Андрей из Animation Club

Вчера был на G8. Это независимый ежегодный фестиваль креативных индустрий в Москве, объединяет больше двадцати направлений, от медиа и дизайна до кино и архитектуры. Кроме конференции у него есть своя премия, G8 Creative Awards, заметная в индустрии сама по себе.

Организация на максимум. Один день, 130 спикеров, всё чётко по расписанию, комфортно, бесплатный Боржоми на каждом углу. Стильно и молодёжно, приятно находиться.

Формат непривычный: каждое выступление 20 минут, не больше. Сперва показался слишком коротким, мастер-класс в такое время не завернуть. Но в основном рассказывали конкретные кейсы с цифрами, и времени на это хватало с запасом. Кейсу хватает того, чтобы рассказать и дать цифры.
Коротко по тем, кого успел посмотреть и послушать.

Вадим Белов. Показал сразу три истории. Первая - детская книга по фотографиям: мама загружает снимки ребёнка, нейросеть рисует его героем сказки, на выходе печатная книга за 3800 рублей, больше тысячи продаж за первые два месяца с нуля. Вторая - голобоксы, холодильники с их фирменными маскотами внутри, теперь это рекламный носитель для бизнеса с подпиской на контент, больше 50 миллионов выручки с начала года. Третья - вошли в технопарк Сколково, там налог на прибыль и страховые взносы обнуляются, по их подсчётам это 75 миллионов экономии за три года. И на этом фоне финальное напутствие звучало неожиданно просто: не бросай свой руль.

Артём Щербаков. История длинная, но стоит того. Короткометражка про боксёра, снятая просто так, без бюджета и особых ожиданий, принесла им райз на 2 миллиона долларов в США, так появилась их студия Roar Games. Дальше сделали из неё анимационную гифку «как будто геймплей игры», объехали с ней Америку и Дубай, больше ста встреч, и получили 1,5 миллиона долларов от The Games Fund, потом ещё 500 тысяч сверху. Была и обратная сторона: другой их проект отправили в студию Blur к Тиму Миллеру, но получили отказ, авторские истории делают только сами. Зато это дало повод написать всем клиентам «у нас вышло новое», и это неожиданно окупилось само по себе. На игру, кстати, искали 9 миллионов долларов и не нашли, весь последний год бутстрапят сами, по 20 тысяч в месяц. На вопрос из зала, что делать, если бюджета нет, ответил просто: закладывай 25% времени на то, что делаешь просто для себя, без расчёта, часто именно это и выстреливает.

Иван Черкалов. Хочешь работать с госкомпаниями, иди сам на форумы и продавай. Либо заводи newbiz-менеджера, либо делай это лично.

Иван Шаров, Okko. Главный посыл шире, чем один приём. У него маркетинг сериала это выстраивание целого события вокруг выхода, гораздо больше, чем просто реклама в ленте. Пример с сериалом про людей с инвалидностью: сделали трейлер, адаптированный под разные особенности восприятия, инклюзивность легла прямо в формат ролика. Отсюда и метод «до-после титров»: берёшь художественный конфликт истории и превращаешь его в вопрос к зрителю ещё до премьеры. У сериала про заказные убийства это был вопрос «казнить за деньги, это норма?», с постерами-пасхалками про моральный выбор. Смысл в том, что если после финальной сцены ты не встал сразу и не выключил экран, промо сработало ещё на старте: сработал вопрос, который ты уже носишь в себе, сильнее любого громкого имени в афише.

Успел не везде, программа была плотная. Но успел поговорить, вдохновиться и найти ответы на вопросы, которые сам себе задавал в последнее время. Спасибо организаторам и спикерам за это.

Последний месяц пишу софт. Сам, для себя, чтобы работать над своей игрой в браузере.

Мысль простая. У нас в России софт для анимации вечная головная боль. Платим за лицензии, сидим на обрезанных версиях, зависим от того, что нам не отключат в следующем обновлении. Если ты инди или только начинаешь свою команду сейчас, в эпоху нейросетей, дешевле и быстрее собрать свой собственный инструмент, чем с этим мириться.

Я не теоретизирую. Вот скрин из моей последней работы с клод-кодом анимирую прямо в браузере, в 3D-редакторе, который сам и собрал, чтобы делать анимации под свою инди-игру.

