HarmonyTalk.com گفتگوی هارمونیک

جمشید عندلیبی درگذشت!
جمشید عندلیبی، ار مشهورترین نوازندگان نی ایران؛ در پانزدهم اسفند ۱۴۰۲ در سن ۶۶ سالگی بر اثر ایست قلبی در منزل شخصی‌‌اش درگذشت. عندلیبی عضوی از خانواده‌ای بود که در دهه شصت و هفتاد، حضور قابل توجهی در عرصه موسیقی ایرانی داشتند.
http://www.harmonytalk.com/id/136030/
@HarmonyTalk

آروین صداقت کیش ارکستر سازهای ایرانی جوانان ایران را به روی صحنه می‌برد
در تاریخ شنبه ۱۲ اسفند ۱۴۰۲، ارکستر سازهای ایرانی جوانان به رهبری آروین صداقت‌‌کیش آثاری از عارف قزوینی، علی‌نقی وزیری، رکن‌الدین مختاری، حسین دهلوی، فرامرز پایور، پرویز مشکاتیان، محمدرضا فیاض، سیامک جهانگیری، علی صمدی پور، مسعود براره، شاهین مهاجری را اجرا خواهد کرد.

http://www.harmonytalk.com/id/135967
@HarmonyTalk

گشایش نمایندگی انجمن فیلارمونیک ایران در استان مرکزی
آیین گشایش نمایندگی انجمن فیلارمونیک ایران در استان مرکزی، عصر روز جمعه ۲۷ بهمن ماه، با حضور اعضای هیئت امنای انجمن فیلارمونیک ایران، هیئت موسس نمایندگی انجمن فیلارمونیک در استان مرکزی، مدیر عامل و اعضای انجمن پیشگامان صنعت استان مرکزی، ریاست شورای اسلامی شهر اراک، ریاست مجموعه فرهنگی، سیاحتی و تفریحی امیرکبیر، هنرمندان و انبوهی از مشتاقان هنر موسیقی در تالار پروین اعتصامی هتل باغ امیرکبیر شهر اراک برگزار گردید.
harmonytalk.com/id/135941
@HarmonyTalk

مکتب یاحقی
حسین خان برادری دو قلو به نام اسد داشت که هنگام تولد فوت می‌کند و باقی دیگر فرزندان خانواده دختر بودند، غیر از حسین خان. استاد حسین یاحقی موسیقی را ابتدا نزد خواهرش کشور خانم ملقب به فرخ لقا آغاز می کند، این خانم در کمانچه‌نوازی از شاگردان حسین خان اسماعیل زاده بوده و دستی بسیار توانا در نواختن این ساز داشته است و سنتور را در محضر سماع حضور آموخته بوده، استاد حسین یاحقی موسیقی و نواختن کمانچه را ابتدا نزد خواهر و بعد نزد استاد حسین اسماعیل زاده تکمیل می‌کند ولی با آمدن ویولن وی دریافت که وسعت این ساز بیش از کمانچه است و در اجرای قطعات موسیقی و ردیف‌ها و گوشه‌ها وسعت بیشتری دارد و به همین علت معلومات خود را به ویلن انتقال و در حقیقت مکتبی را برای ویلن به ارمغان آورد.
https://www.harmonytalk.com/id/135817
https://www.harmonytalk.com/id/135786
@HarmonyTalk

دولتمند خلف درگذشت!
نخستین کنسرت مهم دولتمند در سال ۱۹۶۳ در سن ۱۳ سالگی از تلویزیون سراسری شوروی پخش شد و از آن زمان شعرهای مولوی در آثارش حضور داشت. دولتمند با استفاده از شعرهای شاعران معاصر نیز تلاش کرد تا آثار خود را غنی کند و حتی با همکاری ارکسترهای سمفونیک و گروه‌های کر، کنسرت‌هایی را ترتیب دهد. وی همچنین به عنوان مدیریت گروه فلک تاجیکستان که موردِ حمایتِ دولت تاجیکستان قرار داشت می‌پرداخت. «ژاک شیراک» نشان طلایی کشور فرانسه را به دلیل استفاده از شعرهای مولوی به وی اهدا کرد. دولتمند خالُف در تاریخ ۲۹ بهمن ۱۴۰۲ پس از یکسال مبارزه با بیماری سرطان درگذشت.

