90 лет назад родился один из самых уважаемых мною отечественных режиссеров - Элем Германович Климов. За свою режиссерскую карьеру он снял относительно немного полнометражных художественных фильмов, однако все они достойны того, чтобы их вспомнить.

Мое знакомство с творчеством Элема Германовича началось 9 лет назад с, пожалуй, самой знаменитой и проникновенной его картины - "Иди и смотри". По степени натуралистичности и ужаса этот фильм может соревноваться с картинами Отто Дикса, посвященными Первой Мировой войне. Здесь же нам показан 1944 год, оккупированная нацистами Беларусь и весь ужас, описанный Алесем Адамовичем в его "Хатынской повести". Фильм-памятник, фильм-предупреждение и фильм-проклятие одновременно. Памятник всем невинно погибшим, предупреждение об истинной сущности любой войны, проклятие всем тем, кто ее разжигает.

Но мой любимый фильм у Климова это все же незаслуженно забытая "Агония", посвященная предсмертным мукам Российской Империи. Действие происходит в разгар Первой Мировой Войны, но боевых действий здесь нам не показывают, скорее всего намеренно. Нам показывают атмосферу упадка и разложения внутри элиты, деградацию аристократии и коррумпированность высших чинов. И центральная фигура фильма - Григорий Распутин, сыгранный великолепным актером Алексеем Петренко, сумевшим по максимуму показать безумие одного человека, перерастающее в безумие коллективное. Вопрос о том, насколько были достоверны те или иные события здесь не так важен. Важнее то, как режиссер с помощью грамотного сочетания актерской, операторской и музыкальной составляющих сумел показать агонию огромного государства. И немалую роль здесь играет музыка гениального Альфреда Шнитке, чье меланхоличное танго гармонично дополняет картину.

Похожее впечатление оставляет и фильм "Прощание", являющийся экранизацией "Прощания с Матерой" Валентина Распутина. Когда я читал эту повесть в рамках школьной программы, то не мог осознать весь драматизм ситуации, описанной там. Климов же сумел это передать максимально точно. Чего стоит только сцена, где старуха Дарья припадает к земле и молится о сохранении родной деревни.

Конечно нельзя забыть и ранние черно-белые работы режиссера. А именно "Добро пожаловать, или Посторонним вход воспрещен" и "Похождения зубного врача". Оба фильма - комедии с завуалированным социально-политическим подтекстом, который немного заметен благодаря иронии и гротеску, будь-то сцена с "похоронами" бабушки с внешностью Никиты Сергеевича Хрущева и вращением сюжета вокруг "праздника кукурузы" в первом случае, а также очевидной пародией на советский бюрократизм во втором случае.

Элем Климов - тот редкий случай, когда режиссера по полному праву можно сравнить с художником, рисующим монументальные полотна, где каждая деталь и каждый оттенок имеют свой смысл. Он понимал, что кино может выражать такие смыслы и иногда не просто отражать историю, но даже участвовать в этой истории. Поэтому не случайно то, что будучи членом жюри кинофестиваля в Каннах в 1987 году он настоял на присуждении главного приза картине Тенгиза Абуладзе "Покаяние". Потому что знал, что и кино может быть частью гражданского, морального просвещения. Это и есть то, чего нам сейчас так остро не хватает на широких экранах.