HarmonyTalk.com گفتگوی هارمونیک

صبای نت‌ها، کوک‌ها، ردیف‌ها
پیش از صبا ویلن را به سبکی می نواختند که تحریرها و تکیه‌ها فرم خاصی داشت، تغییر پوزیسیون یا اصلا معمول نبود یا اگر هم نواخته می‌شد همانند کمانچه بود یعنی از پوزیسیون اول به چهارم می رفتند. جمله‌ها همه پیوسته‌وار بود و سکوت ابدا معنا نداشت و کشش روی نتها هم خیلی کم بود چرا که کوتاهی آرشه کمانچه در آن تاثیر داشت.
http://www.harmonytalk.com/id/135547
http://www.harmonytalk.com/id/135550
@HarmonyTalk

سیری در نوستالژی ویرانه‌ها از منظر چند آهنگ‌ساز آوانگارد ایرانی
تهران، پایتخت ایران، ساحت خرابی و سازندگی مداوم است؛ طوماری از لایه‌های مختلف تاریخی که بر فراز این شهر درهم پیچیده شده است. ایران از دیرباز به‌دلیل مختصات ژئوپولتیک‌اش، سرزمینی بوده مملؤ از ویرانه‌ها و متروکه‌هایی که با ساخت‌وسازهای جدید جایگزین می‌شوند. در چنین بافتی، بخش بزرگی از خاطرات فضاهای مشترک در ذهن تهرانی‌ها جا خوش کرده است: تهران در نوستالژی نفس می‌کشد و می‌سوزد و هنوز، شبآروز، خویش را به عدم می‌فرستد.
http://www.harmonytalk.com/id/135437
@HarmonyTalk

محسن افتاده درگذشت!
محسن افتاده نوازنده و مدرس برجسته فاگوت در شهر ساری درگذشت. محسن افتاده در سال‌های اخیر در این شهر به تنهایی زندگی می‌کرد و دیگر به نوازندگی و تدریس نمی‌پرداخت.
http://www.harmonytalk.com/id/135535/
@HarmonyTalk

گام‌های هپتاتونیک؛ ساختار، نامگذاری و کدینگ
گام‌های هپتاتونیک، طبق تعریف، گام‌هایی هفت نتی هستند. این گام‌ها را می‌توان در فرهنگ‌های موسیقایی مختلف و با ساختار فواصل متنوع و نام‌های گوناگون مشاهده کرد. به طور کلی می‌توان ۴۶۲ گام هپتاتونیک مختلف را شناسایی نمود. روش‌های مختلفی برای یکدست کردن نامگذاری و کدینگ انواع مختلف این گام پیشنهاد شده است. دراین نوشتار به بررسی ساختار فواصل، کدینگ و شیوه ‌های مختلف نامگذاری گام‌های هپتاتونیک پرداخته می‌شود.
http://www.harmonytalk.com/id/135253
http://www.harmonytalk.com/id/135361
http://www.harmonytalk.com/id/135478
http://www.harmonytalk.com/id/135515
@HarmonyTalk

ماکس استاینر، «پدر موسیقی فیلم»
ماکس استاینر (Max Steiner) با نام کامل ماکسیمیلیان رائول والتر اشتاینر (Maximilian Raoul Walter Steiner) یک آهنگساز و رهبر ارکستر اتریشی بود که در سال ۱۸۸۸ در وین به دنیا آمد. او کودکی اعجوبه و شاگردِ گوستاو مالر بود که از سن 16 سالگی به صورت حرفه‌ای به عنوان رهبر ارکستر شروع به کار کرد و تبدیل به پرکارترین آهنگساز موسیقی فیلم‌های هالیوود شد.
http://www.harmonytalk.com/id/135090
@HarmonyTalk

چالش‌های آموزش موسیقی در کشورهای جهان سوم
آموزش موسیقی در کشورهای جهان سوم با مشکلات فراوانی روبرو است که توسعه و دسترسی به آن را محدود و پر چالش می‌کند. این فراز و فرود و موانع، از منظومه‌های اجتماعی-اقتصادی، فرهنگی و آموزشی و… تشکیل شده‌اند. در اینجا به بررسی برخی از مهم‌ترین چالش هایی خواهیم پرداخت که پیشرفت آموزش موسیقی در این مناطق را دشوار می سازد.
http://www.harmonytalk.com/id/135378
@HarmonyTalk

به بهانه چهاردهمین سال ثبت جهانیِِ «ردیف های موسیقی ایرانی»
ردیف‌های موسیقی اصیل به عنوان نخستین پرونده مستقل ایران در فهرست «میراث معنوی جهانی» در سال ۲۰۰۹ (مهر ماه ۱۳۸۸) ثبت شده است، به بهانه چهاردهمین سال ثبت جهانی «ردیف‌های موسیقی ایرانی» در فهرست «کنوانسیون پاسداری از میراث فرهنگی ناملموس» سال ۲۰۰۹ یونسکو یادداشتی را به قلم بهروز وجدانی که خود از فعالان موضوع ثبت جهانی «ردیف‌های موسیقی ایرانی» بوده است، می‌خوانید:
http://www.harmonytalk.com/id/135402
@HarmonyTalk

