.mus

Начинаем игру. Подключайтесь!

YHWH Nailgun — 45 Pounds (2025, AD 93)
album.link

#experimental_rock #industrial_rock #art_punk

Прежде чем переходить к последним новинкам, решил, наконец, закрыть долг по альбому, что меня сильно впечатлил, но при этом до сих пор оставался без внимания на этом канале.

Альбом 45 Pounds — дебютный полновес молодой, изначально филадельфийской, но теперь нью-йоркской команды YHWH Nailgun. Пластинку уже сверху донизу облизали все пичфорки, и не зря. Тот случай, когда я искренне понимаю почему.

Музыка YHWH Nailgun (читается как Яхве Нэйлган) — это грувовые в своей базе индустриальные рисунки. Изначально, когда я слушал альбом, я недооценивал значение гитары в их музыке, предполагая, что львиная доля их музыки создана синтами и сэмлпами.

Но в пятницу я увидел YHWH Nailgun вживую, и подобно тому, как я был ошарашен когда-то лайвом Model/Actriz, здесь я снова испытал приятное удивление, когда увидел, что почти всё создаёт единолично гитарист, вооружившись внушительным педалбордом и квакушкой. А клавишник группы же отвечает в основном только за басовую линию и совсем очевидные сэмплы типа автоматной очереди, как в третьем треке.

Отдельно отметил бы и очень своеобразную манеру вокала: страстно-предыхательную и вместе с тем грубую и резкую. Ну и, конечно, венец всей музыки, то вокруг чего всё во многом в ней и крутиться — ударка. Быстрые, но трансовые и даже немного африканские ритмы закручивают тебя вслед за собой.

И на этом контрасте между холодным, почти механическим индастриалом от гитариста и клавишника — и живым, ярким грувом ударника в паре со страстной подачей вокалиста, как мне кажется и держится музыка группы. То почему она цепляет, почему заводит и почему я почти ни разу не смог послушать альбом меньше двух раз подряд.

Благо альбом короткий, песни в среднем чуть больше двух минут, а общая длина пластинки едва переваливает за 21 минуту. И этого идеально достаточно, чтобы впечатлиться самобытным звуком и при этом не успеть пресытиться весьма однообразными приёмами, что будем честны, повторяются из трека в трек.

Второй раз на тех же приёмах выехать, боюсь, не получиться, и я ожидаю, что YHWH Nailgun смогут добавить в свою формулу что-то, что возведёт их из сиюминутных звёзд питчфорка в заслуженных новаторов современной сцены.

Дарова!
Завтра снова буду играть в Свою Игру, под организацией несравненного Паши, что собирает на этих играх, кажется, весь цвет нижнего музыкального телеграма. На этот раз будет аж 11 участников, включая: Валю oliverdead, Гену Metal Chicken, Егора Music Is Oil и других.

➤ Все подробности тут

Буду рад, если придёте поддержать!

Пятница. #musновинки
Как всегда пишите в комментах, что забыл (желательно хотя бы с минимальным описанием, например жанра)

🐯 Black Country, New Road — Forever Howlong
#art_pop

🦉Fluisteraars — De kronieken van het verdwenen kasteel III: Grunsfoort EP
#atmospheric_black_metal

🐷 Pigs Pigs Pigs Pigs Pigs Pigs Pigs — Death Hilarious
#stoner_metal

🦑 Touchdown Jesus — It's All Feast Or Famine
#art_punk

🦎 Sleigh Bells — Bunky Becky Birthday Boy
#noise_pop

🐦‍⬛ Mizmor & Hell — Alluvion
#doom_metal

🐳 Djo — The Crux
#indie_pop

🦦 Scowl — Are We All Angels
#alternative_rock

🦜 Panchiko — Ginkgo
#neo_psychedelia

France — Destino Scifosi (2025, Standard In-Fi)
album.link

#krautrock #drone #avant_folk

1 апреля прошло, так что шутки в сторону. Возвращаемся к серьёзному постингу.

Недавно друг мне скинул этот альбом со словами: «психоделик дроун с колёсной лирой». Хоть меня сразу заинтересовало такое описание, добрался я до пластинки только сегодня. И божечки какой же это кайф!

Люто тревожное музло на все сорок минут хрона. Трансовый заряд беспокойства. Музон одновременно и убаюкивает своей краутрочной ритм-секцией, и заставляет нервничать, оглядываться и переживать за счёт совершенно беспощадной той самой колёсной лиры. Нойз рок от мира фолка!

