Брат соседки мамы куратора

Друзья, выкладываем первое лекцию курса Виктора Мизиано о феноменологии выставки. На курс все еще можно записаться. Новые записи будут доступны только его участницам и участникам.

Продолжение расследования про Австралию.

Когда-то я уже писал здесь о теории, что Австралии на самом деле не существует. Но недавно теория дала серьёзную трещину: познакомились с живым австралийцем. Правда, родился он в России, но уже много лет живёт там и утверждает, что страна вполне реальная.

Более того, выяснились интересные подробности. Например, у многих там довольно сильно сдвинут привычный нам режим дня. Подъём в 4:30–5 утра вполне нормален, в 6 уже можно пойти завтракать в кафе, а в 21:00 — спокойно отправиться спать.

Сначала подумал, что это особенности конкретного человека, но полез читать — и оказалось, что феномен вполне реальный. В некоторых австралийских городах утренняя жизнь действительно начинается очень рано: люди бегают, плавают, катаются на велосипедах, пьют кофе, а кафе могут открываться в 5:30–6 утра.

В общем, Австралия, судя по всему, всё-таки существует. Просто пока мы спим, они там уже успевают прожить половину дня.

Следующий этап проверки — всё-таки когда-нибудь доехать и посмотреть лично.

Немного Еревана

Приглашаем на второй аукцион нашего сообщества.

8 августа 2026
12:00-20:00

Аукцион пройдет в телеграм канале ярмарки «Куча»

«Из рук в руки» — небольшой регулярный аукцион, который проходит примерно раз в месяц, формируя сообщество художниц, коллекционеров, исследовательниц и зрителей. Мы хотим собрать вокруг него людей, произведения, документы и художественные жесты, без которых будет невозможно представить историю независимого искусства. Мы надеемся, что наш аукцион станет таким местом ожидания будущего — пространством, где сегодняшнее независимое искусство начинает обретать свою историю.

Важно, что средства, полученные от продаж направляются на поддержку ярмарки независимого искусства и книгоиздания «Куча». Если сама ярмарка создает пространство встречи художников, самоорганизаций, издательств и образовательных инициатив, то аукцион становится способом сохранить и поддержать эту экосистему. Покупая работу сегодня, участники и участницы не только пополняют собственные коллекции, но и помогают существовать среде, в которой возникает новое.

🖤Правила проведения аукциона «Из рук в руки».


⭐️Стартовая цена объявляется перед началом торгов.

⭐️Минимальный шаг ставки — 1 000 рублей.

⭐️Каждая следующая ставка должна превышать предыдущую не менее чем на 1 000 рублей.

⭐️Победителем становится участник, предложивший наивысшую ставку к моменту завершения торгов (8 августа 20:00)

⭐️После окончания аукциона организаторы связываются с победителем для оформления покупки и оплаты.

⭐️Оплата производится в течение двух дней после завершения аукциона. В случае отказа или неоплаты право приобретения может быть предложено участнику, сделавшему предыдущую по величине ставку

⭐️Доставка работы осуществляется за счет покупателя.

⭐️Контакты организаторов:

@bedrokonia
@kaktakkatya

Организаторы буду писать только с этих аккаунтов, будьте внимательны!

⭐️Прежде чем оплатить выигранный лот, убедитесь в том, что вам пишет именно организатор аукциона!

На следующей неделе открытие 1-й групповой выставки в новом пространстве artist run space)

Приглашаем на групповую выставку "Букеты и закаты" в Пространство Пространств
Москва м. Шоссе Энтузиастов
Уткина, 48, 3 этаж
13 августа, 19-00
Берите с собой букеты!

букеты и закаты букеты и закаты букеты и закаты букеты и закаты букеты и закаты букеты и закаты букеты и закаты букеты и закаты букеты и закаты букеты и закаты букеты и закаты букеты и закаты букеты и закаты букеты и закаты букеты и закаты букеты и закаты букеты и закаты букеты и закаты букеты и закаты букеты и закаты букеты и закаты букеты и закаты букеты и закаты букеты и закаты букеты и закаты букеты и закаты букеты и закаты букеты и закаты букеты и закаты букеты и закаты букеты и закаты букеты и закаты букеты и закаты букеты и закаты букеты и закаты букеты и закаты букеты и закаты букеты и закаты букеты и закаты букеты и закаты букеты и закаты букеты и закаты букеты и закаты букеты и закаты букеты и закаты букеты и закаты букеты и закаты букеты и закаты букеты и закаты букеты и закаты букеты и закаты букеты и закаты

