Круто ты попал(а)

Сегодня подала два разных проекта (с петербургскими и московскими актерами) по пьесе «А был ли мальчик» о Кирилле Мариенгофе на разные опен-коллы на площадки в Питере и Екатеринбурге. Очень хочу, чтобы они были услышаны и просмотрены зрителями!

Друзья, анонс! В рамках научной конференции «Село – местечко – город в еврейской и славянской культурах» мы проведём круглый стол.
✏️ Тема круглого стола: «Память места: локальное культурное наследие в цифровом пространстве».

📅 Круглый стол пройдёт 11 декабря в онлайн-формате. Приглашаем к участию!
Ждём создателей, исследователей и участников цифровых проектов, посвящённых сохранению, изучению и представлению локального культурного наследия.

Цель круглого стола – обсудить общие проблемы и вызовы, с которыми сталкиваются подобные инициативы на разных этапах их реализации: от разработки концепции и архитектуры проекта до обеспечения его доступности, устойчивости и дальнейшего развития.
Особое внимание предполагается уделить вопросам соотношения локальной специфики и более широкого историко-культурного контекста; гармонизации и стандартизации данных при сохранении многообразия имён, географических названий и локальных особенностей; работе с чувствительным контентом; выбору технических решений и обеспечению долгосрочного сохранения цифровых коллекций.
Среди других тем для обсуждения – представление о целевой аудитории и пользовательских сценариях, взаимодействие с локальными сообществами, перспективы развития проектов и возможности сотрудничества между инициативами разного масштаба.
Формат круглого стола предполагает короткие презентации отдельных проектов (5-7 минут), за которыми последует совместное обсуждение общих проблем, обмен опытом и поиск возможных решений.

Мы будем рады участию проектов, связанных с различными аспектами локального наследия – от отдельных населённых пунктов и регионов до более широких географических и тематических пространств, – включая цифровые коллекции, виртуальные музеи, каталоги, базы данных, картографические и другие цифровые ресурсы.

✔️ Если вы заинтересованы в участии в круглом столе, пожалуйста, пришлите нам тему и описание вашего проекта и мини-выступления до 30 октября по мейлу students@sefer.ru, тема письма «Круглый стол».
 
🔖 Международная научная конференция Центра «Сэфер» «Село – местечко – город в славянской и еврейской культурной традиции» пройдёт 9-11 декабря.
Приём заявок на участие в конференции продолжается.
Просим присылать заявки, темы и аннотации выступления (до 500 слов) до 15 октября 2026 г.. Отбор участников будет проведен до 30 октября 2026 г.
🔜ПОДАТЬ ЗАЯВКУ НА УЧАСТИЕ В КОНФЕРЕНЦИИ
🔜ПОДАТЬ ЗАЯВКУ НА УЧАСТИЕ В КРУГЛОМ СТОЛЕ 🔜 students@sefer.ru

Где я только не читал лекции, но вот дошла очередь и до Китай-города.

14 октября я окажусь в легендарном Место-месте — месте, которое знают многие, особенно если вы уже успели оценить проект «Клуб Клуб». Там пройдет постановка пьесы Юлии Савиковской «Диэр Кейт», а после будет моя небольшая лекция и разговор со зрителями.

Это история о встрече двух тринадцатилетних девочек в Петербурге 1993 года. Американка Кейт приезжает по школьному обмену и попадает в семью Юли в Купчино. Столкновение двух повседневных миров постепенно превращается в рассказ о взрослении, о дружбе и о поиске собственного образа в момент, когда все вокруг стремительно меняется.

Мне особенно интересен тот материальный мир, который возникает в пьесе. Вещи здесь задают атмосферу времени и помогают точнее увидеть эпоху. Джинсы. Кроссовки. Пионерский галстук. Бабушкино платье. Американские конфеты. Фонарики. Кассетный плеер. Игра Sonic. Через эти предметы герои пытаются понять чужую жизнь и одновременно разобраться в своей.

