Страх, как и гнев - одна из центральных эмоций. Благодаря эволюции он обрёл множество оттенков и смыслов, и выполняет очень важную функцию:
Страх в импровизации редко ограничивается только волнением перед выходом на сцену. Он порой принимает причудливые формы:
🔷 желание все контролировать,
🔷 раздражение на чужую инициативу,
🔷 осуждение партнера,
🔷 попытка срочно придумать проблему в сцене
🔷 сделать что угоднно, лишь бы не оставаться в неопределенности.
То есть страх не всегда выглядит как "я боюсь".
Иногда он выглядит как "я лучше знаю, как надо".
Страх часто прячется внутри очень знакомых импровизационных привычек: закрыться, начать судить, спасать сцену, не доверять партнеру, форсировать сюжет. Это может казаться профессионализмом или требовательностью, но скорее всего это проявление тревоги и попытка сбежать от неопределенности.
Если ты не видишь в этом страх, то борешься не с причиной, а с последствиями. Будешь пытаться стать спокойнее, увереннее, техничнее, но при этом продолжишь душить сцену контролем.
Отвергая страх, ты отвергаешь значительную часть себя. Твои персонажи становятся неестественно добрыми, приторно-сладкими. Картонными.
Страх нужно не избегать. Страх нужно признавать.
Назови страх. Признай, что он - реально существует и ты его чувствуешь. Назови его, побудь вместе с ним. Честно признай: да, мне сейчас страшно. И продолжай действие.
Так становятся героями.
Человек, способный действовать под гнётом собственного страха, притягивает интерес. Вызывает уважение. И на сцене, и в кинематографе, и в обычной жизни.
Для многих импровизаторов страх является знаком "мне нельзя туда идти".
Для персонажа это знак - "здесь кроется что-то важное".
(идея поста взята из книги Джимми Кaррейнa "Импрoтерaпия")