WLFFFLW РЕКОРДС

#смотритесами

Анастасия Хаустова о выставке «Умный дом. Звуковое искусство в пространстве музея» в ММОМА на Петровке. Часть 2:

Нельзя не отметить, что эти цифровые, глянцевые, инновационные вещи в пространстве очевидно уставшего музея выглядят на первый взгляд неуместными. Потертый скрипящий паркет особняка Губина XVIII века, желтоватый приглушенный свет (о трудностях освещения в ММОМА говорят давно), отдельные архитектурные элементы типа мраморной лестницы или кафельной печи не бьются с высокотехнологическим и ультрасовременным пафосом этих инсталляций. Однако на контрасте это столкновение прошлого и настоящего, даже футуристичного, ставит напряженный вопрос о соотношении старого и нового, традиции и авангарда, коим очевидно сейчас и становится подобное искусство.

Видимо этот контраст и должны были снять инкрустации произведений советских художников из запасников музея — «Мебиус» Вячеслава Колейчука здесь словно плывет в пространствах психоделической графики Гриши, а «Инквизитор» Вадима Сидура корреспондирует с «Автопортретом» и «Танцем» 0331с. Особенно идеальным стал тандем «Метафизики» Дмитрия Пригова с музыкальным сопровождением «Château Le Prieuré» коллектива «Тоншум» — это квадрофоническая инсталляция, в основе которой лежит Эннеграмма Георгия Гурджиева — «универсальная диаграмма об устройстве мира».

На выставке в принципе много намеков на восточные религиозные системы и учения (что лично я считаю любопытным, возможно неосознаваемым экивоком современного российского искусства в сторону истории неоавангарда середины XX века). Екатерина Баженова-Ямасаки центром своей инсталляции «Призрачное присутствие» делает дзен-буддистский колокол, звон которого знаменует переход «между иллюзией и ясностью, знанием и действием». А «Эхо Дао» Влада Добровольского — звуковая поэтическая инсталляция, мантры которой сгенерировали и озвучили ChatGPT, Qwen3-Max и Eleven-v3-alpha на основе текста «Дао дэ цзин».

Преамбулой к последней работе стало высказывание «пропагандиста саморазвития» Уэйна Драйера «Изменятся мысли, изменится жизнь», которое мне в контексте этой выставки кажется принципиальным, потому что оно противостоит западно-европейскому примату материального базиса. Это не пустой заговор действительности — даже материальная форма искусства, представленного на выставке, очевидно уже не вписывается в наши конвенциональные представления о том, что является искусством. Это не просто новое, но новейшее, а быть может и будущное. То же можно сказать и о посетителях выставки на открытии: их отстраненный внешний вид, пытливый и глубокий способ общения, лаконичный стиль одежды превращает их в особое племя современных криптомагов и техноалхимиков, для которых эзотерическое знание не способ власти, а открытая книга; образ жизни, меняющий саму ткань общей реальности. 

Их внимание направлено не на большие нарративы, а на вглядывание в микрокосм бытия, его текучее время и пространство (как в «Производстве времени» у margaritki) или постгуманистическую витальность (как в «Любовных песнях саранчи» у Петра Айду и Виктора Глазунова), что и становится тем самым эхом Дао, «Путем к единству с тем, что за пределами слов». Но не звуков. Мы привыкли к бытийствованию в центре мироздания, вгрызанию в знаки, но именно этот проект делает наше эго неимоверно маленьким и незначительным перед лицом всеобщего сознания. Кузнечики и саранча здесь не замолкают, когда мы появляемся, чтобы мы почувствовали себя не больше букашки, разросшейся до божественного. Звуковое пространстве этого умного дома становится домом ума, который замолкает, когда мы выходим из экспозиции, подарившей возможность, наконец-то, столкновения с чем-то большим. 

