Вчера в кинотеатре «Аврора» Павел Джонаттан Пухно Бермео представил петербургской публике премьеру фильма
«Павильон на воде», которая состоялась в рамках
ЛАФ-2026. Сегодня мы решили поделиться вступительным словом к фильму, которое, надеемся, вдохновит вас на его просмотр!
Карло Скарпа (1906–1978) — один из самых влиятельных итальянских архитекторов XX века. Его часто называют
«архитектором архитекторов» за исключительное внимание к деталям, материалам и взаимодействию нового со старым. При этом Скарпа не был архитектором по образованию. Он окончил Академию изящных искусств в Венеции по специальности «архитектурный рисунок», а начинал с промышленного дизайна. Именно прекрасное владение рисунком, знание материалов и ремесла заложили основу его архитектуры.
О чем архитектура Карло Скарпа?
Её трудно описать одним стилем. Скарпа создавал скорее
архитектуру переживания, где важны не только объемы, но и свет, звук, прикосновение, отражение и вода.
Скарпа не противопоставлял современность истории и не копировал прошлое. Он вступал с ним в диалог.
Отсюда характерные для его работ:
• ювелирная проработка деталей и узлов;
• сочетание бетона, бронзы, дерева, стекла и камня;
• внимание к движению света по поверхностям;
• вода как архитектурный материал;
• влияние японской архитектуры и ремесленной культуры.
Скарпа можно назвать
архитектором момента.
Даже в тяжелых материалах его архитектура кажется мимолетной, зыбкой, почти призрачной. Возможно, это связано с его опытом выставочного архитектора: экспозиционная архитектура по своей природе временна, а значит, в ней особенно важны атмосфера, драматургия и течение времени.
«
Павильон на воде» (2023)Главный вопрос фильма:
«Может ли архитектура быть поэзией?». Это не традиционная биография, а медленное, созерцательное путешествие по архитектуре, мыслям и источникам вдохновения Скарпа. Особенно интересно работает камера. Она следует принципам самого архитектора: задерживается на соединениях материалов, наблюдает за светом, внимательно смотрит на воду и никогда не спешит.
В результате фильм становится скорее визуальной медитацией, чем документальным исследованием. Камера буквально учит нас смотреть на архитектуру — замечать детали, свет, фактуру и движение пространства.
Как говорит в фильме японский философ Рёсукэ Охаси:
«Чтобы понять, что такое красота, нужно посещать места, где ее можно встретить».Архитектура Карло Скарпа — одно из таких мест.