Самое интересное тут даже не редактор сам по себе, а связка. Наговариваю промпт голосом, отдаю Клоду он собирает json, и получаю почти готовую анимацию. Остаётся только подправить. Так можно наштамповать десяток анимаций там, где раньше уходил день на одну.

Но порядок важен. Сначала сам осмысливаешь пайплайн как в принципе работать с нейросетями в производстве и только потом пишешь под него софт. Не наоборот.

А до этого полгода разрабатывал «Все таланты». Если честно это была просто проба пера, посмотреть, получится ли вообще. Оказалось, получилось: люди уже регистрируются, ищут вакансии. Пользователей пока немного, но платформа работает, и пользоваться ей может любой. Написать и разместить такой сайт не составило особого труда поэтому и бесплатно, жалко не было бы.

Вакансии туда парсятся автоматически со всех доступных чатов. Если закинете мне ресурсы, где размещают вакансии добавлю в парсинг.

Дальше в планах разработать агрегатор нейросетей, чтобы удешевить производство. Сейчас время нейрохудожников, и они стоят в пять раз дороже обычного художника. Тот, кто не брезгует нейросетями и растёт в обе стороны дороже того, кто отказывается. По непонятным для меня причинам.

Для большого продакшена этот подход вряд ли подойдёт и там другие масштабы и другая ответственность. Но для инди-команды, которая только начинает дешевле, проще, и по пути ты сам изучаешь, как работать с нейросетями. Это задел на будущее, когда придёт время делать что-то по-настоящему серьёзное.

Написать такой софт можно нишево. Небольшим коллективом.
Если вы, ребята, уже что-то похожее пилите свой рендер, свой парсер, свой пайплайн - напишите мне. Не хочу, чтобы мы делали одно и то же порознь.

Слёт продолжается теперь в Альметьевске

Мы ещё не успели отойти от Слёта Аниматоров в Москве, а уже оказались в Альметьевске, по приглашению коллег из «Каракуза».

Ребята приезжали к нам на Слёт, а теперь пригласили нашу команду рассказать об анимационном образовании и нашей школе уже региональной аудитории. Спасибо организатору фестиваля Розалину Каримову за инициативу. Именно так и появляются хорошие партнёрства через взаимный интерес и желание продолжать общение.

В Альметьевск приехали я, Мирбек, и наши преподаватели Влад Калинин и Антон Прошин.

Что сделали

Провели лекцию об онлайн-образовании в анимации в Высшей школе нефти и поучаствовали в панельной дискуссии.

Влад провёл мастер-класс по 3D-анимации, Антон - по 2D-анимации в Moho.

Отдельно встретились с Маратом Давлешиным, который выступал от A-SHOT и T&D Puppeteer. Он рассказал о мапетной анимации и показал процесс работы, который редко увидишь за пределами студии.

И был ещё один приятный момент: прямо во время выступления зрительница нарисовала мой портрет и подошла за автографом.

Альметьевск

Успели погулять по городу и заглянуть в анимационную школу, которую организовал Розалин.

Посетили музей технологий и вечером попали на живой джаз у местной кофейни.

Главное впечатление - интерес к анимации здесь действительно есть. И он не ограничивается столицами: люди хотят учиться, разбираться в профессии и находить возможности для развития.

Что дальше

«Каракуз» стал хорошим началом нового партнёрства. Надеемся, в следующем году продолжить обмен опытом и сделать его ещё масштабнее.

Спасибо команде фестиваля и лично Розалину за приглашение. Будем продолжать говорить об анимации там, где её только начинают открывать для себя.

Друзья, посмотрел ролик, который вышел у нас на канале, и очень захотелось им поделиться.

Его сделали Иоанн Королёв (преподаватель нашей школы) и оператор Алина Пашкова, вышел он на канале студии Luna's House: https://t.me/LunHouse. Ребята, спасибо, работа отличная.

Ролик про то, почему в России почти нет подростковой анимации. И там собрались очень разные люди:
Борис Машковцев — гендиректор «Союзмультфильма»
Дмитрий Шрамко — режиссёр LETO Studio
Эдвард Курчевский — основатель Lihtar Studio
Святослав Кольченко — аниматор, он же EVAKOI
Артём Шачек — шоураннер «Славы и скрытых миров»
Разный опыт, разные страны, разный взгляд, и тем интереснее их слушать.