harmonytalk.com/id/135928/
@HarmonyTalk

یادی از حسن ناهید
حسن ناهید از همان ابتدا که به نوازندگی نی روی آورد، با نت آشنا بود و درواقع یکی از اولین نوازندگان نی‌ای بوده که از روی نت می‌نواخت. در نتیجه ارکسترهایی که نیازمند حضور نوازنده نی بودند تنها می‌توانستند سراغ او بروند؛ چراکه دیگر نوازندگان نیِ هم‌دوره ایشان و به‌تبع نوازندگان نیِ پیش از ایشان، آنچنان با نت آشنا نبودند و در نتیجه نمی‌توانستند نیاز ارکستر به نوازنده‌ای که با نت آشنا باشد را تامین کنند؛ هرچند نوازندگان چیره‌دست نی بودند.
harmonytalk.com/id/135847
@HarmonyTalk

مکتبی که تا ابد جاودان خواهد ماند
پرویز یاحقی از نسلی بود که تار و پود تاریخ موسیقی ایران را بعد از بزرگانی مانند صبا و محجوبی استحکام بخشید. این نوازنده یکتای ویولن از پایه گذاران برنامه گلها بود که به همت مرحوم داود پیرنیا بنا شد. یاحقی با تلاش و پژوهش هایی که بیش از نیم قرن انجام داد موفق شد با ایجاد مکتب خاص خود، بدعتی ماندگار در نوازندگی و آهنگسازی بنا کند.
https://www.harmonytalk.com/id/135758
@HarmonyTalk

ساز لله‌وا به ثبت رسید
بهروز وجدانی، پژوهشگر و مولف حوزه های مردم شناسی و موسیقی و عضو گروه ارزیاب پرونده های میراث فرهنگی ناملموس کشور، امروز خبر ثبت پرونده ساز محلی لله‌وا را اعلام کرد.
http://www.harmonytalk.com/id/135741
@HarmonyTalk

شوپن برای گیتار
بنظر من بعضی از قطعات فردریک شوپن می‌توانستند برای گیتار ساخته شوند؛ صدای برخی از آثار آنقدر به شخصیت گیتار نزدیک است که گویی گیتاریست را به سوی خود فرا می‌خواند تا آن را بنوازد! بررسی دقیق در این آثار منبع غنی و شگفت انگیزی را برای گیتاریست نشان می دهد. البته این اولین تلاش برای تنظیم این قطعات نیست. بسیاری از گیتاریست‌ها در طول سال ها نسخه‌هایی از این قطعات را تولید کرده‌اند. امیدوارم که این تنظیم‌ها از آثار شناخته شده آهنگساز، به همان اندازه که برای من در هنگام تفسیرشان لذت بخش بوده است، شنونده را هم هنگام شنیدنش همراه کند و از زیبایی های موسیقی شوپن کم نکند. در ادامه نوشته‌ای به قلم پیرو ویتی (Piero Viti) را درباره تنظیم آثار شوپن برای گیتار که در کتاب «قطعات منتخب از فردریک شوپن برای تکنوازی گیتار کلاسیک توسط ریچاردیتس» (Frédéric Choin Selected Pieces Transcribed for Classical Guitar Solo by Richard Yates) می‌خوانید. (پیمان شیرالی)
http://www.harmonytalk.com/id/135661
@HarmonyTalk

نقد کتاب «ما و موسیقی»
در تعریف جستار نوشته‌اند قالبی کوتاه با لحنی صریح و صمیمی است که نویسنده بی‌نیاز از ارجاعات دقیق، اندیشه و احساس در موضوع مورد نظرش را در آن به رشتۀ تحریر درمی‌آورد. در این نوع نوشتار، نویسنده لایه‌های زیرین و چگونگی تفکر خود را آزادانه و به‌دور از تعارفات مرسوم عرضه می‌کند‌. شاید بیان دغدغه‌ها و سخن از هر دری گفتن در این گونه نوشتار آزاد است، اما داشتن چارچوب و سامان اندیشگی و منطقی و با استدلال سخن گفتن از ضروریات آن است. البته این شیوه یا قالب نگارش معمولاً شجاعتی می‌طلبد که محافظه‌کاران آکادمیسین از آن پرهیز می‌کنند. به هر حال، جستار تیغ دو لبه‌ای است که نحوۀ تفکر یا ضعف و قوت‌های نویسنده را بهتر روشن کرده و گاه دست او را رو می‌کند.
harmonytalk.com/id/135386
harmonytalk.com/id/135422
harmonytalk.com/id/135424
harmonytalk.com/id/135421
harmonytalk.com/id/135427
harmonytalk.com/id/135385
@HarmonyTalk

