asphõlunе

Скетчи каждый день (ну почти) 😁✨

Как видно по датам, с 9 августа я начала вести этот мини-скетчбук 160 страниу со скетчами, стараясь рисовать каждый день, чтобы:

🌸 вспомнить как вообще это делается линерами без карандашного наброска

🌸 проверить как долго я продержусь

Оказывается, с дисциплиной у меня всë +/- в порядке. Во время поездки случился долгий перерыв, но это было ожидаемо и не помешало сделать 31 рисунок за месяц. Нюанс в том, что все скетчи — копии. Да, я решила заполнить копиями всего этого малыша, чтобы снова поставить руку и самостоятельно понять приëмы классных художников.

Вообще даже в вузах учатся через копирование, но иногда это настолько сильно меня смущает, что появляется острое желание всë бросить и срочно рисовать только своë. Но я же сама выбрала практиковаться через копирование чужих скетчей, чтобы ввести скетчи в привычку и не надорваться 🌚. Соу мне немного стрëмно показывать этот скетчбук, но он — часть пути. Так что пускай будет тут. В следующем месяце ещë пришлю

Ещë кое-что из Новой Третьяковки

Самая жизнеутверждающая стена в Новой Третьяковке

Новая Третьяковка

Отдельное здание, отдельная экспозиция, отдельная история. Сюда я попала в тот же день, сразу после долгой прогулки по Старой Третьяковке. Никаких особых, завышенных ожиданий у меня не было, как и предубеждения против авангардизма. Я об этом читала, с идеями ознакамливась — они даже казались мне интересными.

Но когда я очутилась прямо перед картинами и увидела их не в интернете и не в журнале, а на стене в полный рост, в том контексте, в котором они и должны быть представлены зрителю, что-то пошло не так. Идейно всë понимаю, но вместо интереса или приятного отклика только подавленность, тоска и грусть. Мне было просто страшно оставаться один на один с этими картинами в длинном просторном зале, а такое случалось часто, потому что людей в нëм ходило не слишком много. И вот я брожу от картины к картине, а в голове у меня только одна мысль: «Мда. Потрачено». Впечатление сложилось настолько отталкивающее, что когда очередь дошла до соцреализма🥲, где Сталин был на каждом полотне 🥲🥲, меня вдруг отпустило, и я подумала: «Фух.Ну слава Богу этот мир очистился».

Это очень интересный момент, потому что мне нравится современное искусство. Меня часто цепляют картины, написанные «вот вчера», вдохновляют абстракции, я даже сама экспериментировала и с ней, и с коллажем, и с примитивизмом. Но при этом истоки современного искусства, стили с которых как бы всë начиналось, произвели такое угнетающее впечатление. Почему?

Склоняюсь к нескольким предположениям:

🎨 Я увидела авангард сразу после старых мастеров. Только что видела понятные, прекрасные, захватывающие картины от художников, потративших годы на обучение реалистичной живописи и добившихся просто невообразимых высот в своëм мастерстве. Потом стилизация, эксперименты с цветом, формой, техниками, но это всë ещë мемесис: в рамках изображения чего-то реального и узнаваемого, всë ещë понятное искусство от тех же обученных академиков. И вот авангард сразу после них🗿. И на контрасте с вершиной реалистической русской живописи он выглядит как «непонятно что, непонятно для кого и непонятно зачем».

🎨 Стили авангардизма изначально несли в себе какой-то нездоровый агрессивный заряд. Новым художникам приходилось отстаивать право на собственное существование, постоянно доказывать ценность того, что они делают, НО впрочем им это даже нравилось: они сами часто специально эпатировали и провоцировали публику. Открытая провокация, цель первым заявить: «Это я! Это моë! Это я придумал!» потому что если не успеть, тебя опередит коллега. Тем временем старое искусство никому ничего не доказывало — оно просто было. Картины Репина или Левитана самодостаточны, чтобы их оценить нужно быть зрячим и больше ничего. С авангардом это не работало и не работает. Картина есть, но что она без сопроводительного текста и почему сама по себе такая непонятная и потому не эстетичная стоит внимания? Многие люди до сих пор не нашли для себя ответа на этот вопрос. Может быть поэтому в залах Новой Третьяковки так пусто по сравнению с Третьяковкой старой?

