случайными попутчиками. Обсуждение ведёт критик, автор канала «Simple criticism» Анна Тютина.
В рамках проекта «Простая критика» разберём судебную драму с Генри Фондой в главной роли. 12 присяжных собираются вместе, чтобы решить судьбу бедного юноши. Обсуждение ведёт критик, автор канала «Simple criticism» Анна Тютина.
SI 