امیرفرشید رحیمیان، درگذشت!
امیرفرشید رحیمیان نوازنده باسابقه ترومپت و آهنگساز در سن شصت و چهار سالگی درگذشت. رحیمیان سابقه ضبط و اجرای آثار بسیاری را در کارنامه خود داشت و در سال‌های اخیر به رهبری ارکستر نیز پرداخت.
http://www.harmonytalk.com/id/135705/
@HarmonyTalk

درباره آلبوم نوای ناب اثر حبیب‌الله بدیعی
قبل از اینکه قلم بر روی کاغذ بلغزد و مطلبی درباره مجموعه «نوای ناب» بنویسم باید بگویم که از استاد عزیزم پرویز یاحقی، بارها شنیده بودم که نوازنده ای چون حبیب‌الله بدیعی تا سال‌ها در موسیقی ایران ظهور نخواهد کرد. اما در مورد آلبوم نوای ناب و به طور کل شیوه حبیب الله بدیعی باید گفت که این هنرمند به مدت سه سال از محضر مرحوم لطف الله مفخم پایان بهره برد.
http://www.harmonytalk.com/id/135322
@HarmonyTalk

همکاری مشترک حمید قنبری و پشنگ کامکار منتشر و رونمایی‌ می‌شود
کتاب «همنواز» با تالیف «حمید قنبری» دربرگیرنده ۳۰ قطعه همنوازی سنتور و تنبک بر اساس کتاب‌های آموزشی «پشنگ کامکار» و ۱۰ قطعه دونوازی تنبک است که ۲۳ دی‌ماه در فرهنگسرای ارسباران رونمایی می‌شود.
http://www.harmonytalk.com/id/135686
@HarmonyTalk

حیدر کاکی با تنبورنوازان واله در ارسباران به صحنه می‌رود
گروه تنبورنوازان واله به سرپرستی و آهنگسازی حیدر کاکی در فرهنگسرای ارسباران روی صحنه می‌روند. گروه تنبورنوازان واله به آهنگسازی حیدر کاکی در روز جمعه ۲۲ دی ۱۴۰۲ از ساعت ۲۰ در فرهنگسرای ارسباران روی صحنه می‌رود. این اجرا به تهیه کنندگی یاسر یگانه و با اجرای قطعاتی به آهنگسازی و تنظیمِ حیدر کاکی روی صحنه می‌رود.
http://www.harmonytalk.com/id/135684/
@HarmonyTalk

ارغوان پورقناد: مسیر برای تحول زیرچانه‌ای جدید، همچنان باز است
بطور حتم خلق یک اثر و یا افزودن شکل و ساختار جدید به آنچه تاکنون وجود داشته دلیل بر کاستی طرح فعلی نیست، بلکه صرفا احساس اینکه این قطعه پتانسیل طراحی زیباتری دارد، ما را به این مسیر سوق داد و این نتیجه بدست آمد که می‌توانیم تصویر جدیدی با متریال و هندسه موجود بی‌آفرینیم و حداقل نتیجه حاصل اینکه تلاش و پژوهشی را به مرحله عمل برسانیم. چنانچه با نگاهی بر سیر تاریخی که بر ظاهر این ساز گذشته است، تزیینات و تغییراتی بر بخش‌هایی مانند گوشی‌ها، سیم‌گیر و دیگر قسمت‌های ساز دیده می شود.
http://www.harmonytalk.com/id/135673
@HarmonyTalk

زندگی نصرالله ناصح‌پور
نصرالله ناصح‌پور (ردیفدان، استاد آواز ایرانی و پژوهشگر موسیقی) دوم آبان ماه سال ۱۳۱۹ در محله قدیمی اونچی میدان شهر اردبیل به دنیا آمد. پدرش آقا شکور نوازنده ساز گارمان (قارمون) بود و مادرش در کنار خانه‌داری و تربیت فرزندان، ساز قاوال (دایره آذری) می‌نواخت. البته نوازندگی حرفه اصلی آقا شکور نبود و از این راه کسب و کار نمی‌کرد و تنها به دلیل علاقه شخصی به این هنر گرایش داشت. از سوی دیگر صدای خوش، میراثی بود که ناصح‌پور از خانواده پدری به ارث برده بود. هم پدرش صدای خوبی داشت و هم پسر عمه‌اش آقا قدرت صدای رسایی. در چنین خانواده‌ای، ناصح‌پور با موسیقی اصیل آذربایجانی آشنا شد و پرورش یافت.
http://www.harmonytalk.com/id/135390
http://www.harmonytalk.com/id/135416
http://www.harmonytalk.com/id/135418
http://www.harmonytalk.com/id/135383
@HarmonyTalk

