Креативная экономика

👍 Как видеоигры становятся доминирующей формой культурного потребления XXI века

Ответ кроется в интерактивности, развитии технологий и подходов к созданию игр и специфике разработки.

Продолжаем серию экспертных постов – сегодня говорим об одной из самых динамичных и технологичных креативных индустрий: видеоиграх.

👍 Василий Овчинников, Генеральный директор Организации развития видеоигровой индустрии, автор Telegram-канала «Доигрались с Василием Овчинниковым» отмечает, что видеоигры перестали быть нишевым увлечением и начали привлекать к себе все большую аудиторию.

Практика показывает, что современный потребитель все чаще предпочитает игры другим видам культурного досуга. Во многом это происходит из-за интерактивности, которую они предлагают - игрок отождествляет себя с персонажем, принимает за него решения и лично проживает его историю.

С развитием технологий и отрасли, геймдев начал предлагать совершенно новый уровень сюжетов и погружения – индустрия дарит миру множество интереснейших историй. Последнее время их популярность даже побуждает киностудии экранизировать самые перспективные проекты.

▫️ Немаловажную роль играет специфика создания видеоигр.

Во время разработки, игровые студии работают над лором и нарративным дизайном, прописывают физику, логику и геймплейные механики, записывают музыку и звуковые эффекты, создают графику и анимацию, разрабатывают модели персонажей и привлекают настоящих актеров для захвата движений и озвучки. За такой подход, игры нередко называют квинтэссенцией искусства.

👍 Цифры говорят сами за себя: по данным крупнейшего социологического исследования «Гейминг в России 2026», в той или иной степени, к видеоиграм приобщены порядка 80% россиян.

По мнению экспертов, сейчас игры становятся полноценным новым медиа, а видеоигровая разработка - важным сектором креативной экономики с большим потенциалом, которой еще предстоит раскрыть.

🥰 @creativecontext

⭐️Мы так этого ждали! Состоялся первый выпуск нашей Академии креативного продюсирования🎓

❤️Эмоции переполняют: гордость, радость и легкое волнение за будущее этих талантливых, очень креативных и смелых людей! Да, смелых - именно это качество нужно, чтоб сделать первый шаг.

🔝Полгода непростого пути вверх, под кураторством профессионалов создали или отточили свои проекты, нашли единомышленников и готовы выпускать в жизнь все, над чем так усердно работали!

🟢Дипломные работы — это ошеломительные эмоции! Лаборатория на ледоколе в Арктике, проект в индустрии красоты - с использованием искусственного интеллекта, социальный проект - мульт-сериал, направленный на развитие отношений отцов со своими детьми. На презентации работ аплодировали и эксперты, и зрители👏

🔆Теперь это - кислород для творчества и бизнеса. Я верю, что все проекты будут очень успешными,что только начало для новых побед, и вы услышите о них еще не раз. Конечно, будем следить за результатами и делиться достижениями!
В добрый путь🚀

👍Россия и Филиппины: новое партнёрство в моде и креативных индустриях

Шанс заявить о себе на международной арене предоставляют российским дизайнерам международные партнёры АНО «Креативная экономика» – Manila International Fashion Week. В рамках нового проекта они готовы рассмотреть заявки участников из России для публикации в филиппинском издании GANAP Magazine.

▫️GANAP Magazine – современное культуро-ориентированное издание, сочетающее моду, образ жизни и креативный подход к повествованию с опорой на филиппинскую идентичность. Журнал известен как платформа для открытия новых имён: независимых дизайнеров, моделей, фотографов, визажистов и сообщества участников конкурсов красоты.

👍Что делает GANAP уникальным

➖Издание даёт известность тем, кого ещё не заметили большие глянцы вроде Vogue Philippines.
➖Постоянное освещение местных и международных конкурсов, включая «Мисс Вселенная».
➖Культурное повествование с современным оттенком.
➖Гибридный глобально-локальный подход: распространение по всему миру и работа с творческими специалистами за рубежом.

▫️Организаторы проекта – Альянс бизнес-структур и предпринимателей Юго-Восточной Азии в России и Manila International Fashion Week в свою очередь является ключевым игроком модной индустрии Филиппин, объединяющий профессионалов со всего мира.

👍Что нужно для участия

➖Биография дизайнера – не менее 500 слов (история, философия бренда, ключевые достижения, связь с культурой и инновациями).
➖Фотографии – от 4 до 10 изображений в высоком разрешении.
➖Дедлайн: все материалы необходимо прислать до 15 апреля 2026 г. по электронной почте ganapmagazine@gmail.com.