Альбом буквально звучит как очень жуткий бэд трип и этим прекрасен. Обожаю, когда музыка ощущается буквально физически и тут именно оно. Уже третий раз на репите и останавливаться не намерен.

Deafheaven — Lonely People with Power (2025, Roadrunner Records)
album.link

#blackgaze #post_black_metal

Deafheaven снова горят — и этим огнём можно согреваться.
С выходом Lonely People with Power группа не просто вернулась к своим истокам — они как будто заново зажгли свечу, от которой когда-то вспыхнул современный блэкгейз. Здесь снова этот ледяной вокал, колючие стены гитар, свинцовая динамика, но теперь всё звучит ещё глубже, ещё цельнее, будто ураган, набравший философской уверенности.

Это не Sunbather 2 — это Sunbather, выучивший архитектуру боли и смысла. Продакшн хрустит, как лёд под сапогом: никакого глянца, всё — живое, дышащее, обнажённое. Каждая песня здесь не просто трек, а сцена — с актами, паузами, накалами, как будто Deafheaven вспомнили, что они не просто экспериментаторы, а режиссёры целых миров.

И если говорить прямо: возможно, это лучший альбом в современном блэк-метале. Не потому что он «тяжелее», «чище» или «концептуальнее» — а потому что он честный. И потому что он смелый — в 2025-м снова кричать изнутри, громко, но не модно — это дорогого стоит.

Lonely People with Power — это чёрное пламя, которое не освещает, а согревает изнутри. И хочется, чтобы оно горело ещё долго.

Teitanblood — From the Visceral Abyss (2025, NoEvDia)
album.link

#war_metal #death_metal

Всех с понедельником! А начать эту новую, прекрасную неделю предлагаю с солнечной испанской музыки 🌞

Зубодробительное и гвоздизабивательное музло. Четвёртый альбом испанского психоделичного военного метала. Не буду строить из себя эксперта в жанре или в группе и позволю ниже процитировать товарища, что соображает в этом куда лучше меня. От себя лишь скажу, что если у меня появляется настроение навернуть вар метала — я вспоминаю Teitanblood.

Вобщем так. Когда в конце нулевых вышел Seven Chalices я реально тупо ахуел! Это было ещё до того, как появился актуальный хайп грязного атмосферного старошкольного дэт метала. Понятно, что уже давно были и Beherit и всякие Archgoat с Black Witchery... но 7С с его продакшеном и атмосферой - это был какой-то новый запредельный уровень зла. Ну и это, в первую очередь, именно дэт метал (по крайней мере для моего уха). Эти соляки например итд. Потом был абсолютно разьёбывающий скоростной, но менее атмосферный Death. А После ещё появился The Baneful Choir, который после ураганного Death многим показался достаточно меховым. И оно, пожалуй, справедливо. Хотя мне всё равно нра (просто планка после ДЕАТХ была ну оч высоко, да). И вот, свершилось - спустя 6 лет имеем сабж.

Что имеем? Пожалуй, имеем некое возвращение к Death. Тотальное скоростное испепеление, но менее хаотичное, более структурированное и на более читаемом саунде. Соляки такие по классике, хаха. Я бы даже сказал, что это вполне себе мелодичный альбом (если так вообще можно выразиться в отношении к ТТНБЛД). Но и не без вибратто беснования. Ударка — опять ультра мега прей! Интерлюдии, как всегда, органично вкраплены в общий звуковой ландшафт. Ну и, ествественно, эта их уникальная атмосфера нижних кругов ада и хронический напор тоже делают своё грязное дело. Последний эпичный трэкан почти на 15 мин со среднетемповыми атмосферными кусками заканчивается сэмплом, с которого начинался Seven Chalices. Тоесть порочный круг замкнулся. Не знаю, что бы это могло значить. Опять отдельные респектосы за оформление пласта с буклетом со всей этой оккультной поеботой. Это уже скорее хвала в сторону NoEvDia.

Teitanblood опять подтвердили свой элитный статус в актуальном ДМ. Я бы даже не побоялся сказать, что это вообще самая ахуевшая жанровая банда десятых. Они всегда делают экстра стэп и в них есть то самое колдовство, которое ставит их на левл выше остальных подражателей. И From the Visceral Abyss — ещё одно тому подтверждение. Возможно, альбом слегонца модерново звучит, НО это всё тот же лютейший метал смерти из ада, который мы все так любим? Все ведь любим, да? Я так и не понял конец ли это Тейтанблада или нет, но если да, то это жирнейшая точка в эталонной дискографии.

