Генеративное искусство — когда шедевры определяет случайность

Во что может вылиться случайность? В произведениях цифровых художников она играет далеко не последнюю роль. В материале познакомимся с понятием генеративного искусства и узнаем, как становятся цифровыми художниками.

Кратко: о чем статья?

Некоторые произведения искусства можно назвать «отшлифованными» — например, картины Бугеро и альбомы Backstreet Boys. В них почти нет ничего случайного: они либо изначально создаются по определенному шаблону, либо оттачиваются до идеала. Другие — как музыка Джона Кейджа — предлагают обращение к управляемой случайности.

Случайность в современном искусстве представляет NFT-художник Тайлер Хоббс. Он работает с алгоритмами, плоттерами и краской. Художник пишет «сырой» код, вносит изменения (порой с ошибками), перезапускает программу и снова повторяет цикл до завершения. Превратить генеративное искусство из увлечения в работу получилось у латвийского художника Ильи Борисова, известного как Швемблдр (Shvembldr). Он сфокусировался на статике и визуализации своей же музыки и обратился к процедуральному искусству (Generative Art).

Процедурально искусство — это использование компьютерных технологий для создания произведений искусства, которые раньше могли быть созданы только художником. Программа сама определяет, какие особенности будут в произведении и как оно будет выглядеть, но границы и критерии выставляет человек.

О тех ресурсах, которые позволят познакомиться с генеративным искусством ближе и даже создать свои работы — в полном тексте статьи на сайте. Примеры работ Хоббса и Швемблдра найдете там же.

Время чтения: 10 минут.