Городской темп жизни, бесконечный поток контента — каждый день окружающая нас среда тестирует на прочность нашу нервную систему. На сессии 18 июля «В базовой комплектации: как креативные продукты меняют человека и становятся частью заботы о себе» эксперты обозначили важный вопрос: креативная индустрия не должна просто «забирать» наше внимание — она должна научиться заботиться и беречь человека.
Актуальность темы обозначила модератор сессии, журналистка, блогер и предприниматель Юлия Бордовских:
«Креатив — это фактор, который напрямую влияет на наше здоровье и ментальное состояние. Сегодня мало просто правильно питаться или двигаться — важна «первичная пища», то есть информация и контент, что мы читаем, что смотрим. Человек утомлен информационным шумом, и главная задача — найти границу между вау-эффектом и осознанной заботой о себе, выстраивая гигиену нашего мозга».
Ключевые тезисы и цитаты спикеров:
Нейротехнологии в создании медиаконтента. Исследования показывают, человек проводит в интернете в среднем 4–5 часов в день, и эта среда меняет его психофизиологическое состояние.
«Состояние мозга меняется вплоть до изменения кровоснабжения. Например, пилотные серии сериалов монтируются с оценкой активности мозга: финал первой серии строится на максимальной мозговой активности, чтобы человек хотел смотреть дальше. Сегодня нейротехнологии активно внедряются в нашу жизнь через все медиа»,
— обозначил проблему Иван Курганский, клинический психолог, нейробиолог, руководитель направления партнерств Медиапроектов Mail (VK).
Кинематограф как терапия.
В отличие от алгоритмов искусственного интеллекта, предлагающих упрощенные решения, кино и искусство работают с глубокой и сложной природой человека.
«Каждый кинорежиссер на определенным этапе начинает понимать, что кино влияет на человека и он более ответственно подходит к своей работе. Как автор я не должен диктовать, как жить или любить, все люди разные, у зрителя есть разные запросы. Человек сложнее, чем ИИ, и должно быть больше фильмов, которые дают надежду»,
— озвучил свою позицию кинорежиссер Антон Маслов.
Мультимедийные пространства и гигиена внимания.
Качественное пространство должно учитывать законы восприятия и вместо бесконечного сенсорного перегруза необходимо оставлять место для паузы и тишины.
«При проектировании музейных и экспозиционных пространств важно помнить о законах режиссуры: один стимул на одну мысль добавит тишину и пустоту для остановки»,
— считает Максим Чепухалин, основатель и генеральный директор Mystic Multimedia Production, куратор курса «Мультимедиа-дизайн» в Британской высшей школе дизайна, преподаватель РАНХиГС.
Антропоморфность архитектуры. Архитектурная среда считывается человеком на уровне ментальных кодов.
«Помимо идеологического и художественного прочтения архитектуры, есть антропоморфное, когда она буквально перекладывается на карту нашего тела. Просвещение помогает нам понять окружающую среду и перевести ее из режима информационного шума в интеллектуальный контекст»,
— пояснила Варвара Любова, творческий директор креативного бюро «Глазами инженера», консультант по цифровому искусству.
Уважение бренда к потребителю.
«Бренды отбирают наше внимание, но они должны уважать и любить потребителя. Нужно создавать «тихие бренды», у бренда должна быть функция несущей красоты и создания заботливой среды вокруг»,
— считает Татьяна Абушаева, генеральный директор Radar, эксперт АБКР.
Мнения экспертов сошлись в том, что креативный продукт больше не должен быть просто инструментом удержания внимания любой ценой. Будущее за «экономикой благополучия» — подходом, в котором медиа и креативные индустрии должны закладывать основу для сохранения ресурсов человека, его ментальной гигиены и внутреннего баланса.
Смотрите видеозапись сессии
Подписывайтесь на наш канал в МАКС
#РКН2026 #РоссийскаяКреативнаяНеделя #КреативнаяЭкономика #КреативныйКонтекст #ЭкономикаЦенностей
🥰@creativecontext