Нагазин

Кто-то скажет one of the albums of all time, а я скажу альбом года

Логин в инкогнито на рабочем компьютере, двухфакторная аутентификация, реклама маха -> просмотр старых сообщений -> листание фото и выход из вконтакте for today

Real slow pulp (на маке очень тяжело вставлять гиперссылки в тг, поэтому поддержите это радио лайком ок)

Все мы знаем про усилители маршалл и каждый день видим молодых людей в наушниках той же фирмы. Про существование же домашней акустики я узнал случайно, в соседнем заказе с носками и собачьей едой на синем или желтом сайте. Пришла не реплика, но после года использования могу заявить - прогадал. Хорошо на ней раскрываются только олдис, типа Фрэнка Синатры и того же джаза, но гиперпоп - мой любимый жанр, а также славная группа Failure, например, в этой колонке скукожены, как тот лимон, который сосал Том Йорк. Кстати, Kid A на маршалле звучит неплохо. Это тоже чай-фай, мимикрирующий под средний класс. В общем, продолжаю жить и слушать исключительно в наушниках.

Всё для того, что жизнь прекрасна. А где в посте про недоделанную аудиофилию упоминание ламп, лампового звука? Как же без них. Ampapa A1 - мелкий, вполне удалый али-ламповик для наушников, вызван в эту сборную для поддержания благоприятной обстановки в команде, но, как и в случае с Анчелотти и Неймаром, усажен на скамейку запасных. Ампапа делает из музыки на виниле настоящую жогу бониту, но имеет свои недостатки - например, проблемы с заземлением. Увы, времена фестиваля ушли из моих меломанских практик, также как из мирового футбола. Теперь в моде plug & play.

Хочется послушать истории в духе этой от настоящих авторов, даже если у вас просто эйрподс или вы, следуя моде, вернулись к красивым проводным затычкам: @pm_mag @wordswithmusic @normalindierock

На чем я слушаю музыку. Восхождение к великому Chi-Fi

Прочитал давеча пост Фила Элверума (The Microphones, Mount Eerie) о том, как он слушает музыку. Пост весьма дурацкий - в нем Фил гонит на спотифай, но в конце признает, что многочисленные скробблы The Glow Pt. 2 оттуда хорошо его кормят. Буду бороться с капитализмом всеми силами, но удалить каталог из зеленого ада пока не могу, угу. Ловушка. Что ж, хочу пожелать Филу наибыстрейшего достижения собственного этического идеала. К тому же само перечисление аудиотехники и рассказ про нее очень хорошие.

У меня это началось пару лет назад с прочитанного в интернете мифа, что 300-омным наушникам не хватит мощностей обычного 3.5-выхода в телефоне, и что к ним обязательно нужно докупать усилитель. Это оказалось неправдой. Как теперь жить с этим?..

Что ж [2], аудиофилии в этом канале еще не было. Да и не будет. Речь пойдет об особой нише этого рынка, "дешевой" экипировке с али, с которой я подружился просто чтобы слушать флаки и винил, и чтобы все было plug & play. И аналог, и цифра - все в одном месте без переподключения проводов, минимум свитчей и кнопок.

Мэйн юнит: Sony WH-1000XM6 со всеми, кто поддерживает блютус. Дорогие массмаркетовые беспроводные наушники, которые из импульсивного самодарка на новый год превратились в незаменимый девайс. Звук на них изящно не сбалансированный, но лишь один минимальный твик в заводском приложении выводит эти уши на новый уровень (убрать, снизить бас). В домашнем обиходе они заменили классические MDR-7506 и беруши. На улицу не ношу, почти как и самого себя, но активный шумодав - тема: особенно в панельках, особенно в современной России, в ее тревожных ночах.

Квази мэйн юнит: Fiio K7, к которому подключены одновременно компьютер, CD-плеер и виниловый проигрыватель. Звук выводится на всем известные, наверное даже легендарные Sennheiser HD 600, уже вскользь упомянутые в подводке. Если честно, их чистый, нейтральный звук после Сони воспринимается плосковато и слишком ровно. Хорошо, отличимо на них идет только джаз. В остальном я в 3 из 4 случаев отдам предпочтение "главному конкуренту эйрподс макс", т.е. сонькам. Да что там говорить - из-за проводности сенхов преимущество иногда забирают даже обычные эйрподс… но ладно, давайте без экстрима. В сосредоточенных сессиях, когда хочется послушать музыку без экранов и зарядок, такой компактный сетап - главный помощник.

В качестве "сиди транспорта" (на нем, как на электробусе, так и написано - "Это сиди-транспорт") выступает китайский макмини SMSL PL 100, а вертушка - техниксоподобный стол AT LP120-X с японским микролайн картриджем, что бы это ни значило. Прокачал свою тачку.

