Yannnaas

«Амазонки русского авангарда» в кино

Документальный сериал «Амазонки русского авангарда» посвящен четырем художницам, изменившим русское искусство XX века: Наталии Гончаровой, Любови Поповой, Ольге Розановой и Надежде Удальцовой. Каждая из четырех серий рассказывает об одной из них через письма, архивные документы, фотографии и воспоминания современников.

Создатели отказались от музейной, ретроспективной подачи материала: визуальный язык фильма построен на изумрудных, терракотовых, зеленых и красных цветах, вдохновленных работами самих художниц. Сериал уже отметили в Италии на Apulia Web Fest, наградив его за лучший дизайн костюмов.

С 23 сентября три серии — о Поповой, Розановой и Удальцовой — можно будет посмотреть на большом экране в кинотеатре «Художественный». А с 30 сентября весь сериал станет доступен в онлайн-кинотеатре START. Также 24 сентября в ЦСИ Винзавод пройдет паблик-ток с художественным руководителем проекта Андреем Сарабьяновым.

Вчера посмотрела фильм «Космическая собака Лида». Что это было вообще?
Не знаю, как мы пропустили его в кинотеатрах в погоне за Колобками и Пауками. Мы просто чуть не упустили маленький сюрреалистический бриллиант. Фантастическое роуд муви? метамодерн? Талантливый междусобойчик? Разговор об отцах и детях? О добре и зле? О том, что каждый наш шаг формирует наше будущее?

Возможно многие меня не поймут, и включив «Лиду» выключат сразу. Но, ребята, там всё хорошо. Бредово, иронично, ничего не понятно и очень интересно. Главный герой мальчик, у которого отец космонавт, приславший в подарок собаку Лиду на день рождения, но не приехавший сам (потому что он на Байконуре). Мальчик этому очень расстроен и решает из дома сбежать. Как описать то что происходит дальше - я не знаю, это надо просто смотреть.

Какой там шикарный Женя Ткачук, у него просто роль мечты. Тут просто сидишь и наблюдаешь за Жениным талантом и думаешь - куда он вообще пропал такой талантливый?

А какая там музыка! Децл, Михей Джуманжди, Дельфин, Майя Кристалинская! Ну просто чудо, а не плей лист.

А казахи? Герои в финале оказываются на Байконуре, а там казахи. А это отдельный guilty pleasure.

Космос, собака, подросток, черная дыра, многогранный Ткачук, будущее в настоящем - дикий микс, не похожий на то что выходило в последнее время.

А теперь давайте посмотрим на цифры. Фильм собрал около 39 млн рублей. Бюджет фильма 360 млн рублей. То есть - он провалился в прокате. По всем подсчетам и прогнозам этого не должно было случиться: кино для широкой аудитории (несмотря на то что указан 16+ его можно смотреть всей семьей), в фильме звездный состав (Безруков, Пересильд, Стычкин, Бортич, Ткачук), фильм яркий и смешной, режиссер Сангаджиев, продюсер Сельянов (который редко ошибается).
В чем же дело? Почему не сложилось? Можно ли вообще просчитать коммерческий успех фильма? Сам Сельянов когда-то говорил, что нет. Так было у них с Балабановым и Братом - они ничего не ожидали, и получили народную славу. Но бывает и наоборот.

Единственное, что я могу сказать, что вероятно был ошибочный маркетинг. Например мой сын не хотел смотреть «Лиду», потому что видел трейлер и думал, что это очень грустный фильм.

Но мы знаем примеры отличного маркетинга и очень не интересных (и очень дорогих) фильмов, но об этом в следующий раз.

Поступать или не поступать? Советы режиссёра, выпускницы и преподавателя ВГИКа

Режиссёр, сценарист («Скоро кончится лето», «Чистый белый снег»), продюсер, автор Telegram-канала Yannnaas Яна Скопина — специально для Фильм Про

Проторчав 20 лет во ВГИКе, сначала вольнослушателем, потом студенткой, а потом 10 лет преподавая режиссуру, я очень хорошо поняла, что поступать в универ не обязательно. Потому что пять добрых лет превращаются вместо плацдарма в болото из тщеславия и надежд, которые редко сбываются. Я всеми силами уговаривала тех, кто постарше, не входить в эту пятилетку, а пойти в какую-то быструю школу или вообще учиться самому, устроившись пятым ассистентом второго оператора.

Ребята, если вы, конечно, не сразу после школы и вам не нужен инкубационный период адаптации перед взрослой жизнью, есть масса путей пойти в кино и очень мало — в нём остаться.

Зачем всё же нужен вуз?

1️⃣Единственное и самое главное, что даёт любая школа, — комьюнити.