Поэтому после читки мы попробуем поговорить шире — о повседневности рубежа 1980–1990-х годов, о символической стоимости вещей, о памяти советского прошлого и о том, каким виделся Запад в позднесоветском и раннем постсоветском обществе.
Формально мест уже нет. Но все мы знаем, как обычно бывает с регистрацией: кто-то в последний момент не доходит. Так что при желании вполне можно попробовать попасть на месте.

14 октября
19:30–21:30
Место-место, Китай-город ул. Покровка, 21-23/25 стр.4

Если вам интересны театр, история повседневности и вещи как язык эпохи — приходите.

16 октября в Доме русского зарубежья им. А. Солженицына откроется масштабный проект «Русский Париж. 1814–1914».

Куратор Сергей Подстаницкий представит «русский Париж» не как периферийный сюжет, а как пространство взаимного влияния, в котором русское искусство утверждало себя частью европейской культуры Нового времени.

Выставка посвящена традициям русско-французских культурных связей XIX–начала ХХ веков. Основу изобразительного ряда составят живописные полотна, офорты, гравюры, карандашные рисунки, акварельные наброски, предметы декоративно-прикладного искусства и архивные материалы.

Одним из центральных образов проекта стала столица Франции как одновременно реальный город и художественная декорация русской культурной памяти: парижские бульвары, набережные, соборы, салоны и мастерские. В числе ключевых работ — «Париж. Бульвар капуцинок» (1911) Константина Коровина из собрания Государственной Третьяковской галереи

До 7 февраля 2027 года
Подробнее
#выставка
Канал Протеатр

Записи лекций к спектаклям фестиваля «Александринский» 🎭

В рамках офф-программы международного блока XVII Международного театрального фестиваля «Александринский» Александринский театр вместе с Музеем антропологии и этнографии им. Петра Великого (Кунсткамера) РАН провели четыре лекции о культуре стран-участниц фестиваля.

Команда Медиацентра театра записала эти встречи и теперь их можно посмотреть в любое удобное время.

🟨 «Мифология монгольских народов. Зарождение государственности». Лекция Вероники Беляевой-Сачук к спектаклю «Сын Тенгри».

О том, какие изменения претерпели древние верования (шаманизм, тегерианство) после принятия буддизма, какую роль они играют на сегодняшний день в культуре и жизни монгольских народов и как они адаптируются к современному миру и продолжают влиять на политику.

🟨 «Иранское искусство: национальные границы и международное взаимодействие». Лекция Натальи Казуровой к спектаклю «Гамлет. Хеппи-энд».

О феномене иранского искусства и кинематографа послереволюционного периода и их взаимодействии с западными и восточными культурными традициями.

🟨 «Ритм, голос и жест: традиционные исполнительские искусства Японии». Лекция Александры Судаковой.

О трёх традиционных искусствах Японии. Барабаны тайко, танцевальное искусство нихонбуё и искусство декламации гинкэнсибу — это три разные традиции, которые позволяют по-новому взглянуть на японскую культуру через звук, движение и слово.

🟨 «Театральная культура Бразилии». Лекция Елены Соболевой к спектаклю «Кроткая».

О театральной культуре Бразилии в контексте международной программы фестиваля.

💬 Александринка в МАКС
💙 Александринка ВКонтакте

Для всех неспящих публикуем программу Международной научной конференции ОБЭРИУ I: Круг чтения на завтра.

Пятница, 9 октября

Утреннее заседание, 3 сессия
Председатель: Андрей Россомахин

10:00 – 10:30 — Юлия Валиева: Обэриуты читают друг друга

10:30 – 11:00 — Валерий Шубинский: Хармс и агиографическая традиция

11:00 – 11:30 — Анна Герасимова: Порвалась связь времен (Введенский как пародист)

11:30 – 12:00 — Наталия Азарова: Этюд об актуализации воды Липавского (онлайн)

Дневное заседание, 4 сессия
Председатель: Андрей Россомахин

12:30 – 13:00 — Надежда Григорьева: Литературные истоки «монархизма» Александра Введенского (онлайн)

13:00 – 13:30 — Александр Скидан: «Последний смех» Александра Введенского

13:30 – 14:00 — Артемий Сурин: Эрмитажное дело Н.М. Олейникова: неучтенный факт биографии