Меня зацепило, потому что это ровно те темы, которые мы будем обсуждать на Слёте аниматоров. Будем вопреки всему искать способы, как сделать подростковую анимацию реальной для производства и довести её до зрителя. Мне кажется, за этим вообще будущее.
Посмотрите вместе со мной, интересно, что вы думаете 👇

https://youtu.be/LnKcgJyPjAY

Свершилось.

Сегодня мы наконец-то получили ту самую, последнюю визу. Саэки-сан едет! А это значит, что наш пазл сложился полностью: весь международный десант, все, кого мы так ждали и заявляли, прилетят. Эндрю, Саэки, Ашино — комплект собран.

Но вы бы знали, чего нам стоила эта виза. Саэки-сан отказывали дважды, и оба раза — из-за злосчастной фотографии. Дошло до того, что после первого отказа сотрудник японской турфирмы лично пошел вместе с ней в фотостудию, чтобы проконтролировать процесс «от и до» строго по регламенту. И что вы думаете? Снова отказ! То нижняя часть лица оказалась слишком в тени, то волосы легли не по уставу. Сегодня сфотографировались в третий раз, снова подали документы... и вот оно. Получилось.

Поскольку на мне лежала личная ответственность за то, чтобы все спикеры благополучно долетели, для меня эта новость — просто гора с плеч. 🙂

Ради чего всё это было? Только посмотрите, кто к нам едет и с чем:

Ёсихару Ашино — японский режиссер-аниматор (Saint Seiya для Netflix и та самая копродукция с Россией First Squad). Он проведет мастер-класс по раскадровке. Будем учиться выстраивать сториборд на топ-уровне индустрии.

Майко Саэки — продюсер из Киото. Она везет бесценные инсайды о том, как зарубежным студиям и авторам выходить на японский аниме-рынок: как работают продюсерские комитеты, что такое копродукция и чего именно Японии не хватает прямо сейчас.

Эндрю Тан — разработчик IP из Spin Master, настоящий мост между Западом и Азией. Будем говорить на тему «Игрушки для взрослых» и разбираться, почему Голливуд уступает свою игровую площадку азиатским франшизам.

А ещё вчера мы общались с Аароном Блейзом. Он прислал свой «Снежный медведь» — фильм, который взял «Энни» за лучшую короткометражку и вошел в шорт-лист «Оскара». Ребята, это потрясающе. Очень теплый, невероятно красивый проект в духе классического Диснея. Нарисован от руки, кадр за кадром. И всё это сделал один человек. Очень ждем всех, чтобы посмотреть это вместе.

Отдельное огромное спасибо Юре Степанову и Борису Андрееву — без вашей помощи со спикерами мы бы не справились. 💪🏻

Но расслабляться пока рано. Осталось пережить тайфун, который сейчас надвигается на Японию и вполне может задержать или даже отменить рейс. Так что финальный выдох сделаем только 12-го числа, когда увидим наших японских гостей уже здесь, в зале прилета.

Держим кулачки. 🤞

Анимация без границ.

Слёт аниматоров 2026. «Анимация без границ» 🎬

В этом году у нас потрясающие хедлайнеры из Японии, Канады и США. И знаете, что самое классное? Они в абсолютном восторге от того, что едут в Москву. Ждут встречи, готовят выступления и доказывают на деле: для нашего комьюнити границ действительно нет, несмотря ни на что.

А теперь к масштабам Слёта в цифрах:
130+ спикеров (включая ту самую восьмерку иностранцев).
6 залов на 800–900 мест.
1000+ участников.
80+ часов мастер-классов, дискуссий и выступлений.
200+ заявок на питчинг (без всяких обязательств) и 60+ на хакатон.
13 стендов в экспо: РИКИ, Союзмультфильм, ЯРКО и другие партнёры.
15+ независимых авторов заняли аллею инди.

И это только верхушка айсберга. Под капотом этих цифр, вагон обязательств и невидимой работы: МЧС, МВД, пожарная безопасность и бесконечные согласования.

Зато нас мощно поддерживают в медиа: НСН, Sostav, Intermedia, Комсомольская правда, Афиша Daily, Лента, ADINDEX, ТЖ, Кинопоиск.Игры, Вестник лицензионного рынка, Шикимори, Оки Доки в Москве, DEEP, Ongaku, КиноТВ, Покебол с предсказаниями, Art inside.

