ART inside - искусство изнутри

Дорогие подписчики 🪄 хотим поделиться с вами впечатлениями после первой экскурсии ART inside.

В субботу мы провели1️⃣Маршрут «10 художников — разное искусство».
В теплой дружеской компании посетили студию «Непокоренные», где нас встретили маститые художники Наталия Спечинская, Сергей Колосов и сооснователь «Непокоренных» Илья Гапонов, провели по мастерским всех резидентов, рассказали про творческие методы и проекты каждого художника, ответили на множество вопросов участников нашей экскурсии — откуда берется вдохновение, об отношении к своим работам, когда произведение считается завершенным, как рождаются и воплощаются идеи художественных экспериментов и многие другие. Столько разного современного искусства в одном пространстве можно увидеть лишь на крупных групповых выставках или ярмарках, нам же посчастливилось в неформальной обстановке осмотреть каждый объект в месте их создания, даже стать первыми зрителями еще неоконченных работ. Эта экскурсия наполнила каждого из нас приятными эмоциями, мыслями о природе творчества и желанием снова вернуться в студию «Непокоренные», например, на их предстоящую выставку.

Благодарим за открытое общение Наталию Спечинскую, Сергея Колосова и Илью Гапонова. 🩷

1️⃣Маршрут «10 художников — разное искусство» повторится, но не так скоро, следите за обновлениями в нашем канале.

Сейчас у вас есть возможность зарегистрироваться на ближайшие экскурсии ART inside:

18 октября — 3️⃣Андеграунд-маршрут PARAZIT
посещение выставки* ⚫️ Нариман Калашников ⚫️ Катарина Кано
Билеты по ссылке.

19 октября — 3️⃣Андеграунд-маршрут «Пушкинская–10»
Семён Мотолянец ⚫️ Дмитрий Жеравов
Билеты по ссылке.

Увидимся с вами на следующих выходных на экскурсиях ART inside. 🖤

https://artinside-spb.ru/

*Возможны изменения

ART inside - искусство изнутри pinned a photo

Пришло время открытий 🪄
Следующие выходные пройдут под знаком андеграунда.

Мы приглашаем вас за кулисы арт-мира, стать свидетелями внутренних процессов, происходящих в мастерских, и ближе познакомиться с творчеством участников арт-сообщества PARAZIT и резидентов «Пушкинской–10».

Отмечаем в календаре 🖤

18 октября — 3️⃣Андеграунд-маршрут PARAZIT
посещение выставки* ⚫️ Нариман Калашников ⚫️ Катарина Кано

📎 11:00 – 12:30
🏡 ул. Рентгена, 4

Билеты на 3️⃣Андеграунд-маршрут PARAZIT приобретайте по ссылке.

19 октября — 2️⃣Андеграунд-маршрут «Пушкинская–10»
Семён Мотолянец ⚫️ Дмитрий Жеравов

📎 11:00 – 12:30
🏡 ул. Пушкинская, 10

Билеты 2️⃣Андеграунд-маршрут «Пушкинская–10» приобретайте по ссылке.

Провести субботу и воскресенье общаясь с художниками, наслаждаться современным искусством, которое можно приобрести прямо из мастерских и любоваться им у себя дома или на работе, наполниться вдохновением для собственных проектов — это планы, которые исполнятся на экскурсиях ART inside.

https://artinside-spb.ru/

*Возможны изменения

Дорогие подписчики, регистрация на 1️⃣Маршрут «10 художников — разное искусство» закрыта.

В ближайший месяц маршруты не будут повторяться.
Если вы не успели приобрести билеты на экскурсию, участвуйте в розыгрыше 🎁 который ART inside подготовил совместно с Enter Петербург.

В 16:00 Enter Петербург подведет итоги конкурса, и мы поздравим победителя в канале ART inside.

Желаем удачи! 🖤

Будем рады увидеться с вами 11 октября в студии «Непокоренные», где вы посетите 10 мастерских и выставочное пространство, пообщаетесь с резидентами, узнаете про внутренние художественные процессы, часто скрытые от глаз зрителей, а также сможете выбрать и приобрести в коллекцию «свое» произведение.