در جستجوی «موسیقی سنتی»
در جمع دوستان یزدی، پرسیدم آیا شما هم به این چایخانه سنتی می روید؟ خانم دوست قدیمی ام با لهجه شیرین یزدی جواب داد: «نه نَمرِم، اونجا که تا چن وقت پیش نوره مکشیدند و چرک مگرفتند، برم بیشنیم چای بخوریم؟ نه نَمرم.» این فضاها و تشکیلات و مشغولیت ها نه تنها “سنتی” نیستند، بلکه کاملا نو و بی سابقه اند. کنسرت استاد محمدرضا لطفی هم، همینطور، (تکه ای از یک چای خانه سنتی در کاخ نیاوران بازسازی شده بود) خود او هم قبلا در ایران چنین اجرای نمایشی نداشته است. لباس هایی که نوازندگان کنسرت های سنتی می پوشند، همه نو و بی سابقه است. ترکیب سازها طرز نشستن و ترتیب نوازندگی در هر کنسرتی نوع دیگر و نو و بی سابقه است و این وضعیتی است که از دوران اولین کنسرت ها در ایران توسط درویش خان و عارف و انجمن اخوت، هم همینطور متفاوت، نو و بی سابقه بوده است. اصولا “کنسرت” هم مانند “هتل” و “رستوران” پدیده های نو و بی سابقه بوده و هستند. پس “سنتی” یعنی چه؟
http://www.harmonytalk.com/id/21318
http://www.harmonytalk.com/id/21756
http://www.harmonytalk.com/id/21813
http://www.harmonytalk.com/id/21671
@HarmonyTalk

A brief examination of Ardavan Kamkar’s Santour playing style
I still think of those fish in a crystal bowl for the Haft sin table and those disappointed old men who went out to sell blackfish.
http://en.harmonytalk.com/id/897
@HarmonyTalk

پنجاه و هشتمین سال‌گشت استاد روح‌الله خالقی
اگر بپرسند رساترین تاریخ‌نگاری روح ایرانی در هنر موسیقی از کیست، بی تامل خواهم گفت: از استاد روح‌الله خالقی. موسیقی در ذات خود با همه انتزاعی که دارد، بازتاب دهنده روح اقلیمی خود است. نغمه‌های بومی، طبیعی ترین و بدوی ترین جلوه‌های این بازتاب هستند. حتی موسیقی دستگاهی و ردیف‌ها نیز به نوعی حاوی هم‌پیوندی جهان‌های درون و برون هنرمندان‌شانند. تجربه تجدد، پدید آمد که به موسیقی‌دان فرهیخته ایرانی، فرصتی زرین ببخشد.
http://www.harmonytalk.com/id/135327
@HarmonyTalk

درباره آلبوم نوای ناب اثر حبیب‌الله بدیعی
به طور کل تاریخ ویولن نوازی موسیقی ایران شامل سه نسل می‌شود: نسل اول حسین یاحقی، ابوالحسن صبا و رضا محجوبی و نسل دوم: مهدی خالدی، مجید وفادار و شاپور نیاکان و نسل سوم پرویز یاحقی و حبیب الله بدیعی که بدیعی بعد از یاحقی تاثیر بسزایی در ویولن نوازی ایران داشته و دارد. البته باید اضافه کنم که استاد حبیب الله بدیعی در نوازندگی بیشتر به تکنیک اهمیت می‌داد تا قدرت در بداهه نوازی و تنوع مطلب مثل استاد فرامرز پایور که در سنتور نوازی بیشتر به تکنیک توجه داشت تا حال و هوای بداهه نوازی در صورتی که در ساز استاد رضا ورزنده شیرینی و قدرت، بداهه نوازی بسیار است.
http://www.harmonytalk.com/id/135322
@HarmonyTalk

بهمن رجبی، تنبک و تعهد
(گفتگوی سعید مجیدی با بهمن رجبی در هجده قسمت)
http://www.harmonytalk.com/id/134480/
@HarmonyTalk

نگاهی کوتاه به شیوه‌ی سنتورنوازی اردوان کامکار
هنوز به آن ماهی‌هایی فکر می‌کنم که برای سفرۀ هفت‌سین در تنگ بلوری جای می‌گیرند و آن پیرمردانی که ناامید از فروش ماهی‌های سیاه به خانه باز می‌گردند. این نازک‌بینی و تخیل شگرف دستمایۀ اثر «ماهی برای سال نو» می‌شود. نغمه هایی با بیانی شفاف و روشن. انتشار آلبوم‌های «دریا» در اواخر دهۀ ۶۰ و پس از آن آلبوم «ماهی برای سال نو» حضور نوازنده‌ای با نگاهی متفاوت از شیوۀ گذشتگان را نوید می‌داد که با استفاده از تکنیک‌ها و نغمه‌های موسیقی ایرانی و موسیقی محلی کردی، تحولی اساسی در شیوۀ سنتورنوازی معاصر ایران پدید آورد.
http://www.harmonytalk.com/id/135286
@HarmonyTalk