Помимо конкурса, иностранные партнёры организуют Международную онлайн-конференцию – «Открывая новые горизонты: Россия и Филиппины как стратегические партнеры в креативной индустрии», которая состоится 12–13 мая 2026 года на платформе Zoom.

👍Программа по дням

1️⃣день – 12 мая 2026 – фокус на Моду

2️⃣ день – 13 мая 2026 – фокус на Креативные технологии

Не упустите возможность заявить о себе и стать частью глобального диалога!

🥰@creativecontext

👍 Эволюция космического стиля: как освоение Вселенной перестроило логику дизайна и искусства

Сегодня проходит Российский космический форум, подчеркивающий статус отрасли как драйвера инноваций. Однако важно помнить, что космос — это еще и глобальный визуальный бренд, который на протяжении десятилетий определял коммерческие стратегии творческих сфер.

Исследователи характеризуют эпоху 1950–1960-х как «время оптимизма», когда космическая эстетика стала способом «примерить» будущее на повседневную жизнь.

👍 Мода, дизайн и предметный мир

Влияние космических программ на предметную среду было тотальным. Промышленный дизайн активно заимствовал материалы, созданные для нужд аэрокосмической отрасли: стекловолокно, металл и синтетические полимеры стали основой коллекций Пако Рабана и мебели Оливье Мурга (кресла «Djinn»).

Оранжевый цвет спасательного скафандра «Сокол», в котором мир увидел Юрия Гагарина в 1961 году, стал одним из главных цветовых кодов эпохи. Это был период, когда вещи начали цениться не только за функциональность, но и за трансляцию идей мобильности, легкости и освобождения от земной тяжести.

👍 Кинематограф и визуальные каноны

Кино закрепило стандарты изображения будущего, разделив их на технологический и философский подходы.

▫️С одной стороны — «2001: Космическая одиссея» Стэнли Кубрика (1968) и сериал «Звездный путь» (1966), сформировавшие облик интерьеров звездолетов на десятилетия вперед.

▫️С другой — советские шедевры «Солярис» (1972) и «Кин-дза-дза!» (1986). Если фильм Тарковского рассматривал космос как метафизическое зеркало человека, то работа Георгия Данелии предложила ироничную антиутопию, показавшую обратную сторону технологического прогресса.

👍 Изобразительное искусство и медиатехнологии

В области графики и медиаискусства ключевым моментом стали первые снимки Земли из космоса. Они не только изменили экологическое сознание, но и легли в основу лэнд-арта.

В СССР в 1960–1970-х годах активно развивалась светомузыка (наследие идей Александра Чижевского), призванная решать проблему сенсорной депривации в длительных полетах. Сегодня эти наработки — слияние звука, цвета и формы — используются в проектировании иммерсивных пространств и цифровых инсталляций.

👍 Архитектура: новые структуры обитания

Космическая тема в архитектуре реализовалась через масштабные футуристические формы: от «Пузырчатого дворца» Антти Ловага (1975–1989) до ялтинского пансионата «Дружба», напоминающего автономный жилой модуль.

Эти объекты демонстрируют стремление перестроить саму структуру человеческого жилья, уходя от земной устойчивости к логике орбитальных станций.

Наследие русского космизма и авангарда продолжает подпитывать современный дизайн, превращая космос из объекта покорения в пространство для глубокого творческого осмысления.

👍 Мечта о космосе оказалась мощнейшим двигателем креативных индустрий.

Она изменила не только базовые вещи — как мы одеваемся, строим дома и снимаем кино — но и само наше восприятие планеты. И если в середине XX века влияние было в основном эстетическим, то сегодня мы становимся свидетелями прямого прорастания технологий в творчество: от съёмок на орбите до спутникового искусства. Космос стал неотъемлемой частью культуры, и этот процесс, начавшийся с полёта Гагарина, продолжается.

🥰 @creativecontext

📢 Креативный дайджест — главные новости и события,
9 апреля

👍Арт-индустрия

В Бахрушинском музее открылась выставка «Художники эпохи «Современника» к 70-летию театра, где представлено более 170 экспонатов – от макетов декораций до эскизов костюмов.

👍 Исполнительские искусства

С 22 по 30 мая в музее-заповеднике Чехова «Мелихово» пройдёт фестиваль «Мелиховская весна». На нём выступят коллективы из России, Абхазии, Белоруссии, Вьетнама, Ирана, Казахстана и Сербии.

