TGViewer
Channel Public Channel
TIMASHCHUK Pro креативные технологии

TIMASHCHUK Pro креативные технологии

@timashchukea

Визионер креативных технологий и скептический продюсер

Сооснователь международного продакшена LYM @lympro
✦ 4 стадионных шоу за 1 месяц в 2024
✦ своя медиа-арт выставка в М`АРС
✦ 80+ тех. решений в ростере

Обсуждаем горячие темы и свежие идеи
Subscribers
5.19K
Photos
248
Videos
713
Links
100

Showing posts older than #996 · Back to latest

Older Posts 9 shown
Post #994 1.08K
А когда ради «вау» уже пора сказать: стоп?

Вчера перед матчем Springboks и All Blacks над заполненным стадионом прошли два пассажирских Embraer Airlink.

И прошли ОЧЕНЬ низко.

По данным Flightradar24, ведущий самолет в какой-то момент находился примерно в 12–14 метрах над верхней точкой стадиона.

Внизу десятки тысяч зрителей.

Видео невероятное. Эффект мощнейший. Соцсети получили свой контент.

При этом, судя по заявлению Airlink, это не была импровизация пилотов.

Пролет заранее спланировали и согласовали с авиационными властями. Компания заявляет, что все параметры находились в разрешенных пределах. В каждом самолете было по три опытных капитана.

То есть формально вопрос можно закрыть:

Всё рассчитали, всё согласовали, всё получилось.

Но именно здесь начинается более интересный разговор.

Если мы можем сделать опасный трюк, означает ли это, что мы должны его делать?

Мы работаем в индустрии, где риск существует постоянно.

Артисты летают над сценой. Тонны оборудования висят над людьми. Двигаются огромные декорации. Работают роботы, кинетика, пиротехника, автомобили.

Полностью убрать риск из большого шоу невозможно. Более того, часто именно он и создает ощущение: «Как они вообще это сделали?!»

Но есть разница между риском, необходимым для реализации идеи, и риском, который мы добавляем только ради усиления эффекта.

Самолет мог пройти выше и зритель всё равно увидел бы два огромных пассажирских лайнера над стадионом.

Но ниже выглядит круче.
Еще ниже еще круче.
Быстрее круче.
Ближе круче.
Два самолета круче одного.

Так появляется то, что я бы назвал инфляцией вау. Каждый следующий эффект должен перебить предыдущий.

И в какой-то момент мы начинаем расплачиваться за дополнительные проценты зрелищности уже не деньгами или количеством оборудования.

Мы начинаем расплачиваться запасом безопасности.

Есть еще один принципиальный момент.

Одно дело, когда риск принимает каскадер или артист. Он понимает что будет происходить, тренируется и осознанно на это соглашается.

Совсем другое, когда потенциальные последствия распространяются на десятки тысяч зрителей, которые вообще не являются участниками трюка.

Тогда вопрос должен звучать не только:

«Какова вероятность, что что-то произойдет?»

Но и:

«Что произойдет, если это маловероятное событие всё-таки случится?»

Птица. Порыв ветра. Технический отказ. Человеческая ошибка.

Чем тяжелее возможные последствия, тем больше, на мой взгляд, должен быть запас.

Именно поэтому вчерашние 12–14 метров меня и зацепили.

Я не могу утверждать, что этот пролет был небезопасным. Airlink говорит, что всё было согласовано и выполнено в рамках разрешенных параметров.

Но остается вопрос:

А что именно дали зрителю последние несколько десятков метров снижения?

Вот здесь и проходит тонкая профессиональная граница.

Мы часто гордимся: «Мы сделали то, чего до нас никто не делал».

Но почти никогда не рассказываем: «Мы могли сделать еще круче. Но решили остановиться».

Хотя иногда именно второе решение говорит о профессионализме гораздо больше.

Я не против риска в шоу. Без него не было бы множества великих номеров и технологических решений.

Но риск должен давать нам что-то действительно важное: драматургию, эмоцию, уникальный результат.

А не просто еще несколько миллионов просмотров.

Поэтому главный вопрос для меня:

Если эффект технически возможен, согласован и просчитан, достаточно ли этого, чтобы сказать «делаем»?

Или у продюсера, режиссера и технической команды должен быть еще один вопрос:

«Да, мы можем. Но оно того стоит?»

Я всегда думал, что мы, люди из шоу-индустрии, настоящие психи, потому что постоянно делаем опасные вещи.

Но после таких пролетов понимаю: по сравнению с авиацией мы просто невинные котятки.
  • ❤ 21
  • 👍 10
  • 🔥 8
  • 👏 1
Post #993 1.37K
Друзья, обещаю - это последний раз.
Дальше буду про технологии, их накопилось уже столько. Но пока всем не до них))

Ребята из компании GO Show сделали такое видео!

Я поржал…

Ну а пока все смотрят и веселятся

Все о мире событий и мультимедиа собрано здесь! 🎬🔥

Индустрия мероприятий и технологий постоянно развивается. Чтобы не утонуть в потоке информации, мы собрали лучшие ресурсы для профессионалов и энтузиастов в одном месте:

📍 Event-менеджмент: организация мероприятий, актуальные тренды и полезные советы.
📍 Мультимедиа: звук, освещение, AV-технологии и спецэффекты.
📍 Креатив: идеи для шоу, иммерсивные проекты и контент.
📍 Концерты: анонсы, закулисные моменты, технические требования и билеты.

