для себя

Недавно посмотрела документальный фильм «Я Мартин Парр».

Мартин Парр — культовый британский фотограф. Когда его кандидатуру рассматривали в Magnum Photos, реакция была полярной:

«Если вы его возьмёте, мы уйдём» — «Если вы его не возьмёте, мы уйдём».

Парр показывал жизнь разных социальных классов без прикрас, но через ироничную, местами даже комичную оптику.

Больше всего известны его цветные фотографии: яркие, контрастные, иногда почти кислотные.
Но, если посмотреть на его ранние чёрно-белые работы, на первый план выходит уже не цвет, а композиция, в которой четко видна его любовь к комичным сюжетам, в одной статье фотографии описали как «визуальные анекдоты».

Сегодня искать сюрреалистическое и необычное в повседневной среде — дело привычное. Но для фотографии второй половины ХХ века это был не настолько очевидный ход.

Цветная фотография в 1970-е ещё часто ассоциировалась с рекламой и воспринималась как менее серьёзная художественная практика. Парр начал активно работать с цветом позже, а его первая большая цветная серия The Last Resort появилась в 1983–1985 годах.

Вазы как современная мифология — Christina Arark Manucharyan

Художница описывает свои вазы как déjà vu. Ставшая классической, простая форма вазы покрыта сюжетами из современной жизни. Чаще всего это иллюстрации, похожие на комикс, с надписями по типу «Ок, Чат GPT снова мне врёт» и «Я только собиралась тебе написать».

Это можно отнести к искусству пост-интернета, но эти работы отличает техника. Она не повторяет шрифт и не пытается транслировать интернет картинки (пример тут). Художница наоборот подстраивает сюжет под архаическое искусство и не стремится сделать форму вазы идеальной.

В сюжетах древней вазописи изображались разные сцены: мифологические, религиозные, военные, в том числе и бытовой жизни.

Перед поездом успела добежать до сеанса нового анимационного фильма «Непокой»

Сюжет сюрреалистичный — парочка друзей останавливается в отеле в «метафорической Тверской области», из которого им потом не выехать.

Конечно, очень понравилась рисовка и персонажи Леонида Шмелькова. До этого фильма была знакома только с его Псом Андреем.

Троих героев, кстати, сыграл сам режиссёр — предварительно сняв собственные движения и обрисовав их с командой аниматоров.

После просмотра осталось интересное ощущение, что я уловила не все отсылки и символизм. Не буду говорить, какие именно, чтобы вы сами для себя смогли определить их. Даже спустя неделю после просмотра продолжаю периодически вычитывать и открывать для себя значения деталей, которые в первый раз не заметила.