Кроме того, уже сегодня вечером мы анонсируем два новых маршрута, которые проведем для вас в следующие выходные.

Планируйте свои творческие выходные в компании современных петербургских художников вместе с ART inside. 🖤

https://artinside-spb.ru/

В пятницу 10 октября в 11:00 закроется регистрация на первую экскурсию проекта ART inside, до завтра у вас еще есть возможность приобрести последние билеты. 🩷

А мы завершаем знакомство с резидентами студии «Непокоренные» и ждем вас в субботу на 1️⃣Маршруте «10 художников — разное искусство».

Монументальные живописные полотна Алисы Гореловой, резидента PA Gallery, все во власти цвета и формы. Тела на ее работах безуспешно борются с потерей собственной целостности, их динамичность рвется за пределы холста, и художница не сдерживает ее, выплескивая телесность в пространство — как, например, на новой персональной выставке «За пределами формы» в PA Gallery. Кроме живописи художница работает с видео и текстильными объектами.
Алиса Горелова — участница московских и петербургских ярмарок, многих российских и зарубежных групповых проектов и резиденций, персональные выставки проходили в России, Франции, Испании, Франции.

Сергей Колосов — художник и куратор, резидент галереи К35, работает с живописью, скульптурой, видео-артом, инсталляциями. В своих арт-объектах он использует нетривиальный материал — лампы накаливания, освобожденные от внутренних элементов. Стеклянные «пузыри», спаянные между собой в фантазийные динамичные структуры, выглядят почти невесомыми, хрупкими, но при этом и опасными из-за острых краев. «Пена дней» придает художественным образам смысловой объем, исторический и философский. Основная тема творчества Сергея Колосова — время, его структура и влияние на тело и душу человека.
Сергей Колосов активно участвует в выставочных проектах, недавние — Badscript в Sobo gallery и «Переколлекция» в ДК Громов, а также в знаковых ярмарках и аукционах Москвы, Петербурга, Нижнего Новгорода. Выставлялся на зарубежных аукционах в галереях Escapement (Швейцария) и Haze gallery (Германия). Участник параллельной программы биеннале Manifesta 10. Работы художника находятся в коллекции Русского Музея и частных коллекциях в России и Европе.

Работы Саши Кокачевой, резидента Anna Nova Gallery, выполнены на стыке различных медиа: живописи, графики, скульптуры, инсталляции — и похожи на замыленные снимки из фотоальбома 90-х. Тема памяти, индивидуальной и социальной, лежит в основе ее творчества. В картинах художницы все внимание сосредоточено на персонажах, фон удален, что буквально ассоциируется с темными пятнами в воспоминаниях. Размывая образы и контекст художница приходит к возможности говорить о коллективной памяти и общечеловеческом опыте.
Саша Кокачева — резидент Hong Yuan International Arts Village (Китай). Художница активно участвует в групповых выставках и ярмарках современного искусства — российских и зарубежных, таких как Cosmoscow, Blazar, SAM FAIR, PAF, Contemporary Istanbul (Турция). Ее работы находятся в частных коллекциях в Бельгии, Германии, Китае, России, Финляндии и на Кипре.

В мастерских студии «Непокоренные» вас ждет неформальное дружеское общение с художниками и близкое знакомство с талантливыми образцами современного искусства. 🖤
Присоединяйтесь к экскурсии ART inside, приобретайте билеты по ссылке, регистрация на маршрут закроется завтра в 11:00.

Напоминаем, что количество участников экскурсии ограничено — 10 человек.

До встречи с искусством 🩷
📌 11 октября
📎 11:00 – 13:00
🏡 проспект Непокоренных, 17/4

https://artinside-spb.ru/

Экспресс-конкурс: Дарим билеты на экскурсию в мастерскую современных художников от ART inside

Мы часто делимся необычными турами и маршрутами по Петербургу, а недавно узнали про ART inside — ребята водят экскурсии в мастерские художников, рассказывают про современное искусство и знакомят с его создателями.