Что происходит в залах и вокруг?
Творчество и нетворкинг
На главной сцене и в мастерских будет живое рисование: обнажённая натура и модели в тематических костюмах. Выставка коллекционных игрушек, квесты и конкурсы с призами. Можно полистать новые книги от мировых авторов, взять свежий мерч, потестить новые линейки планшетов и интерактивных панелей. И всё это с любимым кофе Surf в руке. :)

Кибер-арена: CG и Игры
Отдельный зал для гиков. Здесь пройдут лекции по нейрогенеративным пайплайнам и тяжёлому CG, а в конце дня состоится хакатон. В этом же пространстве мы сводим вместе игры и анимацию: проводим питчинги игровых проектов под анимационные тайтлы. Анимация уже давно не младшая сестра игровой индустрии, и на Слёте они наконец-то работают в связке.

Деловая программа и Аниме
Охватываем всё: от авторской и коммерческой анимации до рынков за границами СНГ. А феномен аниме будем глубоко изучать вместе с исследователями и практиками из Японии.

Инди-поток
В этом году отдельно тестируем поток авторских проектов от независимых творцов. Это мастерские, живые дискуссии и предметные разборы проектов с экспертами из индустрии.

Навигация
Чтобы во всём этом ориентироваться в кластере Сколково, мы делаем удобный сайт, чат-бот и расставим интерактивные панели. А 30 волонтёров всегда помогут найти нужный зал или коридор.

Составляйте себе план на два дня заранее, чтобы получить от Слёта максимум.

Мы очень стараемся. Ждём с нетерпением встречи 18–19 июля на Слёте аниматоров 2026 «Анимация без границ» 🙏

Писать в блог - это работа, забота или потребность?

Если работа - должна быть финансовая отдача. Если забота - аудитория. Если потребность - желание писать. В этот раз второе и третье точно случилось. Есть чем обрадовать - и надеюсь, первое подтянется тоже.

Девятый Слёт аниматоров. Июль. Сколково.

В этом году анимацию решили поддержать Агентство креативных индустрий. Коллеги из АКИ стали соорганизаторами и помогли нам с площадкой - «Кластер видеоигр и анимации». Даты согласованы, подписываемся. 18-19 июля.

Площадка оборудованная, по высоким стандартам. Детали пока не раскрываю - там есть сюрприз, который почувствуют только те, кто придёт лично.

Буквально на прошлой неделе подтвердились спикеры - и это серьёзно.

Аарон Блейз - аниматор и режиссёр Disney: Brother Bear, Lion King, Pocahontas, Mulan. Один из тех, на ком выросло целое поколение. Выступит онлайн вместе с Чаком Уильямсом - продюсером Disney и Sonic, сейчас Lightbeam Entertainment. Тандем режиссёра и продюсера в одном кадре - это отдельная история.

Константин Бронзит поделится опытом о том, как в одном человеке уживается коммерческий и авторский режиссёр. Тема, которую мало кто способен поднять.

И японские коллеги. Йосихару Асино и Майока - держим пальцы, чтобы приехали вживую. Спасибо Борису Андрееву и Юрию Степанову за то, что это вообще стало возможным.

Площадка новая - и многое будет непривычно. Главного большого зала как раньше не будет - формат кластера диктует другую логику. Решили сделать сквозные трансляции хедлайнеров по всем залам и ВИП-просмотровые с закрытыми сессиями. Плюс деловая программа, расширенные мастерские с Huion, питчинг игровых проектов по анимационным IP и шоурум по кластеру. Видеоигры и анимация - в одном пространстве. Так и должно быть.

Генеральный партнёр в этом году - РИКИ. Поддержали японский трек и подключились идейно, не только бюджетом. Большая благодарность команде.

Союзмультфильм и ЯРКО - юбиляры в этом году, оба с нами. С коллегами ведём плотную работу по программе и активностям. Это студии, которые формируют лицо российской анимации - и для нас важно что они здесь, на одной площадке.

Детали по каждому партнёру буду раскрывать постепенно.

Сайт уже живёт - sletanimatorov.ru Загляните, там уже кое-что есть. И пишите в комментарии - кого из спикеров ждёте больше всего.