Работа со страхом.

Страх мешает в трех местах.

1️⃣- перед выступлением, когда голова заранее пишет провал.

2️⃣- в самой сцене, когда хочется запихнуть туда искусственную проблему, лишь бы не слушать и не ждать.

3️⃣- в отношении к чужим идеям, когда вместо согласия включается внутренний судья.

У всех трёх проблем есть общее решение: заметить еë и все равно идти в контакт с партнером, с моментом, с уже существующей эмоцией.

Если переводить это на язык практики, то страх можно отрабатывать так:

✔️ проговорить его вслух до выхода или после выхода;

✔️ дать сцене шанс (не спасать слишком рано);

✔️ выдержать паузу вместо немедленного действия;

✔️ принять странную идею без осуждения и развить еë;

✔️ заметить, когда тебе хочется контролировать все вокруг.

Что даёт страх, если с ним работать, а не прятаться от него?

✔️ меньше внутренней борьбы на сцене;

✔️ больше доверия к партнеру;

✔️ меньше искусственных проблем;

✔️ больше живых отношений;

✔️ больше готовности входить в риск;

✔️ больше свободы и вариативности и в длинной форме и в неопределенности.

Страх не исчезает после какого-то уровня мастерства. Он остается. Но перестает полностью управлять выбором.

(идея поста взята из книги Джимми Кaррейнa "Импрoтерaпия")