Вместе с командой устраиваем однодневный конкурс и дарим билеты на экскурсию 11 октября. На маршруте «10 художников — разное искусство» гости окажутся в неформальной атмосфере студии «Непокоренные» — 800 м² мастерских и 100 м² выставочного пространства.

Как участвовать:

1. Подпишитесь на канал Enter Петербург;
2. Нажмите «Участвовать»;
3. Дождитесь окончания розыгрыша.

10 октября (завтра) в 16:00 бот рандомно выберет победителя, который получит два билета на экскурсию.

@enter_petersburg

Пообщаться с художниками в окружении современного искусства? Звучит, как план на выходные, и ART inside с удовольствием поможет вам его воплотить. 🪄

Сегодня мы продолжаем рассказывать о талантливых резидентах студии «Непокоренные», чьи мастерские посетим на 1️⃣Маршруте «10 художников — разное искусство».

Ближе с их творчеством вы познакомитесь на экскурсии ART inside уже в эту субботу 11 октября, билеты можно приобрести по ссылке. 🖤

Игорь Шарко — мультимедийный художник, работает на пересечении концептуального и медиа-искусства преимущественно в жанре авторской графики, скульптуры и живописи. Вместо холста часто использует найденные объекты, например, портьерные и душевые шторы, клеенчатую скатерть. На эти «холсты» битумом он наносит силуэты людей — тени обитателей питерских квартир — так, что создается впечатление, будто они стоят по ту сторону от зрителя, словно призраки. В своей практике художник обращается к понятию «образа» как изменчивой структуре, которая становится для нас посредником между внутренним и внешним миром, личным и коллективным опытом. «Искусство в этом контексте становится пространством встречи, где личное переживание обретает универсальное звучание, а невидимые процессы приобретают форму, доступную для восприятия» (Игорь Шарко).
Игорь Шарко участник ярмарок Third Place Art Fair, Port Art Fair (куратор стенда «Непокорённые» 2025 года), победитель конкурса от Art Square Gallery, посвящённого эпохе группы «Кино» (2021).

Художник, с творчеством которого вы встретитесь на нескольких маршрутах ART inside, — Семён Мотолянец, резидент Marina Gisich Gallery, один из идеологов арт-группировки PARAZIT. Вы сразу узнаете его работы — это «мыльные» картины и скульптуры. Мыло для художника — метафоричный материал, который наполняет его работы сатирическим и критическим содержанием и помещает их в неожиданные контексты благодаря игре смыслов. Через мыло Семён Мотолянец исследует природу времени, внутренний и внешний баланс, понятие «чистоты». «Избрав его однажды в качестве темы и предмета своего художнического интереса, он преуспел на этом пути, создав свою, индивидуальную мифологию» (Глеб Ершов).
Семён Мотолянец — лауреат Премии им. С. Курехина, призер Французского Института (2018), участник множества проектов, ярмарок искусства, параллельной программы биеннале Manifesta 10 (СПб., 2014); персональные выставки проходили в России, Франции, Италии.

На 1️⃣Маршруте «10 художников — разное искусство» вы окажетесь в неформальной творческой атмосфере, а на память об этой встрече сможете приобрести работу любого из резидентов студии «Непокоренные». Так вы поддержите современных петербургских авторов и сделаете приятный подарок себе или близким. 🖤
Портфолио с актуальными работами мы вышлем на почту перед экскурсией.

Присоединяйтесь к дружеской компании ART inside. 🩷
Приобретайте билеты по ссылке.
Напоминаем, что количество участников экскурсии ограничено — 10 человек.

ДО ВСТРЕЧИ в субботу
📌 11 октября
📎 11:00 – 13:00
🏡 проспект Непокоренных, 17/4

https://artinside-spb.ru/

Думаете, как по-особенному провести начало следующих выходных? 🖤

Культурная программа на субботу от ART inside:
1️⃣Маршрут «10 художников — разное искусство».

