Рыжий Мотэле

Делюсь недавним уловом из Экокниги – лучшего букинистического магазина в Самаре и одного из лучших в России (правда-правда, сюда даже москвичи приезжают!). Сразу целых пять находок по советской еврейской тематике:

🎯 изначально зашёл за книгой, которую заприметил ранее («Жизнь и творчество Льва Квитко»);

🎯 потом обнаружил одну из давно прочитанных и намеченных к приобретению (Самуил Гордон);

🎯 далее попался биробиджанский писатель Борис Миллер, начал листать и сразу же был захвачен одним из исторических сюжетов, исследованием которого сейчас занимаюсь;

🎯 наконец, открыл для себя два совершенно новых имени – Яков Ривес (про Белоруссию и Литву времён Гражданской войны) и Мейерис Елинас, он же Меер Елин (про каунасское гетто).

В общем, «а гройсер фрейд» (большая радость). Вот только как бы теперь найти место, где всё это хранить, и время, когда всё это читать 😂

#личное #литература

Сегодня поделюсь подборкой картин Иосифа Менделевича Рубанова (1903-1988). Пара штрихов к биографии, характерных для людей его круга: во время Гражданской войны добровольцем пошёл в Красную Армию, во время Великой Отечественной – в народное ополчение, защищать Москву (хотя имел «белый билет» со зрением в -20 и без очков был абсолютно слеп). В Волоколамске медики его не пропустили и заставили вернуться. После этого Рубанов, по воспоминаниям его дочери Елены, «не находил себе места до самых последних своих дней»: почти все его друзья погибли на фронте, в том числе учитель и старший товарищ Арон Ржезников.

Как и у некоторых других советских еврейских художников, в творчестве Рубанова много внимания уделено теме семьи. Старое и новое тут переплетаются: есть и архетипическая для ашкеназской кухни рыба – конечно же, в руках жены; с другой стороны, есть и понимание материнства как заботы о развитии творческих способностей ребёнка, даже если этот ребёнок девочка (дочь художника впоследствии действительно пошла по стопам отца).

Тёплым и глубоко личностным чувством овеяны не только портреты членов семьи Рубанова, но и созданные им образы новых советских еврейских девушек. Вот пионерка Фаня, изображённая без пафоса и парадности: в 1920-е пионерский галстук ещё не стал, как в позднесоветское время, формальным атрибутом, общеобязательным для всех детей школьного возраста, тогда это был знак личного выбора, который иногда приводил к тяжёлым конфликтам внутри семьи в том случае, если старшее поколение крепко держалось за «старый быт». Может быть, с этим связана глубокая задумчивость в больших тёмных глазах Фани? Или с мыслями о совсем скорой взрослой жизни?

А вот Галя Хазанова, вероятно, студентка – живой символ эмансипации, как национальной (благодаря отмене процентной нормы доля студентов-евреев в советских вузах существенно увеличилась по сравнению с дореволюционными), так и гендерной (раньше в традиционной еврейской среде «книжность» считалась мужской привилегией, а женщины чаще, чем мужчины, выступали в роли хранительниц «старого быта»). Открытая миру и новым знаниям, ищущая себя и в то же время, как и пионерка Фаня, углублённая в себя – кем она станет в будущем, какие победы и какие испытания ждут её на жизненном и профессиональном пути? Художник не даёт готовых ответов, он показывает своих героинь в моменте, где соединяются определённость и неопределённость, показывает новую рождающуюся реальность в процессе становления. И этим его образы особенно хороши.

01 – Фаня-пионерка (1928).
02 – Автопортрет (1929).
03 – Галя Хазанова (1931).
04 – Военный автопортрет (1942).
05 – Жена с рыбой (1945).
06 – Материнство (1946) .

#советскиеевреи #искусство #детское #женское #ВеликаяОтечественная

Вчера исполнилось 85 лет Юрию Норштейну. Для меня его мультфильм «Сказка сказок», выросший на основе воспоминаний о детстве в московском (в значительной степени еврейском) районе Марьина Роща – это, как я уже писал здесь, лучший ответ на вопрос о моей собственной идентичности и о вайбе, вдохновляющем этот канал. Для самого Норштейна это «самый дорогой фильм, потому что он действительно связан [...] с моей личной жизнью, переживаниями, с моим домом, моим двором, моими близкими, моими соседями… Марьина Роща – моя родина, и без неё я был бы никто!».

Некоторые цитаты о взглядах Юрия Борисовича:

...У нас сегодня идёт реставрация позапрошлого в самых оголтелых формах. Бесплатное образование, бесплатная медицина, просвещение для народа – это было завоевание революции, и всё это рухнуло. Чем обернулись преобразования, мы знаем. Фитилём Газпрома, несколькими сотнями супербогатых семей и спортом. Культура, просвещение - по остаточному принципу...

