для себя

Выставка «Искрюсь!» Паны в IRNBY

Helmut Palla и стулья, на которых нельзя сидеть

сегодня об уже ставшей классической идее, которая когда-то перевернула понимание того, что такое искусство. Речь о том, чему Дюшан положил начало в ХХ веке, и что продолжает жить на выставках сегодня — реди-мейд.

объект полностью теряет свою функцию — попытаться сесть, на эти стулья, конечно, можно, но, вероятно, это будет не очень удобно.

стул-качалка, стул, который будто занимается йогой, стесняшка со скрещёнными ногами, стул на шпагате, стуло-диван и прочие «мутанты».

а в конце этого поста прямо-таки напрашивается вопрос: «а какой стул вы сегодня?🪑»
это вам на подумать в эти #артсреды с Дашей.

Сегодня немного смешные артсреды в шило-канале
мои фаворит: стул, лежащий на боку и стул на шпагате

Открыла для себя радиооооо

захотела поставить что-то на фон, и нашла себе такой вот сайт.
"музыкальная машина времени" - то как они себя позиционируют.
как видите по скриншоту, тут есть три настроения: медленное, активное и странное.
я пока не зарегестрировалась и тут доступно 5 десятилетий Франции, но в теории станции должны быть по всему миру и всему ХХ веку.

советую 100%, если есть настроение поставить на фон что-то новое и возможно, немножко странное🪩

все уже видели это на Art Basel?

если нет, то это Regular Animals художника Beeple
Илон Маск, Марк Цукерберг, Энди Уорхол, Пабло Пикассо — все тут.
они бегали, фотографировали всё вокруг и "оставляли за собой" NFT-принты.

художник считает, что мы всё чаще смотрим на реальность глазами искусственного интеллекта и машин

сильно рассуждать об этих инсталляциях не хочется, потому что тут, думаю, всё довольно читаемо.

чуть предисловия:

что-то я подумала, что я последнее время часто говорю про современных художников, которые уже поучаствовали в мировых ярмарках, о чьих проектах говорят десятилетиями. и это конечно круто, но есть и другие...
я уже создала себе целую подборку из работ и художников, но пока ничего с ними не делала.
на днях я решила, что надо что-то менять, поэтому делюсь первым художником, которого я увидела на просторах интернета

недавно на одной из своих работ я изучала интересный вопрос: как выглядит современный сюрреализм. если раньше это был Сальвадор Дали с существами из снов, то сегодня он немного другой.

и одним из направлений я решила выделить цифровую культуру.
какое-то время назад я говорила об Алекса Колвилла. ещё один пример, уже молодой художник — Саша Язов.

он, как и многие современные художники, напрямую обращается к визуальному образу игр начала 2000-х.
сюрреалисты ХХ века сбегали в сны и черпали вдохновение из бессознательных фантазий, а у нас есть отдельные диджитал-миры, которые символизируют время, когда интернет был местом свободы, а цифровая среда была практически чистым полем для исследований.

#артсреды с Дашей