11 октября у вас будет уникальная возможность посетить 10 мастерских и выставочный зал студии «Непокоренные», пообщаться с художниками и поддержать их творчество — приобрести понравившиеся произведения прямо из мастерских. Портфолио с актуальными работами мы вышлем перед началом экскурсии всем, кто зарегистрировался на 1️⃣Маршрут «10 художников — разное искусство».

И продолжаем знакомить вас с резидентами студии. 🩷

Еще один художник, который стоял у истоков студии «Непокоренные», — Илья Гапонов, резидент московской галереи K35. В начале своего творческого пути занимался росписью храмов, планировал обучаться иконописи. В некоторых своих произведениях он намеренно вместо холста выбирает доску — материал, который используют для икон — углубляя смысл работы религиозным контекстом. Илья Гапонов известен своей масштабной живописью: индустриальными пейзажами, лицами шахтеров, рабочих. При этом художника, который родился в Кузбассе, волнует тема «зеленой» энергии, поэтому вместо романтизации он концептуально утрирует образы — использует кузбасслак в качестве краски — доводя до крайности идею промышленного превосходства.
Работы Ильи Гапонова находятся в коллекциях Третьяковской галереи, Русского музея, Музея современного искусства, ГЦСИ (Москва, Екатеринбург), Красноярского Центра Современного Искусства, фонда «Виктория», фонда «Смирнова и Сорокина», а также в частных коллекциях Германии, Великобритании, США, Чехии, Франции и других стран.
Художник участвует в российских и зарубежных галерейных и музейных выставках, ярмарках искусства, номинант премии Кандинского 2008 года.

Живопись и графика Наталии Спечинской, резидента московской галереи К35, отличается тонким колоритом, цвет — основа ее художественного языка. Сама художница считает, что «при помощи цвета можно изменять восприятие происходящего на холсте: противоречие цветового и смыслового решения дают возможность иных интерпретаций произведения». Творчество Наталии Спечинской пронизано отсылками к наследию европейского искусства, обращаясь к которому художница размышляет о преемственности в искусстве. Классические мотивы она помещает в контекст современности, придавая им некую абсурдность и обостряя зрительское восприятие остроумными сюжетами. Не лишены ее работы и драматичности, что считывается в цветовом решении ее живописных и графических работ.
Работы Наталии Спечинской находятся в частных коллекциях в России, Германии, Франции, Эквадоре, США, Испании, Греции, Италии, Латвии, а также в фонде Imago Mundi Benetton Collection (Италия) и в собрании Copelouzes Family Art Museum (Греция).

Коля Садовник — мультимедийный художник с музыкальным и инженерным образованием, выпускник Московской школы им. Родченко, участник объединения PARAZIT. Работает с медиумами живописи, графики, видео, фотографии, коллажа, перформанса. Вместо холста использует баннерную ткань, выбор материала отсылает к практике «Новых художников» — живописи на рекламных щитах и полиэтиленовой пленке. Посредством соединения разных медиумов он развивает свой художественный язык, создавая новые мифологемы, экспериментируя со смыслами и реальностью. Его произведения — это пространства событийности, перехода между прошлым и настоящим, рефлексия на тему времени. «Если обрисовать его искусство несколькими словами, (…) то прежде всего это будут "решительность" и "движение". Садовник находит оптимальную для себя художественную форму на стыке абстрактного и фигуративного» (искусствовед Павел Герасименко).
Работы Коли Садовника экспонировались в Музее нонконформистского искусства (2021), МАММ (2022).

Ждем встречи с вами на 1️⃣Маршруте «10 художников — разное искусство».
Количество участников экскурсии совпадает с названием маршрута — 10 человек.

Приобретайте билеты по ссылке и готовьте вопросы художникам студии «Непокоренные». 🖤

КОГДА и ГДЕ
📌 11 октября
📎 11:00 – 13:00
🏡 проспект Непокоренных, 17/4

https://artinside-spb.ru/

ART inside - искусство изнутри pinned a photo

1️⃣Маршрут «10 художников — разное искусство»

Первая экскурсия ART inside состоится совсем скоро — 11 октября в студии «Непокоренные».
10 мастерских и выставочное пространство на последнем этаже промышленного здания на проспекте Непокоренных, 17/4, в следующую субботу станут площадкой для дружеского общения с художниками.

