Кажется, что селфи, анпакинги, рекламные рилсы и скриншоты из видеоигр — это абсолютно новые визуальные форматы, рожденные алгоритмами и эпохой Web 2.0. Но что, если вся наша цифровая рутина была запрограммирована еще столетия назад классическими художниками?
В ГЭС-2 открылся блокбастер «Натюрморт. Портрет. Пейзаж. После жанра», который бьет прямо в нашу оптику. Проект предлагает посмотреть на три главных столпа европейской живописи не как на покрытую музейной пылью классику, а как на прямых предков современного диджитал-контента.
Начать можно с портрета, который всегда был инструментом конструирования имиджа.
То, как мы сегодня выстраиваем свой образ в соцсетях и выбираем «рабочую сторону» — лишь быстрое цифровое продолжение того, чем столетиями занималась элита перед холстом.
Малевич в 1933 году, когда авангард уже вытесняли, пишет себя не советским тружеником, а титаном Возрождения в красно-чёрных одеждах, а вместо подписи в углу ставит крошечный чёрный квадрат. По сути, это выверенное визуальное позиционирование и защита собственной идентичности, то есть
личный бренд в самом чистом виде.
Идем дальше.