Продолжаем читать третью главу книги про Искусственную Эстетику и ИИ.
Первая глава тут. Вторая глава тут. Если вам понравилось произведение искусства, но потом вы узнали, что его сделали с использованием ИИ или полностью в ИИ, меняется ли ваше мнение о ней?
Если да, почему?
Если нет, почему? Движение #NoAI утихло, художники поудаляли своё портфолио с артстейшна в приступе паники, посидели-поголодали, вернулись.
Общее напряжение поутихло, под ИИшными работами больше нет яростного "ТЫ ВОР!" и проклятий разной степени тяжести.
Я как и раньше считаю ИИ только инструментами, и меня ни их использование, ни неиспользование не триггерит.
Квантового скачка в виде создания принципиально новых стилей и видов творчества не случилось, прорывов в сторителлинге благодаря ИИ тоже пока нет. Выдохнули, работаем дальше. Появились заказчики, которые хотят "нам только ИИ". Рынок обваливается и по деньгам, и по качеству. Плохое качество арта исчезло, среднее качество уже каждый сам себе может сделать, высокое качество долго и дорого у спецов с опытом 5-7+ лет, поэтому сойдемся на среднем 4 с минусом качестве, но зато за половину или даже треть обычной стоимости. Появляются безликие нейронные проекты, по которым даже чекпоинт узнаётся, где и как всё было сделано.
Появились заказчики, которые хотят "нам только не ИИ". Всё равно всё делается с ИИ, просто по-другому упаковывается и перемазывается поверх, что в ответ приходит "ну вот это же другое дело, а не эти ваши бездушные нейронки!".
Сам процесс и полная мимикрия процесса это одно и то же?
Не могу ответить на этот вопрос. Несколько лет назад до эпохи ИИ у меня был разговор с человеком, далеким от любого творчества, а меня в ту пору ещё триггерили кражи и воровство картинок. И вот этот человек ответил мне:"Да мне вообще всё равно, сворована картинка или нет, как она сделана, кем, сколько она делалась. Мне просто нравится или нет. Я ни о чём больше не думаю". И мне это так открыло глаза на просто зрителя. Мы как творцы изнутри видим всё по-другому.
Ни 10 лет художки, ни полгода работы над одним рисунком, ни диплом, ни количество подписчиков, ни использованные инструменты, ни аутентичность(к сожалению), ни уникальный стиль больше не играют роли, если работа не цепляет.
Важна только сама работа и, увы, контекст(=подача, =маркетинг, =культурный капитал, =перформанс, =личность художника, =связи). Контекст имеет столько же значения, если не больше, чем сама работа.
Такой перевес произошел, потому что слова продавать несоизмеримо выгоднее, чем арт. И слова понятнее любому зрителю. Большую часть ИИ-арта только так и можно продать - через слова и упаковку, ведь каждый сам себе теперь промпт-инженер. Этот пережиток про контекст мы забрали от современного искусства и перенесли в ИИшное, надеюсь и верю, что он отомрёт рано или поздно.
Меня триггерит только один последний момент, когда в ИИ-сообществах берут какого-то художника, перегенеривают его работы и так и пишут:"Вот я взяла работы вот этого художника, перегенерила его русалок
в своих русалок и вот вам выкладываю, полайкайте, плиз, он все равно американец и не увидит, что я тут балуюсь". У меня экзистенциальный кризис начался от этого движа, что пришлось катапультироваться из всех подобных сообществ. Но я работаю над собой, потому что ИИ - это по-прежнему только инструмент. Вопросы к перегенерщику, почему он вообще этим занимается и когда и как всё это стали не только легализовывать, но и поощрять, не к инструменту.
В общем, остаётся смотреть на свой эмоциональный отклик, новаторство и как обыгран симбиоз идея+техническое исполнение.
#ReadingClub_Aironically