Люди — самая большая ценность всегда, и тут не исключение. Это те, кто, закончив учёбу, пойдёт с вами в индустрию, подтянет на проект, поможет что-нибудь смонтировать, выпьет рюмочку на фестивале. Поэтому на чаше весов ЗА поступление в ВУЗ именно возможность «найти своих и успокоиться» стоит тяжёлой гирькой.

🟡Это отличные тепличные условия по взращиванию ваших талантов, которые поедут потом на кинофестивали и дадут вам много ресурса.

Если уж вы решились поступить, то как-то соберитесь духом. Делайте много. Делайте разное. На каждом своём первом курсе я говорю студентам — пишите полный метр. Сразу. По чуть-чуть, но пишите. Собирайте идеи. Потому что может появиться внезапный продюсер, который скажет: «Есть чего?» — и ты сразу протянешь свой скрипт. Но сколько человек сделало так? Правильно — практически никто.

Свой полный метр я со своим другом писала со второго курса. И мне это действительно принесло плоды. Это был роуд-муви, написанный под актёров, которые учились с нами на курсе, — Аристарха Венеса и Вову Дыховичного (его нет с нами уже более 7 лет). Как-то Вова говорит:

Давайте свой сценарий. Я сейчас работаю на фильме «Два дня» Авдотьи Смирновой, а там Фёдор Бондарчук снимается, и он очень любит молодых и талантливых. Я покажу ему сценарий.

Параллельно с этим сценарий прочёл мой мастер Сергей Соловьёв. И сказал: «Шикарно! Что вы хотите с ним делать?» Я ответила: «Да вот, Вова сказал, что Фёдору Бондарчуку покажет». А Соловьёв: «Так давайте я сам ему покажу, чего вам Вова!» И показал.

И действительно Фёдор Сергеевич позвонил и пригласил на встречу. Сказал:

Сергей Саныч говорит, что вы — отвёртка и что, если мы сделаем этот сценарий, у нас будут золотые зубы.

Так что, если вы всё же студент, то ищите своих и пишите сценарий.

Во время учёбы жизнь кажется безмятежной и прекрасной: впереди большое кино, красная дорожка и слава. Мне даже однажды рассказывали, что на продюсерский факультет ВГИКа именно с такими представлениями и поступают. И каждый раз все больно приземляются, когда 5 курс заканчивается. Вот печальная статистика: из курса в 20 человек снимает один или два студента, хотя талантливыми были ну точно половина.

На фото Яна Скопина с мастером ВГИКа, режиссёром Сергеем Соловьёвым

🎬 Фильм Про в MAX — для тех, кто в кино. Подписывайтесь!

⚡ конкурс ФПРК 2027

председатель совета ФПРК Лариса Солоницына объявила о формате конкурса нашего Фонда в 2027-м году. ФПРК поддержит 30 документальных и 15 игровых короткометражных фильмов.

друзья, готовьте проекты и до встречи в следующем году. ❤️

🥰 ФПРК в VK
поблагодарить: буст
🖤 фпрк. снято в регионах 🖤

Друзья, если вам сейчас важно и актуально короткометражное кино, готовьте заявки (пока есть время) и подавайтесь ⤵️

Я обожаю мультидисциплинарное кино! В моем случае это когда в кадре, а на самом деле в ткани фильма, соединяются не актеры, а люди со своими характерами. Которые приходят из разных областей и приносят свой уникальный опыт. Таким образом фильм становится живой субстанцией, в которой встречаются человеческие жизни. Конечно, они проживают написанный сценарий, но ты никогда не знаешь, как заиграет твой текст с теми, кто внутри.

Мало кто знает, что есть у меня короткий метр, в котором встретилась певица Таня Ткачук (Моя Мишель), Таня Пёникер (художница) и Гела Читава (не знаю как его определить, но увидела я его в фильме Шультес, он вроде актер, а вроде и нет).

За этим трамваем, в котором мы ехали все вместе, прямо по рельсам, на выверенной дистанции держался наш боевой товарищ Леша, который по заданию оператора светил в стекло фарами. Он мне этот кусочек и прислал.

Премьера в первом зале «Октября», а затем попадание в резерв Минкульта

В двадцатых годах российский кинематограф заметно прибавил в объемах и темпах. На крупных фестивалях рождаются новые имена, а молодые режиссёры снимают смелое и по-настоящему зрительское кино. Однако зачастую после таких ярких дебютных премьер и восторгов прессы наступает необъяснимое затишье. Мы поговорили с авторами, чьи первые полнометражные картины громко заявили о себе, и выяснили, как они переживали дебют, профессиональную паузу в большом кино и с чем она связана.

Полнометражный дебют Яны Скопиной (@yannnaas) — «Скоро кончится лето» — стал одним из самых искренних и атмосферных событий Московского международного кинофестиваля, запомнившись зрителям пронзительной, светлой и неторопливой ностальгией по 1990 году.