В ТОП! (скорее всего на первое место)

Все альбомы Lightning Bolt от худшего к лучшему.
Погнали!

#noise_rock #math_rock #psychedelic


7️⃣ Oblivion Hunter (2012)

Самый слабый альбом дуэта и единственный, который я вообще не хочу никогда переслушивать. Но справедливости ради, это и не совсем полноценный альбом, а скорее сборник неизданного. Более того, сама группа позиционировала альбом как ЕР, хоть хронометраж у него 38 минут. Из интересного здесь, пожалуй, только кастрюльный звук малого барабана (привет St. Anger!)


6️⃣ Ride the Skies (2001)

Дебютная пластинка дуэта. Со дня сегодняшнего объективно не лучшая их пластинка и даже не в топе. Но здесь уже слышны все идеи, которые станут фундаментом всех последующих релизов. Несмотря на очень крутую середину (треки с 3 по 5), в целом альбом ещё проседает по сонграйтингу. Слышно, что чуваки хоть и нашли свой путь, ещё пока не отточили его.


5️⃣ Early Delights (2009)

Альбом, на котором чуваки поняли, что в четвёртый раз проехаться на одном и том уже не выйдет, и решили поэкспериментировать над звуком. Звук стал плотнее и мясистее. Бас здесь звучит уже весьма по стонеру. Однако сами композиции получились бледнее, чем на Hypermagic Mountain и Wonderful Rainbow. Чего-то им не хватило. Хотя именно на этом альбоме есть мой, пожалуй, самый любимый их трек — ебейшая первородная закрывашка Transmissionary, с которого я когда-то давно и вкатился в LB. Поэтому уже за одну её я не могу поставить альбом сильно низко, хоть и не считаю его особо удачным.


4️⃣ Fantasy Empire (2015)

Альбом, с которым группа истинно вернулась после провального Oblivion Hunter. Звук стал чуть чище, сохранив плотность Early Delights. Стало меньше шума и сами композициии чуть-чуть структурнее, хоть это всё ещё на 100% LB. И хоть альбом был в своё время встречен достаточно холодно, со временем его оценили по достоинству. Не лучшая пластинка, слегка проседающая в середине, но всё равно хорошая крепкая работа с очередной прекрасной эпичной закрывашкой Snow White (& 7 Dwarves Fans).


3️⃣ Wonderful Rainbow (2003)

Пластинка, с которой началось общественное признание группы. За два года с момента дебютника дуэт Брайнов отточил все свои приёмчики и выдал квинтэссенцию собственного уникального звука. При том как в плане музыкальных приёмов, так и в плане того самого продакшна, который так выделял группу всегда. Люто пердящий бас, чредующийся психоделичным поливаловом под аккомпонемент бешенной, первобытной ударки и чудаковатых выкриков Чиппендейла.


2️⃣ Hypermagic Mountain (2005)

Общепризнанно лучший альбом группы, судя по всем рейтингам. При этом он слабо отличается от предшественника концептуально. Здесь почти тот же звук, та же плотность хитов, та же стремительность и общее настроение. Единственное отличие, что в отличие Wonderful Rainbow здесь нет никаких интро и с самого первого же трека тебя кидают в омут безумия, созданного дуэтом. Альбом самую малость затянут, но скорее для новичков. Для давних фанатов LB — это тупо настоящая классика и база.


1️⃣ Sonic Citadel (2019)

Последний на сегодняший день альбом дуэта получился самым доступным и именно поэтому удостоился звания лучшего альбома в моём личном рейтинге. Сохранив и пронесся свой уникальный почерк через года, Lightning Bolt смогли сделать альбом, с которого я уверенно рекомендую всем новичкам погружаться в творчество группы. Потрясающая концентрация бэнгеров! Практически каждый трек с яркими риффами, хуковыми строчками и фирменной бешенной энергетикой. И снова потрясная эпичная закрывашка Van Halen 2049. А с треком Husker Don’t с этого альбома я даже делал себе футболку. Вы могли видеть её в одном из старых видосов, но к сожалению, она была ужасного качества, и я её выкинул довольно быстро.


А как бы вы расположили альбомы LB?