70% маркетинга 30% геймдизайна - то, что обеспечит успех игры.

А ещё это моя новая роль в GaGa Games! Меня переводят на геймдизайнера, ура-ура, переход будет постепенным, так как надо аккуратно передать дела по предыдущей позиции. Если всё пойдет по плану, то уже через 2 месяца 100% времени я буду заниматься разработкой игр.

Это как раз тот успех, который во многом зависел от времени. Вакансия была внутренняя: если бы в издательство я пришла позже, на эту роль уже взяли бы кого-то другого. Если раньше — возможно, я сама успела бы уйти из компании, потому что маркетинг, тем более вне IT, всё-таки не моё. Но мне повезло!

При этом опыт в маркетинге настольных игр оказался мне очень полезен. И вообще, у маркетинга и геймдизайна на самом деле гораздо больше общего, чем кажется.

Например, в маркетинге сначала проектируем эмоцию, которую должен испытать человек от рекламы, а уже потом — саму рекламу. В геймдизайне сначала определяем эмоции, которые должны получить игроки, а потом подбираем механики, которые эти эмоции создадут.

Не знаю, как у других, но меня часто тянет на ошибку — начинать с того, что я сама хочу сделать (а я придумала воооот такую механику прикольную!). Впрочем, если воспринимать геймдизайн как хобби или как искусство, то это не ошибка, а “я так вижу”. Но если хочется, чтобы это было кому-то нужно, то приходится начинать с маркетинга)

Маркетинг хорошей игры начинается вообще не тогда, когда игра уже лежит готовая и надо придумать, как её продать.
Он начинается ещё на этапе концепта.

Для кого эта игра? Почему именно эти люди захотят в неё сыграть? Какую эмоцию она обещает? Чем она отличается от других игр, которые уже закрывают ту же потребность? Есть ли в ней момент, который хочется снять на видео, выложить в тикток или пересказать на следующий день?

Если в игре придумать ситуацию, после которой игрок говорит: «Блин, ты представляешь, что у нас вчера…», то в этот момент маркетинг уже встраивается в сам геймдизайн.

Поэтому мои условные 70% маркетинга и 30% геймдизайна — не про то, что плохую игру можно залить рекламой и получить хит. Хотя так тоже частично работает. Но в идеале, значительная часть будущего маркетинга проектируется одновременно с самой игрой.

Геймдизайнеру полезно иногда думать как маркетологу: не только «интересно ли в это играть?», но и «кому это нужно, зачем и почему человек выберет именно эту игру».
А маркетологу — как геймдизайнеру: не только «как рассказать об эмоции», но и «что в самом продукте эту эмоцию действительно создаёт».

Наверное, поэтому эти несколько месяцев маркетинга были всё-таки не зря.

Но в геймдизайн я всё равно ухожу с огромным удовольствием :)

А вы бы как разделили вклад в успех игры: сколько процентов геймдизайн, а сколько — маркетинг?