14:00 – 14:30 — Варвара Станишевская: Текст прошлого как новая театральная возможность: сценическое возвращение ОБЭРИУ в 1980-е годы

Вечернее заседание, 5 сессия
Председатель: Юлия Валиева

15:30 – 16:00 — Елена Пенская: «Присвоение» обэриутов: конфликт интерпретаций в практиках лианозовцев и московских концептуалистов

16:00 – 16:30 — Анна Сенькина (Санкт-Петербург): Экспериментальные советские учебники и обэриуты

16:30 – 17:00 — Лана Йекнич: Хармс и Эркеньи

Вечернее заседание, 6 сессия
Председатель: Юлия Валиева

18:00 – 18:30 — Василиса Шливар: Предъявление ужаса: от Липавского и Друскина к Владимиру Казакову

18:30 – 19:00 — Сергей Бирюков: Обэриутская рецепция (от В.Казакова, В.Эрля, А.Кондратова до Э.Кирсанова) (онлайн)

19:00 – 19:30 — Игорь Лощилов: «Полезно ли человеку писать?..»: Заболоцкий и Алкуин (онлайн)

19:30 – 20:00 — Екатерина Андреева: Ноль, неразлучники и мы. Хармс в самиздате и случай «Новых художников» 

20:00 – 21:00 — Концерт Настасьи Хрущевой

Напоминаем, что попасть в музей с 8 по 10 смогут лишь участники конференции, но мы будем транслировать все выступления на наших каналах в VKvideo и на YouTube.

#обэриу_конференция

Мария Критская представит историю «маленьких людей» в эпоху цифровизации

15 октября на петербургской площадке «Узел» пройдёт премьера спектакля Марии Критской «Последний в Массачусетсе» (18+) по пьесе Энни Бейкер «Киношка».

Двухактная пьеса американского драматурга Энни Бейкер «Киношка» («The Flick»), написанная в 2013 году, перенесла автору мировую известность и была отмечена Пулитцеровской премией за лучшую драму (2014). Действие разворачивается вокруг трёх сотрудников провинциального кинотеатра старого образца «The Flick» в штате Массачусетс, которые убирают мусор между сеансами, рассуждают о жизни и кинематографе. Несмотря на то, что мировая премьера пьесы прошла более десяти лет назад — в 2013 году в театре Playwrights Horizons (Нью-Йорк), — «Последний в Массачусетсе» станет первой адаптацией на российской сцене. Режиссёр Мария Критская ранее уже обращалась к текстам драматурга: в 2012 году она выпустила спектакль «Чужаки» на режиссёрской лаборатории площадки «ON.Театр».

В описании премьеры сказано: «“Маленькие” люди, втянутые в сметающий ураган цифровизации на границе эпох, ищут место общечеловеческим ценностям в новой системе координат. Уютная атмосфера вымирающих кинозалов американской глубинки и истории людей, для которых они становятся последним убежищем перед лицом перемен. Граница между реальностью и кино становится для них всё тоньше…».

О замысле постановки Мария Критская рассказывает так: «После выпуска “Чужаков” в адаптации Дурненкова в “ON.Театре” (эскиз — повезло — видела сама Энни Бейкер) я “заболела” её пьесами, стала их добывать, переводить, и некоторые даже удалось показать в формате эскиза. Пьесе “The Flick” — 13 лет, она сделала Бейкер звездой американской драматургии, а я бы выделила её умение разделить со зрителем катастрофы из жизни новых “маленьких людей” именно в театре и для театра — почти чеховским языком.

Переход кинотеатров с плёнки на цифру — сюжетообразующая проблема пьесы — давно случился; переход же всего остального, привычного, человечного, любимого в иные чуждые форматы — как будто в разгаре, и нам ещё много в чём придётся “переходить”… Пробуем обрести ресурсы для этого с троицей лузеров из Массачусетса».

Вместе с режиссёром над премьерой работает художник Ксения Тараканова. В спектакле заняты артисты: Мария Баева, Анна Лебедь, Денис Золотарёв и Никита Хорольский.