🎨 Идейно не близко. Я понимаю суть авангарда с точки зрения рационального восприятия, но не могу эмоционально проникнуться ей. Точнее она вызывает у меня неприятные чувства тревоги и страха.
Признаю, что несмотря на изучение разных течений, я бессознательно оцениваю живопись по старым принципам. Меня этому учили в школе, на занятиях по академическому рисунку и живописи преподаватели закладывали в меня такой взгляд, и я приняла его без внутреннего сопротивления потому что в моей душе уже было что-то такое, за что он смог зацепиться. Я могу использовать новые принципы, просто редко хочу это делать. Это как иметь при себе два разных стëклышка и свободу выбора между ними. У меня есть возможность смотреть на искусство через другую оптику — стëклышко имеется — но оно как будто не моë. Наносное.

Кстати, мы не только лицезрели картины в учебнике русского, мы их ещë и описывали. Регулярно писали сочинения по ним

Иногда это было сложно. Потому что одного короткого абзаца недоставало для сдачи задания (надо было 300/400 слов) и потому что «ну красиво, а чë тут ещë сказать?» То есть было полное непонимание что такое композиция, как называются разные части картины и как они сделаны. Но сочинения учили скорее не этому, а описанию ощущений от увиденного. Типо вот «Золотая осень». Красиво? Ясен пень, что красиво — признанный шедевр. Но почему это красиво? Что именно тебе нравится/не нравится, какие чувства вызывает картина и почему, что в ней заставляет испытывать эти чувства. Задание не давало готовых ответов — нужно было писать от себя, свои собственные размышления и ощущения даже если не совсем правильные, не подкреплëнные большими знаниями об истории, значении цвета в живописи и т.д. Честно говоря, я только недавно понята насколько это классное задание😁. Оно очень хорошо развивает собственное мышление

4.1 «Дама в голубом» К.Сомов
4.2 «Философы» М.В.Нестеров
4.3 «Принцесса Грëза» М.А. Врубель
4.4 «Над вечным покоем» И.Левитан
4.5 «Берëзовая роща» И.Левитан
4.6 «Днепр утром» А.И.Куинджи
4.7 «Берëзовая роща» А.И.Куинджи

3.1 «Побеждëнные.Панихида» В. В.Верещагин
3.2 «Дуб раздробленный молнией» М.Н.Воробьëв
3.3 «Мартовское солнце» К.Ф.Юон
3.4 «Золотая осень» И.С.Остроухов
3.5 «Девочка с васильками» О.Делла-Вос-Кардовская
3.6 «В мастерской художника» К.Е.Маковский

2.1. «Грачи прилетели» А.К.Саврасов
2.2. «Утопленница» В.Г.Перов
2.3. «Всë в прошлом» В.М.Максимов
2.4. «Встреча иконы» К.А.Савицкий
2.5. «Перед исповедью» А.И.Карзухин
2.6. «Всюду жизнь» Н.А.Ярошенко
2.7. «На меже. В. А. Репина с детьми идëт по меже» И.Е.Репин
2.8. «Иван Грозный и сын его Иван» И.Е.Репин
2.9. «Утро стрелецкой казни» В.И.Суриков
2.10. «Боярыня Морозова» В.И.Суриков

1.1 «Христос в пустыне» И.Н.Крамской
1.2 «Девушка с распущенной косой» И.Н.Крамской
1.3 «Портрет В.Н.Третьяковой» И.Н.Крамской
1.4 «Неутешное горе» И.Н.Крамской
1.5. «За чтением. Портрет Софьи Николаевны (жены)» И.Н.Крамской
1.6. «Неизвестная» И.Н.Крамской
1.7. «Лунная ночь» И.Н.Крамской
1.8. «Заросший пруд» В.Д.Поленов
1.9. «Бабушкин сад» В.Д.Поленов
1.10. «Христос и грешница» В.Д.Поленов