Лирическое отступление: курс на чай-фай - маленькие доступные около хай-фай компоненты - был взят по финансовым и логистическим причинам. Если с первыми все и так ясно, то про второе поясню: такую технику потенциально намного легче перевозить с места на место, а в моем случае - скорее переставлять внутри комнаты или продавать на авито, чтобы потом заказать что-то похожее, но slightly better.

Софт: как рассказывал в предыдущей публикации, сейчас я не использую стриминговые сервисы. За пару-тройку месяцев я перепробовал кучу клиентов для сервера типа Navidrome. Везде есть плюсы и недочеты - оупен-сорс заставляет пользователя мечтать, познавать и страдать одновременно. Пока остановился на прогах Feishin и Substreamer. Это как спотифай, который крутится у тебя локально, берет накачанную музыку с жестких дисков и сам каталогизирует ее.

А на прогулки просто закачал музыку в телефон, как будто на дворе 2006 год.

Не сидите на маркетплейсах: Жаль, что в наших городах мало развит феномен гаражных распродаж и трифт-сторов, где за копейки можно купить настоящий винтаж в рабочем состоянии. Конечно, есть барахолки, авито и т.п., но на них красиво и выгодно, как Фил Элверум, не закупишься. Из-за этого отсутствия моим дубайским шоколадом в прошлом году стала большая блютус колонка Marshall, которая, как мне казалось, станет достойным проводником в мир инди рока для угрюмых соседей.

Нам надо поговорить о стримингах

Спойлер: они не нужны. Да-да, даже такая легендарная, как Нагазин, энигма поскачет на этой токсичной, но всем знакомой почве. Вклинюсь в экологичные дамбфон-тренды - тем более, в России этому способствует каждый атом. Какую-то сторону все же приходится занимать, даже если не хочешь, чтобы это выглядело как жест.

Дело в том, что вслед за увлечением балконной астрономией, кухонными тренировками и бердингом, я осознанно не стал продлевать спотифай после шести лет горделивого, счастливого использования. Фак, да я же все это время готов был плюнуть в лицо инфлюенсерам, кто нападает на зеленых миллиардеров, гасящих бедных музыкантов (и не только). Это же так удобно - бесконечная музыка у тебя на кончиках пальцев, и все так удобно синхронизированно на разных дэвайсах... Только плати, не забывай, дружок. Мы тебе, в твоей стране, где ты живешь и будешь жить, платить напрямую не дадим - но, ты если хочешь и можешь, плати.

4 с половиной тонны в год - хуита, учитывая, сколько приходится каждый день оставлять у других красно-зелено-желтых толстосумов за продукты питания. А ведь, знаете, - просто надоело. Вот этот внутренний червь, который запомнил примерную дату, когда там нужно занести посредникам на индийский акк, и что на это дело заранее надо отложить средства. Внутренний еблан.

Но всему голова не только денежный вопрос. В 2026-м я перекинулся (опять) на русский, так сказать, рок. Моим бистро стал Выргород, моим серсо - колесо. А это значит, что я впервые задолго столкнулся с тем, что в зеленом приложении нужных мне альбомов просто нет. Это как так? Такое бывает?

Помогли уйти без потерь, в стиле лосслесс, варианты таких же стримингов, но за селф-хошенные дома. Все купленное и накачанное за годы вертится, пока Луна сдирает кожу, на всех девайсах - красиво, бесплатно и kind of навсегда. А как же приятно закидывать музыку офлайн для пеших прогулок и ласточки до Владимира, как когда-то делал это на айпод нано 6, только теперь - на мазафакин умные часы... мм.. фуд для ума.

Splay, ты просто слэй

Продолжаю писать заметки о дискографии Shiner. Почему же Splay, который пару постов назад здесь, со ссылкой на автора, я называл «косячным», – таки бомбезный альбом? Потому что он входит когорту «Стив, и по домам». Что-что? Я объясню.

Есть две страты или секты: 1) обожатели фирменного звука Стива Альбини и 2) отказники от Альбини. Первые – это, конечно, слушатели, а вторые – это определенные музыкальные коллективы.

К отказникам можно отнести Fugazi, Failure, Hum, Pixies, Cloud Nothings (они – отказники-возвращенцы)... Я примеряю к этой категории группы, которые так или иначе записывались со Стивом в начале своего пути, но в итоге разошлись, выпустив всего 1 «совместный» альбом или демо. Их противоположности, скажем, «любимки» – The Jesus Lizard, Silkworm, The Breeders, Songs: Ohia.

Следом в карьерах отказников их музыка записывалась уже по-другому и звучала, соответственно, не так, как дебютные пластинки. Примерно такая же судьба постигла и Shiner, но обо всем по порядку.