Вся информация собрана в одном месте👇

️ ПОЛУЧИТЬ ДОСТУП
  • 😁 18
  • ❤ 2
  • 🤮 1
  • 🌚 1
  • 💋 1
  • 🗿 1
Post #992 5.31K
Вас не задолбало, что почти каждый запрос теперь прилетает с пометкой:
«НАДО СРОЧНО» «НАДО ВЧЕРА» «ЕСТЬ ЧАС» «ЕСТЬ ДВА ДНЯ» «УТРОМ УЖЕ ЖДУТ» «В ПОНЕДЕЛЬНИК В 9:00 ДОЛЖНО БЫТЬ ГОТОВО»
При этом сам запрос, конечно, приходит в пятницу вечером.
И ведь это уже не исключение. Это стало системой.
Проекты, которые раньше готовились год, полгода, три месяца, внезапно должны рождаться за месяц. А лучше за две недели.
Такое ощущение, что вместе с TikTok, Shorts и Reels у нас в голове физически сократилось восприятие времени.
Контент ускорился. И почему-то вслед за ним, по мнению некоторых, ускорилось вообще всё.
Производство теперь должно производить быстрее. Логистика доставлять быстрее. Инженеры проектировать быстрее. Монтажники монтировать быстрее. Креатив придумывать быстрее. Сметы считать быстрее.
Только бетон быстрее не сохнет. Самолёты быстрее не летают. Станки быстрее не работают. И в сутках по-прежнему 24 часа.
Мне кажется, нам пора немного вернуть в индустрию фундаментальность.
Потому что этот паровоз уже несётся с такой скоростью, что скоро вопрос будет не в том, успеем ли мы сделать проект.
А в том, во что он в итоге врежется.
И я сейчас даже не про сроки.
Есть ещё какая-то совсем базовая человеческая гигиена отношений.
Сказать спасибо за бесплатно подготовленный креатив.
Извиниться, если то, что вчера было «ООООЧЕНЬ СРОЧНО», сегодня внезапно отменилось.
Заплатить людям, которых несколько недель дрочили правками, созвонами, расчётами и срочными пересчётами, а потом просто пропали.
Не устраивать тендер, в котором десять компаний должны бесплатно создать по 100 страниц готового проекта только для того, чтобы заказчик решил, на кого он вообще хочет посмотреть.
А потом исчезнуть на три месяца.
И внезапно появиться за две недели до мероприятия со словами:
«Ну вы же обещали».
И вот я поймал себя на интересной мысли.
Я не выгораю от работы.
Я люблю работу.
Я начинаю выгорать не от работы. Я начинаю выгорать от того, насколько охуевшим стало отношение к чужой работе.
От ощущения, что скорость ответа стала важнее качества мысли. Что срочность стала заменой планированию. Что чужой ресурс воспринимается как бесконечный.
Я один сейчас в таком состоянии?
Или нас уже много?
И если много, то главный вопрос:
мы можем как-то это поменять?
Или так и будем коллективно подпрыгивать каждый раз, когда прилетает:
«Коллеги, очень срочно. Утром уже ждут».
Что вы думаете на этот счёт? Пишите в комментариях. Только очень срочно. Утром уже ждут!
  • ❤ 94
  • 💯 50
  • 👍 16
  • 😭 12
  • 🕊 10
  • 🤝 1
Post #991 1.49K

Forwarded from T-event.ЖИЗНЬ В ПРОКАТЕ

Как удается работать на стыке инженерии, искусства и продакшена?

В гостях у видеоподкаста "Жизнь в прокате" Евгений Тимащук, генеральный продюсер и сооснователь LYM / Light Your Mind.

Очень часто к прокату относятся как к поставщику железок: привезти экран, свет, звук, фермы или механические конструкции по уже сформированному списку. Но железки сами по себе ничего не создают. Они не знают, зачем стоят на сцене и какой эффект должны дать зрителю.

Хороший технический подрядчик – это не склад оборудования. Это команда, которая обладает опытом сотен реализованных проектов, понимает реальные возможности технологий, видит потенциальные риски и часто может предложить более сильное или более рациональное решение.
Искреннее интервью, которое вас удивит.

Смотрим
Смотрим
Смотрим

#жизньвпрокате
  • ❤ 9
  • 🔥 8
  • 🤝 1
Post #990 1.2K
Мы так мило побеседовали! Можно было еще дольше)
  • ❤ 5
Post #983 1.5K

Forwarded from креатех.

*️⃣Технический продюсер от А до Я*️⃣

Завершаем серию постов-знакомств интервью с Евгением Тимащуком — экспертом-консультантом нашей компетенции VII Чемпионата «АртМастерс».

