Typefeed — тут про шрифты

#tools #vibecoding #lettering

Петя Пустота навайбкодил очередной инструмент для баловства — на этот раз симулятор песка для леттеринга.

Я уверен вы видели видео в Дикторе, где буквы рисуют из песка: материал насыпают на поверхность, а затем разравнивают и формируют лезвием. Петя хотел попробовать это физически, но подходящего материала дома не нашлось, поэтому он решил собрать цифровую версию.

До полноценной песочной каллиграфии симулятор пока не дорос, но уже можно насыпать песок на поверхность и гонять его туда-сюда виртуальной лопаткой. По-моему, очень залипательная тема.

Попробовать:
https://sand.pustota.link/

ЗЫ Если вы сделали что-то прикольное, кидайте мне, с удовольствием поюзаю и расскажу.

@typefeed — про шрифты и визуальную культуру.

#история #печать #книжныйчетверг

Иоганн Иероним Книпхоф (Johann Hieronymus Kniphof), «Botanica in originali, seu Herbarium vivum», 1758–1764.

Ботанический атлас, в котором изображения растений сделаны без рисовальщика. участия художника. Техника называется nature printing — «печать с натуры»: настоящее растение разглаживали, наносили на него типографскую краску и отпечатывали на бумаге, после чего оттиск при необходимости подкрашивали от руки. Сам оригинал служил печатной формой.

Книга вышла в двенадцати «центуриях», по сто изображений в каждой. Растительные рамки на титульных листах выполнены по той же технологии: отпечатаны с натуры.

@typefeed — про шрифты и визуальную культуру.

#архив #типографика

В 2025 году фотограф Эндрю Андерсон (Andrew Anderson), блуждая в Google Street View по Детройту, кое-что заметил. На разных улицах, иногда в нескольких километрах друг от друга, снова и снова появлялись вывески с одним и тем же почерком: одинаковые A, одинаковые семёрки, массивные блочные буквы, портреты и особенно характерные надписи с хромированным градиентом.

Андерсон начал сохранять скриншоты. В какой-то момент наткнулся на старую шиномонтажку с портретом Обамы, панорамой Детройта, огромным автомобильным колесом и всё тем же хромированным леттерингом. Под портретом была подпись: Ron и номер телефона.

Так он нашёл Рона Миллера (Ron Miller), художника, которого в городе больше знают как Ron Signs. С 1978 года Миллер рисует вывески в Детройте. При этом у него нет ни сайта, ни имейла и тем более канала в Телеграме — все заказы он десятилетиями получал по старинке, по сарафанному радио. За эти годы он успел настолько наследить, что его работы фактически стали частью идентичности города. А учитывая, чем Детройт зажигал в свои золотые годы (хромом бамперов и радиаторных решёток), хромированный стиль надписей подчёркивает это особенно удачно.

Андерсон вернулся в Street View и стал методично проходить улицы, сравнивая панорамы аж с 2009 года. Так собрался архив примерно из 250 работ, а все найденные вывески легли на карту. Примерно половины из них уже не существует: здания снесли, магазины закрылись, стены перекрасили. Но благодаря камерам автомобилей Google, которые когда-то просто проехали мимо, этот пласт истории города сохранился, и сегодня его можно посмотреть.

Как по мне, Андерсон подсказал ещё один способ изучать уличную типографику: не искать вывески в настоящем, а путешествовать туда-сюда во времени, смотреть, как менялась ткань города, чем она жила и какой типографикой говорила в то или иное время.

Архив: Ron Signs — Andrew Anderson Photography
Интервью об истории проекта: PRINT Magazine

@typefeed — про шрифты и визуальную культуру.

#дизайн #типографика

В 2006 году Джаспер Моррисон (Jasper Morrison) и Наото Фукасава (Naoto Fukasawa) предложили концепцию Super Normal.

Главная мысль вот в чём: лучшие предметы — это не те, которые привлекают внимание, а те, которые настолько вплетаются в нашу жизнь так, что мы перестаём замечать их дизайн.

Кружка, овощечистка, ручка Bic, кофеварка Bialetti — это всё не музейные экспонаты, а вещи, доведённые до такого уровня, где форма почти исчезает, уступая место функции.

Мне кажется, эта идея отлично живёт и в типографике.

По-настоящему хорошие текстовые шрифты редко западают в душу с первого взгляда. Они не стремятся удивить. Они просто позволяют читать. Helvetica, Univers, Frutiger, Inter — именно такие. Их сила не в эффектности, а в том, что мы их просто не замечаем, не спотыкаемся, а сразу проникаем в суть текста.

Сегодня это уже даже звучит банально и пошло, что лучший дизайн — это тот, которого не замечаешь. Но тогда эта мысль была откровением. Забавно, но получается, даже идея Super Normal теперь является Super Normal?

@typefeed — про шрифты и визуальную культуру.

#типографика #книги

Перебирал дома книги и собрал небольшую подборку книг про шрифт или типографов, которые выходили на русском языке.

Если найдете эти книги, обязательно купите в свою библиотеку. Они того стоят.

• Герман Цапф — «Философия дизайна»
• Йост Хохули — «Жизнь и шрифты Адриана Фрутигера»
• Владимир Ефимов, Анна Шмелёва — «Великие шрифты» (надеюсь когда-то цикл продолжится, несмотря на смерть Владимира Венедиктовича, и меня пригласят для участия в проекте)
• «Много букв. Все интервью журнала „Шрифт“ (2013–2020)» — 25 больших разговоров с современными шрифтовыми дизайнерами.
• Владимир Кричевский, Алексей Домбровский — «Два шрифта одной революции».
• Владимир Фаворский — «О шрифте».
• Соломон Телингатер — «Искусство шрифта»
• Владимир Ефимов — Гражданский шрифт и кириллический Киш

ЗЫ Есть одна книга, которой у меня пока нет «Эссе о типографике» Эрика Гилла. Теперь, вы знаете, что мне в следующий раз подарить.

@typefeed — про шрифты и визуальную культуру.