При поддержке ПФКИ создаётся видеокнига с методиками ведущих профессоров театральных школ по музыке, пластике и сценической речи. Видеокнига станет первым системным архивом русской театральной школы.

👍 Музыка

В московском центре «ГЭС-2» прошла мировая премьера новой версии оперы Вагнера «Парсифаль», которую композитор Валерий Воронов пересобрал в 60-минутную камерную симфонию для оркестра и хора.

👍 Мода

Группа RWB запускает на Wildberries бесплатный сервис ИИ-примерки косметики для категорий «Помады» и «Блески». Функция поможет покупателям подобрать оттенок, что увеличит конверсию в покупку и снизит количество негативных отзывов.

👍 Книжное дело

В Переделкино с 17 по 19 апреля пройдёт Reading Camp 7.0 под темой «Проснись и пой!», где участники послушают лекции о природе в литературе, научатся хоровому пению и отправятся на прогулку с лесотерапевтом.

👍 Культурное наследие

Президент Российской Федерации Владимир Путин наградил живописца Никаса Сафронова орденом Александра Невского за заслуги в развитии отечественного искусства и культуры.

👍 Кино и телевизионные программы

«Союзмультфильм» запустит платную нейросеть для создания анимации. Использование ИИ может сократить время анимации на треть и сэкономить 25–35% бюджета.

🥰@creativecontext

👍 Главное книжное событие весны: гид по ярмарке non/fictioN

Международная ярмарка non/fictioNвесна, которая пройдет в «Гостином Дворе» с 9 по 12 апреля 2026 года, остается главным индикатором состояния интеллектуального книжного рынка России.

Масштаб события подтверждается участием почти 400 организаций, среди которых выделяются «Альпина нон-фикшн», «Синдбад», «СЛОВО/SLOVO», «Детская литература» и издательский проект «Лёд». Поддержку мероприятию оказывает Минцифры России.

👍 Концепция ярмарки в этом году строится на междисциплинарном взаимодействии и исследовании новых форматов потребления контента.

▫️ Ключевой партнер «Смысловая 226» представит инициативы по поддержке современных писателей и развитию культуры чтения через гибридные форматы — от онлайн-журналов до присутствия в крупных ритейл-сетях.

▫️ Взаимодействие медиа и литературы будет наглядно представлено на стенде РБК, где пространство организовано как траектория движения слова во времени: от исторических свидетельств до футурологических прогнозов.
Экспозиция структурирована таким образом, чтобы подсветить наиболее значимые сегменты отрасли.

👍 Традиционные Топ-листы — «Взрослая литература», «Детская литература», «Молодежная литература», «Комиксы» и «Особое детство» — служат навигатором по самым ярким новинкам.

Важным элементом профессиональной программы станет презентация шорт-листа Книжной премии АРХ МОСКВА, что подчеркивает связь книгоиздания с архитектурой и дизайном городской среды.

Специальные проекты ярмарки 2026 года:

▫️ «Топографика» — исследование регионального книжного ландшафта, объединяющее локальные магазины и фестивали.

▫️ «Сегодня в городе» — проект-навигатор по весенним культурным событиям Москвы в партнерстве с ведущими библиотеками и музеями.

▫️ «Семейные чтения» — инициатива по популяризации совместного чтения в детском разделе ярмарки.

▫️ Социальный проект Re:Books — сбор книг для сельских библиотек, обеспечивающий круговорот литературы и поддержку удаленных регионов.

👍 Раздел комиксов, курируемый специалистами РГБМ, подтверждает статус графических романов как динамично растущего сегмента креативной экономики, в который включаются не только нишевые, но и крупнейшие издательства страны.

👍 Некоторые мероприятия программы, которые обещают стать наиболее популярными среди посетителей:

• 09.04, 13:30 (Амфитеатр) — «Всяк сущий в ней язык...» от Союз писателей России.

• 09.04, 19:15 (Зал №3) — «Там, где живут книги. Разговор о библиотеках, книжных магазинах и людях, которые их создают» от издательства «МИФ».

• 10.04, 15:00 (Амфитеатр) — «Книжные тренды на российском и мировом рынке. Что мы будем читать в 2026 году» от издательства «МИФ».

• 11.04, 17:15 (Зал №1) — «Любовь к географии: почему нам так нравятся некоторые места? Презентация книги И-Фу Туана «Топофилия»» от издательства «Новое литературное обозрение».

Для профессионалов и любителей букинистики продолжает работу раздел антикварной книги, а Винил-клуб объединит индустрию интеллектуальной литературы с рынком редких музыкальных изданий и аудиотехники.

🥰 @creativecontext