…Я ненавижу капитализм как систему, как формацию, как метод мысли, как рынок. Это большая мерзость…

…Получилось так, что один человек стал рассматривать другого, как товар, как средство для достижения цели, [либо] как препятствие к достижению цели, то есть человек превратился в некую единицу, которая или мешает, или способствует…

…Книги Аркадия Гайдара в начале девяностых выбрасывались из библиотек и буквально сжигались [...] а я давал [внучке] Яночке его книги, потому что это подлинная литература…

...[По убеждениям] я абсолютный социалист. Знаю, что мне скажут: «А как же лагеря?». Простите, но лагеря и репрессии — это следствие тирании, а не социализма. Если говорить об условиях для творческой работы, то в Советском Союзе эти условия были. При том, что да, цензура давила. Но […] в советский период я снял 70 минут моих мультипликаций, а когда пошли другие дела, я за 30 лет снял, может быть, минут 15. Вот этот показатель. Потому что теперь свобода стала упираться в деньги. Ну, и что мы получили в результате? Я уже не говорю, что это время создало своих негодяев. Тех самых, которые очень хорошо воспользовались своим положением, связями, хорошо окружили себя адвокатами, прокурорами и палачами, кстати...

…Прекрасно вижу, какая шпана богатеев народилась сегодня в России […] Шпана — она что на Украине, что у нас! Особых примет, может, кроме языка, нет….

#советскиеевреи #искусство #кино #СССР #РФ #диаспоризм

Сергей Наровчатов

ВОЛЧОНОК

Я домой притащил волчонка.
Он испуганно в угол взглянул,
Где дружили баян и чечётка
С неушедшими в караул.

Я прикрикнул на них: - Кончайте!
Накормил, отогрел, уложил
И шинелью чужое несчастье
От счастливых друзей укрыл.

Стал рассказывать глупые сказки,
Сам придумывал их на ходу,
Чтоб хоть раз взглянул без опаски,
Чтоб на миг позабыл беду.

Но не верит словам привета...
Не навечно ли выжгли взгляд
Чёрный пепел варшавского гетто,
Катакомб сладковатый смрад?

Он узнал, как бессудной ночью
Правит суд немецкий свинец,
Оттого и смотрит по-волчьи
Семилетний этот птенец.

Всё видавший на белом свете,
Изболевшей склоняюсь душой
Перед вами, еврейские дети,
Искалеченные войной...

Засыпает усталый волчонок,
Под шинелью свернувшись в клубок,
Про котов не дослушав учёных,
Про доверчивый колобок.

Без семьи, без родных, без народа...
Стань же мальчику в чёрный год
Ближе близких, советская рота,
Вместе с ротой - советский народ!

И сегодня, у стен Пултуска,
Пусть в сердцах сольются навек
Оба слова - еврей и русский -
В слове радостном - человек!

Январь 1945 года, Польша

#ВеликаяОтечественная #геноцид #интернационализм #поэзия

Художник Иосиф Моисеевич Чайков (1888-1979), превративший шофар в революционный символ, своё детство провёл в семье деда – переписчика религиозных текстов, отсюда его хорошее знакомство с иудейской традицией. В годы Гражданской войны Чайков был одним из активистов «Культур-Лиги», украинского объединения левонастроенных деятелей еврейского авангардного искусства, – вместе с будущими звёздами советской литературы на идише Лейбом Квитко, Перецем Маркишем, Давидом Гофштейном, чьи тексты были опубликованы в том самом номере «Багинен» за июнь 1919 года. Все они сотрудничали с народным комиссариатом просвещения Украины в деле создания новой советской еврейской культуры.

Однако первый номер «Багинен» оказался одновременно и последним, поскольку вскоре в Киеве красных сменили белые. 1919 год вошёл в историю как год наиболее массовых и кровопролитных еврейских погромов на Украине. Спустя несколько лет в Берлине вышла книга стихов Квитко об этом под названием «1919», иллюстратором которой был всё тот же Чайков (фото 1).

Впоследствии Иосиф Моисеевич переехал в Москву и стал известен как скульптор, в 1930-е участвовал в оформлении советских павильонов на Всемирных выставках в Париже и Нью-Йорке. На картине Серафимы Рянгиной «В мастерской скульптора» (1947) Чайков изображён работающим над барельефом с изображением Ленина, а прямо над Лениным, на полке, стоит гипсовый бюст Льва Квитко, сделанный четырьмя годами ранее (фото 2).

А вот уже фото из 1966 года: Иосиф Чайков (крайний справа) в московском Центральном доме литераторов на вечере, посвящённом 75-летию посмертно реабилитированного Льва Квитко, слева от Чайкова – художник Александр Тышлер и поэтесса Маргарита Алигер (фото 3).

#Украина #ГражданскаяВойна #искусство #литература #идиш #фото #иллюстрации #советскиеевреи