Напомним, Мария Критская — режиссёр и драматург. В 2007 году окончила СПбГАТИ (курс Юрия Красовского). Среди её работ — спектакли в ТЮЗе имени Брянцева, Театре имени Ленсовета, Большом театре кукол, «Театре у Нарвских ворот» и на других площадках. Дипломант Петербургской театральной премии для молодых «Прорыв» в номинации «Лучший молодой режиссёр».

Источник: «Театръ».

Елена Погорелая — гость Писательского клуба Музея Льва Толстого. Заглянем в черновики литературного критика!

13 октября в Музее Льва Толстого пройдет встреча Писательского клуба «Черновик» — вместе с ведущим Сергеем Шаргуновым обсудим страницы еще не опубликованных произведений Елены Погорелой.

Елена Погорелая — литературный критик, литературовед, поэт, автор биографических книг. В прошлом году ее книга «Владислав Дворжецкий. Чужой человек» вошла в длинный список премии «Большая книга».

⌛️13 октября (вторник), 17:00

➡️ Вход по бесплатным билетам

📍Государственный музей-заповедник Л. Н. Толстого (Пречистенка, 11/8)

Младший из братьев Бурлюков: Николай Бурлюк — футурист
Статья Ольги Богдановой

В статье впервые в отечественном и зарубежном литературоведении рассматриваются стихи Н. Бурлюка (1890–1920), младшего брата из знаменитого «бурлючьего племени» художников и поэтов, который современниками среди других футуристов признавался «посторонним» (К. Чуковский). В статье на ряде поэтических примеров показано, что только на первый взгляд стихи Бурлюка могут быть квалифицированы как созданные в символистском или акмеистическом русле — его тексты изобилуют футуристическими приемами, хотя и исполненными в более сдержанном ключе, чем у А. Крученых или В. Хлебникова.

https://voplit.ru/article/mladshij-iz-bratev-burlyukov-nikolaj-burlyuk-futurist/

Новым лауреатом Нобелевской премии по литературе стала канадская переводчица, писательница, поэтесса и филолог Энн Карсон.

И это, во-первых, прославление нашего возвращения к античности. Не Ноланом единым! Мы вновь обращаемся к античной традиции в поисках ответов на современные вопросы. Вспомним, что Гомер говорил о рушащихся цивилизациях. И сегодняшнее торжество античности — это ещё одна попытка найти ответы на вопросы, которые ставит перед нами современность.

Во-вторых, это, конечно, ода слову и естественному интеллекту в эпоху AI. Энн Карсон, с одной стороны, классический филолог, который знает слово, ценит его и виртуозно им владеет. С другой — поэт и эссеист, который постоянно ищет новые смыслы в привычных словах, углубляет и переосмысляет уже существующие.

И, в-третьих, эта премия утверждает преимущество европейской цивилизационной традиции. Награждая канадскую писательницу, Шведская академия словно говорит: нам важен женский голос, но мы по-прежнему стоим на фундаменте европейской культуры и её ценностей.

Очень любопытный, интересный и, безусловно, заслуженный выбор.

А ещё секретарь Шведской академии рассказала, что её звонок застал Энн Карсон в Исландии, где та слушала ветер.

По-моему, это невероятно красиво: слушать ветер, который поёт о том, что тебе присудили Нобелевскую премию по литературе.

Приближается день нашего спектакля «Диэр Кейт». Возьмите, пожалуйста, с собой паспорта - это ночной бар. Мест пока больше нет, но можно отслеживать ссылку на регистрацию! Второй показ по билетам (500 и 400) наметили на ВДНХ 22 ноября!