گلپا از نگاه اهالی موسیقی
به مناسبت پنجمین روز درگذشتِ اکبر گلپایگانی دل‌نوشته‌ای به قلم علیرضا میرعلی‌نقی را می‌خوانید که در ادامه این یادداشت، نقل قول‌هایی از اساتید موسیقی را درباره او می‌خوانید که در بهار ۱۳۷۹ در مجله جدول به انتشار رسیده است و به کمک یکی از دوستداران این استاد فقید، علی رحیمی به دست ما رسیده است:
http://www.harmonytalk.com/id/135265
@HarmonyTalk

اکبر گلپایگانی درگذشت!
اکبر گلپایگانی (گلپا) خواننده پیشکسوت و مشهور موسیقی دستگاهی ایران پس از تحمل بیماری دیروز ۱۳ آبان ماه در سن ۸۹ سالگی درگذشت. پیکر اکبر گلپایگانی سه‌شنبه ۱۶ آبان ساعت ۸:۳۰ از مقابل منزل این هنرمند به سمت قطعه هنرمندان بهشت زهرا (س) رهسپار می‌شود.
http://www.harmonytalk.com/id/135232
@HarmonyTalk

موسیقی کوچه‌بازاری آرامبخشی برای فراموشی کودتا
این نوعِ موسیقی در ماهیت و ساختار باطنی فاقد ارزشِ فرهنگی بوده و تنها نقش یک آرامبخش موقت را برای بی‌درد کردن مخاطب و دور نگاه‌داشتن شنونده از تحولات سیاسی و اجتماعی که در جامعه رخ می‌داد ایفا کرده است.
http://www.harmonytalk.com/id/135142
http://www.harmonytalk.com/id/135148/
http://www.harmonytalk.com/id/135133/
@HarmonyTalk

به‌یاد استاد نصرالله ناصح‌پور
نوشته‌ای که پیش رو دارید، یادداشتی است به قلم محسن حجاریان (اتنوموزیکولوژیست) به یاد نصرالله ناصح‌پور خواننده، ردیف‌دان و مدرس آواز موسیقی دستگاهی ایران:

harmonytalk.com/id/135182
@HarmonyTalk

درگذشت لیلی افشار اسطوره گیتار ایران
گیتار کلاسیک ایران را باید به دوران قبل و بعد از لیلی افشار تقسیم بندی کرد و شاید چیزی فراتر از القاب کلیشه ای رایج شایسته وی است. بیش از دو دهه فعالیت در زمینه تدریس، برگزاری مستر کلاس، کنسرت، نشر آلبوم و کتاب آموزشی را نمی‌توان صرفا با نگاهی مملو از تعارف یا نگاه متعصبانه یا از باب حس تالم و اندوه به ابتذال کشید.
harmonytalk.com/id/135174
@HarmonyTalk

اجرای «رقص آتش و پروانه» اثر فرهاد پوپل
در فستیوال پرامز پدوک وود دو اثر از فرهاد پوپل آهنگساز ایرانی مقیم انگلستان اجرا شد. «پرلود و والس اهریمنی» (Prelude and Demonic Waltz) برای تریو پیانو و «رقص آتش و پروانه» (Dance of the Butterfly and Flame) برای ویولن و پیانو ساخته شده است. قطعه «پرلود و والس اهریمنی» که توسط برگزار کنندگان این فستیوال، تریو تیر ۳ (Tier 3 Trio) به آهنگساز سفارش داده شده بود، در تاریخ ۱۶ سپتامبر ۲۰۲۳، (۲۵ شهریور) اجرا شد. این اثر در آخرین شب این فستیوال به همراه تریو موتسارت و چایکوفسکی توسط همین تریو اجرا شد.
harmonytalk.com/id/132225
@HarmonyTalk

درباره خلق تصنیفِ «سرود آغازین» از آلبوم بشنو ز مثنوی
درباره آلبوم «بشنو ز مثنوی» باید بگویم که در آغاز کار قرار بود تنها در این آلبوم جواب آواز مربوط به ساز سه تار و بخش تکنوازی را همچون بقیه تکنوازان این آلبوم اجرا کنم ولی آقای رامین بحیرایی پیشنهاد دادند که در ابتدا و انتهای این آلبوم دو تصنیف مجزا که ساخته خودشان بود نیز افزوده شود. وقتی تصنیف اول را برای من خواندند به نظرم رسید که قابلیت‌های خوبی برای چندصدایی دارد.
ادامه در:
http://harmonytalk.com/id/135088
@HarmonyTalk