Уроки, которые я вынес и приемы, которые использую теперь для разработки игр.
1. Я делаю игры для себя. Если раскрывать, то я есть самая важная целевая аудитория своей игры. Если мне приятно ее водить и играть в нее — я все сделал правильно. Пока я сам от игры не кайфую, я не считаю ее успешной. Сейчас я просто в восторге от STREET DOGS, CLEANERS и Lost Souls: The Broken Kingdoms. Чуть менее, но все еще хороши мои 7 Ronins, нужно сделать в будущем v.2.
2. Играй в разное. Постоянно нужно пробовать что-то новое. Геймдизайн хоть и имеет принципы, но все еще очень расплывчатая дисциплина, собранная из кучи факторов, начиная от баланса механик и заканчивая психологией.
3. Анализируй, рефлексируй, декомпозируй. Все это относится к глубинному пониманию игровых механик. Возьмите свою любимую игру и попробуйте ответить, почему она вам нравится. Не абстрактно, а конкретно. После этого декомпозируйте ответ, то есть разбейте на составляющие. И еще. И еще. А потом возьмите и посмотрите, какие части не работают друг без друга, какие лично вам можно было бы выкинуть и так далее. Тогда вы придете к понимаю того, что именно вам нравится в игре. Может выйди так, что вам, на самом деле, вооьще не нравятся механики, но нравится ее атмосфера и сеттинг. Думаю, что частая тема со вселенной Warhammer.
4. Фильтруй обратную связь. Мне хорошо напомнили в предыдущем посте о том, что не следует верить «гуру» из чатиков. В подавляющем большинстве случаев они говорят о том, что нравится им, а не то, как было бы на самом деле лучше для твоей игры. Бери советы, попускай через свою парадигму восприятия, анализируй и понимай, насколько они тебе подходят, а не беги тут же что-то исправлять.
5. Поставь четкую цель. Игра должна передавать определенный игровой опыт. Какой? Что персонажи должны в ней делать? Где и как? Четко отвечай себе на вопросы и фиксируй их, чтобы не распаляться на все подряд. Захотелось добавить вес снаряжения? Зачем? Что это даст игре? Это точно необходимо? И так далее. Отсылка к пункту 3.
6. Начни с малого. Не пытайся сразу сделать свое троебучее без опыта в менее обширных проектах. Мне в этом плане очень нравится OSR-like и NSR-like игры за их DIY подход. Потому что, имея простую базу, ты можешь тестировать свои дополнительные надстройки, не переделывая целиком игру. Попробовал, не вышло, обращаешься к П.3, переделываешь и пробуешь опять.
7. Плохой опыт — тоже опыт. Не переживайте, что у вас не получится. Главное, получив негативный опыт, уметь его отрефлексировать. Тогда он принесет вам куда больше пользы, чем положительный, поверьте. Потому что в последнем случае у вас может быть рандомные попадание в цель, а не четкий выстрел в яблочко. Задача геймдизайнера — всегда попадать в цель.
8. Ведите блог/канал/соцсеть. Не стесняйтесь и пишите свои девлоги. Сейчас эра информации и если вашей игры нет в ней — она потеряется у вас в столе. Будьте готовы к критике и прочим прелестям социализации…или просто закройте комментарии.
9. Распланируй свое время.
Дедлайны помогают работать. Я тот человек, который менеджит каждый час своего времени (или очень пытается это делать). Все мы взрослые люди, которые моложе не становятся. Начиная новый проект прикинь, сколько тебе потребуется времени на его реализацию. Год, два, пять лет? У тебя есть желание заниматься этим столько времени? Честно ответь себе на вопрос и лучше сделай меньше, но сделай.
10. Десять средних игр лучше одной не выпущенной. Геймдизайну невозможно обучаться в теории, нужна постоянная практика. И это не только играть в игры и заниматься их декомпозицией. Нужно делать свои. Джемы — отличное поле для экспериментов. Врывайтесь в них с двух ног и пробуйте самые смелые решения. Кто знает, может из них появится ваша игра мечты!
11. Визуализируйте свои игры. Мне очень помогает по видывать дизайн и натирать референты того, как я вижу свою игру. Часто решения приходят просто из верчения-кручения различного визуала/прослушивания соответствующий музыки. Игра не может существовать только в документе ворда, она должна ярко пылать у вас в голове.