هشت نکته برای سلامت عضلانی نوازنده
دغدغه اصلی تمام نوازندگان بهترین اجرای ممکن از رپرتوارشان است. با تمرکز بیش از حد روی اجرا از بدنمان غافل و ناخواسته به آسیب‌های فیزیکی و ذهنی دچار می‌شویم. طی این مقاله از نگاه یک نوازنده پرکار با راهکارهایی برای پیشگیری از این آسیب‌ها آشنا می‌شویم. (زهرا نصیری)
http://www.harmonytalk.com/id/135577
@HarmonyTalk

درباره «مکتب سه‌تار» نوشته علینقی وزیری
کتاب «مکتب سه‌تار» نوشته و نواخته علینقی وزیری با بازنویسی و ویرایش سپنتا حامدی‌نژاد توسط انتشارات ماهور منتشر شده است. این کتاب یکی از آثار فراموش شده کلنل علینقی وزیری، پدر موسیقی نوین ایران بوده است که امروز به صورت کتاب و صوت روانه بازار موسیقی ایران شده است. شایان ذکر است که سی‌دی همراه این کتاب از آرشیو روح‌الله خالقی که زنده‌یاد گلنوش خالقی در اختیار مؤسسه‌ی فرهنگی_هنری ماهور قرار داده بود منتشر شده است و نسخه‌ی دست‌نویس این کتاب به خط علینقی وزیری در آرشیو دانشکده‌ی موسیقی در آرشیو دانشکده‌ی موسیقی دانشگاه هنر محفوظ است و تصاویر صفحات آن در انتهای این کتاب منتشر شده است. عنوان «مکتب سه‌تار» را نیز علینقی وزیری انتخاب کرده است.
http://www.harmonytalk.com/id/135583
@HarmonyTalk

انیو موریکونه؛ اسطوره‌ای ایستاده بر فراز نغمه‌های جاودانه
انیو موریکونه (Ennio Morricone)، موسیقیدان برجسته با قد و قامتی بلند در تاریخ موسیقی معاصر، با مجموعه آثار متعالی و متنوع، ردپایی محو نشدنی‌ای از خود، در دنیای موسیقی و سینما به جای گذاشته است. توانایی زیبایی‌شناختی او فراتر از محدوده ملودی صرف است و در پیچیدگی‌‌های احساسات، روایت و ماهیت داستان‌سرایی و جاذبه ‌های بصری غوطه‌ور شده است.
http://www.harmonytalk.com/id/135434
http://www.harmonytalk.com/id/135443
http://www.harmonytalk.com/id/135447
http://www.harmonytalk.com/id/135525
http://www.harmonytalk.com/id/135527
http://www.harmonytalk.com/id/135359
@HarmonyTalk

گفتگویی با رضا ضیایی به بهانه حضور اعضای کارگاه او در اولین «نمایشگاه تخصصی صنعت موسیقی»
«نمایشگاه تخصصی صنعت موسیقی» روز سه‌شنبه (۵ دی) با حضور سعید سکندرخان (رییس موسسه فرهنگی اکو) و جلال زکایی (رییس نخستین نمایشگاه تخصصی صنعت موسیقی) و حضور تعداد زیادی از اهالی موسیقی در برج میلاد تهران برگزار شد. در این نمایشگاه رضا ضیائی سازنده ساز به همراه اعضای کارگاهش نیز حضور داشت. در غرفه مربوط به کارگاه رضا ضیایی علاقمندان توانستند از نزدیک شاهد ساخت ساز ویولن باشند. به این بهانه گفتگویی با رضا ضیایی و شاگرد او ارغوان پورقناد داشتیم که در ادامه می‌خوانید:
http://www.harmonytalk.com/id/135589
@HarmonyTalk