Еще немного о нем:
🔴 сооснователь международной продакшен-компании LYM
🔴 генеральный и технический продюсер с 15-летним опытом работы в масштабных шоу мирового уровня
🔴 в его портфолио более 3000 проектов, среди которых 17 стадионных церемоний.
В 2024 году его компания создала церемонии открытия и закрытия Игр Будущего в Казани и Всемирного фестиваля молодежи в Сочи


Уже через несколько недель под чутким руководством наших экспертов финалистам предстоит выполнить в стенах университета заключительное задание. Мы уверены, что с такими опытными наставниками у ребят точно все получится! 💫
  • 🔥 14
  • ❤ 11
  • 👍 6
  • 😍 1
Post #978 1.3K
Главное не бояться больших форм)

Но вот вопрос, а кто на это смотрит.

Если это только для сьемки, почему это не сгегерить в ИИ.

Начинает возникать такая дилемма ? Или это мой личный комплекс. А в целом такие кейсы себя не изживут?

И тут как раз подоспела подборка

Открываешь очередной бриф, начинаешь штурмить — и понимаешь, что вдохновляться некогда и негде? Листать всё подряд про креатив — верный способ утонуть в новостном шуме.

Поэтому мы собрали папку, которая всегда должна быть под рукой. Внутри — топовые каналы про креатив, режиссуру, реализацию, технический продакшен и декор. Только те, кто реально двигает индустрию: проверенные партнёры, супер-креативные друзья и трендсеттеры💯

Один клик — и на следующем брейншторме вы вдохновляетесь кейсами лучших!
  • ❤ 4
  • 🔥 1
  • 🌚 1
  • 🗿 1
Post #977 1.1K
Уверен что никто не сможет решить эту задачку!

Как оно так смогло сделать. Идеи, предложения, рекомендации?

Возможно все гениальное просто, а возможно это так сильно сложно, что даже пробовать смысла нет!

Но если кого интересует еще и мое решение, я его чуть позже выдам.
  • 👍 15
  • ❤ 6
Post #975 1.54K
Задолбался писать комментарии во всех чатах, соберу тут обсуждение) уверен оно будет жарким.

Главный предмет обсуждения, конечно, огромный язык сцены. Около 90 метров длиной, 5 метров шириной и почти 6 метров высотой.

Да, часть зрителей в фан-зоне и танцевальном партере действительно получила ограниченный обзор.

Но мне кажется, многие смотрят на этот кейс только с одной стороны.

Попробуйте ответить на вопрос: какая была цель этого решения?

Не построить необычную декорацию.

А приблизить артиста ко всему стадиону.

На концерте на 40 000 зрителей классическая сцена тоже не идеальна.

Первые ряды получают максимум эмоций.

Танцпартер видит артиста хорошо.

А вот десятки тысяч зрителей на дальних трибунах зачастую весь концерт наблюдают человека размером с несколько пикселей. Остальное происходит на экранах.

То есть даже стандартная компоновка не делает счастливыми всех.

Большой/высокий язык меняет эту математику.

Да, часть зрителей возле сцены теряет обзор отдельных моментов.

Но одновременно артист оказывается буквально внутри стадиона, а не остается маленькой точкой в 100 метрах от большинства зрителей.

Получается интересный компромисс.

Мы ухудшаем опыт одной группы зрителей, чтобы значительно улучшить опыт другой.

Насколько я понимаю, организаторы и команда артиста заранее понимали этот компромисс. Более того, обсуждался вариант предупреждать о возможных ограничениях обзора при покупке билетов. И это абсолютно правильный подход.

Но лично для меня главное не это.

Если каждый раз делать сцену по одним и тем же правилам, через десять лет все концерты будут отличаться только контентом на экранах.

Любой настоящий прорыв начинается с готовности нарушить привычную схему.

Иногда это заканчивается ошибкой.

Иногда это становится трендом

Поэтому я бы обсуждал этот кейс не в плоскости «видно или не видно», а в плоскости «какой зрительский опыт мы хотим создать для большинства людей на стадионе».

Именно такие решения могут двигать индустрию вперед.
А могут и не двигать!

А все доводы про:

- не могли посмотреть заранее в ВИЗУАЛИЗАТОРЕ
- не подумали
- решили срубить бабла по легкому
- не соображают, вот я бы им сразу сказал как надо
- съэкономили на профи(тут я вообще охренел)
- демпинговали при выборе исполнителей (тоже уссаться)

Оставьте себе…

Или, если купили неудачные билеты, просто верните их. Уверен организаторы к этому готовы.

Хочу подчеркнуть, креатив не мой, я не рисовал сцену, не участвовал в продакшене, и пишу это, только как человек, которому интересно развитие и интересны нестандартные ходы.
Как я уже писал в комментариях, я бы так делать «испугался». Поэтому тут, занял позицию человека, который радуется смелости. И не сомневается в квалификации.
  • ❤ 42
  • 💯 18
  • 👎 9
  • 🤡 6
  • 🔥 4
  • 👍 1
  • 🎉 1
  • 🤩 1
  • 😈 1
Older posts →
Threads Profile ViewerView any public Threads profile without an account.Open ThreadLook →Writing with AI? Make it sound human.Metric37 rewrites AI drafts so they read naturally. Free AI detector, 1,500 words free.Try Metric37 →