В ближайшую неделю мы расскажем про каждого резидента студии «Непокоренные», чьи работы вы увидите в мастерских и сможете приобрести себе в коллекцию. 🩷

Один из основателей и лидеров группы «Непокоренные» — петербургский художник Иван Плющ, резидент московской галереи pop/off/art. Его основной медиум — крупноформатная живопись, но также у художника есть видеоработы, произведения в сотрудничестве с искусственным интеллектом, масштабные инсталляции из нетрадиционных материалов (часто в соавторстве с художницей Ириной Дрозд). В творчестве Ивана Плюща соединяются сюрреализм и экспрессионизм. В своих работах художник почти всегда использует прием «стекания краски», но это не абстрактный, а концептуальный жест. Текучесть материи буквально означает течение времени, которое наслаивает «цвет из иных миров» поверх нашей реальности.
Работы Ивана Плюща находятся в собрании Эрмитажа, Русского Музея, ММСИ (Москва), ГЦСИ (Москва), Fondazione la Triennale di Milano (Милан), KUNST IM ROHNERHAUS (Австрия), Museum of Luther (Германия), в частных коллекциях в России, Латвии, Великобритании, Франции, Германии, Австрии, Южной Кореи, США.
Участник Параллельной программы «Манифеста 10» (СПб., 2014), лауреат премии «Инновация» (2013) и Премии Курехина, номинант премии Strabag Award (Вена, 2014).

Художница и скульптор Ирина Дрозд, резидент московской галереи K35, создает волшебные сюжеты, где главные персонажи — дети и фэнтезийные существа. Через свои картины художница предлагает нам исследовать природу добра и зла, духа и телесности, невинности и страсти — так, как это возможно лишь в состоянии детского гибкого мышления, когда грань между дихотомиями тонка и вибрирует. Ее произведения вызывают двойственные чувства: отталкивают и привлекают, умиляют и пугают, очаровывают и тревожат. Есть нечто одновременно сексуальное и отвратительное в цветах и текстурах, которые использует художница, это нетривиальный способ осмысления красоты и феминности. Творчество Ирины Дрозд вызывает противоречивые чувства, но точно не оставляет равнодушным.
Работы художницы находятся в коллекциях Московского музея современного искусства и Государственного центра современного искусства. А также в частных коллекциях Израиля, Германии, Италии, России, США (коллекция Ленни Кравица), Венгрии, Австрии. Ирина Дрозд участница многих российских и международных музейных и выставочных проектов, резиденций.

Регистрация на 1️⃣Маршрут «10 художников — разное искусство» открыта. 🖤
Билеты по ссылке

Количество участников экскурсии ограничено — 10 человек.

Встречаемся с вами
📌 11 октября
📎 11:00 – 13:00
🏡 проспект Непокоренных, 17/4

https://artinside-spb.ru/

Дорогие подписчики 🪄 рады анонсировать, мы открываем регистрацию на первую экскурсию ART inside.

1️⃣Маршрут «10 художников — разное искусство»
«Непокоренные» (10 мастерских)

11 октября встречаемся с вами в мастерских на проспекте Непокоренных, 17/4, где творят Илья Гапонов, Иван Плющ, Алиса Горелова, Евгений Свердлов, Александра Кокачева, Игорь Шарко, Ирина Дрозд, Коля Садовник, Наталия Спечинская, Сергей Колосов, Семён Мотолянец.

Количество участников экскурсии ограничено — 10 человек.
Планируйте следующие выходные уже сейчас, подарите себе удивительный опыт общения с художниками. 🖤

Приобрести билеты по ссылке.

📌 11 октября (суббота)
📎 11:00 – 13:00
🏡 проспект Непокоренных, 17/4

До встречи с искусством! 🩷

https://artinside-spb.ru/