Записывался дебютник Shiner за пять дней до нового года в 1994-м, в подвале тогдашнего дома маэстро и ближайшим товарищем Альбини – мистером Бобом Уэстоном, который, работая звукоинженером, всегда использовал записные книжки партнера по Shellac – а в них, как известно, подчеркнуты: живые тейки, аналоговые консоли, магнитные ленты и – на выходе – всегда громкие барабаны.

Использовал эти наработки молодой Боб как будто бы не всегда удачно. Я никогда не видел, чтобы инди группы так часто (более 2-х раз в пятилетку уже достаточно) брались полностью пересводить и ремастерить свои дебютные альбомы, не прибегая к помощи оригинального продюсера. Недавно были Velocity Girl, и буквально сразу этому примеру последовали Shiner.

Я не единожды писал о Уэстоне, в том числе как о продюсере. Здесь надо сказать, что эти самые «отказники» и «пересводильщики» делали это без негатива, т.е. сохраняли дружеские, уважительные отношения с сабжем. Иэн Маккей и Ким Дил дружили со Стивом, а господин Эпли из Shiner совсем недавно отвешивал респекты Бобу Уэ за работу над дебютником.

Splay в новой версии звучит, как и должен был звучать тридцать лет назад, но не смог до конца. Тогда звук был живой, но плоский, мелковатый; а песни, хоть и слегка вторичные, под явным влиянием, – сочные и энергичные, как неблевотный (а значит, несуществующий) энергетик, холодная кола или никогда не перестающая освежать жвачка. В ремастер-ремиксе его со-автор, басист Shiner Пол Малиновски выкрутил все нужные ручки и ползунки на необходимые уровни и герцовки.

Долгожданный сиквел, опять!

В поливинилхлоридовом мире (также известном, как стриминг-сервисы) готовится к появлению та самая Macha Loved Bedhead.

Подсуньте этот альбом своим любимым, под видом нового релиза, типа это новый спин-офф или проект, например, участников Geese или бонда с кнопкой. Вот они обрадуются.

Кстати, кажется, это первый на моей памяти ремастер/ремикс, который выявил нежную шепелявость вокалиста, в данном конкретном случае – уважаемого Джошуа МакКея.

Послушать "синглы" пока можно только в их сервисах. А два ранних крутых альбома Macha уже год как доступны там же.

Долгожданный сиквел 2. За эти три года я сильно полюбил группу Сисси Спейсек, и у них сегодня вышел новый альбом.

Музыкально — это для слушателей, кто скучает по Women, Deerhunter и молодому Тому Йорку, например. Может даже по молодому челу из Tame Impala. Тому, чего у нас давно уже нет, в общем. Кто-то еще вспомнит краутрок. Очень плотный, не беззубый саунд.

Текстуально — британцы, кажется, постоянно поют о геометрических формах и конструкциях, которые окружают современного человека вне экранов: интересные углы, квадратный корень ничего, весы и меры, порванные коробки из маркетплейсов, незаконченные симфонии.

И еще, глядя на название альбома и песню Showroom Poetry, хочется процитировать классический выпуск шоу О Нет! Только не это!:

«Выставка Выставка Выставка Выставка Выставка Выставка».

Долгожданный сиквел, или первый понятный пост Нагазина - в выпуске подкаста Chimps, Ghosts & Freaks

The Life and Times — Live at Beat Kitchen

Этот дивиди, который у меня в другой папке, — запись концерта с целиком сыгранным альбомом Lost Bees + несколько других сигнатурных песен. Что сказать. Самый потный шугейз, который только можно представить?

Смикшировано все так щекочаще, что слышно каждую вибрацию голоса и инструментов, а иногда даже дрожание стен. На секунду-другую возникает ощущение, что Аллен здесь поет под фанеру. Когда осознаешь, что это не так, — еще раз поражает величие и незаметность сего рок-артефакта среди бесконечного числа других лайв-альбомов.

В VLC для пущего эффекта погружения предполагается вывод громкости за пределы 100-процентной отметки.

2016-й это и есть 2026-й, гайс. Но по-настоящему TLaT раскрылись только сейчас, в более темные времена. Поэтому настраивайте ресиверы, расчехляйте диски, связывайтесь с серверами, подключайте клиентов своевременно.

The Egg – от лучшего альбома нулевых... к Нагазину

Шесть аспектов, проливающих свет на загадочное устройство альбома The Egg рок-группы Shiner, некогда последней работы данного коллектива (до shinale):

* Стадное чувство. Все, кто когда-либо услышал The Egg, без конца мычат о его величии и недооцененности. Еще один поразительный фан фэкт: "Песня про яйца" Дискотеки Аварии и одноименная The Egg вышли в одном году. Сейчас же отмечаем 25-летие этих композиций 25-ю (па) шотами: попробуем теперь оценить по достоинству хотя бы американских коллег!

