Дорогие Дурковещатель и Оливердед передали мне эстафету – рассказать про 9 альбомов, которые сформировали мою личность. Я почитал посты коллег на ту же тему, и очень обрадовался, что многие не стали делать из этого просто топ-9 любимых, а рассказали именно про те релизы, которые оказались важны в определённый период жизни. Сегодня и я таким поделюсь, дав небольшие комментарии. На некоторые альбомы уже есть полноценные обзоры, они будут доступны по ссылке в названии. На некоторые ещё нет, но всё впереди!

Lana Del Rey – Unreleased
Помог перестать стесняться своих вкусов. Когда я был ещё школьником-рокером, именно этот сборник невышедших записей певицы открыл для меня мир поп-музыки, который я ранее категорически отрицал. До сих пор не знаю почему именно Лана ещё до борнтудаевской эпохи меня так зацепила, но имеем что имеем.

blink-182 – Buddha
Помог полюбить сырой и грязный звук. Даже когда я активно слушал панк, мне всё равно нравилось идеальное студийное звучание. Но услышав Будду, я окунулся в мир хаоса, где молодые ребята не попадают в ноты, а записывалось всё на самую дешёвую аппаратуру. И я впервые смог проникнуться такой атмосферой.

Daft Punk – Discovery
Помог открыть мир электронной музыки. Опять же, возвращаясь во времена своего рокерства, я считал, что электроника – это стереотипный клубняк из ночных клубов. Но работа с сэмплами на Дискавери меня покорила, и, поняв как устроена электроника, я познакомился с хаусом, электросвингом, нейрофанком и другими жанрами, которые теперь люблю.

Childish Gambino – Because the Internet
Показал, что написать сложный концептуальный музыкальный альбом можно не только в жанре прогрессив-рока. Я всегда очень любил классику прога 70-х, и считал, что вот там была настоящая глубина, а рэп – он про тёлок и тачки. Но то, сколько философии и идей вложил Гамбино в своё творение, вызывает уважение до сих пор. Если бы не он, я бы не открыл для себя Кендрика Ламара, МФ Дума и весь умный хип-хоп.

The Divine Comedy – Absent Friends
Показал, что симфоническая музыка может быть очень камерной и личной. Раньше я думал, что все вот эти помпезные оркестровки существуют только в классике или, на худой конец, неоклассике, и обходил подобное стороной. Но Нил Хэннон создал самый душераздирающий чамбер-поп альбом на свете, который открыл мне глаза на то, как хорошо оркестр может подчёркивать эмоции автора.

Elton John – Blue Moves
Показал, что рок-музыка и поп-музыка на фортепиано, может быть не мене захватывающей и красивой, чем гитарная. У меня есть целых 4 поста про Элтона Джона, однако о данном альбоме я пока не писал. А тем временем именно Blue Moves я услышал в свои рокерские годы, и понял, что пианино – это не какой-то фоновый инструмент из консерватории, и на нём можно писать целые шедевры.

The Devin Townsend Band – Accelerated Evolution
Показал, что метал – это не всегда долбёжка пауэр-аккордов. До знакомства с творчеством Таунсенда, весь метал в моей библиотеке состоял из хеви, треша и грува, то есть классический дроч риффов. Но, услышав фирменную стену звука Дэвина, которую он наслаивает, перемежая гитары и синты, я понял, что метал может быть обволакивающим, и под него не обязательно трясти башкой.

Modern Baseball – Sports
Показал, что у всех подростков на планете, на самом деле, одни и те же проблемы. И русские, и американцы одинаково переживают первую любовь, школьные будни, конфликты с родителями. Та честность и искренность, с которой Брендан Лукас всё это рассказывает, стёрло в моей голове барьер между нашими странами, поэтому зарубежное эмо отзывается в моём сердце не хуже отечественного.

Spanish Love Songs – Brave Faces Everyone
Показал, что у всех взрослых на планете, на самом деле, тоже одни и те же проблемы. Да, всё как в истории со Sports, но услышал я BFE когда мне было уже почти 30. И песни про то, сколько всего ожидает от тебя общество, а ты не можешь этому соответствовать, очень хорошо в меня попали. К тому же это была моя первая виниловая пластинка, её на новый год подарила девушка. Так что BFE повлиял на меня сразу в двух аспектах, положив старт коллекции.