#смотритесами

Анастасия Хаустова о выставке «Умный дом. Звуковое искусство в пространстве музея» в ММОМА на Петровке. Часть 1:

До 7 декабря в ММОМА на Петровке 25 идет групповой проект «Умный дом. Звуковое искусство в пространстве музея» под кураторством Глеба Глонти, одного из главных апологетов саунд-арта в России. Я знаю его по лейблу Kotä, который разросся до целой лаборатории, фестивалю Experimental Music and Art Expo, а также по «Рассвету в церкви Святого Антония» в «Краснохолмской» галерее — глубоком и медитативном персональном проекте, осмысляющем звук через бруталистскую, но сакральную архитектуру. 

«Умный дом» объединяет как современных мультидисциплинарных художников, так и советских нонконформистов из собрания музея — Вадима Сидура, Анатолия Зверева, Владимира Немухина и других. Также в проекте есть инсталляция «1NTER_FACE» арт-группы OUROBOROS, созданная в коллаборации с Т-Бизнесом — панно из терминалов с функцией оплаты по биометрии, которая образ конкретного зрителя превращает в огромную цифровую мозаику.

В кураторском тексте Глонти рассуждает о «триединстве бытия, знания и возможности, которые в эпоху Возрождения были интегрированы и связаны. Но сегодня возможность перестала быть следствием знания и стала автономной силой, которая формирует знание и бытие за счет собственной вариативности и изменчивости»… на первый взгляд текст кажется пространным и никак не связанным с названием выставки. Однако есть несколько неочевидных, но важных нюансов, которые связали этот проект с моими давними личным исследованием понятия дома.

Домом здесь очевидно является музей: как дом культуры, как прибежище для работ. Представленное здесь технологическое искусство нарочито интеллектуально, граничит с сайнс-артом — особенно «ARBOR.Silva» Марии Купцовой, которая с целой командой инженеров интегрировала споры грибов и 3D печать, снабдив этот гибрид микрокомпьютерами и пьезодинамиками. Получившаяся инсталляция стала системой сенсоров, которые постоянно собирают и обрабатывают данные окружающей среды, при этом живут, продолжают разрастаться, как целостный витальный организм.

Очевидным хедлайнером выставки стал Роман Головко — его инсталляции «Реверсивная гетеротопия» и «Переменные постоянные» занимают два зала и лестничный пролет. Головко, который изначально также концентрировался на звуке, уже несколько лет кряду расширяет свою практику до тотальной инсталляции, объединяющей видео, 3D печать, работу со световыми и атмосферными эффектами. «Реверсивная гетеротопия» длится и трансформируется уже три года, отдельные фрагменты и находки можно было наблюдать на выставке в Музее Сидура в 2022 году. «Переменные» же занимают самый большой зал этажа, который превратился в настоящую лабораторию по изучению метафоры и феномена кристаллической решетки.

✨ Ночь искусств 2025
в ММОМА ✨

3 ноября мы ждем вас в гости и подготовили специальную программу событий:

ММОМА на Петровке
🕢 18:30
🟣 Диалоги с художниками в рамках выставки «Умный дом. Звуковое искусство в пространстве музея»: встреча с интердисциплинарным художником, саунд-артистом Романом Головко

🕢 19:00
🟣 Экскурсия по выставкам в ММОМА на Петровке: «Между конкретным и беспредельным» Евгений Гороховский и междисциплинарный проект «Умный дом. Звуковое искусство в пространстве музея»

🕢 19:30
🟣 Диалоги с художниками в рамках выставки «Умный дом. Звуковое искусство в пространстве музея»: встреча с композитором, пианистом и саунд-артистом Петром Айду

ММОМА на Гоголевском
🕢 19:00
🟡 Дискуссия «Природа предмета. Диалог с художником» с участием Виктора Мизиано, Нины Куриевой и Ирины Затуловской

🕢 19:00
🟡 Аудиовизуальный перформанс в рамках выставки Елены Шаргановой «Предел эха»

🕢 19:00 и 22:00
🟡 Экскурсия по выставке «Ирина Затуловская. Жизнь»