— Премьера вашего режиссёрского дебюта прошла в рамках ММКФ, какие эмоции и чувства испытывает режиссёр-дебютант в этот момент?
— Учитывая, что всё студенчество во ВГИКе мы с однокурсниками пытались пробраться на ММКФ и искали проходки — фестиваль был недосягаемой мечтой. Поэтому премьера на ММКФ была для меня как бы закрытием гештальта. Ровно как и премьера в первом зале «Октября» (прим. — Каро «Октябрь», в первом зале которого проходят главные премьеры города). Ощущение что — да, получилось! Да, я смогла! Эйфория и чувство что дальше — очередь из продюсеров и новых проектов.

— Почему после яркого дебюта не случилось стремительного продолжения?
— Я думаю, что продолжение это всегда несколько вещей - классный новый сценарий, продюсеры, которые в тебя верят и благоприятные обстоятельства. Как только официально был сдан «Скоро кончится лето», мы пришли в Минкульт с новым фильмом «Паруса». Но попали в резерв и не получили финансирования. Каких-то сторонних денег не нашлось и сценарий ждёт своего часа. Но вместо этого случилась коллаборация с Казахстаном. Для новой платоформы я написала сериал и сняла его. Сценарий авторский, снова про подростков и музыку. Называется «Улжан», про девчонку, которой пришлось покорять музыкальную индустрию выдавая себя за пацана.

— Вы сейчас что-то готовите ещё или полностью сконцентрированы на преподавательской деятельности? Нет желания вернуться в режиссёрское кресло?
— Сейчас я больше работаю как автор, сценарист, креативный, но я обожаю съёмочную площадку и хочу снимать. Есть целый слейт проектов, которые я готова писать и снимать, поэтому надеюсь что вернусь в качестве режиссёра.

🎬 Фильм Про в MAX — для тех, кто в кино. Подписывайтесь!

8 утра, центр Москвы, мне надо поесть. В ближайшем радиусе закрыты все кафе, открыт только Алкобуфет. Ну что ж ребят, мне просто не дают другого выбора..

Обсуждали как подавать сценарные заявки на студии.

Кажется, как будто есть какой то один шаблон, по которому можно собрать и получится классно. Но! На самом деле нет. Классно, это когда коротко и понятно. А что в понятие «понятно» входит вы должны понять сами. Угадать, будет ли это понятно тому или иному продюсеру/инвестору - не получится.

Кто то говорит - «дайте внятную библию». Кто-то - «не нужна нам библия, нам надо из текста понять кто герой. Если нужна библия, значит текст плохой».

Так же и в сценариях. Кто-то пишет американку. Кто-то, как чудесный Родионов - пишет в третьем лице весь сценарий. Кто-то миксует прошедшее и настоящее, несмотря на правило писать «здесь и сейчас».

Читала и писала много сценариев. Но удивительным открытием стало, что все таки большие и хорошие сценарии все еще являются хорошей литературой, несмотря на то что умные дяди и тети, работающие креативными на некоторых платформах, хотят убить в текстах всю литературу.

В конце концов Авторов берут за то, что они Авторы. Что имеют свой уникальный взгляд на то, как рассказать историю, какой мир создать.

Ну что, с первым сентября всех причастных!

Кстати я всегда не могу понять похожи мы или нет.

Если да - ставьте 🍓
Если нет - ставьте 🌚

Смотрите, Жан Люк Годар в свои 80 лет, переплюнул всех молодых и прогрессивных, которые не смогли додуматься сделать так, как сделал он. Он вытащил суть - трейлер должен показать весь фильм - и буквально так и сделал. Он перемотал свой 101 минутный «Социализм» за две с половиной минуты. Гений

Посмотрела трейлер 9ой планеты. Это второй трейлер этого фильма, который я видела. Захотелось о трейлерах немного поговорить. Собрать классный трейлер или тизер - это отдельное искусство и довольно глубокая работа по осмыслению всего фильма, в тч главной линии, которую надо рассказать кратко. Это так же сложно, как рассказать логлайн собственного фильма.

Что важно: ритм, темп, звук, нельзя рассказать слишком много, нельзя рассказать слишком мало, нельзя увести фильм в другой жанр, надо оставить вопрос, чтобы фильм очень захотелось посмотреть. Сейчас есть понятная схема, которой многие пользуются.
У девятой планеты попытались сломать схему и это меня заинтересовало. Еще бы в 2 раза короче, потому что прием надоедает и вылезает наружу, и было бы супер.

Все это происходит на Киностудии Горького

Делимся с вами расписанием фестиваля ОРИДЖИНАЛ+ Док!

🐿️ И большая Белка, и ЛабуБелка уже заряжены, корзина с рыжими фруктами готова, а вы? 👀

Сохраняйте себе расписание показов и до встречи на фестивале!