* Это не Kid A и не "их Kid A". Хотя мог бы им быть. Но больше походит на The Bends, особенно на последней песне.

* Высокая вероятность спеть в караоке-баре. Или просто баре – в нем вероятность еще выше. Аллен Эпли – неплохой певец для альтернативной вселенной "хорошего" пост-гранжа. Представьте, что у вас на мотороле или сименсе в 2005-м оказалась бы The Truth About Cows вместо How You Remind Me или I Hate Everything About You – насколько похорошела бы планета?.. Без негатива к 3DS, это хорошая консоль.

* Сексапильные люди и достаточность информации на обложке. Пост-хардкор пока не запретили, поэтому стоит отметить, что альбом помогали записывать Джей Роббинс (Jawbox) и Мэтт Тэлбот (Hum), а это о чем-то да говорит. Местами их вполне себе слышно, и не только за пультом.

* Мастера коды и репризы. Для иллюстрации отсылаю к трекам The Simple Truth и Spook the Herd соответственно. Кстати, к этому же пункту можно отнести удивительно прилипучий инструментал Andalusia – чуть ли не главный хит Shiner. В одной песне (а это песня, даже несмотря на отсутствие слов) четко сформулированы умения музыкантов: в пространство, размеры, эмбиенс и стерео-сепарацию, и все это сыграно и записано в спортивках, без тоски.

* Грязный джаз. Старый японский сидюк можно выписать за 7 т.р., и оно того стоит – бисайды Dirty Jazz и I'll Leave Without You, оставленные вне основных версий альбома, подтверждают второй пункт манифеста. Это не Kid A, а скорее ауттейки Amnesiac или, как выразился про рок, "Cuttooth с невыключенным метрономом".

Едва заметный, лаконичный, unadulterated переход от первой группы Shiner к The Life and Times у моего героя Аллена Эпли начинался с епишки The Flat End Of The Earth. По названию и игре на гитаре этот мини-альбом – страшный сон Стефа Карпентера, моего другого героя.

Аллен – странный экземпляр, ведь он любит одновременно и Oasis, и Radiohead. А его песня Raisin In The Sun – любимая, но сейчас она смотрится странно как стартер дискографии одной из самых сентиментальных по эмоции и синестетичных по звуку банд в инди роке нулевых.

Звучит песня сыро, но сразу звонко, притягательно, как out of box experience с вывернутым наизнанку сроком годности. Кажется, что в ней, одной из немногих песен TLaT, где голос Аллена выставлен вперед, а не приглушен эффектами, поется что-то про психушку – не знаю уж насколько буквальную, и как все теперь, помимо нее, удручает, претит, наводит тоску на лирического героя и его неназванного визави. Это по душе.

Даже на следующих треках приложенного мини-альбома слышен приближающийся шугейз и меланхолия, ставшие потом визитной карточкой нового коллектива. А Raisin стоит особняком, примерно также, как несколько песен с первого альбома Shiner – тоже антиклиматичного для современного слушателя, раскосяченного для Эпли, но такого родного, драйвового до чертиков для меня.

После выхода этого ep первый состав The Life and Times поехал в тур, но машина сломалась где-то на холмах Калифорнии, и группа тут же распалась, чтобы потом воспеть гимны субурбии и станцевать трагичное буги. Подготовленному контракту от Matador не суждено было вступить в силу, поэтому теперь читатели вынуждены узнавать об этом джеме не из условного пичфорка или сноб-сценариев Антона Серенкова, а из этого постыдного логова логоса.

В 2011-м горд совпадать с большинством

Лето закончилось

https://youtu.be/vmqqCV6tbO0?si=eZXU_lxr2-v1M1pt

Брэдфорд Кокс – мужик. Довел меня до состояния бездыханья. Больше, чем через 10 лет юных читателей Янагихара Ханья. В 2008-м – первый ластик, то был хасл. По ходу следующего евро-цикла скробблил только Microcastle. А это видео, иллюстрацию величия, до сих пор пересматриваю примерно каждый квартал. Как хорошо, что ту weird er'у я сполна застал.

RYM – №40

Q: В 2007-м был альбом, совершеннее In Rainbows?

A: Да, и это не «Зачем снятся сны?», хотя я почти уверен, что Егор еще мог успеть записать что-то в духе Apples. Может, если застал бы победу «Челси» в ЛЧ.

https://theapplesinstereo.bandcamp.com/album/new-magnetic-wonder-2

p.s. на RYM сейчас так:
In Rainbows - 1
Зачем снятся сны? - 74
New Magnetic Wonder - 686