Образовательный центр ММОМА
🕢 19:00
🔵 Лекция Виктории Васильевой «Сказочные образы в российском искусстве: от национального мифа к метафоре современности»

🕢 21:00
🔵 Танц-перформативная встреча Маши Яшниковой и Антона Гусаковского

🕢 4 ноября 13:00
🔵 Лекция искусствоведа Екатерины Лаврентьевой «Культурный код русского авангарда»

Музей-мастерская Зураба Церетели
🕢 19:00 и 21:00
🟢 Тифлис — Тбилиси — Москва. Экскурсия по музею-мастерской

➰ ММОМА на Петровке, ММОМА на Гоголевском, Образовательный центр ММОМА и Музей-мастерская Зураба Церетели будут открыты с 12:00 до 23:00 (вход до 22:30).

➰ Музей Вадима Сидура и Музей-мастерская Налбандяна будут открыты с 14:00 до 21:00 (вход до 20:30).

Участие в событиях — по регистрации и входному билету в музей.

КРАСИВО СТРАДАЮЩЕГО СРЕДНЕВЕКОВЬЯ ВАМ НА НОЧЬ ГЛЯДЯ 🌚
:
часовой микс от арт-куратора всея земли ХАНС УЛЬРИХ ОБРИСТА из барочных композиций загадочной HILDEGARD VON BINGEN..
:
елей рекой течет, бальзам на раны 🫠

Искусство в звуковом ландшафте

Эта тема легла в основу лектория второго сезона лаборатории «Саундоснова». Как взаимодействуют звук и архитектура? Как курировать музыкальные проекты? Как формируются музыкальные сцены городов?

На теоретической части курса участники прослушают 6 лекций от кураторов, исследователей, композиторов и преподавателей. Присоединиться к ним можно в ходе онлайн-трансляций. 

Подробнее — на сайте.

#ges2vaults

СКОРО ⚡️
:
через пару недель начинаем второй сезон САУНДОСНОВЫ!!

14 октября в ММОМА на Петровке откроется выставка «Умный дом. Звуковое искусство в пространстве музея» 🎶

Проект продолжает исследование синтеза науки и искусства в ММОМА. На выставке будут представлены инсталляции, киберорганические скульптуры, экспериментальные звуковые ландшафты, работы с искусственным интеллектом, биосенсорами и нейросетевыми алгоритмами.

Выставка продолжает сотрудничество ММОМА с куратором Глебом Глонти, основателем звуковой лаборатории и агентства культурных инициатив kotä, и становится практически единственным столь масштабным событием в поле звукового искусства.

В нашей группе ВКонтакте выложили клип с атмосферой создания выставки 💞
Посмотреть можно здесь.

УМНЫЙ ДОМ 💥
:
готовим нечто грандиозное приходите!
:
kotä.moscow

Выставка звукового искусства в ММОМА при большом участии резидентов нашего издательства.

СКОРО!! ⚡️

НЕ БУДЕТ ЛИШНИМ НАПОМНИТЬ ⚡️
:
что до 7 октября продолжается набор на спецпрограмму «Саундоснова: от музыки к звуку. Лаборатория для художников и музыкантов», второй сезон которой я курирую в Центре художественного производства «Своды»
:
будет интересный лекционный блок и крутейшая практическая часть:
— с Ольгой Зубовой разберем какой звуковой опыт можно получить в результате взаимодействия с городской средой, соберем полевые записи и создадим свою библиотеку звуков в ГЭС-2;
— с композитором Алексеем Сысоевым погрузимся в тончайшие звуковые материи возникающие на стыке импровизации и композиции;
— c Михаилом Мясоедовым освоим методы создания пространственных многоканальных звуковых инсталляций с помощью программной среды Max/MSP/Jitter и вместе со мной сделаем итоговый проект нашей творческой лаборатории. присоединяйтесь!!

подробнее про open-call