Публикуем программу первого дня Международной научной конференции
ОБЭРИУ I: КРУГ ЧТЕНИЯ

Четверг, 8 октября

Вечернее заседание,
1 сессия

Председатель: Валерий Шубинский

15:00 – 15:30 — Михаил Левитин (Москва). Специальный гость

15:30 – 16:00 — Ильдар Галеев (Москва): «Симфоническое многообразие жизни»: сюжеты, поиски, находки и их репрезентация в Галеев-Галерее

16:00 – 16:30 — Михаил Мейлах (Санкт-Петербург): Два источника и две составных части философии
Друскина

16:30 – 17:00 — Татьяна Никольская (Санкт-Петербург): Грузинская тема в творчестве Константина Вагинова

Вечернее заседание, 2 сессия

Председатель: Валерий Шубинский

17:30 – 18:00 — Корнелия Ичин (Белград): Флюиды и слова: Игорь Терентьев и чинари

18:00 – 18:30 — Симоне Гвидетти (Бамберг): Гносеология бессмыслицы: от Друскина к Пятигорскому и Мамардашвили (онлайн)

18:30 – 19:00 — Андрей Россомахин (Санкт-Петербург): «Тайные знаки»: обэриуты vs масскульт (визуальный аспект)

19:00 – 19:30 — Бранислав Яковлевич (Стэнфорд): How to Reference the Real? On Daniil Kharms’s Theoretical Symbol (онлайн) 

Напоминаем, что попасть в музей с 8 по 10 смогут лишь участники конференции, но мы будем транслировать все выступления на наших каналах в VKvideo и на YouTube .

#обэриу_конференция

экспресс опен-колл автофикшн текстов для сцены: «после аффекта»
⠀
автофикшн часто ассоциируется с сырыми эмоциями, аффектом, незамедлительностью: это тексты, написанные по горячим следам, здесь и сейчас. автофикшн сталкивает читателя и самого пишущего с интенсивными переживаниями и опытами — часто замалчиваемыми и мрачными. мы любим и ценим такие тексты, но хотим предложить вам пойти дальше и посмотреть, а что там, по ту сторону аффекта?
⠀
что начинается, когда первая волна эмоций отступает? может быть это новый, более объемный взгляд на события. или это новый аффект — любопытство, желание, обсессия. а может, все произошедшее кажется таким далеким, что становится объектом для исследования, архивом момента, пазлом из воспоминаний. мы ждем тексты, которые подходят к автофикшну как способу осмыслять сложность реальности, от автор:ок, которым важна перформативность жанра.
⠀
автор:ки, чьи тексты пройдут в финал, получат возможность поработать с режиссер:ками. перформативные читки отобранных текстов пройдут 18 ноября 2026 года в рамках фестиваля автофикшна в театре.doc.
⠀
все заявки будут анонимизированны. ридерки и отборщицы: наталья зайцева, лада кулинич, саша пантелеева, евгения ульман. кураторка опен колла: арина бойко, со-основательница и редакторка журнала «незнание».
⠀
итак, какие тексты мы ищем:
⠀
💚 жанр: пост-аффективный автофикшн
💚формат: перформативный, то есть подходящий для постановки на сцене — помните, что текст будет не просто прочитан, но услышан — удивите себя и нас.
💚 объем: до 15 тысяч знаков с пробелами (можно меньше).
⠀
дедлайн и сроки: до 17 октября 2026 года включительно. форма закроется автоматически в полночь по москве. со своей стороны мы тоже обещаем экспресс-режим: результаты опен колла будут уже в начале ноября. финалистов объявим в телеграм-канале doc[exp].
⠀
отправить текст: https://tally.so/r/Gx2BAk

Дорогие зрители!
15 и 16 октября на Камерной сцене состоится премьера спектакля «Что случилось в зоопарке» по одноимённой пьесе Эдварда Олби.

Это первое обращение Малого драматического театра к наследию выдающегося драматурга XX века. «Что случилось в зоопарке» – режиссёрский дебют Семёна Козлова. Художник по свету – Василий Ковалёв. Играют: Михаил Батуев и Михаил Тараторкин.

Премьерные спектакли состоятся 15 и 16 октября, 13 и 14 ноября, 20 декабря и 7 января. Продажа билетов на все заявленные даты откроется 8 октября в 12:00 на нашем сайте и в кассе театра.

Вниманию господ студентов: предпремьерный просмотр для вас состоится 14 октября. Билеты на него станут доступны на нашем сайте 13 октября в 12:00.

До встречи!

#МДТ_Премьера