Кто оплачивает независимость: Николай Алексеев о выставках, институциях и классовой борьбе

Да, несомненно, абсолютно любая выставка — участница классовой борьбы. То, что какой-то художник или институция не ведут борьбу, вовсе не означает, что они в ней не участвуют: они участвуют, но перестают быть субъектами этой борьбы. Вообще, кажется, что подобный вокабуляр (классовая борьба, партийность искусства и пр.) остался в девятнадцатом веке, но тем интереснее разобраться, почему так произошло. Мне самому очень увлекательно и полезно проследить этот сюжет. Например, вопрос о том, почему ситуационисты посчитали важным выступить против последнего фильма Чарли Чаплина, может многое рассказать о неожиданном восторге коллекционеров и московских функционеров от сегодняшней выставки в «Открытом хранении Гаража», посвящённой 1980-м.

Вышло еще одно интервью с лектором нашего дружественного курса, участником прошлых «куч», художником и куратором Николаем Алексеевым. За интервью благодарим нашего коллегу, создателя и редактора сайта «Эверт» Олега Семеновых.

Старт программы – 8 августа, 2026
Запись и вопросы – тг @kaktakkatya

Недавно дочитал роман Андрея Рубанова «Хлорофилия».

Книга впервые вышла в 2009 году, но сегодня читается совсем иначе, чем, наверное, читалась тогда.

Формально это социальная фантастика и антиутопия. Москва XXII века заросла гигантской травой, которая одновременно стала наркотиком, источником богатства и новой формой власти. Но больше всего меня заинтересовало не это. Сегодня роман неожиданно перекликается с темами, которые последние годы всё чаще появляются в современном искусстве: постгуманизм, нечеловеческие агенты, растительная субъектность, новая экология.

В «Хлорофилии» природа больше не является фоном человеческой истории. Она сама становится главным действующим лицом. Не жертвой человека, а самостоятельной силой, которая спокойно меняет устройство мира.

Любопытно и время выхода книги. 2009 год — момент, когда разговор о постгуманизме, «тёмной экологии», биоарте и фитофилософии только начинал входить в гуманитарную повестку. В российском художественном поле эти темы ещё точно не были мейнстримом.

Не думаю, что Рубанов писал роман как философский комментарий к этим идеям. Скорее, хорошая фантастика иногда интуитивно чувствует изменения раньше, чем для них появляется язык.

Наверное, поэтому сегодня «Хлорофилию» интересно читать не только как антиутопию, но и как своеобразный роман о растительной агентности. За несколько лет до того, как растения стали полноправными участниками выставок, симпозиумов и кураторских текстов, они уже захватывали мир у Рубанова.

Именно поэтому книга, на мой взгляд, почти не устарела.

P.S. После неё начинаешь немного иначе смотреть на деревья и траву. Особенно сейчас, когда уже несколько дней подряд фотографирую в Анапе скумпии, катальпы и другие растения. Они уже не кажутся просто фоном. Наверное, именно этому последние годы нас и учит современное искусство.

Суббота. 1 августа.

Море в Анапе снова решило напомнить, что календарь — вещь условная. За ночь вода остыла примерно до 17 градусов. Воздух утром около 27. Поплавать получилось, но очень бодряще.

Зато по дороге включил альбом, который давно не слушал — QWERTY Саи Грэй.

Больше всего меня порадовала даже не музыка, а сама идея. Альбом называется как раскладка клавиатуры, а названия треков выглядят будто случайные заметки из черновика:

DIZZY PPL BECOME BLURRY
;)
;(
PREYING MANTIS!

И подумал, что сейчас это довольно точно описывает мой август это лето. Я далеко от мастерской, красок, галерей и выставок. Искусство сейчас существует в основном не вокруг, а где-то между заметками в телефоне, перепиской в Telegram и окнами ИИ. Сначала появляется идея, потом несколько строк текста, потом фотография. Всё это складывается в работу ещё до того, как появляется материал.

Странно, но название QWERTY в этом смысле кажется очень точным. Иногда искусство начинается не с холста, а с клавиатуры.

P.S. QWERTY II тоже хороший, но первая часть мне нравится больше. В ней больше ощущения найденного архива, где случайность постепенно превращается в композицию.

P.P.S. Такое ощущение, будто сначала появилась папка с рабочими файлами, которую просто забыли переименовать. А потом оказалось, что это уже готовый музыкальный альбом. Забавно, как цифровая среда постепенно становится частью художественного языка. Раньше альбомы называли в честь людей, мест или событий. Теперь — в честь клавиатуры. И почему-то это совсем не кажется странным.